JORGE JUANES

Leonardo es el artista del que mas se ha escrito. Nunca faltan a la cita el leonardo humanista y universal, el científico, el ingeniero, el diseñador de maquinas de guerra y el experto en estrategia militar, el vocero de sectas hereticas, el inventor incasable, el estudioso de los fenomenos opticos y el gran pintor dibujante. Estamos ante una personalidad compleja y enigmatica que da para todo incluso para la charlataneria. Quienes se han acercado al vasto mundo de Leonardo se han sentido rebasados. ¿que buscaba? ¿en que creia? ¿cual es su relacion con el cristianismo y con las sabidurias arcanas? ¿por que pinto tan poco? Y ¿su sexualidad? Y ¿sus pasiones? Y ¿su relacion con los hombres de poder? Lo cierto es que ningun interesado en el arte puede soslayar sus ideas esteticas y sus aportaciones plastico-constructivas. Ya no se trata de interrogar solo por la aportacion de leonardo al arte de su tiempo e, inclusive, por su significado en el nacimiento de los modos modernos de concebir y de ver, sin no de atender a otra pregunta: ¿a que orden del saber pertenece su obra? Para responder a estas interrogantes, jorge juanes se propone relacionar el orden formal inequivocamente leonardesco con las ideas plastica y las concepciones filosofico-religiosas del artista. Las obras analizadas tendran siempre la ultima palabra.

En este libro se habla de los "suicidados de la sociedad", los que resistieron hasta el final de su existencia a la sociedad enferma que les tocó padecer, de sus éxitos y sus fracasos, de su autenticidad; de lo que aportaron. Artaud fue perseguido e incomprendido, sometido a encierro... Pero ¿Dali? ¿No estamos acaso ante el gran traidor que a la vez que transgrede comulga con los verdugos? De un modo atipico, Dali fue tambien un "suicidado de la sociedad", y al igual que Artaud y muchos otros, fue expulsado del surrealismo. Los acompañan Pollock y Warhol. Nadie como Pollock supo hacer real la tan anhelada -para los surrealistas- pintura automatica, y sin nada que ver con el surrealismo ni con el inconsciente ni con ninguna lucubracion metafisica, es el artifice de una revolucion que ofrece mayores posibilidades azarosoexpresivas que las tecnicas surrealistas. Por su parte, Warhol es la continuacion de las propuestas antiarte de Duchamp y la puesta a punto de las aportaciones de Dali a la cultura de masas. Warhol sirve aqui, ademas, para mostrar la desembocadura de los artistas que buscan la relacion estrecha entre arte y vida

En este nuevo libro Jorge Juanes parte de la premisa de que la biografía, osada e imprevisible, de Goya está desde luego en su obra, es su obra. Con ella nos invita a dialogar dejando de lado la erudicion paralizante. Lo que el lector tiene entre sus manos es, pues, un ensayo, una aproximacion que deja muchas cosas en el tintero pero sin dejar de perseguir obsesiva, implacablemente lo esencial. A traves del comentario filosofico de toda la obra de Goya -en discusion con los comentaristas y criticos mas importantes-, Juanes explica la originalidad del pintor español: apenas comenzado el siglo XIX, el pintor reconoce, en sus imagenes, que la modernidad institucional carga en sus entrañas una nueva figura de la barbarie cuyo poder destructivo no tiene parangon en la historia y cuya empresa depuradora se encuentra fundada en dogmaticos discursos de saber.

La inter`pretación del autor gira en torno a la crítica que hace Duchamp al ocularcentrismo convertido en fetiche de la plástica occidental y examina asimismo la relación que se establece en la obra