Ángel Esteban

Antología de la poesía hispanoamericana de mitad del siglo XX.

Tres ratoncitos viven con su abuelo en el sótano de una casa de campesinos. Allí pueden jugar y no les falta la comida. Un día el más pequeño de los tres descubre algo extraordinario: un rayo de sol. Desde entonces, su vida cambiara para siempre...Dispone de Juego de Lectura (n.º 126), de la coleccion Lectura Eficaz.

El mismo día en que Palim VI cumple quince años, se produce la confusión universal de las lenguas en la Torre de Babel. El muchacho, atraído por la musicalidad de los idiomas, trata de interpretar lo que su padre, y otros muchos implicados en aquel caos, pronuncian. Cuando descubre que es inmortal, en el incendio de la biblioteca de Babilonia, intuye que su destino estara ligado a la literatura. Viajara con Virgilio de Napoles a Roma; coincidira con Cervantes en la carcel de Sevilla, el año en que nace la idea del Quijote; enseñara hebreo a Kafka en el momento en que Hitler comienza su carrera politica; asistira a un Faulkner borracho, inconsciente y deprimido, despues de haber terminado de escribir El ruido y la furia Trece encuentros con trece genios claves, a traves de los cuales, Palim VI se sentira cada vez mas rico, aunque carezca de relaciones estables, raices y bienes materiales.

nspiración y trabajo son las dos caras de la creación literaria. Este libro aborda ambos polos en la trayectoria vital y artística de dieciséis grandes maestros del siglo XX y XXI en el ámbito latino. Conscientes de que ambos procedimientos se hacen realidad de modo distinto en cada persona, quisimos seguir de cerca las huellas de los protagonistas de las mejores paginas de nuestro tiempo. A algunos de ellos pudimos visitarlos en sus lugares de trabajo para conversar sobre estas cuestiones. En otros casos, cuando los escritores ya habian fallecido, tuvimos la suerte de poder contactar con familiares o amigos muy cercanos que fueron testigos privilegiados de su vida y del ejercicio de su profesion. Tambien hemos rastreado en sus propios escritos, conferencias, declaraciones, entrevistas, etc. El resultado de tan valiosos testimonios y de nuestras reflexiones acerca de ellos es lo que ofrecemos a nuestros lectores en estas paginas. Cuando se aventuren entre sus capitulos, podran ser testigos de algunos de los momentos mas sublimes del proceso de creacion artistica. Por ejemplo, de aquella noche triste y solitaria en que Rafael Alberti, en un estudio de radio de su exilio parisino escribio La paloma , uno de sus mas bellos poemas de amor. O de aquel dia en que Jose Saramago esperaba la comida en un restaurante de Lisboa y, de pronto, como un oportuno flechazo, recibio en su mente la idea para escribir su Ensayo sobre la ceguera. De las inmersiones matutinas de Borges en la bañera de su casa, donde meditaba y decidia si lo que habia soñado la noche anterior le podria servir para una historia o un poema. De como Carlos Fuentes sentia, cuando estaba escribiendo, la presencia y la fuerza de su difunto hijo dentro de si. De como Cortazar escribio Rayuela casi poseido por sus personajes, con la nocion del tiempo totalmente perdida. De como Pablo Neruda creo el primer poema de El hondero entusiasta embriagado por las estrellas, tras sentir un golpe celeste .

Julio Ramón Ribeyro y Mario Vargas Llosa son, cada uno en su género, los paradigmas de la mejor prosa narrativa contemporánea del Perú. El flaco Julio y el escribidor mantuvieron una buena amistad desde que se conocieron, hacia la mitad del siglo XX, hasta que las politicas economicas del primer Alan Garcia los separo de modo definitivo. En este libro hay un acercamiento a la historia de esa amistad, pero solo como punto de partida para el analisis comparado de sus trayectorias: la importancia de la inspiracion y el trabajo diario, el culto a los libros y las bibliotecas, la evolucion de sus respectivas producciones cuentisticas y ciertos temas asociados a sus numerosas obsesiones. En Julio Ramon Ribeyro, algunos elementos sensoriales, detallistas, al estilo de los grandes maestros del XIX, que podrian funcionar como arquetipos estructuradores de sus relatos, como descubridores de un centro que, vitalmente, nunca existio en la concepcion del mundo del limeño. En Mario Vargas Llosa, ideas omnipresentes como el mal, la libertad y la necesidad de construir espacios de civilizacion en un territorio posmoderno que amenaza con trivializar los fundamentos de la naturaleza humana y eliminar las pautas que, tradicionalmente, han girado alrededor de la aceptacion del criterio para distinguir lo importante de lo banal.

Las relaciones culturales entre España y Cuba en el último siglo no han hecho más que fortalecer los lazos entre dos países que tienen una historia común de más de medio milenio. En este trabajo se abordan los vínculos culturales, literarios, musicales y artísticos que pueblan el espacio hispano-cubano desde el nacimiento de la República caribeña en 1902, con su contrapartida en el "Desastre" peninsular del 98, hasta hoy. Para ello, profundiza teóricamente en el concepto de lo transatlántico.

Dentro del ámbito hispánico, la época del boom marcó un hito incontestable, que hemos tratado de historiar, presentar en todas sus manifestaciones, en estas páginas. Para lograrlo hemos realizado muchas entrevistas, tanto a escritores como a sus amigos,

¿Cómo conseguían concentrarse Miguel Delibes o Buero Vallejo para escribir sus obras mientras sus hijos pequeños jugaban a su alrededor? ¿Por qué Carmen Martín Gaite murió abrazada a sus cuadernos? ¿Como pudo crear Alberti uno de sus mas bellos poemas de amor, La palomo, en una noche triste y solitaria? ¿Por que Vargas Llosa suele escribir rodeado de figuras de hipopotamos? ¿En que circunstancias acudio a la mente de Saramago la primera idea para su Ensayo sobre la ceguera? ¿Por que Garcia Marquez necesita una flor amarilla sobre su mesa para poder trabajar? ¿Por que Isabel Allende siempre comienza sus novelas en la misma fecha, el 8 de enero?Cuando llegan las musas nos ofrece no solo las respuestas a todas estas preguntas y muchas mas, sino tambien las claves para entender la relacion entre la pasion y el oficio de los escritores, entre la inspiracion y el trabajo, entre los momentos mas sublimes y los mas triviales de la creacion literaria. Para ello Raul Cremades y Angel Esteban han sabido sumergirse con brillantez y rigor en la experiencia y las reflexiones de dieciseis de los mas grandes maestros de la literatura del siglo XX en el ambito latino.

Hace unos años, en una Conferencia sobre políticas educativas de la UNESCO, aparecía la siguiente propuesta: "La calidad y armonía de la vida dependerán en gran medida del modo en que se inculque a los jóvenes la creatividad y la capacidad de disfrute estético". Parece ésta una afirmación que gravita lejos de los planteamientos generales de una sociedad marcada únicamente por el marchamo del consumismo. En efecto, cuando el mundo occidental da prioridad al rendimiento económico, al bienestar material y al desarrollo tecnológico, parece que el disfrute o el placer quedan relegados a los objetivos fáciles e inmediatos: el cine de acción o de sexo, la riqueza, los videojuegos, la telebasura. Sin embargo, esa actitud va también ligada a la decadencia de la sociedad contemporánea, que ha perdido la capacidad para disfrutar en otros parámetros, en los que quizá el hombre tiene que poner un esfuerzo inicial para conseguir el placer: el mundo del arte, la literatura, la contemplación de la naturaleza, etc. Visitar un museo es, la mayoría de las veces, una forma de rellenar un tiempo muerto para el turista aburrido, y no una forma de enriquecerse espiritualmente. Asimismo, leer un libro puede ser una coartada para permanecer horas tomando el sol en una playa del Mediterráneo. La literatura y el arte son, además de compañeros que alimentan la naturaleza espiritual del hombre, instrumentos privilegiados de comunicación. Para comunicar es preciso, en primer lugar, saber qué se quiere decir, cómo se va a hacer y cuál es el público a quien va dirigido. Por eso es muy importante que el emisor conozca bien los mecanismos de la comunicación, y sobre todo los de la recepción, es decir, qué recursos debe utilizar para llamar la atención del lector, interesarle con su tema y meterle en su mundo. La estética de la recepción, a partir de Jauss, ha indagado desde mitad del siglo veinte todas estas cuestiones, y ha elaborado un horizonte de expectativas, que explican no sólo el comportamiento del lector, sino también los recursos del emisor para captar el favor del que reci