CHRISTIAN AGUILERA

Transcurridos más de cuarenta años desde el nacimiento de lo que se denominaría rock sinfónico o progresivo, aparece por primera vez en nuestro país una obra que recorre su historia a través de la aportacion de seis grupos fundamentales surgidos en el curso de la misma. La obra de Pink Floyd, Genesis, Yes, Camel, King Crimson y Marillion conforman la parte central de la presente monografia, atendiendo a cada una de sus etapas, desde sus respectivas gestaciones hasta la publicacion de sus ultimos discos. Asimismo, Historia del rock sinfonico no descuida la aportacion de otras bandas britanicas, algunas con un marcado caracter fundacional The Nice y Emerson Lake&Palmer y otras adscritas al neo rock progresivo IQ, Pendragon, Asia, Arena, etc. dando cabida a apartados dispuestos para ofrecer una vision global de un fenomeno musical forjado en Gran Bretaña que mostraria sus niveles mas altos de popularidad en la escena del rock de los años 70.La excelente introduccion del historiador, ensayista y compositor Jaume Carreras da pie a un texto escrito por Christian Aguilera que invita al lector a sumergirse en el conocimiento de una historia hasta la fecha no escrita en lengua castellana, la de la evolucion del rock sinfonico ligado a su genuino territorio britanico, sinonimo de musica elaborada por autenticos virtuosos de la segunda mitad del siglo XX y de principios de la presente centuria. Apartados dedicados a analizar la relacion entre el rock sinfonico y el cine o los grupos de solera que estuvieron influenciados en semejante fenomeno musical, entre otros, se cuentan en las paginas de esta obra que viene a llenar un hueco bibliografico considerable en materia musical.

Este libro propone una mirada al mundo de la ciencia desde el cinematógrafo y, al mismo tiempo, un repaso por la historia de un arte con más de 120 años de existencia. Historias sobre personalidades únicas que trabajaron para favorecer el progreso de la humanidad, narraciones que buscan estimular el conocimiento del organismo humano o de los mundos animal y vegetal, ejercicios especulativos fundamentados en principios científicos que predicen qué futuro espera a nuestra especie... El lector encontrará en este libro un repaso a producciones cuyo punto de partida es la glosa de la obra de científicos cuyo trabajo ha producido beneficios para la sociedad en general, junto a otras que han pretendido colocar el mundo de la ciencia al frente de una realidad cinematográfica que trata de conjugar la transmisión de conocimiento (científico) con el entretenimiento.

Historia del cine británico representa la primera obra publicada en lengua castellana que atiende al detalle al recorrido cronológico por una cinematografía que presumiblemente sea la segunda más importante a escala planetaria. Mas de 125 años de historia que han dado para numerosas propuestas genericas, con especial predicamento por el belico, el drama (en sus multiples acepciones), la comedia so british, el terror (llegando inclusive a registrar la marca Hammer) y el documental. Una ambiciosa obra confeccionada por cuatro especialistas (Christian Aguilera, Natalia Ardanaz, Llorenç Esteve y Tomas Fernandez Valenti) de una cinematografia de la que podemos extraer algunas figuras iconicas del Septimo Arte, como el agente 007 James Bond, el hombre de las mil caras Peter Sellers o el conde Dracula hammeriano en la piel de Christopher Lee. Pero el cine britanico ha ofrecido a lo largo del siglo XX y el primer tramo del siglo XXI infinidad de muestras de un arte que sigue resultando modelico desde diversos puntos de vista y en no pocas ocasiones de una modernidad arrebatadora.

La presente monografía representa la más completa de cuantas propuestas editoriales en lengua castellana han surgido en relación a la figura legendaria de Neil Young, en plena actividad en la actualidad, incluida una vertiente literaria iniciada con el bestseller "El sueño de un hippie". La eclectica obra de Neil Young se situa, sin duda, entre las cinco mejores de toda la historia de la musica del rock.

Llamado a ser un libro de referencia en lengua castellana en relación al análisis dela obra de un cineasta de amplia trayectoria en el medio audiovisual, ROBERTALTMAN. Al otro lado de Hollywood entra en el detalle de cada una de suscontribuciones en el cine, ademas de algunas de sus participaciones mas relevantesen la television, como la serie Tanner 88, precursora de la nocion demockumentary. Robert Altman (1925-2006) revoluciono el espacio cinematograficoa partir de finales de los años 60 a traves de propuestas rompedoras a nivelestilistico y tematico. De la vigencia de su cine razona la influencia que sigueatesorando su vasta obra en cineastas tan celebrados como Paul Thomas Anderson,Alejandro Gonzalez Iñarritu o Quentin Tarantino, entre otros.Altman era el director mas grande de los Estados Unidos. La materia tratada ensus trabajo resulta mas estimulante ahora en contraste con todas las secuelas, lasadaptaciones de comic-books que Hollywood hace para vender como si se tratasede fiambreras. Ron Mann (director del documental Altman)Robert Altman era mi heroe y la persona que me gusta decir que cambio mipercepcion de la interpretacion cuando vi Tres mujeres. No habia visto hastaentonces esa clase de actuacion. Para mi fue un sueño trabajar con el. JulianneMoore

Cineasta perteneciente a la "Generación perdida", Fred Zinnemann (1907-1997) pudo conformar a lo largo de casi medio siglo una trayectoria cinematográfica de una notable calidad, pero no lo suficientemente ponderada por el grueso de la critica a escala mundial. Responsable de algunas peliculas que forman parte del imaginario colectivo, como "Solo ante el peligro" (1962), "De aqui a la eternidad" (1953) o "Historia de una monja" (1959), Zinnemann se desenvolvio en diversas compañias productoras, siendo la Metro-Goldwyn-Mayer la "major" que lo acogio en sus años de aprendizaje en calidad de cortometrajista. Estamos ante la primera monografia publicada en lengua española sobre el director de origen vienes, en la que se analizan de manera pormenorizada la veintena de largometrajes que jalonan su filmografia, que bien podrian ser consideradas piezas de culto.

Esta obra nace con el propósito de honrar la memoria de una de las mejores actrices que estuvieron plenamente activas durante la edad de oro del cine estadounidense al amparo de los grandes estudios. Sin descuidar la parte biografica, esta obra analiza cada una de las peliculas que llegaria a interpretar Barbara Stanwyck (1907-1990) a lo largo de sus casi cuarenta años de actividad cinematografica.

Esta obra representa la primera monografía a escala mundial que analiza este fenómeno musical que arranca a finales de los años sesenta en Gran Bretaña con grupos como "The Nice" y "Emerson Lake & Palmer". No obstante, el cuerpo central de la presente obra abordada por Christian Aguilera se sustenta en el analisis de la obra de "Pink Floyd", "Genesis", "Yes", entre otros.

Una obra imprescindible para conocer al director de Goya, Amadeus y Alguien voló sobre el nido del cuco. Una extensa y detallada monografía escrita por Christian Aguilera, la primera publicada en castellano sobre el realizador checo, que nos brinda la oportunidad de conocer y apreciar la extraordinaria obra de uno de los grandes directores de nuestro tiempo.