Sixto J. Castro

La filosofía de la religión está de moda, si no tanto en los departamentos universitarios, que también, sobre todo en el foro público, donde con relativa frecuencia hay debates entre teístas y ateos acerca de la racionalidad de la creencia: creer es logico, tiene su logos y es sumamente racional, y no solo se hace en el ambito religioso, sino en todos los espacios de la vida. Es necesario,pues, analizar la estructura general de la creencia y, aplicada al ambito religioso, ver su relacion con los argumentos que tradicionalmente , y aun en la actualidad ( en algunos casos especialmente en la actualidad), se han aducido a favor y en contra de la existencia de Dios.Esta obra presenta la filosofia de la religion de corte analitico de manera sistematica y completa. Es tambien y, quiza ante todo, tomista, en la medida en que pone a Tomas de Aquino en dialogo con estas aportaciones anglosajonas. Muchos lectores se quedaran sorprendidos de cuanto y cuan bien utilizan los filosofos analiticos de la religion al Aquinate. Hay en este libromuchas cosas que dan que pensar.

A comienzos de la modernidad la esfera del saber se escindió en tres grandes ámbitos autónomos: ciencia, arte y moral. Esta autonomía llegó a pasarse de rosca hasta convertirse en auténtica esquizofrenia cultural. En los ultimos años las cosas han cambiado. Observamos una queja a proposito de la escision que ya se considera excesiva. Por otro lado, se desarrollan cada vez mas paralelismos, entrecruzamientos y solapamientos entre los mundos del arte y de la ciencia. Se da un claro proceso de convergencia en muchos sentidos. Si tradicionalmente se tomaban ciencia y arte como terminos antiteticos, actualmente apreciamos los aspectos racionales del arte, al tiempo que se pone en duda la pureza racional de la ciencia.El libro que el lector tiene entre sus manos busca fomentar el debate acerca de las conexiones entre ciencia y arte, mostrar el estado de la cuestion y exponer lineas de investigacion originales. Esta dividido en tres partes. En la primera se aporta una vision general del problema, asi como un panorama historico de la cuestion. La segunda se centra en las relaciones que se producen entre determinadas ramas de la ciencia, como la biologia y la fisica, y ciertas formas de expresion artistica como la poesia y la musica. La tercera aborda el tratamiento de problemas y conceptos concretos: la funcion de las emociones en ciencia y en arte, el concepto de metafora, el de racionalidad y el de estilo. El libro comienza con un texto inedito de Joseph Margolis (Temple University) e incluye aportaciones originales de prestigiosos especialistas de España, Mexico, Argentina y Estados Unidos. En resumen, se presenta aqui un recorrido muy amplio por la relaciones arte-ciencia, con una vision historica y contemporanea de las mismas, que incorpora puntos de vista al tiempo autorizados y plurales.

Mucho se ha debatido sobre el origen de la belleza y la risa. La belleza, ¿es un modo deproyectar el deseo de un mundo mejor ante la imposibilidad de transformarlo? La risa,¿ es un escondrijo para ocultarnos? ¿ O es una estrategia para buscar complicidades? Aestas preguntas busca respuesta este libro. El autor ofrece un repaso claro y sintetico delas diferentes teorias que han tratado de explicar el origen y la razon de ser de la bellezay la risa. Al final, el profesor Sixto Castro ofrece su propia comprension. La belleza y larisa son realidades que se proyectan mas alla de si mismas y que fundan mundos. Soncelebraciones de la existencia que simbolizan y realizan el sentido. Risa y belleza representansiempre el contrapunto a la desesperacion. Y, de este modo, abren camino a unainterpretacion de la existencia alternativa a la filosofia tragica, a una ontologia que comprendeel mundo como hogar y la existencia como un arraigo alegre y gozoso.

Los orbanejas son los supuestos artistas contemporáneos que dejan absolutamente todo el proceso artístico a la interpretación del público: dado que son incapaces de pintar un gallo, es necesario que el comento, la interpretacion y la teoria vengan a llenar un hueco que los artistas fueron incapaces de cubrir. Suelen defender la necesidad de acercar el arte a la vida (lo que para ellos significa confundir el arte y la cotidianidad), de tal manera que en su arte cabe absolutamente todo, independientemente de sus propiedades: todo es obra de arte. Y cuando se les critica algo, acuden a sus intenciones y a su deseo de sinceridad para consigo mismos para justificar sus desaguisados. Pero los orbanejas, en el fondo, pretenden establecer tambien una nueva frontera para el arte: lo suyo lo es, lo de los demas, habra que verlo. Una vez que se accede al territorio selecto del arte se quiere permanecer en el de cualquier manera. Y ahi es donde llega la ayuda de la interpretacion que, si bien es constitutiva del fenomeno artistico, en manos de los orbanejas alcanza cotas de hiperteorizacion abusivas, en las cuales se olvida por completo el elemento formal de la obra de arte y se reduce esta a un mero vehiculo de comunicacion de ideas eticas, politicas o metafisicas preferiblemente (y supuestamente) transgresoras, donde lo estetico no tiene lugar (precisamente porque se lo teme).

En el presente texto, pensado como un manual, Sixto J. Castro detalla sus desarrollos con respecto a cuestiones de estética y el papel que ejercen en su pensamiento el arte, la belleza y los objetos que habitualmente caen en aquel campo de estudio.En la primera parte de esta obra, el autor hace una aproximacion a algunos de los teoricos fundamentales que han configurado la disciplina estetica, aquellos personajes algunos conocidos en nuestro ambito y otros no tanto que son de importancia fundamental en las tradiciones continental y anglosajona. En la segunda parte se desarrollan algunas de las cuestiones fundamentales de filosofia del arte que se debaten actualmente. Por ello, en Filosofia del arte. El arte pensado, el lector, mas que encontrar respuestas definitivas, descubrira argumentos para el debate.

La obra de arte ocupa un lugar central dentro de la Estética. La correspondencia entre «arte» y «obra de arte» tiene una historia larga. Este libro pretende reflexionar sobre cómo el concepto de «obr

En este artículo reviso la idea de interpretación artística y la de obra de arte a la luz de las ideas de Nietzsche, y estas a la luz de tesis ontológicas, epistemológicas y estéticas contemporáneas. Analizo el descredito del gusto en el arte contemporaneo en terminos de resentimiento y culpa, siguiendo el analisis nietzscheano de La genealogia de la moral. Finalmente, subrayo la importancia de la belleza en los escritos nietzscheanos sobre arte como un recordatorio para el arte del futuro.