Luis Fernández-Galiano Ruiz

Las arquitecturas del museo están estrechamente vinculadas con la memoria colectiva. Esta selección de artículos, publicados en Arquitectura Viva o El País, registran la transformación de los museos y comentan algunas obras singulares, para explorar tambien la naturaleza contemporanea del monumento y defender la rehabilitacion del patrimonio. Tras una introduccion a la historia del museo, la primera seccion ilumina con fogonazos el transito de los museos hacia el espectaculo; la segunda desgrana una seleccion de realizaciones de autor durante los años noventa; en la tercera se examinan diferentes actitudes hacia las obras monumentales, su restauracion y su papel en la conservacion de la memoria; en la cuarta seccion se subraya la conveniencia economica, social y cultural de renovar la edificacion existente; y un epilogo grafico visualiza los desordenes de la memoria con tres imagenes miticas que representan una biblioteca sin techo, un museo sin muros y un archivo sin limites.

ARTICULOS ARQUITECTURA 1993 - 1999

ARTICULOS ARQUITECTURA 2000 - 20006

LA BELLEZA COMÚN. ESPAÑA, TIENDA A TIENDA

Fieles a una radical manera de entender la profesión, los ganadores de la última edición del Premio Pritzker llevan tres décadas desarrollando una arquitectura comprometida que ha sabido traducir en un lenguaje escueto pero poderoso las preocupaciones sociales y medioambientales de nuestra epoca. Con motivo de la concesion del prestigioso galardon, la editorial Arquitectura Viva presenta Lacaton & Vassal. 1991-2021, un volumen bilingue castellano-ingles, que reune una treintena de las obras y proyectos mas destacados del estudio galo. Cuatro articulos —firmados por Luis Fernandez-Galiano, Richard Scoffier, François Chaslin y Enrique Sobejano respectivamente— complementan esta seleccion y permiten contemplar desde diferentes perspectivas la arquitectura contenida, siempre al servicio de las personas, que ha llevado a Anne Lacaton y Jean-Philippe Vassal a lograr el maximo reconocimiento de la profesion.

El reparto geográfico de la última generación de arquitectos, nacidos entre 1955 y 1977, dibuja un atlas expansivo que muestra el creciente protagonismo de Asia —donde al Japón de SANAA o Shigeru Ban

La arquitectura también se construye con palabras, y el amplio campo de la teoría, la crítica y la historia ha producido textos que han influido indeleblemente en la conformación de los edificios. Aqui se agrupan tres docenas de articulos que comentan libros o deploran desapariciones de autores singulares con los que he tenido la fortuna de recorrer parte del camino, desde el Colin Rowe que hubiera sido centenario en 2020 hasta los jovenes nacidos medio siglo despues, y evocados todos con un unico texto excepto en el caso de tres amigos fallecidos prematuramente y estrechamente vinculados con Arquitectura Viva Vicente Verdu, Juan Antonio Ramirez y Richard Ingersoll, que se recuerdan con dos contribuciones. Como los maestros de la arquitectura, tratados en otros volumenes, han sido en ocasiones tambien maestros de escritura, la relacion cronologica se hace preceder de un articulo sobre algunos libros de los mas destacados de ellos, y se cierra con dos despedidas corales que celebran telegraficamente autores no incluidos en la lista.

La trayectoria de Norman Foster es tan caudalosa que la breve biografía que presenta estos ensayos apenas le hace justicia. Tras una entrevista sobre sus años de formación, el primero de los artículos celebra la construccion de la sede del Banco de Hong Kong y Shanghai, y en los siguientes se comentan el metro de Bilbao, su mas popular obra española; sus intervenciones en entornos historicos para instituciones culturales como la mediateca de Nimes, la Royal Academy o el British Museum; la saga de los aeropuertos, que transformo con Stansted y llevo a cotas colosales con Chek Lap Kok y el levantado en Pekin para los Juegos Olimpicos; o la obra de mayor peso simbolico de toda su carrera, el Reichstag berlines: proyectos que hablan el lenguaje de la tecnica y prefiguran el futuro sin dejar de escuchar las lecciones del pasado. Este humanista visionario ha construido su obra al margen de las modas, y con una extraordinaria continuidad entre los primeros proyectos y los ultimos, como muestra la conversacion que cierra el volumen, donde su testaruda aficion al vuelo se enreda con la evocacion de su trayecto vital.

Les fotografies d''"Arquitectura, plaer de la mirada"- escriu Luis Fernández-Galiano en aquest nou llibre de Joaquín Bérchez- "remeten, més que a la vetusta ''venustas'' vitruviana, a la ''voluptas'' d''Alberti, un genui plaer sensual i desig erotic no diferent del que manifestaven els personatges de la ''Hypnerotomaquia Poliphili'', que aspiraven a fer l''amor entre ells i amb les obres d''arquitectura desdibuixant els limits entre cossos i edificis, un poc a la manera de Nietzsche que s''imaginava transformat en les pedres i els portics dels palaus genovesos, passejant-hi com si recorregues el seu propi interior, i aixi ens provoquen les teves fotografies, que ens mouen a tocar i acariciar els detalls que representen amb voluptuosa minuciositat, potser com el Jacques Herzog que es va filmar llepant una maqueta"

Este segundo volumen de la serie Crónicas de la crisis recopila artículos que documentan los años más convulsos entre 2014 y 2020, marcados por:- La preocupación climática y ambiental creciente- Las mutaciones geopoliticas, como la crisis de Crimea, el Brexit y la eleccion de Trump- El auge del populismo y los contrastes entre avances cientificos y crisis humanitarias- La aparicion de la pandemia de 2020, que paralizo el mundoAdemas de reflexionar sobre arquitectura y urbanismo, el autor ofrece una mirada critica a los cambios sociales, politicos y culturales que transformaron el panorama global

Este volumen reúne una selección de artículos que documentan los años más convulsos de la crisis financiera global, desde la crisis hipotecaria de 2007 hasta la Gran Recesión y sus consecuencias sociales, politicas y urbanisticas:- Analiza el impacto de la crisis en la arquitectura, el urbanismo y la sociedad- Reflexiona sobre las politicas de austeridad, la indignacion popular y el ascenso de nuevas potencias como China- Examina como la economia se digitalizaba mientras el mundo enfrentaba mutaciones geopoliticas y transformaciones culturalesEs el primer volumen de la serie Cronicas de la crisis, que continua con titulos como Territorios del riesgo

La arquitectura y el urbanismo de la democracia han tenido en Madrid tantas luces como sombras, y este conjunto de artículos procura ofrecer una crónica en fragmentos de unas décadas cruciales. La primera seccion comenta los nuevos usos atribuidos a edificios patrimoniales en los años ochenta, asi como el protagonismo de la vivienda publica y el impacto de la inversion extranjera; la segunda describe el transito politico en los noventa, una etapa de desencanto pese al empeño por mejorar la oferta cultural de la ciudad; la tercera documenta el auge constructivo en los primeros compases del siglo XXI, un periodo febril que vivio su momento mas tragico con los atentados del 11-M; mientras la cuarta y ultima seccion se ocupa de algunos episodios que marcaron el final del boom, con la culminacion de las Cuatro Torres y de Madrid Rio, una operacion de recuperacion paisajistica y reequilibrio social que ha facilitado la progresiva peatonalizacion del nucleo urbano, acelerada por la experiencia de la pandemia.

Publicados en El País la mayor parte, y en Arquitectura Viva los más recientes, estos treinta textos quieren dar testimonio de la relación entre arquitectura y política durante las tres décadas que median entre la caida del Muro de Berlin y la guerra de Ucrania, dos hechos que marcan la historia de Europa y del mundo. Tras un ensayo que presenta la arquitectura como politica cristalizada, la primera seccion se extiende hasta 2001 y documenta unos años de dramaticas mudanzas durante los cuales la integracion europea se vio ensombrecida por la guerra de los Balcanes; la segunda examina las consecuencias del 11-S, con las intervenciones de Occidente en Afganistan e Irak mientras China surgia vigorosamente; y la tercera se inicia con la crisis financiera de 2008, agitada en las plazas por la indignacion de los jovenes y las clases mas desfavorecidas, abriendo unas expectativas de cambio al cabo defraudadas por convulsiones politicas que evocan las decadas mas ominosas del siglo anterior.

Como arte útil, la arquitectura ha tenido siempre una relación estrecha con la creación plástica. Los textos reunidos aquí, provenientes en su mayoría de El País, ensayan una aproximación al mundo de las artes, ocasionalmente en relacion con la arquitectura o la politica. Introducida por un articulo que enreda nombres de artistas y arquitectos, la primera seccion explora el carnaval contemporaneo del arte, glosando la tension entre su componente mercantil y el aura sagrada con que a menudo se reviste; la segunda se detiene en imagenes y textos que alimentan los debates actuales, desde la representacion de la mujer o el hermetismo de las vanguardias hasta la burbuja del arte digital; y la tercera recorre diferentes episodios que ilustran el vinculo de las artes con los grandes desafios y fracturas de nuestro tiempo, para cerrar el volumen con una sucinta reflexion sobre el arte publico, que en tantas ocasiones se aproxima a los metodos y a las intenciones de la arquitectura.

Este conjunto de artículos, publicados en El País o Arquitectura Viva durante la última década, aspiran a dar testimonio de la profunda transformación del mundo experimentada en su transcurso. Combinando cronicas de acontecimientos con reseñas de libros que interpretan esas mudanzas, el volumen quiere reunir teorias e historias para componer un retrato en fragmentos de una edad del descontento, que lo es tambien del desencanto y del desaliento, como quiza corresponde a una epoca de decadencia en Occidente. La primera seccion se ocupa de los conflictos sociales provocados por la crisis economica iniciada en 2008; la segunda recorre las ansiedades actuales frente a la identidad, el riesgo o el futuro, y se cierra con las mutaciones producidas por la pandemia; y la tercera cubre las mas recientes convulsiones del planeta hasta la guerra de Ucrania, en el contexto de una creciente pugna geopolitica y un amenazante cambio climatico que hacen patente la ausencia de gobernanza global.

España se ha reconocido a menudo en los ojos de otros, y ha construido su identidad mediante un diálogo entre su recorrido histórico y la percepción exterior. En esta colección de artículos, la exploracion de este vinculo se realiza en dos apartados que corresponden a los dos extremos de la relacion. En el primero, que se inicia con la España antirromantica de Mario Praz, la identidad cambiante de la nacion se resume con los pabellones en las exposiciones universales: un retrato convencional que ha comenzado a transformar miradas como la del MoMA o el trafico de arquitecturas que ha hecho de la nuestra una peninsula sin perimetro. En el segundo, algunos de los hitos de la cultura española en la literatura y la pintura, pero sobre todo en la arquitectura, del Escorial al Prado se glosan para componer un retrato dorado cuyo resplandor oculta la penumbra o la tiniebla de las vidas comunes, que la generacion del 98 hallo en el relato de la intimidad domestica, abriendo con su escritura critica las puertas de la modernidad politica y estetica.