Maurice Blanchot

El lenguaje en quien habla el origen es esencialmente profético. Eso no significa que dicte los acontecimientos futuros. Eso quiere decir que no toma apoyo en algo que ya exista, ni sobre una verdad vigente, ni sobre el mero lenguaje ya dicho o verificado. Anuncia, por el hecho de que comienza. Indica el porvenir, por el hecho de que él, lenguaje del futuro, no habla todavía, por ser él mismo como en lenguaje, que siempre se adelanta, sólo teniendo su sentido y su legitimad delante de sí, es decir, estando fundamentalmente injustificado. Y tal es la sabiduría falta de razón de la Sibila, la cual se hace escuchar durante mil años, porque nunca es escuchada ahora; y este lenguaje que abre la duración, que desgarra y que principia, carece de sonrisa, de adorno y de fingimiento, desnudez del habla primera.

He aquí un ensayo de crítica literaria y artística que va más allá de su propio marco, que acaba constituyendo una exploración paciente, precisa y atormentada de todo lo que sale al encuentro del hombre de hoy por el simple hecho de existir "algo como el arte y la literatura": descenso hacia las profundidades, aproximacion a la oscuridad, experiencia de la soledad y de la muerte. Se trata de un dominio en el que todo es tenebroso e incierto, pues el artista, como Orgeo, debe descender hasta ese punto hacia el cual parecen tender el arte, el deseo, el espacio y la noche. Pero este no es un libro dogmatico; es una experiencia ampliamente desarrollada, cuya forma, movimiento y unidad son tan importantes como las afirmaciones que en el se reflejan. Blanchot analiza la obra y la experiencia de Mallarme, Holderlin, Rilke y Kafka, por citar solo estos nombres, conduciendo lentamente su investigacion hacia lo que el llama su "centro", es decir, ese centro que se va desplazando segun cuales sean la presion ejercida por el propio libro y las circunstancias de su composicion. Un centro que se mueve constantemente y a la vez sigue siendo el mismo, haciendose cada vez mas central, mas escondido, mas incierto y mas imperioso. Un centro, en fin, que convierte este libro aparentemente fragmentario en una rigurosisima meditacion sobre la conducta creadora.

Desastre: lo que queda por decir cuando se ha dicho todo, ruina del habla, desfallecimiento de la escritura, rumor que murmura, lo que resta sin resto; siempre por venir, siempre pasado; histórico fuera-de-la-historia. Olvidemonos del lenguaje ordinario: solo un ejercicio sublime de ironia (¿se le puede dar ese nombre?) hace posible la escritura del desastre. Olvidemonos de toda dialectica: solo un ejercicio acrobatico, intenso y excesivo del lenguaje (una palabra es siempre mas que una palabra) posibilita un pensamiento del desastre.A traves de este pensamiento, sustentado en una escritura fragmentaria, casi aforistica, que hace hablar al lenguaje mas alla de si mismo (lenguaje de pura trascendencia sin correlato alguno, diria Levinas) acerca Maurice Blanchot al lector a temas nucleares en su obra: la pasividad como exigencia cargada de responsabilidad, como pasion anonima (yo sin yo) que ante el poder y la opresion responde con el rechazo, la resistencia y el combate (el desastre es lo unico que mantiene a distancia el dominio); la relacion de no reciprocidad con el otro, el projimo (que pesa sobre mi hasta abrirme a la radical pasividad); la amistad como relacion inconmensurable (el afuera unido en su ruptura y en su inaccesibilidad); la experiencia imposible de la muerte (paciencia infinita de aquello que no se realiza nunca de una vez por todas)

Publicado como primera sección del libro titulado «Faux pas» (1943), «De la angustia al lenguaje» reúne a su vez una serie de pequeños ensayos centrados en torno a la literatura y la lengua—y sus apo

La trascendencia de la obra crítica y literaria de Maurice Blanchot está fuera de toda duda. Su pensamiento político, sin embargo, es menos conocido: los textos y declaraciones reunidos aquí por primera vez fueron escritos para revistas efímeras o incluso confidenciales y aparecieron firmados por muchas personas (para dar cuenta de un movimiento colectivo) o por nadie (para que todos pudieran sentirse responsables). Si la característica que recorre todos estos textos es el rechazo (tal como se titula el primero de ellos), no es menos cierto que los artículos revisten una de las formas más elevadas de la afirmación: el intento de pensar en común, de reflexionar de modo comunitario la posibilidad de una nueva experiencia política.

«El libro por venir» reúne textos de crítica literaria escritos por Maurice Blanchot entre 1953 y 1958 y publicados en la Nouvelle Revue Française. Todos ellos están dedicados al «insensato juego de

El nombre del escritor Maurice Blanchot (1907) representa hoy una especie de información secreta que circula entre iniciados. Habiendo comenzado a escribir en los años del existencialismo y la fenomenologia, antes de la segunda guerra mundial, ha mantenido una posicion innovadora y marginal. Desde hace tiempo reconocido por los grandes del pensamiento frances menos academicos (Levinas, Deleuze, Derrida, Foucault), marca un lugar en que todos ellos confluyen. El paso (no) mas alla (1973), una de las obras teoricas mas importantes de Blanchot, es a la vez obra de ficcion e inaugura una acepcion de la filosofia como escritura. La escritura es, en efecto, el gran tema de Blanchot, inseparable de una reflexion especulativa sobre la muerte, pero tambien consciente de la disolucion historica en que se halla actualmente la alta cultura humanista. La traductora, Cristina de Peretti, especialista en filosofia francesa contemporanea, es profesora de Historia de la filosofia en la UNED. Al mismo departamento universitario pertenece Jose M.ª Ripalda; su introduccion, que incluye una bibliografia sobre Blanchot, trata de paliar la falta de estudios en castellano sobre este autor.

Desde la afirmación del derecho a la insumisión en la Guerra de Argelia hasta la revuelta de Mayo del 68, Blanchot, maestro del lenguaje indirecto e inacabado, escribe palabras cristalinas y directas para invocar la fuertza comun y anonima del rechazo, la fuerza amistosa del NO. Ese NO que no es la expresion de un juicio o de una condena desde la distancia, sino que es la efectuacion de una ruptura."Los hombres que rechazan y que estan ligados por la fuerza del rechazo saben que aun no estan juntos. El tiempo de la afirmacion comun les ha sido precisamente arrebatado. Lo que les queda es el irreductible rechazo, la amistad de ese No certero, inquebrantable, riguroso, que les mantiene unidos y solidarios"

Publicado como primera sección del libro titulado "Faux pas" (1943), "De la angustia al lenguaje" reúne a su vez una serie de pequeños ensayos centrados en torno a la literatura y la lengua —y sus ap

Tomando como punto de partida algunos aspectos generales de la obra del marqués de Sade y de Lautréamont, Maurice Blanchot hace una crítica del discurso de la crítica literaria. Para Blanchot el objetivo de la critica debe ser la busqueda del sentido de la experiencia poetica como tal, la experiencia descarnada antes que la explicacion.

"Escribir es producir la ausencia de obra (la deconstrucción de la obra)". El dispositivo "crítico", acrítico, que nos enseña este libro, cuyo peso tan sólo podrá soportar aquel que lo lea, es decir, quien lo anule, transforme o sueñe, es el instrumento vertiginoso que nos permite atravesar con su autor los distintos temas tocados por la lengua, que no son sino el Tema callado por la violencia vacia de la jerga critica tradicional. Si algo nos descubre este desafio es el conocimiento de la posibilidad de inauguracion de un nuevo modo de lectura o de apropiacion del Libro que se esta escribiendo continuamente, al margen del discurso oficial. El libro es el vehiculo mediante el cual la escritura va hacia la ausencia del libro. Blanchot en la repeticion diferente de lo mismo, su obra, se ha interrogado la travesia de una palabra que, sin desdoblarse, hablaria, como una diaspora, univocamente de la locura y su obra, del libro y su ausencia.

Desastre: lo que queda por decir cuando se ha dicho todo, ruina del habla, desfallecimiento de la escritura, rumor que murmura, lo que resta sin resto; siempre por venir, siempre pasado; histórico fuera-de-la-historia. Olvidemonos del lenguaje ordinario: solo un ejercicio sublime de ironia (¿se le puede dar ese nombre?) hace posible la escritura del desastre. Olvidemonos de toda dialectica: solo un ejercicio acrobatico, intenso y excesivo del lenguaje (una palabra es siempre mas que una palabra) posibilita un pensamiento del desastre.