Gilles Deleuze

Introducción Gilles Deleuze Félix Guattari "¡HACED RIZOMA y no raíz, no plantéis nunca! ¡No sembréis, horadad! ¡No seáis uno ni múltiple, sed multiplicidades! ¡Haced la línea, no el punto! La velocidad transforma el punto en linea. ¡Sed rapidos, incluso sin moveros! Linea de suerte, linea de cadera, linea de fuga. ¡No susciteis un General en vosotros! ¡Haced mapas y no fotos ni dibujos! ¡Sed la Pantera Rosa y que vuestros amores sean como los de la avispa y la orquidea, el gato y el babuino!"

Este libro es un ajuste relativo de cuentas con Lacan en la época de esplendor del estructuralismo, allá por los inicios de la década de los setenta. Partiendo del convencimiento de que "Edipo no sirve absolutamente para nada", Deleuze y Guattari se impregnan de la atmosfera cultural del periodo, en especial del Foucault de Las palabras y las cosas, y afirman que la invencion del hombre por el orden burgues de que habla este ultimo puede comprenderse mejor a partir del analisis de los mecanismos de produccion del hombre en la sociedad actual, es decir, a partir de la diseccion de la maquina social capitalista que los autores acometen mediante el procedimiento de descodificacion-territorializacion.No en vano se ha afirmado repetidas veces la complementariedad de algunos capitulos de El Anti Edipo y Las palabra s y las cosas, y no en vano la obra de Deleuze y Guattari contribuyo a la gestacion de Vigilar y castigar. A partir de ahi, de esa epoca de ebullicion teorica reflejada en el texto, El Anti Edipo se convertiria en una referencia clasica y el esquizoanalisis -que se propone desedipizar el inconsciente para acceder a los verdaderos problemas- en un metodo fecundo para analizar las maquinas deseantes y sus productos sociales.

A diferencia de otros pensadores que, en la tradición de Sócrates, ocupan siempre que pueden el centro de la plaza pública con su voz, Deleuze es un filósofo que, en la tradición de Nietzsche, habla poco y escribe mucho. Incluso la mayoria de estas conversaciones son originariamente escritos. Quiza porque ocupar el centro de la plaza publica es pretender ejercer algun poder, aunque solo sea ese "cuarto poder" de la opinion publica, mientras que para Deleuze la filosofia es un modo de resistencia a todos los poderes y, entre ellos, tambien al hoy tan gigantesco imperio de la opinion. A lo largo de estas paginas pasan, pues, mas de veinte años de conversaciones sobre El anti-edipo,sobre Mil mesetas, sobre el cine y la television, sobre Foucault o sobre Leibniz, sobre literatura o sobre politica, pero en ellas hay muy poco de opinion y mucho de filosofia. Y se dira: si la filosofia no puede nada, ¿no es su conversacion un hablar por hablar (pour parler), un mero hablar (pur parler)? Pero esta conversacion -interrumpida y anudada sin cesar durante veinte años- solo conserva su capacidad de resistencia porque muestra que pensar es algo distinto de opinar, discutir o clasificar, porque enseña que pensar es crear.

No sería de extrañar que usted, por ejemplo, lector ocasional de libros especulativos como éste, se encontrara con que, según Gilles Deleuze, “el carácter único de Spinoza consiste precisamente en qu

Lo escribí como un libro acerca de un enemigo cuyo funcionamiento deseaba mostrar, cuyos engranajes quería poner al descubierto, dice Deleuze de La filosofía crítica de Kant (1967). En estas clases, en cambio, más de diez años después de la edición de aquél libro, vuelve sobre el filósofo alemán movido por un ánimo distinto: Kant es como un trueno. Después siempre podremos hacernos los listos... Incluso habrá que hacerlo. Pero antes, habrá que reconocer la primera operación para dar un estatuto filosófico a la experiencia moderna del tiempo. Detrás de los conceptos de Kant se agita jadeante un tiempo que, liberado del movimiento, acosa internamente al pensamiento y marca el ritmo que separa al conocimiento de las experiencias que lo desbordan.

"Dentro del contexto de la filosofía mundial, no cabe duda de que el joven movimiento filosófico frances, inspirado directamente por literatos y pensadores como Bataille y Klossowski, y dentro del cual podemos citar los nombres de Foucault, Derrida y Deleuze, constituye una de las vias mas sugerentes, ricas y estimulantes. Ello es debido a su privilegiada situacion cultural, puesto que confluyen en su reflexion la linea filosofica que, arrancando de la fenomenologia, desemboca en Heidegger, asi como los desarrollos mas estimulantes de las ciencias humanas (marxismo, psicoanalisis, Oestructuralismo"), los hitos mas solidos de la Ovanguardia" en literatura y arte y, por ultimo (y sobre todo), el revulsivo de ciertos escritores reputados como Olocos" o como Omalditos" (especialmente Nietzsche, Artaud, Roussel). Esta sintesis habia dado lugar hasta ahora a reflexiones sectoriales o a una renovacion del utillaje metodologico. Pero las obras de Derrida y muy en especial Logica del sentido y Repeticion y diferencia de Deleuze constituyen una realizacion cumplida de enormes alcances. En ellas se sientan las bases -y se construye un solido edificio teorico- de una filosofia verdaderamente renovadora, en la que los presupuestos platonicos y hegelianos desde los cuales todavia hoy re

Deleuze presenta este curso sobre bergsonismo y cine, editado aquí por primera vez en castellano, como un «riesgo» que ha tomado. ¿Cuál es el riesgo? Deleuze teme que la exploración de un terreno tan ajeno a la filosofía lo lleve a un mero ejercicio de aplicación de conceptos. ¿Por qué valdrá la pena este «riesgo»? No se cansa de repetirlo: la tarea del filósofo es inventar conceptos. Más que un estudio sobre el cine, lo que se encontrará aquí es entonces un experimento del pensamiento a través del cine. Y como en ningún otro curso, se verá el esfuerzo y la diversidad de operaciones, de decisiones tácticas locales tomadas en el momento justo, que son necesarias para que avance eso que Deleuze llama «invención». ¿Cómo escapar a un comentario acerca del cine en sus propios términos o en los de la crítica? Asentándose en el mundo bergsoniano de las imágenes iguales a la materia. ¿Y si eso se detiene, si se corriera el riesgo de que la filosofía asfixie al cine? Avanzar con Pasolini, con Vertov, con el expresionismo alemán, con Griffith y con Eisenstein. ¿Y cuando se palpe ya el borde de un nuevo abismo? Se volverá a la filosofía, aparecerá Peirce para dar el gran salto, Maine de Biran, Descartes. Y cuando haga falta, se recurrirá también a la novela, a John Dos Passos, a Robbe-Grillet. ¿Qué gana el cine con todo esto? Un enorme espesor dramático-filosófico que redefine sus problemas técnicos ?montaje, campo/contracampo, profundidad de campo, la actuación-, sus géneros ?el drama, el western, el policial, el burlesco, el terror-, sus corrientes ?expresionismo, naturalismo, realismo, neorrealismo, nouvelle vague, experimental- y sus directores, en tanto problemas de la expresión y el pensamiento. ¿Qué gana la filosofía? Una invención de conceptos para explorar el pensamiento de lo que constituye la «visión» de Deleuze: un universo no-humano hecho de interacciones universales y centros de indeterminación, de percepciones moleculares, de pulsiones y objetos, degradaciones, de duelos de fuerzas, de organizaciones o desconexiones sensoriales y motrices, de memoria, de tiempo.

Recuperamos El pliegue, del reconocido filósofo francés Gilles Deleuze, en el que, entrelazando conceptos de la estética barroca y la filosofía de Leibniz, explora la complejidad y multiplicidad del universo y nos presenta una nueva manera de entender el mundo y la realidad.El pliegue ha sido siempre una constante de todos los periodos artisticos, pero el Barroco fue el que lo condujo hasta sus propios limites. La condicion inequivocamente barroca de la filosofia de Leibniz, por ejemplo, encuentra su justificacion en que todo se pliega, se despliega y se repliega. Leibniz entiende el alma como una monada, sin puertas ni ventanas, que obtiene sus mas claras percepciones de un sombrio fondo. El alma, asi como el interior de cualquier capilla barroca, cuyas aberturas resultan imperceptibles para el que la observa desde dentro, tambien esta llena de pliegues oscuros. Lanzandose a la ingente tarea de descubrir un Neobarroco moderno, esta obra se dedica a seguir la historia del pliegue infinito en todas las artes: en la poesia de Mallarme y la novela de Proust, en la obra de Michaux, en la musica de Boulez y en la pintura de Hantai. Una especie de neoleibnizianismo que no ha parado de inspirar a las mas diversas teorias filosoficas.

Lo que Deleuze y Guattari entienden como “sistema” filosófico no es en absoluto un corpus orgánico de conocimientos o una síntesis unitaria gobernada por una trama lógico-deductiva a partir de un pri

El poder recopila la segunda parte del curso sobre Foucault que dictó Gilles Deleuze en la Universidad de Vincennes. El curso había comenzado a fines de 1985 a partir del eje del saber. En esta segunda parte, de principios de 1986, se aborda lo que Deleuze considera el segundo gran eje del pensamiento de Foucault: el poder.Para Deleuze el pensamiento nunca es un sistema, implicito o explicito, sino un recorrido vital y practico, plagado de permanencias, de choques, desvios, encerronas, saltos bruscos y abandonos, que no son objeto para una reconstruccion, sino exigencia para un nuevo pensamiento. Por eso, comentario y creacion son indisolubles. El poder nos brindara entonces periodizaciones de la obra, relaciones con el periodo post-68 en Europa, con el marxismo y el existencialismo, y tambien con Nietzsche. Comentara los postulados para un analisis del poder y nociones como la de microfisica, disciplina, y biopolitica. Pero a un segundo nivel la obra se recrea y todo se redistribuye, al punto de que permite leer, por ejemplo, Las palabras y las cosas, una obra supuestamente anterior al periodo del poder. Es que el concepto de poder reclamara el despliegue de una verdadera filosofia de las fuerzas y la invencion de la nocion de diagrama. El problema de la relacion con el saber sera legible a traves de la integracion matematica y la diferenciacion biologica. Por ultimo, el enigma de los contrapoderes y del cambio historico exigira delimitar una nocion de afuera que anuncia la transicion hacia el tercer eje de la obra de Foucault: el deseo.

Este estudio no es una historia del cine, sino un ensayo de clasificación de las imágenes y de los signos tal como aparecen en el cine. Se considera aquí un primer tipo de imagen, la imagen-movimiento, con sus variedades principales, imagen-percepcion, imagen-afeccion, imagen-accion, y los signos (no-linguisticos) que las caracterizan. Unas veces la luz entra en lucha con las tinieblas, y otras desarrolla su relacion con el blanco. Las cualidades o potencias se expresan sobre rostros, o bien se exponen en "espacios cualesquiera", mientras que otras veces revelan mundos originarios o se actualizan en medios supuestamente reales. Los grandes autores del cine inventan y componen, cada uno a su manera, imagenes y signos. No son comparables unicamente con pintores, arquitectos, musicos, sino tambien con pensadores. Quejarse de, o celebrar, la invasion del pensamiento por el audiovisual no es suficiente; hay que mostrar de que manera opera el pensamiento con los signos opticos y sonoros de la imagen-movimiento, y tambien de una imagen-tiempo mas profunda, para producir a veces grandes obras.

Presencia, presencia, es la primera palabra que llega ante un cuadro de Bacon. [...] La presencia o la insistencia. Presencia interminable. Insistencia de la sonrisa más allá del rostro y debajo del rostro. Insistencia de un grito que subsiste a la boca, insistencia de un cuerpo que subsiste al organismo, insistencia de los organos transitorios que subsisten a los organos cualificados. Y la identidad de un ya aqui y un siempre con retraso, en la presencia excesiva. Por todas partes una presencia actua directamente sobre el sistema nervioso y hace imposible el asentamiento o la distanciacion de una representacion. [...] La pintura da a ver la presencia, directamente. Gracias a los colores y a las lineas, inviste el ojo. Pero ella, al ojo, no lo trata como un organo fijo. Liberando a las lineas y a los colores de la representacion, libera al mismo tiempo al ojo de su pertenencia al organismo, lo libera de su caracter de organo fijo y cualificado: el ojo se convierte virtualmente en el organo indeterminado polivalente, que ve el cuerpo sin organos, es decir, la Figura, como pura presencia. La pintura nos pone ojos en todas partes: en el oido, en el vientre, en los pulmones (el cuadro respira... ). Es la doble definicion de la pintura: subjetivamente inviste nuestro ojo, que deja de ser organico para convertirse en organo polivalente y transitorio; objetivamente, alza ante nosotros la realidad de un cuerpo, lineas y colores liberados de la representacion organica. Y lo uno se hace por lo otro: la pura presencia del cuerpo sera visible, al mismo tiempo que el ojo sera el organo destinado de esa presencia.

Este libro, el último que quedaba por publicar del gran filósofo del siglo por-venir, continuidad de los volúmenes titulados "La isla desierta" y "Los dos regímenes de locos", se compone de tres tipos de textos compilados y preparados por David Lapoujade.Por primera vez se publican cartas de Gilles Deleuze, con corresponsales de la talla de Michel Foucault, Pierre Klossowski, François Chatelet, Felix Guattari, Clement Rosset, entre otros. El asunto de la amistad, ese juego de las distancias, el trabajo en comun, la busqueda del maestro, la admiracion, las rupturas, la salud, la muerte, la labor del pensamiento, todo esto se pone en juego en este epistolario sin respuestas, ya que Deleuze no conservaba ninguna de las cartas que se le enviaban.En el segundo bloque de textos hay de todo: dos cursos ineditos sobre Hume, una extensa entrevista con Guattari y un entrevistador que es o se hace, dos escritos resonantes sobre el compositor Pierre Boulez y el pintor Francis Bacon, hacer audibles o visibles (o pensables) fuerzas que no lo son por simismas, y varias reseñas sobre obras de pensadores, escritas sobre todo en tiempos de juventud.Justamente el libro se cierra con todo un grupo de escritos de veinteañero, los primeros textos del joven Deleuze, textos de una rareza enorme y de un estilo prodigioso. Textos que nos invitan a jugar el juego de la presencia: ¿esta o no en esas raras disquisiciones juveniles el pensador enorme que conoceremos luego, o mas bien, cuando no, cuando si, cuando tal vez?

Un libro inédito de Gilles Deleuze. Un volumen fundamental sobre Michel Foucault. Filosofía en estado puro. Michel Foucault y Gilles Deleuze se conocieron en 1952: Foucault impartía una conferencia

(Del prólogo de Miguel Morey.)

Un fin natural es un fundamento de posibilidad; un fin último es una razón de existencia; un fin final es un ser que posee en sí la razón de la existencia. Pero, ¿qué es un fin final? Sólo el hombre, en tanto que ser razonable, puede encontrar el fin de su existencia en si mismo. La cuestion fundamental de un fin final en el acto de crear sobrepasa toda teologia natural y no puede incluso ser concebida por ella. Gilles Deleuze analiza minuciosamente las tres obras criticas de Kant: Critica de la razon pura, Critica de la razon practica y Critica del juicio.

Al igual que el mayor temor de los líderes sindicales es la emancipación efectiva de los trabajadores, la pesadilla recurrente de los intelectuales es el desenmascaramiento de la verdad: eso les llevaria, de un dia para otro, a buscar su sitio en la interminable cola del INEM. Hoy en dia, la funcion del intelectual suele consistir en amenizar con sus parloteos la creacion del ultimo evento. Hace algo mas de una decada se trato de los atentados terroristas del 11 de septiembre, en la actualidad hablamos de la crisis. Pero si nos olvidamos de tanta pamplina esteril, recordaremos lo que ya sabiamos: el terror y la crisis son, ante todo, maneras de gobernar. Ante el terror y ante la crisis, la maquina imperial justifica sin dificultad la puesta en marcha acelerada de sus nuevos dispositivos de control. ¿Nuestra respuesta? ¿Nuestra estrategia? Devenir maquinas de guerra anti-imperiales y acumular, clasificar y difundir todos los saberes-poderes que puedan contribuir a este objetivo.