Libros de Arquitectura, página 2 de 946

Esta publicación presenta la obra arquitectónico-urbanística de don Secundino Zuazo Ugalde, uno de los grandes arquitectos españoles del siglo XX, en Las Palmas de Gran Canaria como reflejo de su buen quehacer profesional, desde la optica de su profundo conocimiento de la ciudad y de la arquitectura que hace practicamente imposible el estudio por separado de estos dos campos disciplinares, pues no hay diferencia alguna en cuanto a los presupuestos de construccion material de ambos.

Los hechos y la historia. Fotografías de Maria Anguera de Soto.

Sea cual fuere el origen de la Arquitectura, adoptando cualquiera de los que la historia propone, observamos que a menudo las primeras decisiones surgen como respuesta específica a un determinado lugar. En la medida en que la arquitectura satisface una necesidad, no cabe pensar en ella sin remitirnos a un espacio concreto como necesaria replica. Y sea cual sea la teoria que queramos aplicar, esta quedara mediatizada por el lugar donde pretenda aplicarse. Si las ideas y el ingenio sobrevuelan de un lado a otro, son los lugares y sus concretos requerimientos los que fijan las primeras reglas de conciliacion con la realidad.

Sea cual fuere el origen de la Arquitectura, adoptando cualquiera de los que la historia propone, observamos que a menudo las primeras decisiones surgen como respuesta específica a un determinado lugar. En la medida en que la arquitectura satisface una necesidad, no cabe pensar en ella sin remitirnos a un espacio concreto como necesaria replica. Y sea cual sea la teoria que queramos aplicar, esta quedara mediatizada por el lugar donde pretenda aplicarse. Si las ideas y el ingenio sobrevuelan de un lado a otro, son los lugares y sus concretos requerimientos los que fijan las primeras reglas de conciliacion con la realidad.

Este libro gira en torno a la ordenación y organización del territorio metropolitano de Zaragoza, el modelo territorial, transportes, residuos, zonas verdes, energías y gestión medioambiental. Una obra para dimensional la calidad ambiental de la capital.

La arquitectura industrial es una parcela del arte contemporáneo que tan apenas se ha comenzado a estudiar en Aragón y en el resto de España. Y, sin embargo, las tipologías industriales definen mejor que ninguna otra manifestacion arquitectonica de los siglos XIX y XX el caracter de la epoca contemporanea, marcada por la industrializacion y sus consecuencias en el modo de vida de las ciudades. Asi pues, este trabajo que se presenta constituye una aportacion novedosa para el conocimiento de este momento historico y, al mismo tiempo, quiere ser una llamada de atencion hacia esta parte del patrimonio historico artistico mas reciente que desaparece irremediablemente. A lo largo de las sucesivas paginas se expone la evolucion de la ciudad de Zaragoza entre 1875 y 1936 mediante el crecimiento de la ciudad industrial (fabricas, puentes, estaciones de ferrocarril, mercados y vivienda obrera), que convive con la burguesa y ambas configuran la Zaragoza que hoy todavia seguimos contemplando.

El Aragón del siglo XXI no puede entenderse sin los pueblos de colonización, una iniciativa de largo recorrido histórico que ningún régimen político concreto puede apropiarse de forma exclusiva. La transformacion y mejora del espacio agrario fue obra sobre todo de los colonos, que no actuaron a veces en las mejores condiciones institucionales y materiales. Este libro analiza hasta que punto la accion de los colonos, con gran importancia del trabajo femenino, acabo siendo la clave de los cambios agrarios y de la formacion de nuevas comunidades cuyos efectos van mas alla de las limitaciones de la zona regable y se extienden hasta formas peculiares de vida social y de sentido identitario. Asimismo repasa los principales problemas de estas localidades y plantea posibles medidas de mejora que pasan por poner en marcha el regimen especial de financiacion que contempla la legislacion aragonesa para los municipios que tienen a su cargo varios nucleos de poblacion de mas de 200 habitantes, actualizar el regimen juridico de la propiedad de los lotes y aprovechar las posibilidades ofrecidas por la Ley para el Desarrollo Sostenible del Medio Rural.

Zaha Hadida (TM)s highly inventive and seemingly unbuildable designs have defied conventional ideas of architectural space and construction. The BMW Central Building in Leipzig, Germany is no exception. It is the heart of the BMW factory complexa "the dynamic focal point of the entire plant that visually, physically, and experientially sustains a sense of animation and motion. With an audacious and abstracted geometry of forms and lines, the BMW Central Building challenges the notion of building as static and is definitive evidence of architecture as art. Zaha Hadid/BMW Central Building, the seventh volume in the Source Books in Architecture series, provides a comprehensive look at this instant modern masterpiece.

Zaha Hadid (1950 - 2016) fue una arquitecta revolucionaria. Durante muchos años no construyó casi nada pese a sus diseños premiados y al entusiasmo de la crítica. Algunos decían incluso que sus proyectos eran inedificables. Sin embargo, durante los ultimos años de su vida sus atrevidas visiones se hicieron realidad, llevando a las ciudades un lenguaje arquitectonico y unico, y estructuras como las oficinas portuarias de Amberes, la estacion de trenes de alta velocidad de Napoles-Afragola, en Napoles, y la nueva y espectacular terminal del aeropuerto de Pekin. Hadid murio en 2016 de forma repentina. Era una de las figuras mas consolidadas en el mundo de la arquitectura y se encontraba trabajando en proyectos en Europa, en China, el Oriente Medio y Estados Unidos. Fue la primera mujer que gano el premio Pritzker de arquitectura y la prestigiosa RIBA Royal Gold Medal, junto con su socio Patrik Schumacher, que ahora dirige Zaha Hadid Architects. Este libro, basado en la enorme monografia de TASCHEN, se encuentra ahora disponible en una edicion actualizada y accesible que reune las obras completas de Hadid. Este volumen contiene numerosas fotografias, textos en profundidad e ilustraciones de la propia artista, y expone la progresion de su carrera, desde sus construcciones mas vanguardistas hasta los muebles y diseños de interiores que dieron forma a un universo unico y plenamente integrado en el siglo XXI.

Zaha Hadid fue una arquitecta revolucionaria. Durante muchos años no construyó casi nada pese a sus diseños premiados y al entusiasmo de la crítica. Algunos decían incluso que sus proyectos eran inedificables. Sin embargo, durante los ultimos años de su vida sus atrevidas visiones se hicieron realidad, llevando a las ciudades un lenguaje arquitectonico y unico, y estructuras como las oficinas portuarias de Amberes, la estacion de trenes de alta velocidad de Napoles-Afragola, en Napoles, y la nueva y espectacular terminal del aeropuerto de Pekin.Hadid murio en 2016 de forma repentina. Era una de las figuras mas consolidadas en el mundo de la arquitectura y se encontraba trabajando en proyectos en Europa, en China, el Oriente Medio y Estados Unidos. Fue la primera mujer que gano el premio Pritzker de arquitectura y la prestigiosa RIBA Royal Gold Medal, junto con su socio Patrik Schumacher, que ahora dirige Zaha Hadid Architects.Este libro, basado en la enorme monografia de TASCHEN, se encuentra ahora disponible en una edicion accesible que reune las obras completas de Hadid. Este volumen contiene numerosas fotografias, textos en profundidad e ilustraciones de la propia artista, y expone la progresion de su carrera, desde sus construcciones mas vanguardistas hasta los muebles y diseños de interiores que dieron forma a un universo unico y plenamente integrado en el siglo XXI.

Zaha Hadid was a revolutionary architect. For years, she was widely acclaimed and won numerous prizes despite building practically nothing. Some even said her work was simply impossible to build. Yet, during the latter years of her life, Hadids daring visions became a reality, bringing a new and unique architectural language to cities and structures such as the Port House in Antwerp, the Al Janoub Stadium nearDoha, Qatar, and the spectacular new airport terminal in Beijing. By her untimely death in 2016, Hadid was firmly established among architectures finest elite, working on projects in Europe, China, the Middle East, and the United States. She was the first female architect to win both the Pritzker Prize for architecture and the prestigious RIBARoyal Gold Medal, with her long-time Partner Patrik Schumacher now the leader of Zaha Hadid Architects and in charge of many new projects. Based on the massive TASCHEN monograph, this book is now available in anextensively updated and accessible edition covering Hadids complete works, including ongoing projects. With abundant photographs, in-depth

Throughout the built world of late, museums have been leading the way in architecture--a far cry from the days of antiseptic white cubes, when museums were afraid that signature design might compete with the art on display. Some of the most interesting international architects working today, people like Zaha Hadid, Daniel Liebeskind, Renzo Piano, and Tadao Andao, are creating buildings intended to house art--and to function as works of art themselves. One of the most radical and highly anticipated of these structures is Zaha Hadid's Contemporary Arts Center (CAC) for the city of Cincinnati, set to open its doors in 2003. The CAC will be one of the first museums anywhere in the world designed by a woman, as well as Hadid's first museum and first building in the United States. A $15 million project with 20,000 square feet of galleries set on a smallish, 11,000-square-foot lot in the downtown area, it shows that the institution that stood by the Mapplethorpe show has extended its risk-taking attitude and its integrity to the building that will accommodate its future shows. The seven stories of galleries--each constructed in a variety of heights and floor materials--are housed in horizontal tubes and cantilevered toward the street. An "urban carpet" begins at street level and zigzags up the building's supporting wall, providing visual and physical access to each of the galleries in a continuous flow--but without the awkwardness of the tilted ramp that spirals through Frank Lloyd Wright's Guggenheim Museum in New York. The exterior of the building weaves together the concrete shell and metal cladding of the galleries, the glass windows of the offices, and various electronic displays like ahigh-tech quilt--and a perfect expression of the various activities so well-contained within. Space for Art will include broad documentation of all stages of the architectural process, expressed in paintings, drawings, and models; short texts; and photographs of the finished building by Helene Binet.