Juan Gelman

uan Gelman nació en Buenos Aires en 1930 y murió cuando se iniciaba el año 2014. En su importantísima y dilatada obra poética, destacan los libros Violín y otras cuestiones (1956), Gotán (1962), Cólera buey (1964), Los poemas de Sydney West (1969), Relaciones (1973), Si dulcemente (1980), Dibaxu (1994), Valer la pena (2002), Pais que fue sera (2004), Mundar (2007), De atrasalante en su porfia (2009) y El emperrado corazon amora (2011). Ha recibido el Premio Nacional de Poesia Argentina (1997), el Premio Juan Rulfo (2000), el Premio Reina Sofia (2005) y el Premio Cervantes.Hoy, su ultimo libro, extrema la lucidez descarnada que caracteriza la obra de Gelman. Cierra asi sus indagaciones sobre el vacio, la identidad, el amor, la memoria y el sentido de las palabras.

El exilio es uno de los temas que con mayor pasión se debaten hoy en nuestro país pródigo en generar hechos de tal espesor y otros aún más dramáticos, que desgarraron a la sociedad argentina Los textos que integran este volumen no pretenden dirimir posiciones teóricas ni ser portadores de verdades absolutas. Simplemente son dos exposiciones que golpean y socavan las falsas seguridades, dos testimonios sin disfraces, lúcidos y entrañables, a la vez que -como los propios autores lo puntualizan- muestran dos reacciones disímiles. ¿Distintos caminos ideológicos para una misma rebeldía y resistencia? Una decena de libros, desde Violín y otras cuestiones (1956), pasando por hitos como Gotán y Los poemas de Sidney West, todos reeditados por Seix Barral, ubicaron a Juan Gelman entre los grandes poetas argentinos contemporáneos. Su militancia política lo llevó al destierro, y esta circunstancia acentuó en su poesía cierto tono nostálgico, sutil, cierta fresca emotividad pese a las tormentas de pólvora y espanto que vivió.

Juan Gelman, uno de los grandes poetas hispanoamericanos contemporáneos, Premio Cervantes 2007, fue protagonista en septiembre de 2004 del programa “Poeta en Residencia”, en el que entre otras activi

Entre los poetas argentinos contemporáneos, Juan Gelman ocupa un lugar singular. En la vieja y estéril discusión entre compromiso y lírica, crítica social y romanticismo, Gelman aparece como un artífice que no confía en las efusiones del yo, pero, al mismo tiempo, sus poemas son el testimonio de una experiencia tan singular como irreductible. Profundamente arraigada en nuestra cultura, su voz murmura todo el dolor, los exilios y amenazas que él mismo, como hombre y poeta, ha padecido. "Acaso lo más admirable de su poesía -dijo Julio Cortazar- es su casi impensable ternura allí donde más se justificaría el paroxismo del rechazo y la denuncia, su invocación de tantas sombras desde una voz que sosiega y arrulla, una permanente caricia de palabras sobre tumbas ignotas" Los poemas de "Incompletamente" son en sí mismos un acton, un contragolpe afirmativo, creador de nueva vida. Por su azarosa precisión y deliberada extrañeza, por su emoción bajo las cenizas, estos sonetos laten como exactos relojes que nunca dan la hora debida sino otra fuera del tiempo. Con palabras sencillas y transparentes -pájaro, agua, sombra, niño, casa, fuego, rostro, sábana-, con un mínimo de elementos, Gelman construye un inasible paisaje, un doloroso escenario donde la muerte canta en los alrededores del amor.

Cada poema de Gelman es un tejido orgánico donde el último verso ilumina al primero, y el primero le confiere su densidad al último. En él sólo ocasionalmente hay mensajes, las afirmaciones que unen la esperanza y la desesperanza, pero si se multiplican las señales, las frases inconclusas, los silencios a modo de sintesis y una larga conversacion consigo mismo, donde el hipocrita lector es su hermano pero no su complice. El, al que podria llamarsele en algunos textos biografo de las alegorias, es un narrador austero y entrecortado, y es tambien un indagador metafisico, (¿Tanto dolor que no se entiende es como/ tanto amor sin entender?/), un evocador de trayectorias que nacieron epitafios, y de epitafios que profetizaron vidas como sueños derrotados, un poeta ferozmente politico, un poeta del amor como la ecologia del mundo, un seguidor del parto inacabable de las tradiciones, un dilapidador de Dios, ese poder absoluto armado de limitaciones, un seleccionador de fragmentos del dialogo entre el alma corporea y el cuerpo espiritual.

Escrito a finales de la década de 1960, los poemas de Sidney West reflejan uno de los periodos más difíciles de la vida de su autor. Como una forma de salir de un cerrado intimismo, Gelman inventó poetas a los que atribuyo sus versos. Sidney West fue el ultimo de esos poetas inventados y el que mas dicha le proporciono.Escribi los poemas de este libro a finales de los años 1960. Atravesaba entonces uno de los periodos mas dificiles de mi vida y solo producia textos de un intimismo muy cerrado. Lo intimo desde luego forma par te de la subjetividad: el mundo, la realidad, los deseos, los sueños, la intervienen y crean su denso tejido. Sali del encierro inventando otros poetas a los que atribui mis versos. No son heteronimos como los de Pessoa,apenas son sinonimos o seudonimos, pero me ayudaron a saltar el cerco que yo mismo me habia creado. Sidney West fue el ultimo de esos poetas inventados y el que mas dicha me proporciono. Creo que, en realidad, el me escribio a mi y no al reves. No hay felicidad comparable a esa, cuando la pluma corre por su cuenta y se detiene cuando ella quiere. Es un estado de gracia raro y debe ser pariente del milagro.

Escritos durante los últimos años, estos espléndidos poemas asoman las claudicaciones humanas, el silencio, los amores perdidos, los balbuceos del cuerpo, la orfandad; y retornan el tango, el corazón y las pasiones, la muerte, los neologismos. Las imágenes, aunque desgarradas, reparan "los becos burocráticos", las "cicatrices de lo que nunca fue", el "sufre de los pobres del mundo", las separaciones que impone el mar, los caminos cerrados, los engaños, las alucinaciones. A partir de la fuerza y la belleza de estos versos, se deshacen los efectos de "los que calumnian a la vida" y se afirma un espacio para la indagación, el deseo, el canto y los nuevos amaneceres. Libro ganador del Premio Cervantes 2007.

El destacado y multipremiado poeta argentino Juan Gelman es también, como se sabe, un periodista brillante. Las crónicas publicadas en el presente volumen lo demuestran ampliamente. Ninguno de los temas centrales de la epoca ha sido ignorado por el autor en este libro imprescindible. Desde la presunta guerra antiterrorista librada por Estados Unidos y sus aliados, hasta los nuevos y complejos fenomenos politicos que se desarrollan en America Latina, las promesas iniciales de Barack Obama y los movimientos estrategicos de las potencias dominantes ante la crisis energetica y economica.

Otro mundo

Juan Gelman nació en Buenos Aires en 1930. En su importantísima y dilatada obra poetica, destacan los libros Violín y otras cuestiones (1956), Gotán (1962), Cólera buey (1964), los poemas de Sydney West (1969), relaciones (1973), Si dulcemente (1980), dibaxu (1994), Valer la pena (2002), Pais que fue sera (2004) y Mundar (2007). Ha recibido el Premio Nacional de Poesia de Argentina (1997), el Premio Juan Rulfo (2000), el Premio Reina Sofia (2005) y el Premio Cervantes (2007).

Originalmente aparecidas en las páginas de un diario porteño, las 77 crónicas que Juan Gelman recoge en este libro se distinguen por la mirada inconforme y puntual, irreverente y erudita que las alimenta esa misma que ha hecho de su autor uno de los poetas mas singulares y universales de la lengua. A distancia de los estereotipos que suelen gobernar nuestros acercamientos al arte y la cultura, Gelman explora en estas paginas las soterradas contingencias que estan en el origen de ciertas obras y que, por caminos a menudo misteriosos, han orientado su recepcion entre el publico y, en ocasiones, el destino de su creador.

Su tragedia personal protagoniza sus versos, pero esta intensa alianza entre vida y obra también deja espacio para otros temas menos metafísicos: Gelman retrata con la misma precisión la tradición rioplatense, la masacre política de la dictadura, el castellano del Siglo de Oro, sus orígenes judíos o el desgarro por la pérdida y la ausencia. Escribe poemas tangueros, reivindcando el tango "como una manera de conversar", en sus propias palabras. La propuesta es un realismo poético que humaniza la voz del autor, y le sitúa en la línea de fuego (a veces literalmente) entre la vida y la muerte. El poeta, sensibilizado observador, camina desde el exilio entre esa variedad temática con la seguridad que otorga el haber vivido, el haberlo visto. La tragedia de Gelman no es la de los que se fueron, sino la de los que se quedaron aquí viviendo el dolor y preguntándose, una y otra vez, "de qué sirve haber nacido". Pero la derrota y la sangre dan paso a una cínica esperanza, mirando a un futuro que es necesario traer para sí, pues ese sí será como nosotros queramos.

Juan Gelman nació en Buenos Aires en 1930. En su importantísima y dilatada obra poética destacan títulos como "Valer la pena" (2002), "País que fue será" (2004) y "Mundar" (2007). Ha recibido el Premio Nacional de Poesia de Argentina (1997), el Premio Juan Rulfo (2000), el Premio Reina Sofia (2005) y el Premio Cervantes (2007).