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Dos ángeles caídos es un libro de relatos y poemas de Pedro Antonio de AlarcónFragmento de la obra "Córdoba."Día 7 de julio de 1844."Vengo, de verla. Hemos estado solos, durante, toda una noche… ¡sol

El villano en su rincón es una obra de teatro del dramaturgo español Félix Lope de Vega, publicada por primera vez en 1617, si bien se data su composición entre 1611 y 1616.​A las puertas de París vi

La hija de las flores o Todos están locos (1852) es una obra de teatro escrita por Gertrudis Gómez de Avellaneda, una de las más destacadas dramaturgas hispanas de todos los tiempos.La hija de las flores cuenta la historia de una mujer joven que, abandonada siendo aun una bebe en el jardin de una casa de campo, es adoptada por dos criados que la bautizan con el nombre de Flora.El origen de la joven Flora resulta ser el misterio que atraviesa toda la obra. Don Luis y el Conde (mentor del primero) van a visitar la casa de campo donde Flora vive. Alli se reuniran con Doña Ines para finalizar los ultimos arreglos del matrimonio desigual (por la diferencia de edad e intereses) entre esta ultima y Don Luis.En la obra es claro que Luis y Beatriz no desean casarse. Sin embargo, por no romper con las convenciones sociales establecidas piensan continuar adelante con los planes de este matrimonio por conveniencia.Un dia, cuando Luis camina por el campo encuentra a Flora. Inmediatamente se enamora de ella. A la vez, Flora tambien se enamora de el y asi comienzan las complicaciones o los enredos de esta comedia.En La hija de las flores el conflicto creado se debe a la individualidad de los personajes y a su confrontacion con estructuras sociales predeterminadas, que promueven la sumision de hombres y mujeres. A lo largo de los tres actos que dura la comedia, Gertrudis Gomez de Avellaneda critica la hipocresia social, la discriminacion hacia la mujer y los matrimonios arreglados.

Comedia nueva de si el amor excede al arte, ni amor ni arte a la prudencia es una pieza teatral de Eusebio Vela. Esta obra recrea la leyenda de Telémaco en la isla de Calipso, en cuyas costas naufraga cuando viaja en busca de Ulises, y donde se enamora, previa intervencion de Cupido, de la ninfa Eurcaris.Sin embargo, en medio de la trama Calipso se enamora de Telemaco y urde mil artimañas para intentar retener a Telemaco. Todas fracasan gracias a los sabios consejos y la intervencion de un anciano Mentor, acompañante de Telemaco y que no es sino Minerva disfrazada.La obra se represento en el palacio del Virrey el 19 de diciembre de 1730, con ocasion de celebrarse el cumpleaños real. Esta obra de tematica mitologica se enmarca en el neoclasico con elementos barrocos, que gira alrededor de un asunto centrado en enredos amorosos.

La cueva de Salamanca es una referencia obligada en el esoterismo español y aparece con frecuencia en las antologías de la literatura del barroco. En 1600 apareció en un clásico de la demonología española, el tratado De disquisitionum magicarum de Martin del Rio.La cueva era centro de peregrinacion de los viajeros que visitaban Salamanca. Este entremes de Miguel de Cervantes Saavedra se inspiro en dicha historia. Sirvio de referencia a la obra homonima de Juan Ruiz de Alarcon (publicada en Linkgua ediciones) y a un poema de Walter Scott, entre otras obras.Se cree que en la antiguedad La cueva de Salamanca fue lugar de culto de adoradores del Sol. El mito de la cueva esta asociado a la figura del marques don Enrique de Villena. La leyenda dice que este siendo inquilino del Diablo logro engañarle y huir de su influjo.Entre la obra de Miguel de Cervantes son destacables sus entremeses, piezas de teatro menor que se representaban en los entreactos de las grandes comedias. Los temas de los entremeses suelen centrarse en el interes popular: el matrimonio, el honor, el dinero, el desengaño o el contraste entre ficcion y realidad. En el caso de La cueva de Salamanca, publicado originalmente en 1615, el motivo es el del esposo burlado.Leonarda, una dama rica, y Cristina, su criada, se disponen a disfrutar una velada con sus amantes (un barbero y un sacristan) ya que su señor Pancracio, marido de Leonarda, ha salido de viaje. Un estudiante pobre pide asilo durante esa noche y todos se disponen a disfrutar de un banquete cuando el marido regresa intempestivamente. El estudiante logra persuadir al marido de que los dos hombres metidos en su casa son demonios que el conjuro para su diversion. A pesar de mostrar un adulterio, muy comun en la tematica de todo el teatro del Renacimiento, los temas son tratados con el pudor necesario para no ofender la moral del publico.Entremos; que quiero averiguar si los diablos comen o no, con otras cien mil cosas que dellos cuentan; y, por Dios, que no han de salir de mi casa hasta que me dejen enseñado en la ciencia y ciencias que se enseñan en La Cueva de Salamanca.

En Antíoco y Seleuco Agustín Moreto y Cabaña relata la historia de los herederos de Seleuco II de la dinastía Seléucida, rey de Siria entre 247 adC y 226 adC.Antíoco y Seleuco detentaron primero uno y despues otro el trono de Siria. El primero tuvo un reinado corto y murio envenenado por sus propios generales. Mientras que Antioco reino con el nombre de Antioco III Megas (el Grande).

La adversa fortuna de don Bernardo de Cabrera es un pieza de Antonio Mira de Amescua inspirada en la historia política de España, relata la vida de Bernardo Cabrera (Calatayud, 1289-Zaragoza, 1364). Este noble aragones participo en la conquista de Mallorca (1343), y comando la escuadra que derroto a la flota genovesa y se apodero del Alguer (1353). Consejero de Pedro III el Ceremonioso, fue acusado de traicion y ejecutado tras negar su apoyo a los aliados de este, Enrique de Trastamara y Carlos el Malo de Navarra, contra Pedro I de Castilla.

Pedro de Urdemalas transcurre en un ambiente gitano. Esta obra de Miguel de Cervantes tiene cierto parecido con La gitanilla. El personaje se enamora de una gitana llamada Belica y vive entre gitanos. La comedia muestra tradiciones populares, supersticiones, bailes y cantos gitanos en un ambiente propio de la picaresca.Pedro de Urdemalas es un personaje complejo: picaro, aventurero y cinico, aunque con cierta nobleza de caracter.

El amor médico es una notable comedia de enredo escrita por el prolífico dramaturgo español Tirso de Molina. Ambientada en Portugal, la obra nos introduce a una serie de personajes cosmopolitas, con alusiones a ciudades tan lejanas como La Habana.La historia gira en torno a Jeronima, la audaz protagonista que no se detiene ante nada para conquistar a su amado, Don Gaspar. En su camino para ganar el corazon de Don Gaspar, Jeronima muestra una determinacion y un ingenio excepcionales, llegando incluso a disfrazarse de hombre para lograr su objetivo.Tirso de Molina utiliza esta trama para crear una narrativa llena de giros y vueltas inesperadas, manteniendo a los espectadores en vilo hasta el final. El amor medico es un ejemplo perfecto del talento de Tirso de Molina para combinar elementos de comedia, romance y aventura en una obra que es tanto entretenida como reflexiva.Ademas de su trama intrigante, El amor medico tambien se destaca por su representacion de las costumbres y actitudes de la epoca, proporcionando un retrato vivido de la sociedad del Siglo de Oro español. La valentia y la astucia de Jeronima en particular, desafian las expectativas tradicionales de comportamiento femenino, añadiendo un matiz de critica social a la obra.

Comedia nueva del apostolado en las Indias y martirio de un cacique es un drama histórico barroco del siglo XVII. Aquí se relata el martirio del joven Cristóbal, hijo de Acxotécatl, por entonces cacique de Tlaxcala.Es Toribio Benavente de Motolinia quien, en su Historia de los indios de la Nueva España, hace publica esta historia por primera vez y llama Cristobalito al niño martir. Por lo que existen testimonios documentados de los hechos que inspiraron a Eusebio Vela. Cristobal nacio entre 1514 y 1515 y era el mayor de tres hermanos: Bernardino, Luis y otro cuyo nombre hoy se desconoce. Su madre era de origen noble y se llamaba Tlapaxilotzin. Cristobal recibio su educacion en Tlaxcala, en la Orden de los Frailes Menores. Alli lo bautizaron y le inculcaron valores y creencias catolicas. Al ser el primogenito estaba destinado a suceder a su padre como cacique. Por ello, aunque en principio su padre no le dio demasiada importancia a la religiosidad de Cristobal, pronto entro en conflicto con su hijo. Pues este destrozo unos simbolos religiosos prehispanicos, venerados por la comunidad. Acxotecatl perdono a Cristobal, pero luego tras ver que su hijo persistia en sus creencias decidio asesinarlo. Organizo una fiesta en la casa familiar y ordeno que todos sus hijos estuvieran presentes. Les ordeno que lo dejasen a solas con Cristobalito, lo agarro del pelo y lo arrastro por el suelo y lo pateo. Luego lo pego con un garrote hasta romperle los brazos y las piernas. Al ver que su hijo seguia sin renunciar a su fe, lo asesino y lo quemo en una hoguera. Cristobalito murio a la mañana siguiente a causa de sus graves heridas, tras llamar a su padre y darle su perdon. Acxotecatl tambien ordeno la muerte de la madre de Cristobal. Luego enterro los restos de Cristobalito en una habitacion la casa pero pronto fue detenido y lo condenaron a muerte. Eusebio Vela introduce en Comedia nueva del apostolado en las Indias y martirio de un cacique batallas, terremotos y dragones creando una atmosfera epica y una trama trepidante. Al final de la obra Hernan Cortes acude a presenciar el descuartizamiento en vivo de Acxotecatl.

El perro del hortelano es una comedia de enredo que gira en torno al amor, los celos y el honor. Lope de Vega presenta la lucha interior que vive la condesa Diana entre el amor que siente hacia su secretario Teodoro y los convencionalismos sociales que le impiden contraer matrimonio con el. Pero, Diana tampoco consiente que Teodoro, hombre que pertenece a una clase social inferior, se case con su enamorada, la criada Marcela. Es decir: ni come, ni deja comer El perro del hortelano es una comedia fresca y divertida en la que todos los personajes defienden su felicidad superando prejuicios y presiones sociales. Una buena muestra de la mejor comedia de Lope de Vega.

La elección por la virtud relata la vida del Papa Sixto V.La trama se centra en un conflicto amoroso protagonizado por las hermanas de Sixto junto a otros dos personajes, y muestra los entresijos de la vida monastica. Fue escrita en la epoca en que Tirso de Molina recibio duras criticas de la Iglesia de española a principios del siglo XVII. Sixto V, nacio en una familia humilde, entro en la orden franciscana a los catorce años, estuvo en el Concilio de Trento como asesor inquisitorial, fue general de los Franciscanos, arzobispo de Fermo, cardenal a los cincuenta años, y alcanzo el papado en 1585. Desde el vaticano reformo el clero y puso orden en los conflictos en los Estados Pontificios apostando por una politica severa y pragmatica.

El semejante a sí mismo ironiza con las mentiras de los personajes que ocultan la verdad para seducir, y ridiculiza la falta de verosimilitud de estos episodios amorosos. Como en otra piezas del teatro novohispano, marcado por la convencion dramaturgica de que la trama transcurriese en España, Juan Ruiz de Alarcon hace una sola mencion a Mexico: "Mexico, la celebrada / cabeza del indio mundo"Esta es una de las primeras obras de Alarcon, escrita, se cree, durante su estancia en Sevilla, y ambientada en esa ciudad. Algunos criticos la consideran una comedia de intencion moralizante, aunque tambien contiene intriga y caracter, en torno a las veleidades amorosas de dos jovenes. Es una de las piezas menos conocidas de Ruiz de Alarcon y guarda cierta relacion estilistica con la novela corta El curioso impertinente, de Miguel de Cervantes Saavedra.

En Los cautivos de Argel Lope de Vega se inspira en la comedia de Miguel de Cervantes SaavedraEl trato de Argel. Ambas obras tienen como trasfondo las relaciones entre moros y cristianos, la nostalgia por la patria, la identidad puesta en duda y defendida.Los cautivos de Argel narra la historia de Francisco, morisco valenciano, que viaja a Argel y se convierte al Islam. Siguiendo los consejos del corsario turco Dali alli empezara una nueva vida. La trama esta llena de peripecias. Francisco combate en la guerra del corso; mientras, Felis, caballero de la Orden de Montesa sufre los horrores de martirio. Hay tambien una serie de amores cruzados, propios de la comedia de enredo y la novela bizantina, entre Leonardo y Marcela.Esta obra mantiene el interes cervantino en narrar la experiencia dolorosa de la perdida de libertad en un pais extranjero. Asimismo el anhelo de escapar y volver a la tierra natal es su tema de fondo.

Palabras y plumas es una comedia de Tirso de Molina que evoca la atmósfera caballeresca del ambiente napolitano-aragonés.La obra nos narra las vicisitudes de Don Iñigo, enamorado de Matilde de San Severino, princesa de Tarento, que llega a corresponderle. La princesa parece inclinarse sentimentalmente por Prospero, el elocuente y elegante principe de Tarento, que precisamente hace gala de sus palabras y de sus plumas.Don Iñigo, que se define como caballero español, aparece como un enamorado apasionado pero obstinado e inoportuno en su exagerada liberalidad y sus alardes de valentia.

El diablo está en Cantillana se inspira en sucesos del siglo XV: Un capitán bajo las órdenes de Jofre Tenorio, almirante de Castilla durante las turbulencias de la minoría de Alfonso XI, recorre las cercanias de Sevilla sembrando el panico. El capitan ejercia especialmente sus desafueros en Cantillana, por lo que los arrieros y caminantes se alejaban del lugar y acostumbraban a decir: "Vamonos por otra parte, porque el diablo esta en Cantillana". El diablo tambien podria ser en el imaginario popular el maestro Juan Pacheco, que acompaño al rey Enrique IV en su viaje a Sevilla en 1469. Pacheco era una persona muy odiada en la capital sevillana, por lo que no se atrevio a entrar en ella y se hospedo en Cantillana. Hasta alli tenia que desplazarse el rey cada vez que queria despachar algun asunto con el aborrecido maestro. Luis Velez de Guevara cambio los personajes y parte de la trama pero mantiene como trasfondo de su obra la leyenda de Cantillana.

Una de las principales características de las obras teatrales de Agustín Moreto es la comicidad. Ello las diferencia de los grandes dramaturgos anteriores como Lope de Vega, y se refleja en las adaptaciones que hace de sus obras.Un ejemplo claro de este rasgo lo encontramos en la obra De fuera vendra quien de casa no echara, una reescritura de ¿De cuando aca nos vino?, estupenda comedia urbana, escrita por el Lope de Vega hacia 1612-1614.De fuera vendra quien de casa no echara es una comedia donde los personajes son absolutamente burlescos: desde la vieja viuda que no quiere que se case su sobrina doncella, hasta que no le propongan primero matrimonio a ella, hasta el alferez Aguirre, mentiroso compulsivo, capaz de decir que mato a un turco en la batalla de Gerona y le corto la cabeza, con el turbante puesto, o los diferentes pretendientes de la doncella, a cual mas maniatico y grotesco.

Baile de la chillona. Agustín Moreto y Cabaña Fragmento de la obraBaile de la chillona(Salen la Chillona y Añasco.)Añasco: Vuélveme a dar esos brazosChillona, a quien la Rubillapor otro nombre llamaronlos de la Jacarandina.Doyte el parabien mil vecesde tu buen suceso, y fiaque de la galera sales,¡a Dios gracias! buena y limpia,tanto, que para Ocasionhas quedado tan raida(Cantando.) que no te asira de un peloel oficial de la villa.Chillona: Como te deje en la carcel,y a la primera visita,Añasco, te desahuciaron;juzgue, en buena hora lo diga,que ya la plaza ocupabas,racimo de las tres vigas:(Canta.)desvan de los sombrereros,de viejo y panaderia.Añasco: Del principe el nacimientome indulto, que por mi vidaya no daba un cohombro,y, aunque, fuera tan bien vistami muerte, y quedaba airoso,(Canta.)dime, ¿no fuera ignominia,que se ahorcara un hombre, porquenazca un principe en Castilla?

La entretenida es una típica comedia de capa y espada de Miguel de Cervantes.Fragmento de la obra Jornada primera (Salen Ocaña, lacayo, con un mandil y harnero, y Cristina, fregona.) Ocaña: Mi sora Cristina, denmos. Cristina: ¿Que hemos de dar, mi so Ocaña? Ocaña: Dar en dulce, no en huraña,ni en tan amargos extremos. Cristina: ¿Querria el sor que anduviesede pa y vereda contino? Ocaña: No hay quien ande ese caminoque algun gusto no interese. Cristina: Siempre la melancoliafue de la muerte parienta,y en la vida alegre asientael hablar de argenteria.Motes, cuentos, chistes, dichos,pensamientos regalados,muy buenos para pensados,y mejores para dichos.

El desdén con el desdén es una comedia de enredo de Agustín Moreto y Cabaña, ambientada en Barcelona. En ella Carlos, conde de Urgell, se enamora de Diana, princesa en extremo esquiva y para seducirla finge indiferencia.La obra es una loa al amor por lo inaccesible y el desden parece ser la mejor arma para conquistar a la persona amada.