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La mayor corona. Félix Lope de VegaFragmento de la obraJornada primera(Salen Ormindo y Teosindo y Rodulfo, galanes.)Teosindo: ¿En qué vendrá a parar esta locura?Ormindo: En elegir mujer que le castigue.Teosindo: ¡Barbara sumision!Rodulfo: No halla hermosuraen tantas que le agrade y que le obligue.Ormindo: Pues ¿que procura el padre?Rodulfo: El rey procura,en el discreto intento que apercibe,que venga a ser, Ormindo, alguna de ellasreciproca eleccion de las estrellas.Teosindo: Princesas de naciones diferentesadmira el Betis en su sacra orilla;algunas tan perfectas y excelentes,que por alta deidad las ve Sevilla.Ormindo: ¡Bravo rigor!Rodulfo: Del principe, ¿que sientes?Teosindo: Que su tibieza al mundo maravilla;que si a tantas bellezas se resisteen defecto del animo consiste.Ormindo: Doce son con las dos que entran agoralas que a España han venido.Rodulfo: ¡Cosa extraña!¡Como a mujer un hombre se enamora!Teosindo: Es el glorioso sucesor de España,el Sol que nace en su rosada auroracuando el padre en el mar se asombra y baña.Rodulfo: Si a las mujeres tiene tanto miedo,deje el reino en su hermano Recaredo.Ormindo: Dicen, si habla verdad la astrologia,que ha de causarle una mujer la muerte,quitandole la sacra monarquia;y no es mucho que tema de esa suerte.Teosindo: ¡No hay estrellas sin Dios!Rodulfo: Son armoniapor quien el hombre su grandeza advierte,que canta el cielo, en clausulas de estrellas,la eterna potestad que puso en ellas.Teosindo: Ya debe de llegar Lisipa hermosa,pues el principe sale al regio trono.Rodulfo: Si esta deidad elige por esposalas pasadas locuras le perdono.Teosindo: La musica en los aires sonorosase pierde al Sol en lisonjero trono.

La adúltera virtuosa es una comedia de Antonio Mira de Amescua, de ambiente palaciego. Aquí se cuentan las intrigas amorosas y lances de honor que se originaron en torno a la heredera de la corona aragonesa, doña Juana.De La adultera virtuosa cabe destacar la abundante informacion que Mira de Amescua proporciona sobre la ceremonia del duelo, sus modalidades y su preceptiva.

Por su gravedad y calado filosófico, El condenado por desconfiado ha sido considerada de otro autor, pero su valor y la ausencia de certezas respecto de otra autoría la hacen digna de mención. Ciertamente, este gran drama se aleja del comun de la obra de Tirso de Molina. Refleja el principal asunto de debate teologico y filosofico entre las diversas corrientes catolicas y protestantes del momento. Se trata de una puesta en escena del problema de la predestinacion y el libre albedrio del ser humano. Tirso defiende aqui el mayor peso que tiene la voluntad humana, frente a lo fatalista del concepto de destino divino protestante, y lo hace con un texto dramatico humanisimo en el que los personajes muestran sus facetas de fortaleza y debilidad ante un Dios de infinita misericordia. Se trata de un tema que proviene de los mas antiguos textos clasicos y que indaga en los territorios insondables del alma humana desde el punto de vista de los conceptos y actitudes religiosas.El argumento, sucinto de El condenado por desconfiado, seria este: el ermitaño Paulo se pregunta cual sera su destino y, al no poder responderse, recela y desconfia de su fe. El diablo toma ventaja de esta debilidad, hace creer a Paulo que su destino eterno va unido al del bandido Enrico, el cual se arrepiente una vez en el patibulo. Al final de El condenado por desconfiado la gracia y el perdon divino intervendran en este orden caotico.

La expresión «Averígüelo Vargas» se utiliza para dar a entender la suprema dificultad de averiguar, de conocer la explicación o los motivos de algo.Su origen proviene de que la reina Isabel la Católi

El vellocino de oro es una obra de teatro escrita por el dramaturgo español Lope de Vega. Es una de sus pocas obras que se ambientan en un entorno mitológico. La trama se centra en la legendaria búsqueda del Vellocino de Oro por los argonautas, un grupo de heroes de la mitologia griega liderados por Jason.El Vellocino de Oro es un objeto de gran importancia en la mitologia griega. Segun la leyenda, este vellocino, o piel de carnero, era de oro puro y estaba custodiado por un dragon en una region lejana llamada Colquida. Jason y los argonautas emprendieron una peligrosa expedicion para recuperarlo.En El vellocino de oro, Lope de Vega, famoso por sus comedias, probablemente usa este mito clasico para explorar temas universales como la valentia, la ambicion, el amor y el sacrificio, al tiempo que ofrece una mirada humoristica y humanizada a estos personajes miticos. A traves de su caracteristico dominio de la estructura dramatica y su agudo sentido del ritmo y la caracterizacion, Lope de Vega logra crear una obra que es al mismo tiempo entretenida, emocionalmente resonante y reflexiva.

En El hijo del Serafín Juan Pérez de Montalbán mezcló elementos de la tradición teatral con episodios de la vida de fray Pedro de Alcántara, de quien se dice que dormía muy poco; que andaba siempre descalzo y apenas se alimentaba.Aqui se relatan algunos de los milagros atribuidos al santo: En una ocasion yendo San Pedro de Alcantara al pueblo de La Zarza con un fraile, este al ver que habria mal tiempo le aconsejo que volviesen. Pedro insistio en continuar y, aunque cayo un autentico diluvio, no se mojaron.En El hijo del Serafin Montalban adapta este suceso a sus intenciones comicas haciendo que Espeso, el personaje comico, se moje y le pida al santo que cambien de traje.

La tragedia de El conde Alarcos tiene su origen en un romance anónimo. Existen numerosas versiones de la trama y entre ellas destacan las de Lope de Vega, Mira de Amescua y José Jacinto Milanés. Lope titulo su obra La fuerza lastimosa, y situo la accion en Irlanda dando a su conde otro apellido, mientras que Mira de Amescua situa el argumento en la corte francesa.

En La joya de las montañas Tirso de Molina relata la historia de Orosia, princesa de Bohemia que sufrió martirio a manos de los musulmanes y se convirtió, a raíz de ello, en patrona de Jaca. El obispo Arcisclo se presenta en la corte de Bohemia con el proposito de pedir la mano de Orosia para Fortun Garces, principe de Aragon. El obispo narra la perdida de España y como el islam se extiende por el pais. La princesa acepta inspirada por un angel pero es apresada por los musulmanes y pretendida por uno de sus oficiales. Al final de La joya de las montañas Orosia prefiere el martirio antes que someterse a hombres de otra religion.

Mañanas de abril y mayo es una divertida comedia de capa y espada de Pedro Calderón de la Barca, ubicada en Madrid.Los personajes son un grupo de jóvenes que entre los enredos amores, peligros y desengaños que tienen lugar durante las celebraciones de primavera, que es tradicionalmente la estacion del amor.En Mañanas de abril y mayo Calderon se ciñe a la unidad de accion, tiempo y lugar. La obra transcurre en apenas dos dias. La accion discurre en las casas de los protagonistas, en las calles de Madrid y en el parque del Palacio Real y la Florida, a orillas del rio Manzanares, donde se dan encuentro los jovenes de la villa para sus galanteos.

La trama de Los baños de Argel se resume de este modo: Unos piratas berberiscos capturan a unos cristianos. Los prisioneros son un sacristán, un anciano, sus dos nietos, la joven Costanza y su amado Fernando. En la escena siguiente se cuenta la historia de la mora Zahara y don Lope, preso en los baños de Argel (asi se llamaban las prisiones de dicha ciudad). Lope acepta un dinero para pagar su rescate y una carta de Zahara, en que ella le ofrece convertirse en cristiana si el escapa y se casa con ella en España.Luego continuan las peripecias de los esclavos cristianos de Argel. El anciano asiste al martirio de uno de sus nietos por negar la ley musulmana. Al final de la obra los prisioneros escapan y se marchan de regreso a España.Los baños de Argel se inspira en la vida del propio Cervantes, quien fue apresado por piratas berberiscos y durante cinco años sufrio un duro cautiverio en Argel. Arriesgo su vida en varios intentos de evasion hasta que fue rescatado a los treinta y tres años.Otras comedias de Miguel de Cervantes Saavedra muestran su imagen del mundo islamico y su vida en Argelia:La gran sultana doña Catalina de Oviedo, El trato de Argel, El gallardo español, y Los baños de Argel, tambien retoma este tema en El amante liberal, que narra una historia sentimental entre cristianos cautivos en Nicosia.

Cuatro milagros de amor es una comedia teatral de Antonio Mira de Amescua. Aunque existe una comedia homónima del dramaturgo español Pedro Francisco Lanini no hay dudas respecto a la autoría de Mira de Amescua de la presente obra. Cuatro milagros de amor fue escrita entre los años 1629 y 1631.

El legado de Francisco Rojas Zorrilla, como muchos otros grandes autores del teatro de su tiempo, se caracteriza por el elevado número de obras cuya atribución está bajo sospecha.La esmeralda del amor figura entre las diecisiete comedias de Rojas Zorrilla que se han denominado de atribucion conflictiva.La historia de esta obra narra los amorios de Carlos, rey de Francia y futuro Carlomagno. Aqui Carlos experimenta cambios sucesivos y drasticos en sus preferencias amorosas. Su amor por distintos personajes femeninos, depende de que lleven consigo una joya dotada de poderes magicos. Se trata de La esmeralda del amor a la que alude el titulo.

¡Ay, verdades, que en amor...! Félix Lope de Vega y CarpioFragmento de la obraJornada primera(Salen Celia e Inés, con mantos. Don Juan y Martín.)Celia: Porfiar no es cortesía,y más con una mujer.Juan: ¿Cuando ha sido agravio el verni el rogar descortesia?Porque pedir luz al dia,oro al Sol, plata a la Luna,¿cuando fue culpa ninguna?Celia: Culpa es grande porfiarel que no puede alcanzarlo que siguiendo importuna.Juan: Cesar no hubiera llegadoal imperio si no hubieraporfiado, ni tuvieradel mundo el cetro envidiado.De Troya se vio vengadoporfiando Agamenon,y pudo Pigmaleonvolver un marmol mujer,y el campo del mar rompercon lienzo y tablas Jason.

Escrito en 1607 con modificaciones en 1609 y 1613, El colmenero divino es un Auto sacramental de Tirso de Molina que utiliza un argumento de Lope de Vega. El de El pastor lobo, y una canción tradicional: Pastorcillo nuevo. El colmenero divino es una alegoria del Buen Pastor, de los evangelios: El Buen Pastor (Jesucristo) que apacienta el rebaño (Pueblo de Dios) y que busca a la oveja descarriada (pecador), y celebra su vuelta al redil (Celebracion de la Eucaristia). En la obra la figura del Buen Pastor ha sido cambiada por la del Buen Colmenero, la oveja por la abeja y el lobo, la tentacion del mundo, por el Oso. La abeja es tentada por el mal colmenero y por el oso, y al final vence las tentaciones, vuelve a la colmena, y obtiene el perdon.

Desde Toledo a Madrid, de Tirso de Molina, tiene su antecedente en el tercer capítulo de su "novela" Cigarrales de Toledo. Un hombre celoso y despechado, en una noche de pendencia, irrumpe al huir de la justicia en la alcoba de una dama. El encuentro hara que los dos se replanteen la vida a la que parecen predeterminados ante la posibilidad de un nuevo y verdadero amor. Doña Mayor, es una dama toledana que se va a casar por compromiso en Madrid, al dia siguiente. Don Baltasar, pretende conquistarla. Durante dos jornadas de viaje entre Toledo y Madrid, asistimos a una lucha contra reloj, urdida por los amantes. El disfrazado de mozo de mulas y ella, desplegando todos los sutiles ardides de la inteligencia femenina. Tirso despliega todo su ingenio y sabiduria, en el retrato de unos personajes fragiles pero llenos de determinacion, dispuestos a seguir los impulsos de sus pasiones y rebelarse contra lo establecido.

En También la afrenta es veneno Luis Vélez relata una vez más la historia de Inés de Castro, hija natural de Pedro Fernández de Castro y Aldonza Soares de Valladares; con cierto parentesco con la familia real castellana. Al morir su madre siendo niña Ines la llevaron a Valladolid, al castillo de Peñafiel. Alli crecio en compañia de Constanza Manuel, la hija del infante don Juan Manuel. En 1341, Constanza se caso con Pedro I de Portugal, llamado El Justiciero, y al poco tiempo este fue amante de Ines de Castro.La relacion puso en peligro la corona de Alfonso IV pues los hijos y los hermanos de Ines tenian ambiciones de poder. Asi, con la aprobacion de la corte, Alfonso ordeno que ejecutasen a Ines. Tras el asesinato, Pedro lidero un levantamiento que sumio a Portugal en una larga guerra civil que solo termino poco antes de obtener la corona, tras la muerte de Alfonso IV en el año 1357. Entonces Pedro hizo publico su matrimonio e Ines fue desenterrada y recibiendo la corona real, en 1360 en medio de la veneracion general. El asunto de Tambien la afrenta es veneno aparece en Reinar despues de morir, tambien de Velez de Guevara, entre otras obras de la epoca.

La industria y la suerte es una de la muchas versiones del clásico personaje de Don Juan. En esta ocasión se trata de un Don Juan más sensible sorprendido en cierto modo del amor que le ofrece una dama. Aqui Juan Ruiz de Alarcon se mueve entre la tension de los personajes con su origenes sociales y la fuerza interior y la voluntad de cambio.En La industria y la suerte Ruiz de Alarcon se aparta por completo de la formula dramatica de la Comedia Nueva. Su accion dramatica se basa en los contrastes de protagonistas y villanos. Ruiz de Alarcon critica los vicios de la alta sociedad, los hidalgos vencen a los malevolos aristocratas y se casan con damas de una rigida alta sociedad.Esta obra muestra, una vez mas, la dualidad de caracter que siempre demostro Ruiz de Alarcon. Aqui desarrolla, por primera vez en su teatro, a un galan poco ortodoxo: libre del dictado divino y guiado por su razon y su pensamiento. Las variadas acciones relatadas en La industria y la suerte crean una pieza unica en la literatura de Ruiz de Alarcon, construyendo personajes trazados con profundidad.

No siempre lo peor es cierto es una comedia de capa y espada. Sin embargo, su tono, casi sentimental, y su argumento, la separan del resto de las comedias de Pedro Calderón de la Barca. En No siempre lo peor es cierto Don Carlos, amante de Doña Leonor de Lara, encuentra de noche un hombre en el aposento de ella. Lo toma por su rival, y lo mata, arrebatado por los celos. Luego para salvar el honor de Leonor, se la lleva consigo. La considera culpable, y pese a ello, la protege.La trama de No siempre lo peor es cierto alimenta las sospechas de Carlos, y llena de dudas a los espectadores, hasta que al fin aparece la verdad en todo su esplendor. Carlos se convence de que Leonor le ha sido siempre fiel.Este drama nos admira por el desarrollo vigoroso de su relato y el ingenio delicado de su autor. Encanta tambien su argumento principal y los caracteres de Don Carlos y Doña Leonor, trazados con fuerza y gracia: Carlos, de nobles y magnanimos pensamientos, arrastrado, no obstante, por esas mismas cualidades a concebir sospechas injustas; Leonor, dulce y por afectuosa con el, que tanto la ofende.

Lo que puede el oír misa es una obra teatral de Antonio Mira de Amescua, dramaturgo español del Siglo de Oro. En esta comedia de carácter religioso, el autor presenta una trama que juega con los conceptos de apariencia y ocultacion de la realidad.La historia se enfoca en el poder de la asistencia a misa y su impacto en la vida de los personajes. El recurso de suplantar una personalidad humana con una entidad sobrenatural añade un elemento de intriga y misterio, amplificando la tension dramatica de la obra.En la tradicion de las comedias del Siglo de Oro, Lo que puede el oir misa se caracteriza por su lenguaje lirico y poetico, asi como por su tratamiento de temas religiosos y morales. En su tiempo, esta obra habria servido no solo para entretener, sino tambien para instruir a la audiencia sobre la importancia de la asistencia a misa y la vida espiritual.

El militar cristiano contra el padre Hidalgo , de Francisco Estrada, es un texto de referencia del independentismo de México. Está escrito desde la visión de las fuerzas políticas que estaban a favor de la presencia de España en Mexico es una critica explicita al padre Miguel Hidalgo. Fragmento de la obra Dialogo entre Mariquita y un soldado raso Mariquita: Camilo, albricias, ya salimos de pobres, albricias. Soldado: ¡Hola! ¿Pues que hay, Mariquita? Mariquita: ¡Calla, bobo! ¿Pues que no sabes que el capitan Allende da a sus soldados un peso en mano, porque le ayuden a matar gachupines. Soldado: Callate, majadera, ¿pues que piensas que no soy cristiano? Mariquita: Es que dicen que no es contra Dios, ni contra nuestra religion.