eBooks de Teatro contemporáneo español del XIX al XXI

Reunidas por primera vez en un solo volumen y tras dos años de ambicioso y cuidado trabajo editorial, ven la luz un total de diecisiete piezas teatrales, en su gran mayoría inéditas, que se encontraban hasta ahora dispersas en distintos archivos personales e institucionales. Mil paginas de unas obras desafiantes y revolucionarias que acabaron prohibidas por la censura y obligaron a su autor al exilio. En ellas ya se prefiguran algunos de los temas, tramas y personajes que mas tarde caracterizaran tambien su narrativa, asi como una destreza que el mismo consideraria crucial en su escritura: el dominio de los dialogos.En su teatro se pueden distinguir dos etapas. La primera, aun en España, se caracteriza por sus ecos de picaresca, esperpento y voces lorquianas. En la segunda, ya en Francia, se acerca al teatro del absurdo y al surrealismo. Su escritura es una interseccion entre tradiciones, que auna transgresion y lirismo. La alegoria le sirve de recurso para reflejar la sociedad del momento, pero tambien trascenderla en un revelador analisis atemporal de los mecanismos del poder y su contrapunto: figuras disidentes que señalan las fisuras y rompen los tabues para vivir de acuerdo a sus propias reglas.Listado de obras que contiene el volumen:Doña Frivolidad (1955), Unos muertos perdidos (obra perdida), Historia privada de un pequeño pueblo (1959), Verano (1959), Elecciones generales (1959-1960), Fedra en el sur (obra perdida), El tribunal, Prometeo Jimenez, revolucionario (1961), Dialogos de la herejia (1961; nueva version 1980), El salon, Los gatos (1963), Balada matrimonial (1964-1965; nueva version 1996), Queridos mios, es preciso contaros ciertas cosas (1965-1966), Mil y un mesias (1966), Adorado Alberto (1968), Prepapa (1968), Cena con Mr. & Mrs. Q. (1969; nueva version 1996), Sentencia dictada contra P. y J. (1970; nueva version 1993), Interview de Mrs. Muerta Smith por sus fantasmas (1970-1972).Tierra mia, pais mio, hare como los viejos guerreros; no quedara en pie nada que recuerde al pasado, tu opio. Te arrasare primero y luego te construire. Tu proximo arbol no sera el viejo arbol que dio sombra a tantas iniquidades. Sera nuevo y dara sombra a verdades nuevas. Tu proximo pajaro no cantara en mañanas tristemente conocidas. Seran mañanas diferentes, alegres, con una tarea distinta. Una tarea humana que llevara al hombre al conocimiento de su fuerza, de su libertad, donde no quedara rencor ni sombra de esclavitud. Y te proyectaras con hijos verdaderos, que te conozcan y te superen. Tierra mia, pais mio, esperame. Yo pienso en ti. Lucio, Mil y un mesias. A. G. A.

"Casa de Muñecas" es una obra maestra de Henrik Ibsen, presentada por primera vez en 1879, que aborda las constricciones sociales y las luchas de identidad de la mujer en una sociedad patriarcal. La narrativa se desarrolla en un periodo de transformacion social en Europa, donde Ibsen utiliza un dialogo incisivo y una estructura teatral realista para explorar la vida de Nora Helmer, quien se ve atrapada en un matrimonio superficial. La obra destaca por su innovador uso del simbolismo, especialmente a traves de la emblematica casa de muñecas, que representa la falta de autenticidad y libertad personal en el contexto familiar y social de la epoca. Henrik Ibsen, considerado el padre del teatro moderno, crecio en Noruega durante una epoca marcada por tensiones sociales y politicas. Su vida personal estuvo marcada por desafios, lo que influyo en su perspectiva sobre la opresion y la autonomia individual, temas recurrentes en su obra. En "Casa de Muñecas", Ibsen desafia las expectativas de la sociedad sobre el papel de la mujer, colocando a Nora en el centro de un dilema moral que resuena con la lucha por la igualdad de genero. Recomiendo encarecidamente la lectura de "Casa de Muñecas" tanto a estudiantes de literatura como a cualquier lector interesado en las dinamicas sociales. Esta obra no solo es un testimonio de los tiempos en que fue escrita, sino que tambien ofrece una perspectiva atemporal sobre la busqueda de la identidad y la emancipacion, temas que siguen siendo relevantes en la actualidad.En esta edicion enriquecida, hemos creado cuidadosamente un valor añadido para tu experiencia de lectura:- Una Introduccion sucinta situa el atractivo atemporal de la obra y sus temas.- La Sinopsis describe la trama principal, destacando los hechos clave sin revelar giros criticos.- Un Contexto Historico detallado te sumerge en los acontecimientos e influencias de la epoca que dieron forma a la escritura.- Una Biografia del Autor revela hitos en la vida del autor, arrojando luz sobre las reflexiones personales detras del texto.- Un Analisis exhaustivo examina simbolos, motivos y la evolucion de los personajes para descubrir significados profundos.- Preguntas de reflexion te invitan a involucrarte personalmente con los mensajes de la obra, conectandolos con la vida moderna.- Citas memorables seleccionadas resaltan momentos de brillantez literaria.

"Anacleto se Divorcia" es una obra maestra de la comedia española escrita por Pedro Muñoz Seca, que se sitúa en el contexto de la sociedad española de los años 20. El texto destaca por su ingenio y su aguda critica social, abordando con humor el tema del matrimonio y el divorcio, un asunto controvertido y tabu en la epoca. A traves de dialogos rapidos y personajes caricaturescos, Muñoz Seca construye una trama en la que el protagonista, Anacleto, se encuentra en una encrucijada emocional, enfrentando las normativas sociales y las expectativas familiares. Su estilo literario, caracterizado por el uso del humor y el juego de palabras, convierte la obra en un reflejo del teatro de laEn esta edicion enriquecida, hemos creado cuidadosamente un valor añadido para tu experiencia de lectura:- Una Introduccion sucinta situa el atractivo atemporal de la obra y sus temas.- La Sinopsis describe la trama principal, destacando los hechos clave sin revelar giros criticos.- Un Contexto Historico detallado te sumerge en los acontecimientos e influencias de la epoca que dieron forma a la escritura.- Un Analisis exhaustivo examina simbolos, motivos y la evolucion de los personajes para descubrir significados profundos.- Preguntas de reflexion te invitan a involucrarte personalmente con los mensajes de la obra, conectandolos con la vida moderna.- Citas memorables seleccionadas resaltan momentos de brillantez literaria.- Notas de pie de pagina interactivas aclaran referencias inusuales, alusiones historicas y expresiones arcaicas para una lectura mas fluida e enriquecedora.

Obra cómica, divertida y de enredos en la que se relata la historia de dos amigos que tienen un"alter ego" y fingen llamarse de diferente manera para escapar de su vida diaria y, finalmente, para casarse con dos mujeres que sueñan con casarse algun dia con alguien llamado Ernesto. Lo que no saben estos hombres es que al adoptar esta falsa personalidad, esto los conllevara a un sin fin de problemas enredados y disparates, los cuales tendran que resolver. Pero al final no todo es malo, ellos descubriran la importancia de llamarse Ernesto.Presentada por Pedro Lain Entralgo (premio Principe de Asturias) y con Estudio biografico a cargo de Antonio Pascual Pique.

Teresa de Jesus vuelve a la vida, quinientos anos despues de su fallecimiento, pero, a diferencia de Cristo resucitado, descubre que no tiene un cuerpo en el que encarnarse. La razon es que su cadaver, convertido en multiples reliquias, fue descuartizado y esparcido por todo el planeta. Mientras se busca a si misma, y al tiempo que se reencuentra con su pais aquel que la vio nacer y morir cinco siglos atras, Teresa intenta comprender el motivo por el que ha sido devuelta a la vida.

Una obra política y estéticamente subversiva que constituye un clásico del teatro contemporáneo.Una brillante obra teatral sobre una revolución, por el autor de ¡Ay Carmela!Los figurantes de la obra, habitualmente relegados a papeles de poca trascendencia, toman el control del escenario. Pero esta nueva realidad impone algunos problemas y algunas inseguridades desconocidas entre los personajes, tradicionalmente subalternos, no tardan en aflorar. ¿Seran capaces de enfrentarse a su nueva condicion?Los figurantes constituye una luminosa diseccion de un proceso revolucionario. La presente edicion incluye una introduccion de Gaston Gilabert que alumbra las cuestiones esenciales de la obra y de la poetica de Jose Sanchis Sinisterra, uno de los dramaturgos españoles mas influyentes de los siglos XX y XXI.

Sainetazos a la crisis es la última creación de José Cedena, el autor teatral contemporáneo que más éxito tiene en su género. Seis son los nuevos sainetes que componen esta nueva colección, que incluye la esperada segunda parte de El conde de Burra regresa de las cruzadas .Contiene seis sainetes: El conde de Burra regresa de las cruzadas (2ª parte)La consulta de don RemigioLa consulta del "cinecologo"Don Sabino CuramaniasAbelardo y Avelino........y el cachondeo femeninoEscuela de politicos

La gran obra de Valle-Inclán que inauguró una nueva forma de ver lo real.Ramón María del Valle-Inclán (Villanueva de Arosa, Pontevedra, 1866-Santiago de Compostela, 1936), presidente del Ateneo de Madrid y director de la Academia de Bellas Artes de Roma, fue una de las personalidades mas interesantes de la generacion del 98. Gran poeta, forjador del idioma, creador del esperpento y autor de novelas historicas, Valle-Inclan hizo el mejor teatro de su tiempo. COLECCION AUSTRAL presenta en este volumen LUCES DE BOHEMIA, esperpento tragico de la vida literaria de la epoca. Al degradarse la realidad aparece la farsa y, en un segundo nivel, el esperpento; Los heroes clasicos reflejados en los espejos concavos dan el Esperpento, aclara Valle-Inclan. Aqui el espejo concavo es una conciencia dolorida, una conciencia moral que escandaliza o aterra. Resulta patetico que quien vea la verdad sea un ciego, Max Estrella, soñador perdido en un Madrid absurdo y hambriento. La magnifica Introduccion de Alonso Zamora Vicente, de la Real Academia Española, y la ilustrativa Guia de lectura y Glosario preparados por Joaquin del Valle-Inclan nos descubren el universo magico del genial escritor, el entramado de relaciones entre la realidad y el texto y la vision voluntariamente deformadora y critica que se oculta bajo la caricatura; un completo y sugerente analisis de las claves de la creacion valleinclaniana.

Una representación del dolor cotidiano, familiar, formulado con una expresión bella, precisa e inquietante, que trastorna el reposo del espectadorLA CASA DE BERNARDA ALBA fue la última obra de teatro que Lorca dejo terminada, pero no llegaria a verla representada. El poeta, ademas, nunca comento nada sobre ella, por lo que se presenta como una de sus piezas mas enigmaticas. Su lectura ha estado sesgada por interpretaciones de corte politico que diluyen lo que en Lorca no es mas que un mero marco y postergan el problema de la condicion humana, esencial en el poeta. Joaquin Forradellas analiza en esta edicion los fundamentos de dichas interpretaciones y defiende la proyeccion atemporal de LA CASA por su valor estetico y subraya la intencion documental y realista de la obra. Protagonizada por personas corrientes que salen del pueblo, negando la heroicidad, LA CASA DE BERNARDA ALBA representa el dolor cotidiano, familiar, hasta sus ultimas consecuencias. Lorca opto por un teatro representable, con un argumento asequible y, por ello, absolutamente critico y eficaz al enfrentar al publico con su propia mascara. Y lo hizo, ademas, con una expresion bella y precisa, poesia puramente dramatica, apoyado en palabras inquietantes que trastornan el reposo del espectador.

En nuestro civilizado mundo, cuando necesitas dinero vas al banco y pides un crédito. Si no te lo conceden, das media vuelta y te vuelves para casa, cabizbajo, pensando que las cosas están muy mal, que el credito no fluye... O no. Hoy quizas ya no. Quizas hoy, cuando te nieguen el credito no volveras a casa con el rabo entre las piernas. Quizas hoy miraras al director de la oficina a los ojos, pondras las cartas sobre la mesa y le diras que eres tu quien tiene la sarten por el mango, que si no te da el dinero tomaras medidas. Nada violento, por Dios, eso si que no, pero hoy, si el señor director no suelta la pasta, quizas lleves a cabo una accion que convierta su vida en una autentica catastrofe.

A fiercely funny short play by Rose Lewenstein, investigating what feminism means, and what it has become.Fucking Feminists was first performed at Theatre503, London, in September 2016, as part of the Acts of Defiance Festival, and was commissioned by Mama Quilla productions.It was subsequently performed at Hampstead Theatre, London, in November 2016, as part of the Women Centre Stage Festival produced by Sphinx Theatre, demonstrating the range, depth and richness of womens writing for the stage.The play is also available in Women Centre Stage, a collection of eight short plays selected by Sue Parrish, Artistic Director of Sphinx Theatre. All the plays included in this volume offer a wide variety of rewarding roles for women, and are perfect for schools, youth groups and theatre companies to perform. Other writers included in the collection include Winsome Pinnock, Timberlake Wertenbaker and April De Angelis.

One relationship. Infinite possibilities.Lets go for a drink. I dont know what Im doing here anyway. One drink. And if you never want to see me again you never have to see me again. Nick Paynes Constellations is a play about free will and friendship; its about quantum multiverse theory, love and honey.Constellations premiered at the Theatre Upstairs at the Royal Court Theatre, London, in January 2012.

Valle-Inclán decía: "Lo que caracteriza de manera rotunda la tradición estética de nuestro teatro es el grito. […] Sólo en castellano se puede meditar a gritos". Las clases de Amalia Iriarte Núñez po

Una fábula que ausculta lo cotidiano con la precisión de un entomólogo melancólico; una invitación a mirar desde otro lugar, a reconocernos en lo ajeno.El matrimonio Friseal, ambos de mediana edad, lleva una vida tranquila y felizmente rutinaria. Pero toda la paz edificada tras el gran ventanal de su chalet convulsiona un viernes 25 de noviembre, cuando el señor Friseal no regresa de un viaje. No hay explicacion posible. Su busqueda, vivo o muerto, no da el menor resultado. Es entonces cuando la señora Friseal se encuentra ante una encrucijada: ¿debe continuar indagando en la desaparicion o, tal vez, afrontar un abandono? Lo que no sabe es que su marido sigue alli, observando, mucho mas cerca de lo que puede imaginar.

Una historia sobre la adolescencia trans que abre espacios para el diálogo, el entendimiento y la tolerancia a través del humor y con un lenguaje coloquial, fresco y directo.Lucas vive en un pequeño pueblo de interior. Le gusta pasear por un bosque cercano con su perra lesbiana. Alli, se siente abeja entre las flores.Su madre le ha dejado en herencia unos pechos enormes. Su padre apenas sale en esta obra; tampoco en su vida. Le quedan dos amigas: la que lo sabe todo y la zorra del instituto. Sus cambios de nombre generan desconcierto entre el profesorado.Lucas dice que The Rocky Horror Picture Show le sacudio el cuerpo. Desde hace tiempo transita, sin saber muy bien hacia donde.Lucas nos mira. No es un pez fuera del agua, se esconde en las duchas. Nos mira.Lucas es una abeja rebelde y salvaje.Y no quiere dramas.

La urbanización, Rocío BelloManolo y Consuelo, mis tíos, emigraron a Inglaterra y trabajaron allímás de treinta años. Pensando en su jubilación, compraron una casa enuna urbanización del Levante español, adonde fuimos de vacacionesdurante muchos años. Lo unico que me queda de ellos es un CD de ThePolice y dos camaras de fotos: una Yashica FX-2 con accesorios y unaNikon D40 en cuyo interior habia una tarjeta de memoria con algunasimagenes.56 verdes diferentes, Beatrice BergaminUna mujer que vive en carne propia los cambios que el tiempo pinta ensu cuerpo, al tiempo que percibe la huella del cambio climatico, decideemprender y aprender el camino hacia lo inevitable con dolor y miedo,pero tambien con la alegria liquida y el asombro que la sostienen.Nada es blanco ni es negro, todo esta en verde. Abre la ventana.Estoy preparada.La obra del mar, Alessandra GarciaLa obra del mar es una posibilidad: la de hacer una obra enla playa. Un texto anarquico que bracea en boca de distintos personajespara hablar de la intimidad, el territorio, los cuerpos, la familia y lanaturaleza como un todopoderoso.El ritual de estar en la playa aparece aqui como un hogar efimero, unlugar donde se conjugan lo personal y lo colectivo, lo humano y losalvaje.Un castaño, un almendro o un arbol que defruta, Laura MihonUna madre desayuna con sus dos hijos. Huele a cafe y a bizcochorecien hecho. Se reunen por primera vez en mucho tiempo. El padre noesta, murio hace unos años, dejando atras una habitacion llena detrastos que ahora se disponen a vaciar.Un castaño, un almendro o un arbol que de fruta es una obrasobre como gestionamos la muerte, la propia y la ajena, en un mundodiseñado para ignorarla.Hay un perro que camina en la niebla,Sergio SerranoUna gran fabrica. Deberia estar en funcionamiento, pero algo ocurrio.Los dias pasan. Hace frio. Las temperaturas bajan. Al pie de la fabrica,una pequeña garita. En ella, tres guardas de seguridad, que son y no songuardas de seguridad, coinciden en los cambios de turno. Apenas seconocen entre ellos. Esperan a que todo arranque. No hacen otra cosa queesperar. La fabrica no arranca. No arranca. No arranca. Pero no tardaraen hacerlo. Hay rumores.Idolo. Episodios de mutismo selectivo, AnaTorres PeñalverIdolo transcurre en una sala de ensayos, un aula o unteatro. Tres personajes descubren que tienen un secreto en comun, unavivencia que no saben bien como van a contar. Por eso en Idolohay una obra que se resiste a ser escrita y dos interpretes que a pesarde ello intentaran seguir adelante con la funcion. Tambien hay undiario. Y un manual de clases.

A 50 años de la publicación de Terra Nostra de Carlos Fuentes, Pedro Ángel Palou nos invita a adentrarnos de nuevo en la monumental novela que transformó para siempre el género de la novela en México y el mundo hispanohablante.INCREIBLE EL PRIMER ANIMAL QUE SOÑO CON OTRO ANIMAL. Asi comienza Terra Nostra, la obra maestra de Carlos Fuentes y nave central en ese complejo narrativo llamado La edad del tiempo, nombre con el que el escritor organizo su monumental bibliografia de ficcion. Medio siglo despues, Terra Nostra no solo es un clasico titulo que merecio de sus lectores y la critica desde su publicacion en 1975, sino el capitulo mexicano de ese sueño y empresa de la literatura moderna llamado novela total.Pedro Angel Palou (autor de otro libro igualmente ambicioso: Mexico. La novela) propone cinco claves para volver a este clasico desde la irreverencia y la certeza de que ningun lector sale indemne de Terra Nostra: el vertigo y la contextura barroca, la densidad del tiempo y una voluntad de comerse al mundo, todo ello se encuentra en esta catedral narrativa que, como uno de sus tantos habitantes, Felipe II, trata de reunir todo en un solo lugar: si el gran rey del imperio español lo intento con la construccion de El Escorial, Fuentes respondio a ese anhelo de totalidad con una novela en la que se confunden el exceso de la lengua (española) y el lenguaje del exceso.Antes que leerla como una obra incomprendida entre las grandes cumbres del boom latinoamericano pese a estar en la misma liga que Conversacion en La Catedral, Cien años de soledad, Paradiso o Rayuela, Pedro Angel Palou concibe a Terra Nostra como ese gran sueño cumplido al que hay que volver: a la vez mausoleo, palacio y laberinto; un edificio y un legado abiertos para las nuevas generaciones de lectores.

Las Llaves de Hécate - Una Guía Práctica de Rituales y Trabajos con las Sombras - Valen Aethyr ¿Te encuentras en una encrucijada vital, buscando protección sutil y una autonomía espiritual genuina? Algunos libros llegan como antorchas encendidas en momentos de travesia, y este es uno de ellos. Las Llaves de Hecate no es solo una guia; es un metodo riguroso que organiza tu viaje interior a traves de simbolos y rituales accesibles, diseñados para la recomposicion de fuerzas y la claridad de proposito. Esta obra te invita a un camino de disciplina y autoconocimiento, integrando cuerpo, emociones, mente y espiritu. Aprenderas a reconocer los umbrales de tu propia existencia y a dialogar con tus sombras de forma segura. Sin promesas faciles, ofrece una pedagogia de lo sagrado: clara, segura y practicable. Es el mapa que necesitas para atravesar tus portales internos y regresar con presencia, lucidez y un proposito renovado. ¿Estas listo para tomar las llaves de tu propio poder? Las Llaves de Hecate aborda la sanacion interior ofreciendo un metodo y una etica para la practica espiritual diaria. Este libro detalla tecnicas claras y seguras para la proteccion y la armonizacion, ayudando a mantener un estado de equilibrio interior. La guia profundiza en el autodescubrimiento, integrando la emocion y la conciencia para un crecimiento personal profundo. Incluye ejercicios practicos como la respiracion guiada y el enraizamiento para centrar y estabilizar la energia.

MAMARRogelio vuelve a casa borracho. Su viejo amigo del instituto Leonardo (también borracho), a quien no ve desde hace años, está con él. Deben permanecer en silencio, de otra manera María (la novia de Rogelio) y su bebe se despertaran. Rogelio y Leonardo se estan meando mucho. Aqui mismo en el jardin, pero en silencio, ¡por favor! Mientras estan meando, Maria sale fuera. Ella no parece contenta, por decir algo suave. Leonardo mira a Maria y se enamora en ese mismo instante.CenizasMonica va a pasar las vacaciones con su prometido Paolo al bungalo que el tiene en una isla. Los hijos adultos de Paolo, Enrique y Ramiro, iran con ellos tambien. Monica esta muy emocionada de conocerlos por primera vez. Las vacaciones no van como se esperaba. Monica tiene problemas para adaptarse a la familia de Paolo. El hijo menor, Ramiro, es un tanto peculiar y Enrique no tiene muy buen comportamiento. Para colmo, la ex de Paolo regresa inesperadamente.

"Se aprecia madurez en el tejido de los componentes que construyen la dramaturgia. La obra es una metáfora del país que ha sido invadido, prostituido, transformado, robado, ultrajado, donde quedan atrapados una pareja de adultos mayores totalmente desprovistos de seguridad social y economica, y en el que el nuevo orden ya no los quiere cerca. Apreciamos a los personajes protagonicos como sujetos de desecho, personajes urbanos arrinconados en una ciudad que ya no los reconoce, ni quiere asumir. Adultos mayores ingeniosos, llenos de juventud y picardia que llegan a transgredir a ese sistema que los quiere desplazar.Una de las virtudes de la obra ganadora es el lenguaje no explicito; la palabra esta en funcion de la accion".