Luis Fernández-Galiano Ruiz

GEHRY ARTISTA E ICONO

LA BELLEZA COMÚN. ESPAÑA, TIENDA A TIENDA

Las arquitecturas del museo están estrechamente vinculadas con la memoria colectiva. Esta selección de artículos, publicados en Arquitectura Viva o El País, registran la transformación de los museos y comentan algunas obras singulares, para explorar tambien la naturaleza contemporanea del monumento y defender la rehabilitacion del patrimonio. Tras una introduccion a la historia del museo, la primera seccion ilumina con fogonazos el transito de los museos hacia el espectaculo; la segunda desgrana una seleccion de realizaciones de autor durante los años noventa; en la tercera se examinan diferentes actitudes hacia las obras monumentales, su restauracion y su papel en la conservacion de la memoria; en la cuarta seccion se subraya la conveniencia economica, social y cultural de renovar la edificacion existente; y un epilogo grafico visualiza los desordenes de la memoria con tres imagenes miticas que representan una biblioteca sin techo, un museo sin muros y un archivo sin limites.

NORMAN FOSTER: FUTUROS COMUNES

Atlas editado por la Fundación BBVA y Arquitectura Viva. Esta obra, publicada en dos versiones (español e inglés), propone una evaluación crítica de la arquitectura del mundo en nuestra época global: un 'estado de la cuestión' y un 'estado del planeta', centrados en el periodo abierto tras la caída del muro de Berlín. Tras una breve introducción sobre España como laboratorio de la arquitectura global, diez extensos capítulos redactados por expertos exploran las diferentes regiones del mundo. Cada sección se completa con la publicación en detalle de tres obras representativas de la zona en cuestión terminadas entre 1990 y 2007, esto es, circa 2000.

RICARDO BOFILL(BARCELONA, 1939) DESBORDA AMPLIAMENTE LA DEFINICIÓN CONVENCIONAL DE ARQUITECTO, PERO HA SIDO PRECISAMENTE SU PERSONALIDAD POLIÉDRICA Y POLÉMICA LA QUE LE HA HECHO PROTAGONISTA DE MUY DIFERENTES EPISODIOS CULTURALES, Y QUE LE HA PERMITIDO REALIZAR OBRAS ICONICAS DONDE SE HA CRISTALIZADO EL TALANTE POLITICO Y SOCIAL DE NUESTRO TIEMPO. CONTIENE DVD.

MANUEL GALLEGO(CARBALLINO,ORENSE,1936) ES UN ARQUITECTO TAN ENRAIZADO EN SU MEDIO COMO SUGIERE SU APELLIDO, Y HA SIDO EN SU GALICIA NATAL DONDE HA LEVANTADO TODA SU OBRA. CONTIENE DVD.

Les fotografies d''"Arquitectura, plaer de la mirada"- escriu Luis Fernández-Galiano en aquest nou llibre de Joaquín Bérchez- "remeten, més que a la vetusta ''venustas'' vitruviana, a la ''voluptas'' d''Alberti, un genui plaer sensual i desig erotic no diferent del que manifestaven els personatges de la ''Hypnerotomaquia Poliphili'', que aspiraven a fer l''amor entre ells i amb les obres d''arquitectura desdibuixant els limits entre cossos i edificis, un poc a la manera de Nietzsche que s''imaginava transformat en les pedres i els portics dels palaus genovesos, passejant-hi com si recorregues el seu propi interior, i aixi ens provoquen les teves fotografies, que ens mouen a tocar i acariciar els detalls que representen amb voluptuosa minuciositat, potser com el Jacques Herzog que es va filmar llepant una maqueta"

Since the blue marble that in the 1970s captured the fragile beauty of Earth, satellite images have enabled us to contemplate our planet with both analytical insight and aesthetic delight, and this two-way gaze is what supplies the zenithal images for the covers of Arquitectura Viva's new 'Balances' series. With the aim of condensing the main social, historical, and geographic debates being waged around architecture, Luis Fernandez-Galiano gathers in nine volumes a series of articles first published in our magazines or in the newspaper El Pais during the years when he contributed to it as a critic, but also lectures delivered in congresses, chapters of books, speeches, and reviews, which together give the coordinates for situating ourselves more effectively in our place and time.

Se reúne aquí una selección de artículos panorámicos sobre diferentes países europeos, publicados en su mayoría en las revistas AV/Arquitectura Viva y el diario El País. Tras una aproximación global al continente, la primera seccion se ocupa de dos naciones del sur, una Italia que fue referente intelectual y formal indiscutido para desdibujarse despues hasta su presente retorno al primer plano, y un Portugal que ha brillado por encima de su tamaño gracias a sus maestros de Oporto. La Francia de los grandes proyectos presidenciales en Paris es la protagonista de la segunda seccion, a la que tambien se incorpora una Belgica que contemplo el auge de su parte flamenca. Las islas britanicas se tratan en la seccion tercera, que tras comentar los rasgos tecnologicos y la condicion excentrica de la arquitectura del Reino Unido examina el inedito fulgor de Irlanda. Por su parte, la seccion cuarta esta dedicada a los dos polos del debate disciplinar en el cambio de siglo, los Paises Bajos del exceso y la Suiza del rigor, dos reductos de excelencia unidos por el Rin. Y las vicisitudes de una Alemania musculosa e indecisa son el nucleo de la quinta y ultima seccion, donde tambien se rinde homenaje a una Finlandia ejemplar que sirve como resumen de las arquitecturas nordicas. El volumen se cierra con una breve reflexion sobre las promesas y riesgos del Este europeo, un area convulsa donde el final de la Guerra Fria ha abierto tanto perspectivas luminosas como guerras calientes.

ANTONIO FERNÁNDEZ ALBA(SALAMANCA,1927) ES, ADEMÁS DE ARQUITECTO, INTELECTUAL CRÍTICO INCARDINADO EN SU TIEMPO, DEL QUE HA SIDO TESTIGO A TRAVÉS DEL ARTE Y LA PALABRA. CONTIENE DVD.

La arquitectura y el urbanismo de la democracia han tenido en Madrid tantas luces como sombras, y este conjunto de artículos procura ofrecer una crónica en fragmentos de unas décadas cruciales. La primera seccion comenta los nuevos usos atribuidos a edificios patrimoniales en los años ochenta, asi como el protagonismo de la vivienda publica y el impacto de la inversion extranjera; la segunda describe el transito politico en los noventa, una etapa de desencanto pese al empeño por mejorar la oferta cultural de la ciudad; la tercera documenta el auge constructivo en los primeros compases del siglo XXI, un periodo febril que vivio su momento mas tragico con los atentados del 11-M; mientras la cuarta y ultima seccion se ocupa de algunos episodios que marcaron el final del boom, con la culminacion de las Cuatro Torres y de Madrid Rio, una operacion de recuperacion paisajistica y reequilibrio social que ha facilitado la progresiva peatonalizacion del nucleo urbano, acelerada por la experiencia de la pandemia.

España se ha reconocido a menudo en los ojos de otros, y ha construido su identidad mediante un diálogo entre su recorrido histórico y la percepción exterior. En esta colección de artículos, la exploracion de este vinculo se realiza en dos apartados que corresponden a los dos extremos de la relacion. En el primero, que se inicia con la España antirromantica de Mario Praz, la identidad cambiante de la nacion se resume con los pabellones en las exposiciones universales: un retrato convencional que ha comenzado a transformar miradas como la del MoMA o el trafico de arquitecturas que ha hecho de la nuestra una peninsula sin perimetro. En el segundo, algunos de los hitos de la cultura española en la literatura y la pintura, pero sobre todo en la arquitectura, del Escorial al Prado se glosan para componer un retrato dorado cuyo resplandor oculta la penumbra o la tiniebla de las vidas comunes, que la generacion del 98 hallo en el relato de la intimidad domestica, abriendo con su escritura critica las puertas de la modernidad politica y estetica.

Fieles a una radical manera de entender la profesión, los ganadores de la última edición del Premio Pritzker llevan tres décadas desarrollando una arquitectura comprometida que ha sabido traducir en un lenguaje escueto pero poderoso las preocupaciones sociales y medioambientales de nuestra epoca. Con motivo de la concesion del prestigioso galardon, la editorial Arquitectura Viva presenta Lacaton & Vassal. 1991-2021, un volumen bilingue castellano-ingles, que reune una treintena de las obras y proyectos mas destacados del estudio galo. Cuatro articulos —firmados por Luis Fernandez-Galiano, Richard Scoffier, François Chaslin y Enrique Sobejano respectivamente— complementan esta seleccion y permiten contemplar desde diferentes perspectivas la arquitectura contenida, siempre al servicio de las personas, que ha llevado a Anne Lacaton y Jean-Philippe Vassal a lograr el maximo reconocimiento de la profesion.

Desaparecidos muchos de ellos, este conjunto de maestros —nacidos entre 1914 y 1943— marcaron indeleblemente el siglo XX. Desde Lina Bo Bardi hasta Mario Botta, su huella artística e intelectual sigu

Este conjunto de artículos, publicados en El País o Arquitectura Viva durante la última década, aspiran a dar testimonio de la profunda transformación del mundo experimentada en su transcurso. Combinando cronicas de acontecimientos con reseñas de libros que interpretan esas mudanzas, el volumen quiere reunir teorias e historias para componer un retrato en fragmentos de una edad del descontento, que lo es tambien del desencanto y del desaliento, como quiza corresponde a una epoca de decadencia en Occidente. La primera seccion se ocupa de los conflictos sociales provocados por la crisis economica iniciada en 2008; la segunda recorre las ansiedades actuales frente a la identidad, el riesgo o el futuro, y se cierra con las mutaciones producidas por la pandemia; y la tercera cubre las mas recientes convulsiones del planeta hasta la guerra de Ucrania, en el contexto de una creciente pugna geopolitica y un amenazante cambio climatico que hacen patente la ausencia de gobernanza global.

Como arte útil, la arquitectura ha tenido siempre una relación estrecha con la creación plástica. Los textos reunidos aquí, provenientes en su mayoría de El País, ensayan una aproximación al mundo de las artes, ocasionalmente en relacion con la arquitectura o la politica. Introducida por un articulo que enreda nombres de artistas y arquitectos, la primera seccion explora el carnaval contemporaneo del arte, glosando la tension entre su componente mercantil y el aura sagrada con que a menudo se reviste; la segunda se detiene en imagenes y textos que alimentan los debates actuales, desde la representacion de la mujer o el hermetismo de las vanguardias hasta la burbuja del arte digital; y la tercera recorre diferentes episodios que ilustran el vinculo de las artes con los grandes desafios y fracturas de nuestro tiempo, para cerrar el volumen con una sucinta reflexion sobre el arte publico, que en tantas ocasiones se aproxima a los metodos y a las intenciones de la arquitectura.