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Primero es la honra que el gusto de Francisco de Rojas Zorrilla es un claro ejemplo de la evolución que la comedia de capa y espada sufrió a lo largo del siglo XVII. Por entonces los personajes, los espacios y los recursos estructurales se redujeron a su minima expresion.Debido a que es una comedia relativamente tardia dentro del genero (podria datarse en torno a 1640) los mecanismos del enredo que Rojas utiliza para enriquecer la accion sufren un cierto esquematismo, que no se contrapone a la vivacidad con que la trama se desarrolla.Otro dato a señalar de Primero es la honra que el gusto es el papel decisivo de Flora, la criada. Esta jugara un papel decisivo en el desarrollo de la accion y se consolidara como una pieza fundamental del engranaje del enredo, siendo el verdadero motor argumental de la comedia.

Todo es dar en una cosa es una comedia que relata el nacimiento, la infancia y la primera juventud de Francisco Pizarro. La comedia de Tirso de Molina es un entramado dramático en donde prima la defensa de la fama y la honra de la familia Pizarro sobre la elaboracion de unos personajes en lucha consigo mismos y con su entorno.Todo es dar en una cosa, es una obra apologetica donde los materiales historicos tienen tanta importancia como los ficticios. Unos y otros fueron encaminados a defender la reputacion y la gloria de los Pizarro, en los momentos en que sus descendientes organizaban una campaña para conseguir el titulo de Marques de las Indias. La trilogia es, sin duda alguna, obra de encargo que Tirso de Molina realizo obedeciendo los intereses de los sucesores de los Pizarro.Todo es dar en una cosa pertenece a una trilogia dedicada a la familia Pizarro, integrada por:Amazonas en las Indias (sobre Gonzalo Pizarro) y La lealtad contra la envidia (sobre Hernando Pizarro). Tirso de Molina vivio algun tiempo en la Hispaniola (actual Republica Dominicana) y regreso a España en 1618. Su estancia en America inspiro esta serie de obras sobre los conquistadores.

La amistad castigada es una comedia original de Juan Ruiz de Alarcón, publicada por primera vez en la Parte segvnda de las comedias del licenciado Iuan Rvyz de Alarcón y Mendoza, Relator del Consejo de Indias.En La amistad castigada Juan Ruiz de Alarcon y Mendoza relata una historia ambientada en la Siracusa de Dion, monarca celebre por su amistad con el filosofo Platon. En este entorno Ricardo se casa, tras muchas adversidades, con la hija de Dion y es traicionado por Filipo, quien ambiciona poder y gloria.Sin embargo, cuando Filipo pierde la legitimidad para gobernar, le exigen que deje el poder bajo amenaza de muerte y lo deponen.

La discordia en los casados fue escrita por el prolífico dramaturgo español Félix Lope de Vega en el año 1611. Esta obra teatral pertenece al género de la comedia, que era uno de los géneros más populares durante el Siglo de Oro español.La trama de La discordia en los casados gira en torno a las relaciones matrimoniales y las complicaciones que surgen entre ellas. Lope de Vega utiliza el humor y la satira para explorar las disputas, malentendidos y desacuerdos que pueden surgir en la convivencia conyugal. A traves de personajes carismaticos y situaciones comicas, la obra ofrece una mirada entretenida y reflexiva sobre la naturaleza humana y las dinamicas de las relaciones entre amantes.Felix Lope de Vega es uno de los mayores exponentes del teatro barroco español y uno de los dramaturgos mas destacados de la literatura en español. Su vasta produccion incluye comedias, tragedias, dramas historicos y entremeses, y su estilo teatral influyo significativamente en el desarrollo del teatro español del Siglo de Oro. La discordia en los casadoses solo una muestra de la creatividad y la maestria de Lope de Vega en la creacion de obras teatrales que continuan siendo apreciadas y representadas en la actualidad.

La autoría de La comedia David perseguido y montes de Gelboé, publicada a nombre de Lope de Vega, se cuestionó y solo se le atribuyó, con certeza, a partir de los estudios de finales del siglo XIX y XX. Sin embargo, en los catalogos mas antiguos como los de Medel, Garcia de la Huerta y Barrera es atribuida a Lope.El argumento de David perseguido y montes de Gelboe es el mismo de la historia biblica y se inicia con la entrada de David en Jerusalen, despues de su victoria ante los filisteos. La historia de esta obra sigue con bastante fidelidad los pasajes biblicos, especialmente desde: la llegada de David tras la muerte de Goliat, la envidia de Saul y sus persecuciones, el conflicto con Naval y el matrimonio con Abigail. A su vez Lope de Vega introduce una vision peculiar de la Virgen Maria y de los angeles para subrayar la union entre el Mesias y David, destacando la conexion entre el Antiguo Testamento y el Nuevo, como era propio en la España tras el Concilio de Trento.

Don Domingo de don Blas relata la historia de Don García, el hijo rebelde de Alfonso III, quien, tras se el nuevo rey de León, promueve a la privanza a don Domingo. En esta comedia de Juan Ruiz de Alarcon el personaje hace comentarios muy agudos y satiriza las costumbres en una reflexion sin precedentes sobre el poder en la España medieval. En la trama mezcla enredo amoroso con circunstancias historicas.Esta pieza teatral tambien se le conoce con los nombres de No hay mal que por bien no venga y El acomodado don Domingo de don Blas. Su escritura y su estilo delatan, sin duda, que se trata de una obra de Alarcon. No se conoce a ciencia cierta por que no se publico en sus comedias. Tampoco se sabe cuando vio la luz, aunque se conjetura que fue escrita antes de 1630.

Mudarse por mejorarse es una comedia de carácter que, al igual que Todo es ventura y Los favores del mundo, refleja los intentos fallidos de Juan Ruiz de Alarcón por sobresalir en la corte de Madrid. Mezcla intriga y accion pensadas para entretener al publico avido de ingenio. Aunque repite las situaciones amorosas que imponia la Comedia Nueva, la ironia y el sarcasmo manejados por Ruiz de Alarcon hacen que las situaciones sean ambiguas, sobre todo en el final. Mudarse por mejorarse muestra la profunda animadversion del dramaturgo por la nobleza, a la que ridiculiza. Mudarse por mejorarse es la obra que marca el proceso evolutivo de Ruiz de Alarcon. Sus personajes se libran de la fatalidad impuesta por predestinacion divina, guiados por la razon y los sentimientos.

En El rico avariento o la vida y muerte de san Lázaro Mira de Amescua se inspira en una parábola pronunciada por Cristo: Había un hombre rico que vestía de púrpura y lino, y celebraba todos los días esplendidas fiestas. Y uno pobre, llamado Lazaro, que, echado junto a su portal, cubierto de llagas, deseaba hartarse de lo que caia de la mesa del rico Sucedio que murio el pobre y fue llevado por los angeles al seno de Abraham. Murio tambien el rico y fue sepultado. Estando en el Hades entre tormentos, levanto los ojos y vio a lo lejos a Abraham, y a Lazaro en su seno. Y, gritando, dijo: "Padre Abraham, ten compasion de mi y envia a Lazaro a que moje en agua la punta de su dedo y refresque mi lengua, porque estoy atormentado en esta llama". Pero Abraham le dijo: "Hijo, recuerda que recibiste tus bienes durante tu vida y Lazaro, al contrario, sus males; ahora, pues, el es aqui consolado y tu atormentado. Y ademas, entre nosotros y vosotros se interpone un gran abismo, de modo que los que quieran pasar de aqui a vosotros, no puedan; ni de ahi puedan pasar donde nosotros".

Entre clérigos y diablos o El encapuchado es una obra de teatro de José Zorrilla. Transcurre en el Burgos del Siglo XV, con los Reyes Católicos en el trono. En esta pieza, el autor nuevamente muestra una de las señas del romanticismo: la exploracion y la nostalgia del pasado nacional.

El marido más firme es una obra dramática que Lope de Vega compuso entre los años 1617-1621 y que publicó en la Parte XX de sus comedias, en 1625. Aunque reciba expresamente la denominación de «trage

En Los favores del mundo, compleja trama de marcado carácter amoroso, se da una situación de amor desigual: la dama Anarda, de la más rancia aristocracia castellana, se ha enamorado del noble García Ruiz de Alarcon posible ancestro del dramaturgo, pero ambos deberan sobrevivir a las intrigas de sus enemigos Juan de Luna y de doña Julia.El noble y generoso don Garcia triunfa en el amor gracias a su perseverancia, ya que nunca se dejo engañar por las pruebas que le presento el destino.Juan Ruiz de Alarcon introduce en Los favores del mundo una modificacion clave de su estilo dramatico. A pesar de ser una comedia de enredos, la pieza tiene un final abierto. Juan de Luna no esta dispuesto a renunciar a Anarda aunque esta se haya casado con Garci Ruiz.Por tratarse de una comedia social, Alarcon castiga las falsedades en cuestion de amores, ridiculizando la falta de verosimilitud en dichas situaciones dramaticas. Este es el caso de Los favores del mundo, donde se descubre a un galan valiente incapaz de arredrarse ante cualquier obstaculo.Segun Antonio Castro Leal, Los favores del mundo es un puente de transicion en la obra teatral de Ruiz de Alarcon. La obra de Juan Ruiz de Alarcon puede clasificarse en tres grupos: El primero (1607-1612), concebido durante su estancia en Sevilla y la Nueva España, refleja el frustrado interes de Alarcon por imitar la comedia de enredos. El segundo (1613-1618) es el mas famoso del dramaturgo: comedias de caracter donde se muestran sus fallidas pretensiones por alcanzar un lugar en la corte. El ultimo de ellos (1619-1625) contiene comedias que abordan el tema del honor y sus conflictos derivados.

En El vaso de elección de san Pablo, Lope de Vega relata un episodio bíblico. Mientras Saulo iba a Damasco en persecución de los discípulos de Jesús, una voz le envolvió, cayó en tierra y oyó la voz de Jesus: Saulo, Saulo ¿por que me persigues? Saulo pregunto: ¿Quien eres tu, Señor? Jesus le respondio: Yo soy Jesus a quien tu persigues. ¿Y que debo hacer, Señor?

Baile de la zalamandrana hermana. Agustín Moreto y Cabaña Fragmento de la obraBaile de la zalamandrana hermana(Salen Bernarda y Teresa llorando.)Bernarda: ¿De qué lloras? Di ¿qué tienes?Dime tus penas, acaba.Teresa: Es que me ha dado Toribiouna pisa de patadas.Bernarda: No faltara quien le cortelo mismo con que te daba,que yo se que antes de un horavuelva las manos cruzadas.Teresa: El sin duda me ha pegadoporque me vio despegada.Bernarda: Al paso que el es pesadohas dado tu en ser liviana.Teresa: Medio ojo me ha llevadode un puntapie.Bernarda: Esa es gala,que un golpe parece biencuando lleva una pestaña.(Sale Toribio.)Toribio: Acabense estas pendenciasy cree por tu vida, hermana,que estos disgustos el diablode entre los pies los levanta.

El negro del mejor amo, de Antonio Mira de Amescua, recrea el mito del hombre negro que sirve en los ejércitos de Occidente. Su principal referencia es Otelo, sin embargo, la literatura española tiene numerosas variantes de este tema en obras como El santo negro Rosambuco, de Lope de Vega.Basicamente en la historia de los ejercitos de Occidente los generales negros eran un motivo de orgullo y de conflicto.El negro del mejor amo refleja este dilema de la Europa de entonces.

Sin honra no hay amistad es una comedia de honor de Francisco de Rojas Zorrilla. Esta obra se articula alrededor de dos caballeros afectados por la deshonra de sus hermanas: don Antonio, cuya hermana Ines fue raptada de su casa tiempo atras por seis desconocidos que actuaban por encargo de un amante oculto. Y Don Bernardo, cuyo honor esta en entredicho por la conducta indecorosa de doña Juana, quien permitio la entrada en la casa de dos admiradores a los que oculto en sendos cuartos. Entre los enredos de Sin honra no hay amistad se deja entrever lo que don Antonio ignora: don Bernardo es el galan que hizo raptar a doña Ines, a quien trata con desden pues ya ha conseguido sus favores.Asi Ines, se ve impedida de ir a buscar a su hermano, por temor a que mate a su amante y a ella misma.

El arpa de David es una de las comedias religiosas del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. La trama se articula en torno al episodio bíblico de David, joven pastor que cura al rey Saúl de su enfermedad y salva al reino con la matanza de un enorme gigante.No hay dudas acerca de la autoria de El arpa de David, pero si las hay acerca de su datacion: a partir del estudio metrico, se cree que se trata de unas de las primeras obras del autor y que fue escrita entre 1610 y 1613.

Amar por razón de Estado es una co­media palaciega de Tirso de Molina, publicada en la primera parte de sus Comedias (1631). En esta obra Tirso describe las vicisitudes de una relación sentimental as

La reina Blanca de Borbón era hija de Isabel de Valois y Pedro de Borbón. Se casó con Pedro I de Castilla en Valladolid el 3 de junio de 1353 para propiciar una alianza entre Castilla y Francia.Más tarde fue repudiada y encerrada tras saber Pedro I que la familia de Blanca no pagaria la dote pactada.Blanca murio en la soledad de una celda mientras el rey de Castilla tenia varias amantes.Esta pieza romantica de Jose de Espronceda relata las vicisitudes de Blanca de Borbon en medio de las intrigas politicas y los caprichos de los monarcas de la epoca.

La educación de los hijos es un motivo recurrente en la producción dramática de Tirso de Molina, se trate de comedias de enredo o de comedias serias, y constituye para el autor una verdadera preocupacion etica.La verdadera mision del padre radica en sustentar a la familia y el hijo es tributario de la ayuda paterna. En El honroso atrevimiento Lisauro se ve obligado a abandonar a su esposa y a su hija, pero no deja de preocuparse por el sustento de su familia.

La viña del señor es un auto sacramental de Pedro Calderón de la Barca que forma parte del período de plenitud de la trayectoria literaria del autor.Como en todos los autos sacramentales de Calderón de la Barca, La viña del señor es una alegoria dramatizada de temas teologicos. Fue concebida como escenificacion de la apoteosis popular del dogma catolico, frente a la herejia protestante. Solia representarse durante la festividad del Corpus sobre un escenario hecho con carros al aire libre.