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El maquillaje empodera. Es una forma de reinvención, experimentación, provocación, disfraz y protección. Puede ser casi imperceptible o transformar a alguien por completo. Y en manos de los mejores profesionales, puede adentrarse en un mundo de fantasia completamente nuevo. Blush es la primera encuesta global que celebra el trabajo mas creativo, innovador e inspirador de mas de 75 maquilladores internacionales en activo. El libro presenta nombres consagrados junto con talentos emergentes, y cada artista es nominado por un panel de expertos que incluye editores de revistas, estilistas, comisarios, escritores, peluqueros, fotografos y directores de arte. Tambien se incluye un prologo de Linda Evangelista y una introduccion de Alistair O'Neill para situar el trabajo de los maquilladores actuales en el contexto historico de los pioneros anonimos de la industria. Con una cuidada seleccion y una produccion exquisita, con textos cautivadores y cientos de imagenes, este libro especial muestra como nunca antes el trabajo de una industria a menudo pasada por alto. Algunos maquilladores: Lisa Eldridge, Isamaya Ffrench, Danessa Myricks, Sandhya Shekar y Sir John, junto con talentos emergentes como Sean Brady, Bernicia Boateng, Raisa Flowers, Valentina Li y Oh Seong Seok. Textos de: Jess Doherty, Akanksha Kamath, Hannah Tindle, Shonagh Marshall y Zoe Suen. El panel global de nominadores incluye a Adir Abergel, Omoyemi Akerele, Imran Amed, Sarah Andelman, Marc Ascoli, Katie Becker, la Dra. Christine Checinska, Clara Cornet, Hywel Davies, Giorgia Feroldi y Evanie Frausto. Victoria Gaiger, Melanie Grant, Daisy Hoppen, Mihoko Iida, Megha Kapoor, Akanksha Kamath, Gabriella Karefa-Johnson, Nick Knight, Janice Li, Thierry-Maxime Loriot, Penny Martin, Shonagh Marshall, Mok Jungwook, Alistair ONeill, Ezra Petronio, Maria Fernanda Sela Cortes, Viviane Sassen, Katie Somerville, Dan Thawley y Daytona Williams Con Imagenes de artistas como Campbell Addy, Carlin Jacobs, Nick Knight, Alasdair McLellan, Mert & Marcus, Hanna Moon, Rafael Pavarotti, Elizaveta Porodina, Paolo Roversi, David Sims, Mario Sorrenti, Slve Sundsb, Willy Vanderperre, Tim Walker, Harley Weir y Zhong Lin

Una mirada renovada a los conceptos de original e imitación a través de un erudito recorrido por la arquitectura gótica. En una visita al Museo Británico, Félix de Azúa advierte el sutil desplazamiento del interes de los visitantes desde las salas dedicadas al arte griego hacia las del antiguo Egipto. A partir de esta observacion, se plantea una pregunta sobre los cambios historicos del gusto, que le servira como punto de partida de una breve historia del estilo gotico. Este, al igual que el clasicismo, ha conocido epocas de auge y de declive, y su fortuna ha respondido a las oscilaciones de la sensibilidad cultural a lo largo del tiempo. Hoy, en una Europa convertida en parque tematico, las catedrales goticas siguen despertando una fascinacion casi unanime. Pero ¿que admiramos realmente en ellas? ¿Cuanto pertenece a su origen y cuanto a una reconstruccion posterior o a un relato estetico alimentado por restauraciones, revivals y estrategias de mercado? Si el gotico apenas domino tres siglos, ¿que queda de el cuando sus materiales han sido sustituidos y su metafisica olvidada? De Notre-Dame al Parlamento britanico, pasando por el castillo de Disneyland Paris, este libro propone un viaje critico por la influencia del gotico en la arquitectura, la literatura y la musica, cuestionando con ironia y rigor los limites entre restauracion, reinterpretacion y fraude monumental.La critica ha dicho... Despues de la muerte de Octavio Paz, no creo que haya en nuestra lengua un ensayista mas personal, cosmopolita e ilustrado que Felix de Azua.Mario Vargas LlosaFelix de Azua es la moderacion, el equilibrio, la liberalidad, la independencia de juicio, el pensamiento profundo.Luis Maria AnsonFelix de Azua lleva ocupandose desde hace tiempo de una serie de cuestiones y lo ha hecho siempre con una distancia amable, como si anduviera escribiendo siempre con una sonrisa y escapando de la solemnidad como de la peste, atento a meter el pie cuando fuera posible para encontrar un hueco entre las palabras y sacudir con una provocacion. A la manera de un tipo travieso que disfruta en la tarea de aprender, aunque el aprendizaje resulte al cabo el aprendizaje de la decepcion, y vaya descubriendo que el resultado nunca es producto de un calculo ni obedece a lo previsto, y que es totalmente falso que "el escritor posee o controla sus intenciones".BabeliaLos textos de Azua aportan una mirada distinta: tan bien informada como creativa, tan sofisticada como sarcastica, tan seria como desmitificadora.Agustin Fernandez Mallo, El Cultural

José Julián nació en 1948 (como Javier Agirresarobe y Gerry Adams) en Durango. Nunca ha parado de moverse y hacer cosas. Se le ve en el cine Zugaza, en la librería Hitz de Artekale, en el Museo de Bellas Artes de Bilbao, en el bar Ederki, del barrio de San Francisco, o en el Festival de cine de San Sebastian. Jubilado, pero no. Sigue hablando de Balerdi o de Oteiza, de Kubrick o de Jiri Trinka, de Pilar Zubiaurre o de Manu de la Sota, de Gonzalo Etxebarria o de Maite Larburu, de la revista Fotogramas o de las salas de sesion continua. Con su ilusion y su escepticismo, con su doxia y su heterodoxia, en relacion con el sexo (el amor, esa comedia en que los actos son mas breves que los intermedios), con la otra lengua (que, paradojicamente, es la nuestra), con la politica (que nunca es nuestra), con la cultura en general o con el mundo (que siempre ha sido ancho y ajeno). Jose Julian sigue con sus exposiciones de arte, con sus cortos (Bat, Bi, Bost...) y largometrajes (no puedo no nombrar Oraingoz izen gabe), y con sus escritos. En el año 2003 publico un libro recopilando sus textos dispersos sobre arte, cine y literatura: Conflicto perpetuo. Se referia al conflicto perpetuo que es toda vida individual. Y que decir de la vida colectiva. Ahora nos ha venido con otro monton de textos, escritos entre 2003 y 2025, con el titulo de Permanencia. O sea, continuidad del conflicto. Trata de arte, cine y literatura, y a este libro me referia al decir que uno a veces lee cosas que desconoce, cosas que conocia, pero de otra manera. Este libro de Jose Julian no es perder tiempo, sino recobrar tiempo perdido, para seguir como si nada. En el conflicto. Es como un viaje, pero al reves del que la vida nos proporciona normalmente en su comodo transcurrir cronologico. Lo de Jose Julian es, como diria Marlene Dietrich, como si pudieras marcharte ahora y volver hace cuarenta y pico años.Joseba Sarrionandia

Pasear rodeados por la naturaleza es una de las actividades más placenteras que podemos realizar. Cuando los sonidos del entorno se vuelven ruido, bien sea por el vocerío y las discusiones, por el estruendo del trafico o por las obras en calles y edificios, no hay nada como adentrarse en un jardin. En el, todo se templa y se calma, se aquieta hasta dejar en el olvido la desazon por las discordancias del dia a dia.Bien sea en un parque urbano, en un coqueto jardincillo palaciego o en un jardin privado, los engranajes para bajar de revoluciones se ponen en marcha en cuanto se camina por alguno de esos verdes lugares, y se comienzan a percibir sensaciones y sentimientos cegados por la prisa cotidiana.Muchas veces estos jardines estan muy cerca de nuestras casas; en otras ocasiones los encontraremos en nuestros viajes de placer o de trabajo. El proposito de este libro es que sirva de guia para abrir las puertas a jardines con una especial personalidad, dentro de la amplia variedad que se puede encontrar en España. Asi, la seleccion se centra en creaciones ligadas a paisajistas de renombre o a apasionados de este mundo verde. Otras veces se trata de jardines con un significado singular para la ciudad en la que se ubican. La seleccion es amplia, y recorre todos los puntos de la España continental e insular. En cada capitulo se recrea un jardin con textos descriptivos y sugerentes fotografias cuya intencion es que el lector pueda ver y sentir como si se encontrara alli, incluso si esta sentado comodamente en su casa. Los colores y los aromas de cada espacio verde se mencionan con detalle, asi como las especies de plantas mas representativas.

The End of the Game, una publicación histórica sobre África, combina un texto sobresaliente y unas fotografías magníficas de Peter Beard para documentar la superpoblación y el hambre de decenas de miles de elefantes, rinocerontes e hipopotamos en las tierras bajas de Tsavo, en Kenia, y en los parques nacionales de Uganda en las decadas de 1960 y 1970. Beard dedico dos decadas a investigar y compilar material para esta obra, que actualizo posteriormente en varias ocasiones. El resultado es un libro esencial que ofrece un testimonio poderoso y conmovedor del daño causado por la intervencion humana en Africa. Sus imagenes y textos se complementan con fotografias historicas y citas de empresarios, exploradores, misioneros y cazadores de caza mayor cuya busqueda de aventuras y progreso iba a cambiar la faz de un continente: Theodore Roosevelt, Frederick Courteney Selous, Karen Blixen (Isak Dinesen), Philip Percival, J. A. Hunter, Ernest Hemingway y J. H. Patterson. Esta nueva edicion incluye una entrevista con el conservacionista Dr. Esmond Bradley Martin, asi como ensayos procedentes de ediciones anteriores del reconocido escritor Paul Theroux, el ecologo Dr. Richard M. Laws y contribuciones al epilogo del agronomo Dr. Norman Borlaug. Con su modo de abordar el alejamiento de la naturaleza, la superpoblacion y el estres, asi como la perdida del sentido comun, este retrato fundamental esta tan vigente hoy, en medio de crecientes crisis ambientales, como lo estuvo hace medio siglo.

LLEGA A ESPAÑA UNA COLECCIÓN BEST SELLER CON NOMBRE DE MUJER Marilyn Monroe, Audrey Hepburn y Marlene Dietrich dan salida a esta serie de biografías noveladas sobre grandes personajes de la cultura universal.Descubre las vidas de novela que han inspirado a millones de mujeres de la mano de Suma de Letras.En ocasiones, las estrellas nacen. Pero tambien hay que crearlas.Los Angeles, 1942. Norma Jeane Baker vive una niñez solitaria y se refugia en el cine. Aunque un matrimonio pactado la obliga a abandonar su sueño de convertirse en una estrella, cuando un fotografo intenta hacer de ella una modelo famosa Norma cobra vida frente a la camara y deja atras todas sus inseguridades. No tarda en darse cuenta de que su lugar esta bajo los focos; que solo bajo su luz puede ser feliz. Pero, para lograrlo, primero debera liberarse de las reglas puritanas de la epoca para deshacerse de Norma Jeane y convertirse en una mujer unica cuyo nombre brillara en el firmamento durante generaciones: Marilyn Monroe.Nunca he engañado a nadie. He permitido que la gente se engañara a si misma. No se molestaron en averiguar quien ni que era yo en realidad.MARILYN MONROE

Una valiosa y estimulante colección de ensayos, críticas y entrevistas de la influyente autora de Todo sobre el amor.«Debe haber una revolución en nuestra forma de ver, en nuestra forma de mirar». En

Una invitación poderosa y emocionante a participar en uno de los grandes debates culturales de nuestro tiempo.Quizá la belleza no pertenezca a nadie. Pero ¿qué pasa con los objetos que los museos han elevado al rango de grandes obras de arte y que son su orgullo? ¿Pertenecen al lugar donde nacieron, a la cultura cuyo genio encarnan, a quienes se los apropiaron, o a la humanidad entera, que solo accede a ellos a traves de instituciones dedicadas a su conservacion? Y si es lo ultimo, ¿como justificar que solo algunos puedan disfrutar de este patrimonio universal?Benedicte Savoy nos propone empezar por el principio: seguir el rastro concreto de esos objetos, preguntandose como llegaron hasta nosotros y que revelan sus trayectos sobre nuestra historia. Del busto de Nefertiti al retrato de Adele Bloch-Bauer de Klimt, pasando por el altar de Pergamo, la Madonna Sixtina o los tesoros reales de Benin. ¿Quien se conmovio ante estas confiscaciones, cuando y por que? En las peripecias de estas obras emblematicas se entrelazan historias sobre violencia, asimetrias, archivos, cine, memoria familiar, curiosidad cientifica, diplomacia y politica internacional.Una lectura emocionante y placentera, este poderoso ensayo nos invita a participar en una de las grandes discusiones politicas y culturales de nuestro tiempo. Si estas piezas provocaron, alli donde llegaron, fecundaciones esteticas inesperadas, tambien abrieron, alli donde faltan, heridas aun vivas.

Celebrando más de 25 años de colaboración entre Todd Bracher y algunas de las figuras más influyentes del mundo del diseño, este libro presenta el trabajo y la filosofía de Bracher. Organizado alfabéticamente en 26 capitulos, la estructura de la A a la Z permite que la historia de Bracher se desarrolle en un viaje emocionante y no lineal, creando conexiones sorprendentes. Acompañado de una rica seleccion de imagenes, Observations Research and Design, reflexiona sobre la distintiva filosofia de diseño de Bracher y su enfoque contextual, destacando como las condiciones sociales, culturales y ambientales dan forma a soluciones elegantes, duraderas y sostenibles.Dividido en 26 capitulos, incluyendo Essentialism, Journey, y Visionary, este libro destaca la amplitud de la influencia de Bracher en el diseño contemporaneo y la teoria del diseño. Las mas de 200 ilustraciones abarcan desde bocetos de trabajos en proceso y lluvias de ideas tras bambalinas hasta imagenes de los productos finales. Todd Bracher es un reconocido diseñador estadounidense. Con sede en Nueva York, fundo BRACHER, una firma de diseño industrial y consultoria en 1999. Conocido por su enfoque contextual, ha ganado numerosos premios internacionales de diseño, incluyendo el reconocimiento como Diseñador del Año en multiples ocasiones.

Un testimonio visual del legado de Kobe Bryant y la mentalidad MambaCuando Kobe y Gianna Bryant fallecieron de forma trágica e inesperada en 2020, el mundo entero los lloró con una intensidad desbordante. En lo que quizas fue la mayor y mas sobrecogedora explosion de arte publico de la historia, comenzaron a aparecer murales en casi cualquier pared de Los Angeles y de ciudades de todo el planeta. Habia obras de artistas profesionales y de aficionados; algunas publicas, otras privadas; muchas de ellas de dimensiones monumentales. Todas expresaban amor y respeto por Kobe y Gianna: como deportistas, como padre e hija, como heroes que nunca seran olvidados.En este libro, Vanessa Bryant reune las imagenes y las historias de mas de un centenar de murales creados en homenaje a su marido y a su hija. En conjunto, lo que emerge es el retrato de un hombre que llego a ser incluso mas de lo que el mismo habia imaginado: un simbolo de determinacion, disciplina y espiritu competitivo. Fue uno de los grandes atletas de nuestro tiempo, un hombre profundamente comprometido con su familia y con la paternidad, una figura de transformacion y esperanza. Gianna fue un referente de superacion y cambio, especialmente para las niñas y las jovenes deportistas. Mamba y Mambacita para siempre garantiza que el legado de Kobe y Gianna Bryant perdure incluso cuando los murales mas imponentes hayan acabado desmoronandose.

Descobreix Walker Evans. Ara i aleshores, el catàleg definitiu sobre un dels grans referents de la fotografia documental del segle XX. Editat per la Fundació MAPFRE i comissariat per David Campany, a

Descubre Walker Evans. Ahora y entonces, el catálogo definitivo sobre uno de los grandes referentes de la fotografía documental del siglo XX. Editado por Fundación Mapfre y comisariado por David Campany, este volumen ofrece una cuidada seleccion de imagenes emblematicas y ensayos criticos que exploran la influencia de Evans en la modernidad visual y el desarrollo del estilo documental. El catalogo reune textos de especialistas internacionales como Sara Ickow, que analiza la relacion entre la fotografia de Evans y el arte africano, y Stephanie LaCava, quien aporta una perspectiva literaria contemporanea sobre el universo evansiano.Pensado tanto para amantes de la fotografia como para investigadores y profesionales, la publicacion combina rigor academico y sensibilidad artistica, contextualizando la obra de Evans en su dimension social, politica y cultural. Una invitacion a mirar el mundo con una nueva sensibilidad y a descubrir la belleza en lo cotidiano, imprescindible para quienes buscan comprender la evolucion de la fotografia como medio artistico y documental.

La asombrosa historia de la familia detrás del imperio Cartier y de los tres hermanos que convirtieron la humilde joyería parisina de su abuelo en un icono del lujo mundial, narrada por una bisnieta con acceso exclusivo a archivos familiares perdidos hace mucho tiempo. Los Cartier es la reveladora historia de una dinastia de joyeros que abarca cuatro generaciones, desde la Francia revolucionaria hasta los años 70 del siglo XX. En su origen estan los tres hermanos Cartier, cuyo lema era Nunca copies, solo crea, y quienes hicieron famosa internacionalmente a su empresa familiar en los primeros dias del siglo XX gracias a sus talentos unicos y complementarios: Louis, el diseñador visionario que creo el primer reloj de pulsera para hombres para ayudar a un amigo aviador a ver la hora sin soltar los controles de su avion; Pierre, el maestro negociante que compro la sede de Nueva York en la Quinta Avenida a cambio de un collar de perlas naturales de doble hebra; y Jacques, el experto en piedras preciosas que viajaba por el mundo y cuyos viajes a la India proporcionaron a Cartier acceso a los mejores rubies, esmeraldas y zafiros del mundo, inspirando la celebre joyeria Tutti Frutti.Francesca Cartier Brickell, cuyo bisabuelo fue el mas joven de los hermanos, ha viajado por todo el mundo investigando la historia de su familia, rastreando todos los contactos con sus antepasados, y descubriendo en el camino piezas perdidas del enorme rompecabezas que supone el apellido Cartier. Ahora revela en esta obra, ademas de mucho lujo y glamour, romances, intrigas, traiciones y dramas nunca antes contados. Los Cartier ofrece tambien una mirada por las bambalinas de las joyas mas iconicas de la firma: el maldito Diamante Hope, las esmeraldas Romanov, las clasicas piezas de pantera y la larga lista de estrellas de los mundos de la moda, el cine y la realeza que las lucieron, desde maharajas indios y grandes duquesas rusas hasta Wallis Simpson, Coco Chanel Elizabeth Taylor o Marilyn Monroe.Publicado en el año del bicentenario del nacimiento del fundador de la dinastia, Louis-François Cartier, este libro es una magnifica, definitiva y epica historia social presentada a traves de la lente profundamente personal de una familia legendaria.

Tanto en su país de origen, como fuera de él, a Johnny Cash se le ha profesado desde siempre una gran devoción: es respetado por blancos y negros, también por los nativos norteamericanos (a los que dedico un fabuloso album: Bitter Tears en 1964; por sus venas corria sangre cherokee, o al menos eso es lo que a el siempre le gusto afirmar); su actitud siempre ha sido la de un hombre comprometido, pese a quien pese; hombres y mujeres, viejos y jovenes (esto ultimo gracias, sobre todo, a la labor de Rick Rubin en los años noventa del siglo pasado), democratas y republicanos (todos quisieron posar a su lado: Nixon, Ford, Carter, Reagan, Bush version 1.0, Clinton, Bush version 2.0); estadounidenses y no tanto (maravilloso, en este sentido, el trabajo realizado por la discografica alemana Bear Family), admiradores del country pero tambien de otros estilos musicales (no solo es miembro del Country Hall of Fame, el primer artista vivo que ingreso en esa prestigiosa institucion, sino tambien del Rock&Roll Hall of Fame, unico artista hasta la fecha en recibir ambos honores); creyentes y no creyentes.

El nombre de Walter Otero es sinónimo de éxito, pero también de trabajo y honestidad. Fundador de la Walter Otero Contemporary Art (WOCA) en San Juan, Puerto Rico, es un hombre hecho a sí mismo y uno de los galeristas latinoamericanos de mas prestigio internacional. Este estatus le llego tras tres decadas de un trato respetuoso, mano a mano, con aquellos con quienes ha tenido el lujo de trabajar: artistas consolidados y noveles, galeristas, comisarios y coleccionistas. De este mundo y de este recorrido hablan Walter y Omar, de una manera distendida, evaluando los momentos y las personas decisivas en su devenir profesional y salpicando la conversacion de anecdotas, enseñanzas y claves para entender el ecosistema del arte actual.

Yunes Chaib -cómico y colaborador de La revuelta- transforma sus recuerdos en una autoficción tierna, afilada y ambiciosa. "Es tierna, emocionante, cruda, bonita, sincera y graciosa. Gracias, Yunes." Berto Romero. Abde, hijo de inmigrantes marroquies, crece en la España de los años 2000. En primero de la ESO descubre algunas cosas importantes: que su nombre sigue siendo un obstaculo para algunos, que las velas iluminan los deberes cuando no se llega a fin de mes, que en casa los problemas se hablan en otro idioma, y que sus raices nunca van a poder alcanzar aquellas que sus padres echaron en otra tierra. En ese filo, Abde aprende a mirar el mundo con una mezcla de inocencia y lucidez que solo tienen los niños que escuchan mas de lo que dicen. Intenta entender quien es cuando todos parecen tener respuestas menos el. Y descubre que crecer es una aventura rara, a veces injusta, pero casi siempre emocionante (sobre todo cuando sobrevives). Una historia intima sobre identidad, familia y supervivencia cotidiana que pone palabras a una realidad cada vez mas visible en nuestro pais: la inmigracion de segunda generacion. Yunes Chaib nacio hace 31 años en Melilla, pero crecio en Mallorca. De esos 31 años, ha dedicado los ultimos 11 a expresarse a traves de la comedia en distintos medios como la radio y la television y, en especial, en shows en directo donde ofrece uno de los discursos mas potentes y originales de la escena actual. Corderito es su primera novela.La critica ha dicho...Reseñas:El Jurado ha dicho:Los blogueros opinan...Los lectores comentan...Criticas:

Un impresionante retrato de la cantante de ópera más icónica del mundo. Maria Callas, conocida como La Divina, es ampliamente reconocida como la diva más grande e icónica de la historia. En este re