DOUGLAS KEESEY

Movie Icons es una serie de libros de fotografía que disponen de las más famosas personalidades de la historia del cine. 192 páginas de biografías visuales de las estrellas. En este caso, los Hermanos Marx. Para cada titulo, el editor de la serie Paul Duncan ha seleccionado aproximadamente 150 altos enigmaticos y suntuosos retratos, coloridos carteles y tarjetas de vestibulo, imagenes diferentes de peliculas, fotos no publicadas anteriormente, que muestran como las estrellas son en realidad. Estas imagenes van acompañadas de pequeños ensayos escritos por los principales escritores de cine. Cada libro tambien incluye una cronologia, una filmografia y una bibliografia.

Jack Nicholson tenía más de treinta años y más de una década de trayectoria actoral cuando Easy Rider (o Buscando mi destino) hizo de él finalmente una estrella. Su reputación de antihéroe rebelde fue favorecida por tres famosas confrontaciones en peliculas de los años 1970: Mi vida es mi vida, El ultimo deber y Alguien volo sobre el nido del cuco (o Atrapado sin salida). Encarno villanos en El resplandor y Batman, un irascible coronel de los marines en A Few Good Men (o Algunos hombres buenos) y un inescrupuloso jefe de la mafia manchado de sangre hasta las cejas en Infiltrados. Como saben los autenticos fans de Jack, este realiza algunas de sus mejores interpretaciones en roles poco vistosos cuyo poder se expresa a traves de la sutileza de su actuacion. Jack ha rechazado a menudo papeles en grandes producciones comerciales para encarnar roles mas arriesgados como los hombres introvertidos, sombrios y meditabundos de Ironweed (o Tallo de hierro), Cruzando la oscuridad (o The Crossing Guard), El juramento y A proposito de Schmidt (o Las confesiones del Sr. Schmidt). Jack el salvaje, el gran seductor tambien es un actor de muchos matices, y en Chinatown (o Barrio chino) brinda la que puede que sea su interpretacion mas memorable. La serie Movie Icons: la gente habla del glamour de Hollywood, de estudios cinematograficos con mas estrellas que el firmamento, de actores que no eran actores sino iconos. Otros hablan de estas cosas, TASCHEN te lo muestra. Movie Icons es una serie de libros fotograficos que presentan a las personalidades mas famosas de la historia del cine. Estos libros de 192 paginas son biografias visuales de las estrellas. Para cada titulo, el editor de la serie Paul Duncan realizo una meticulosa seleccion de aproximadamente 150 enigmaticos y lujosos retratos de gran calidad, posters llenos de color, fotogramas, excepcionales fotos fijas y fotografias ineditas mostrando a las estrellas tal y como son. Cada libro incluye tambien

Las películas eróticas, desde sus inicios -el rodaje del primer beso fue en 1896- han entusiasmado al gran público y han ofendido a las autoridades en iguales proporciones. En este libro se explora el sentido del erotismo en el cine y se da un repaso a la presencia del sexo en la gran pantalla a traves del analisis de las diferentes formas de comportamientos sexuales o rupturas de tabues en las peliculas. Se han incluido miradas minuciosas a diez de las mas eroticas peliculas nunca rodadas: El ultimo tango en Paris, Betty Blue, El Imperio de los sentidos, Romance, La ley del deseo, Kids, Instinto basico, Crash, El Portero de Noche y Y Tu Mama Tambien. El repaso se fija tambien en peliculas eroticas de la era del silencio, anteriores al Codigo de Hollywood, el cine arte internacional, peliculas X, cine gay y lesbico el nuevo cine Queer, y las ultimas tendencias de sexo real en que se esta dando en el cine-arte y el cine independiente. Los lectores del este libro podran revivir algunos de sus momentos favoritos de las peliculas eroticas al tiempo que descubren otras nuevas.

Completa filmografía con fotos a todo color de este director, autor de grandes éxitos de taquilla como Robocop o Instinto Básico.

A world-weary detective, a seductive femme fatale, a mysterious murder - these elements of classic film noir live again in more recent hardboiled detective films from Chinatown to Sin City. But the themes and styles of noir have also spilled over into contemporary films about gangsters, cops and serial killers (Reservoir Dogs, The Departed, Se7en). New hybrid genres have been created, including psycho-noirs (Memento), techno-noirs (The Matrix) and superhero noirs (The Dark Knight).Beginning with an introduction that shows how neo-noir has drawn upon contemporary social and historical events as well as the latest technological advances in filmmaking, this book discusses the neo-noir films that have made the biggest splash in the field (landmarks), the directors who have become cult figures of neo-noir, (auteurs), films from non-English speaking countries (international) and neo-noirs that put a new spin on past noirs (remakes).The main credits and a plot summary are given for each neo-noir, followed by an in-depth analysis containing original insights into the meaning of the film. Factoids also present fascinating facts, behind-the-scenes anecdotes and lively quotes from the cast and crew.

Movies have constantly pushed at the boundaries of sexual representation, outraging censors, transgressing taboos and opening up formerly forbidden realms of sensual pleasure. Whether through an exploration of our dreamiest fantasies or our darkest desires, films have expanded our repertoire of erotic images and challenged who we are as sexual beings.The first book to look at truly contemporary erotic cinema, this publication gives in-depth analyses of sex scenes from over 100 films, more than half of them released in the 21st century. Beginning with an overview of how depictions of sex on screen have changed over the last 40 years, with particular attention to censorship controversies, the book is divided into three main parts - erotic genres, themes and acts - and covers sex comedies, body horror, alien sex and erotic animation; gay, lesbian, bisexual and trans films, movies about youth, marriage and infidelity, films dealing with incest, blasphemy and death; on-screen nudity and voyeurism, masturbation, oral and anal sex, the menage a trois and the orgy, and bestiality, rape and sadomasochism. The films discussed include 9 Songs, American Pie, Bad Education, Black Swan, Brokeback Mountain, Intimacy, Last Tango in Paris, The Reader, The Wayward Cloud, Y Tu Mama Tambien and many more.

From the vengeful ghosts of J-horror to the walking dead in 28 DaysLater and World War Z, from the creepiness of Spains haunted houses to the graphic gore of the New French Extremism, horror is everywhere in the twenty-first century. This lively and illuminating book explores over 100 contemporary horror films, providing insightful and provocative readings of what they mean while including numerous quotes from their creators. Some of these films, including The Babadook, The Green Inferno, It Follows, The Neon Demon, Pride and Prejudice and Zombies and The Witch are so recent that this will be one of the first times they are discussed in book form.The book is divided into three main sections: nightmares, nations and innovations. Nightmares looks at new manifestations of traditional fears, including creepy dolls, haunted houses and demonic possession as well as vampires, werewolves, witches and zombies; and also considers more contemporary anxieties such as dread of home invasion and homophobia. Nations explores fright films from around the world, including Australia, Canada, Czechoslovakia, France, Germany, India, Japan, Norway, Russia, Serbia, Spain and Sweden as well as the UK and the US. Innovations focuses on the latest trends in terror from 3D to found-footage films, from Twilight teen romance to torture porn, and from body horror and eco-horror to techno-horror. Parodies, remakes and American adaptations of Asian horror are also discussed.