eBooks de Teatro, página 39 de 413

Las "Comedias inéditas" de Lope de Vega representan una colección de obras dramáticas que revelan la maestría del autor en la construcción de tramas complejas y diálogos incisivos. El estilo literario de Lope se caracteriza por su riqueza en el lenguaje, su agilidad en la estructura narrativa y su habilidad para entrelazar lo tragico y lo comico. El contexto literario en el que se inscriben estas comedias es el Siglo de Oro español, momento en el que el teatro alcanzo su maxima expresion y donde Lope se erige como una figura central que rompe con las convenciones dramaticas anteriores, estableciendo nuevos paradigmas que influirian en generaciones futuras. Lope de Vega, conocido como el Fenix de los Ingenios, fue un prolifico dramaturgo y poeta que logro escribir mas de 1500 obras, reflejando las vivencias y inquietudes de la sociedad de su tiempo. Su vida estuvo marcada por la pasion, los amores y una curiosidad insaciable por el mundo, lo que le llevo a explorar diversas tematicas en su escritura. Las experiencias personales y su profundo entendimiento de la naturaleza humana son, sin duda, pilares de este compendio teatral. Recomiendo fervientemente la lectura de "Comedias ineditas" no solo por su valor literario, sino tambien por su capacidad para reflejar la complejidad de las relaciones humanas y la sociedad de su epoca. Esta obra no solo entretiene, sino que invita a la reflexion sobre la condicion humana, haciendo de cada comedia una experiencia integral que perdura en la mente del lector.En esta edicion enriquecida, hemos creado cuidadosamente un valor añadido para tu experiencia de lectura:- Una Introduccion amplia expone las caracteristicas unificadoras, los temas o las evoluciones estilisticas de estas obras seleccionadas.- La Biografia del Autor destaca hitos personales e influencias literarias que configuran el conjunto de su produccion.- La seccion de Contexto Historico situa las obras en su epoca mas amplia: corrientes sociales, tendencias culturales y eventos clave que sustentan su creacion.- Una breve Sinopsis (Seleccion) oferece uma viso acessivel de los textos incluidos, ajudando al lector a seguir tramas e ideias principais sin desvelar giros cruciais.- Un Analisis unificado examina los motivos recurrentes e los rasgos estilisticos en toda la coleccion, entrelazando las historias a la vez que resalta la fuerza de cada obra.- Las preguntas de reflexion animan a los lectores a comparar las diferentes voces y perspectivas dentro de la coleccion, fomentando una comprension mas rica de la conversacion general.- Una seleccion curada de citas memorables muestra las lineas mas destacadas de cada texto, ofreciendo una muestra del poder unico de cada autor.

La "Comedia llamada Selvagia, Comedia Serafina" de Alonso de Villegas es una obra teatral que explora la complejidad de las emociones humanas a través de un prisma tanto cómico como trágico. Ambientada en un contexto que fusiona elementos de la naturaleza con la intriga romantica, la obra destaca por su lenguaje ornamentado y su estructura agil, caracteristicas del Renacimiento español. Villegas utiliza una narrativa rica en metaforas y simbolismos, haciendo eco de las tensiones sociales y las convenciones de su tiempo, lo que refleja la dualidad entre lo salvaje y lo civilizado. La obra invita al espectador a cuestionar las normas y expectativas de la sociedad a traves de sus personajes dinamicos y situaciones inesperadas. Alonso de Villegas, un dramaturgo y poeta español del siglo XVI, es conocido por su versatilidad en el uso del lenguaje y su inclinacion a fusionar generos literarios. La influencia del humanismo renacentista, asi como su experiencia en la corte, sin duda alimentaron su vision critica sobre la naturaleza humana y la moralidad. Estos antecedentes se hacen evidentes en el desarrollo de los personajes de "Selvagia", quienes encarnan las luchas existenciales entre el deseo, la razon, y las limitaciones impuestas por la sociedad. Recomiendo encarecidamente "Comedia llamada Selvagia, Comedia Serafina" a aquellos que buscan no solo entretenimiento, sino tambien una reflexion profunda sobre la condicion humana. La obra desafia al lector/espectador a explorar el amor, la libertad y la identidad dentro de un marco de exquisita creatividad y lirismo. Su relevancia sigue vigente, convirtiendola en un texto esencial para cualquier amante de la literatura clasica.En esta edicion enriquecida, hemos creado cuidadosamente un valor añadido para tu experiencia de lectura:- Una Introduccion amplia expone las caracteristicas unificadoras, los temas o las evoluciones estilisticas de estas obras seleccionadas.- La seccion de Contexto Historico situa las obras en su epoca mas amplia: corrientes sociales, tendencias culturales y eventos clave que sustentan su creacion.- Una breve Sinopsis (Seleccion) oferece uma viso acessivel de los textos incluidos, ajudando al lector a seguir tramas e ideias principais sin desvelar giros cruciais.- Un Analisis unificado examina los motivos recurrentes e los rasgos estilisticos en toda la coleccion, entrelazando las historias a la vez que resalta la fuerza de cada obra.- Las preguntas de reflexion animan a los lectores a comparar las diferentes voces y perspectivas dentro de la coleccion, fomentando una comprension mas rica de la conversacion general.- Una seleccion curada de citas memorables muestra las lineas mas destacadas de cada texto, ofreciendo una muestra del poder unico de cada autor.

Las "Novelas y teatro" de Miguel de Cervantes Saavedra se presentan como una obra que amalgama prosa y dramaturgia en una época dorada de la literatura española. A través de sus narraciones, Cervantes explora la complejidad de la condicion humana, utilizando un estilo que combina el ingenio, el humor y una profunda reflexion moral. Contextualmente, estas obras surgen en el Siglo de Oro, una epoca caracterizada por su abundancia creativa y su enfasis en el contraste entre ideales y realidades, lo que se refleja en la diversidad tematica y estructural de sus novelas y piezas teatrales, desde la satira social hasta historias de amor y aventura. Cervantes, figura emblematica de la literatura universal, vivio una vida llena de adversidades que moldearon su perspectiva artistica. Desde su cautiverio en Argel hasta sus desilusiones personales y financieras, estas experiencias enriquecieron su vision del mundo y su critica a las convenciones sociales de su tiempo. La mezcla de realismo y fantasia en su escritura refleja su deseo de desafiar los dogmas y explorar la psicologia de sus personajes, lo que ha hecho de su obra un referente esencial en el estudio de la novela moderna. Recomiendo encarecidamente "Novelas y teatro" para aquellos que buscan comprender la riqueza del lenguaje y la profundidad tematica que Cervantes ofrece. Esta coleccion no solo es un testimonio del talento literario del autor, sino tambien un espejo de los dilemas sociales y eticos del siglo XVI, invitando a los lectores a reflexionar sobre la humanidad desde una perspectiva cautivadora y critica.En esta edicion enriquecida, hemos creado cuidadosamente un valor añadido para tu experiencia de lectura:- Una Introduccion sucinta situa el atractivo atemporal de la obra y sus temas.- La Sinopsis describe la trama principal, destacando los hechos clave sin revelar giros criticos.- Un Contexto Historico detallado te sumerge en los acontecimientos e influencias de la epoca que dieron forma a la escritura.- Una Biografia del Autor revela hitos en la vida del autor, arrojando luz sobre las reflexiones personales detras del texto.- Un Analisis exhaustivo examina simbolos, motivos y la evolucion de los personajes para descubrir significados profundos.- Preguntas de reflexion te invitan a involucrarte personalmente con los mensajes de la obra, conectandolos con la vida moderna.- Citas memorables seleccionadas resaltan momentos de brillantez literaria.

"Se trata de un texto fresco, innovador e inteligente, con potencial para ser llevado a escena. con una línea de acción clara y personajes que tienen relieve y singularidad. El manejo de los elementos de multimedia es coherente y aporta a la propuesta. Posee una estructura funcional, que hace que los miembros del jurado compartan la ilusion de verlo puesto en escena". Jurado del XV Concurso de Dramaturgia Inedita 2019

"La estructura se compone de fragmentos narrativos que no son lineales y que logran reflejar lo que le sucede a las personas mayores cuando van perdiendo la memoria y sus historias se tejen a partir de hitos significativos, en los que el pasado convive con el presente y en los que el trauma y la cotidianidad confluyen. Posee un lenguaje dramatico contemporaneo; la trama planteada mantiene la atencion del lector-espectador constantemente; el argumento se va desarrollando en una simultaneidad de tiempos logicos y cronologicos; el lenguaje utilizado por los personajes es coloquial, justo y preciso; el juego actoral es dinamico, con un buen balance entre dialogos y, finalmente, la accion dramatica esta bien construida". Adriana Collado, Miguel Rojas, Karla I. Anchia, Melissa Vargas, Mabel Marin, Jurado del XIV Concurso de Dramaturgia Inedita 2018

No hay burlas con el amor es una comedia teatral de Pedro Calderón de la Barca, uno de los dramaturgos más destacados del Siglo de Oro español. La obra se estrenó en 1637.La trama gira en torno a las complicadas relaciones amorosas entre los personajes. Don Alonso de Luna y Don Juan de Mendoza son dos galanes enamorados de las hermanas Doña Beatriz y Doña Leonor, respectivamente. Por otro lado, el gracioso Moscatel añade un toque humoristico a la historia, interviniendo en los enredos amorosos.El conflicto principal surge cuando Don Pedro Enriquez, el padre de las dos damas, se opone a los pretendientes y quiere casar a sus hijas con otros hombres por razones de estatus social y conveniencia. Sin embargo, las hermanas estan verdaderamente enamoradas de Don Alonso y Don Juan y estan decididas a seguir sus corazones.En medio de la trama, aparecen otros personajes como Don Luis y Don Diego, que tambien tienen intereses amorosos y complican aun mas la situacion.A lo largo de la obra, se desarrollan diversos malentendidos, engaños y situaciones comicas que hacen que los personajes se equivoquen en sus amores y se enreden en una red de intrigas.Finalmente, tras superar diversos obstaculos y confusiones, las parejas de enamorados logran deshacer los malentendidos y encontrar la felicidad, mientras que el padre comprende la sinceridad de los sentimientos de sus hijas y acepta las decisiones que ellas toman en el amor.No hay burlas con el amor es una comedia llena de humor, enredos y reflexiones sobre el amor verdadero, la libertad de eleccion y las convenciones sociales de la epoca. La habilidad de Calderon de la Barca para tejer estos elementos en una trama entretenida y significativa muestra su maestria como dramaturgo del Siglo de Oro español.

En estas seis exitosas comedias del dramaturgo argentino José Ignacio Serralunga el humor se adueña del centro de la escena.El humor como fin: divertir, entretener, hacer reír; y el humor como medio, como herramienta, como filtro. Porque hace tolerable lo intolerable, digerible lo indigerible, aceptable lo inaceptable. ¿Como, si no, podriamos soportar y hasta amar a estos personajes tan indignos? Desesperados que venderian sus almas por un deseo, ladrones, corruptos, mezquinos, hasta muertos que no descansan en paz.El humor aparece en estas comedias en todas sus formas, la ironia, la parodia, la farsa, el absurdo. Humor blanco y humor negro, en prosa y en verso, todo en su medida, pintando ambitos tan diversos como el universo tanguero rioplatense, una leyenda medieval anglosajona, una historia de capa y espada y otra de amores contrariados, el mundo secreto de un panteon familiar, sin esquivar la realidad mas candente en un relato politicamente incorrecto.

Siete comedias dramáticas del dramaturgo argentino José Ignacio Serralunga. En ellas, protagonistas comunes, reconocibles, con sus alegrías y sus angustias cotidianas, pero envueltas, por obra de la imaginacion, en algunas circunstancias que nos distancian, como espectadores, de esa realidad prosaica.Nada parecen prometer en principio el encuentro del sacerdote con la joven, la dueña de casa y su empleada domestica, una madre con sus hijos, dos soldados en la vispera de una batalla, o unas inmigrantes francesas en un pueblito argentino en el siglo diecinueve. Salvo que, como sucede en algunas de estas piezas teatrales, aparezcan atisbos de situaciones magicas, oniricas, incluso mitologicas que haran, por contraste, parecer aun mas reales, mas atrapantes, las historias.

Nórdica ha sido elegida para ser la editorial española del Proyecto Ibsen, un ambicioso plan del Ministerio de Cultura de Noruega para volver a traducir la totalidad del teatro de Ibsen por parte de los mejores expertos de cada pais. El volumen que ahora presentamos es el resultado de ocho años de trabajo de la traductora y reune las ocho obras mas importantes del teatro del genio noruego. En su epoca, sus obras fueron consideradas escandalosas por una sociedad dominada por los valores victorianos, al cuestionar el modelo dominante de familia y de sociedad. No han perdido vigencia y es uno de los autores no contemporaneos mas representados en la actualidad. Ibsen influyo en otros autores de su tiempo como en los entonces jovenes Strindberg y Chejov.

Comedia urbana de intriga y enredo, Don Gil de las calzas verdes destaca entre toda la obra de Tirso de Molina por su astucia e ingenio y por el brillante enfoque cómico de personajes, situaciones y lenguaje. Publicada por primera vez en 1635, narra la historia de recuperacion del honor de doña Juana quien, desesperada, ha cruzado todos los limites y se encuentra abandonada, victima de un amante sin escrupulos y a las puertas de una ciudad ajena, Madrid. Ella, dispuesta a luchar, aprende en el camino una leccion muy de su tiempo: que la falsedad es la medida de todas las cosas y que a la mentira hay que vencerla con sus propias armas, ya que la autentica verdad solo resplandece cuando el engaño retira todo su artificio. Una autentica pieza de manual del Siglo de Oro que goza al mismo tiempo del gusto popular y de la estima de los estudiosos que ahora, con esta edicion de Alonso Zamora Vicente, alcanza toda su valia.

La gran obra de Valle-Inclán que inauguró una nueva forma de ver lo real.Ramón María del Valle-Inclán (Villanueva de Arosa, Pontevedra, 1866-Santiago de Compostela, 1936), presidente del Ateneo de Madrid y director de la Academia de Bellas Artes de Roma, fue una de las personalidades mas interesantes de la generacion del 98. Gran poeta, forjador del idioma, creador del esperpento y autor de novelas historicas, Valle-Inclan hizo el mejor teatro de su tiempo. COLECCION AUSTRAL presenta en este volumen LUCES DE BOHEMIA, esperpento tragico de la vida literaria de la epoca. Al degradarse la realidad aparece la farsa y, en un segundo nivel, el esperpento; Los heroes clasicos reflejados en los espejos concavos dan el Esperpento, aclara Valle-Inclan. Aqui el espejo concavo es una conciencia dolorida, una conciencia moral que escandaliza o aterra. Resulta patetico que quien vea la verdad sea un ciego, Max Estrella, soñador perdido en un Madrid absurdo y hambriento. La magnifica Introduccion de Alonso Zamora Vicente, de la Real Academia Española, y la ilustrativa Guia de lectura y Glosario preparados por Joaquin del Valle-Inclan nos descubren el universo magico del genial escritor, el entramado de relaciones entre la realidad y el texto y la vision voluntariamente deformadora y critica que se oculta bajo la caricatura; un completo y sugerente analisis de las claves de la creacion valleinclaniana.

La gran obra de Valle-Inclán que inauguró una nueva forma de ver lo real.Ramón María del Valle-Inclán (Villanueva de Arosa, Pontevedra, 1866-Santiago de Compostela, 1936), presidente del Ateneo de Madrid y director de la Academia de Bellas Artes de Roma, fue una de las personalidades mas interesantes de la generacion del 98. Gran poeta, forjador del idioma, creador del esperpento y autor de novelas historicas, Valle-Inclan hizo el mejor teatro de su tiempo. COLECCION AUSTRAL presenta en este volumen LUCES DE BOHEMIA, esperpento tragico de la vida literaria de la epoca. Al degradarse la realidad aparece la farsa y, en un segundo nivel, el esperpento; Los heroes clasicos reflejados en los espejos concavos dan el Esperpento, aclara Valle-Inclan. Aqui el espejo concavo es una conciencia dolorida, una conciencia moral que escandaliza o aterra. Resulta patetico que quien vea la verdad sea un ciego, Max Estrella, soñador perdido en un Madrid absurdo y hambriento. La magnifica Introduccion de Alonso Zamora Vicente, de la Real Academia Española, y la ilustrativa Guia de lectura y Glosario preparados por Joaquin del Valle-Inclan nos descubren el universo magico del genial escritor, el entramado de relaciones entre la realidad y el texto y la vision voluntariamente deformadora y critica que se oculta bajo la caricatura; un completo y sugerente analisis de las claves de la creacion valleinclaniana.

El teatro se maquilla de primavera, versos y obras teatrales de una poetisa y dramaturga con una sensibilidad maravillosa. Letras de canciones que nos dejan sin aliento. Un libro que enamora porque

Santa y heroína francesa, Juana de Arco fue quemada en la hoguera a los 19 años por herejía y brujería tras su participación decisiva en la Guerra de los Cien Años, que enfrentó a Francia e Inglaterra, guiada por voces de origen divino que escucho desde muy joven.Revolucionando el teatro de su epoca y rehuyendo con ironia el drama historico tradicional, George Bernard Shaw reconstruye en Santa Juana, su obra cumbre, las hazañas de una mujer rebelde, visionaria y esencialmente humana.Esta edicion recoge el prefacio integro que el autor escribio para la publicacion original.

Sabina: Una mujer que ha entrado en el elenco de protagonistas femeninas de la Tragedia, tales como Electra, Antígona, Hécuba, Andrómaca, Fedra o Medea, ya que su peculiaridad reside en que pertenece a la Historia de Roma, pues fue la esposa del emperador Adriano, con el que estaba emparentada (ella era sobrina nieta de Trajano y el su sobrino segundo). Sabina es la venganza, el despecho y, sobre todo, la justifcacion como asesina confesa del amante de su marido, el joven Antinoo.La maldicion de Mirtilo: En esta obra se nos desvela la maldicion ancestral de Edipo. Comienza en la juventud de Layo, quien sera capaz de cometer los actos mas execrables para satisfacer sus deseos. Su victima sera Crisipo, hermano de padre de Atreo y Tiestes, padres, respectivamente, de Agamenon,Menelao y de Egisto. Esta historia que aqui se presenta es una verdadera tragedia clasica, con todos los ingredientes necesarios que la caracterizan y en la que se ve la mano del autor, que ha sabido aunar la tradicion con el teatro mas vanguardista sin restar nada de la esencia del mito original y su enseñanza.

Más que una biografía del famoso boxeador, es un reflejo de la España franquista de finales de los 70, esa que ya aspiraba a ser europea. "No existe una biografía de Urtain, así que tuve que hacer mucho trabajo de documentacion: hemeroteca, videos y recuerdos, muchas veces contradictorios, de quienes le conocieron. La historia que se conoce es la del hombre inocente, fortachon y sano, que es engañado por gente codiciosa que fabrica un mito para luego engañarle, robarle y abandonarle. Pero nosotros hemos intentado hacer una historia que este mas alla de la del juguete roto. Esta funcion habla de un hombre que fue dueño de sus actos y que fue consciente de su camino. Algo que convierte su historia en mucho mas tragica".

La comedia famosa de Saber del mal y el bien fue escrita por Calderón entre los años 1624 y 1627 y representada en el palacio del Pardo a finales de 1627 o principios de 1628. Se trata de una "comedia de privanza", subgenero dramatico iniciado a principios del siglo XVII. Calderon dramatiza la historia del reinado de Alfonso VII Imperator totius Hispaniae y su relacion (alterada por el dramaturgo) con el noble don Pedro Gonzalez de Lara. Introduce en la accion al noble portugues don Alvaro de Viseo, evidente anacronismo historico, pero que situa esta comedia entre las de "materia portuguesa". El tema fundamental es el del concepto de privanza y la polemica suscitada en Europa ante la aparicion de este personaje. En Saber del mal y el bien se abordan los temas fundamentales de esta controversia: necesidad del valido, su papel en el gobierno de la monarquia, origen del poder real e inestabilidad del cargo. La edicion se basa en el texto de Primera parte de comedias, publicado en Madrid en 1636.

El presente volumen reúne dos obras maestras de Lope de Vega, El perro del hortelano y La dama boba.Edición de Ismael López Martín profesor de literatura y doctor en Estudios Filológicos y Lingüístic

Un castigo en tres venganzas (c. 1628) ha llegado hasta nuestros días en cinco versiones del siglo XVII: cuatro ediciones impresas y un manuscrito. Fue impresa por primera vez en 1634 en Comedias de varios autores. Parte XXVIII, en la serie comunmente conocida como "Diferentes", pero no volvio a ser impresa hasta 1677, en dos ediciones de la Quinta parte de comedias de Calderon. Los cinco textos son defectuosos en distintos grados. El texto base para esta primera edicion moderna es la princeps, enmendado a partir de los otros, con los cambios editoriales convenientemente documentados y explicados. En el estudio textual se traza la descendencia de las ediciones posteriores, en sueltas y en los volumenes colectivos de comedias de Calderon desde Hartzenbusch a Angel Valbuena Briones. El texto va acompañado de notas filologicas e historicas.Esta comedia, que ha recibido poca atencion critica, se enmarca en el contexto historico del duque Carlos de Borgoña, bisabuelo de Carlos V, modelando el personaje del Duque de la comedia como una combinacion de ambos, como observo Gary Bigelow. El argumento trata de la traicion politica de Clotaldo, el privado ambicioso del Duque, y su interes amoroso no correspondido por la bella y valerosa dama Flor.

Dentro de la amplia y fecunda trayectoria literaria de Calderón de la Barca destacamos el teatro cómico breve con obras como: La casa de los linajes, La casa Holgona, El convidado, El desafío de Juan Rana, Don Pegote, El dragoncillo, La franchota, Los sitios de recreacion del rey, El Toreador y Las visiones de la muerte y Las carnestolendas.