Libros de Arquitectos extranjeros, página 7 de 37

Mies van der Rohe va donar una lliçó exemplar de modernitat i estil amb el seu Pavelló Alemany, construït per a l''Exposició Internacional de Barcelona de 1929. L''arquitecte va destil·lar el seu con

Globally acclaimed architectural designer John Pawson takes you on a multi-colored journey across the world through a carefully curated sequence of 320 images. It's a celebration of color from one of the most unexpected sources. His architecture might be known for its limited color palette - primarily white - but his photographs tell another story. Pawson is always taking photographs of patterns, details, textures, and spatial arrangements that often inform his work, which includes the new Design Museum in London and Calvin Klein retail stores.

El libro Cosmic Communist Constructions Photographed de Frédéric Chaubin presenta 90 edificios situados en 14 ex repúblicas soviéticas construidos entre 1970 y 1990 en un viaje fotográfico inigualabl

Prouvé has been a major influence on me and a pioneer in linking the process of construction to the language of modern architecture." —Richard Rogers This fascinating book, which accompanies a major

La arquitectura tiene que ser objetiva, no puede ser conforme a lo personal. Diseñar debe ser un fenómeno de inteligencia, y diseñar de cero es un fenómeno de estupidez, porque es perder un legado de informacion disponible. Por lo tanto si el diseño es un fenomeno de inteligencia, tiene que percibir el fenomeno en que va a insertarse.El sitio es un presupuesto. No existe el sitio. El sitio (lugar) es un instrumento. Es imposible hacer casas sin tener un lapiz, y tener casas sin tener un sitio. Y el sitio es aquello que se quiere que el sea. Se intento "vender" el sitio como entidad objetiva, con frases como: "La solucion esta en el sitio". La solucion esta en la cabeza de las personas. Leonardo da Vinci decia: "El arte es cosa mental". El sitio es cosa mental. Por lo tanto, el sitio es tan importante cuanto las otras cosas que intervienen en el proyecto.Hago siempre muros. No consigo hacer solo una casa. Necesito de un centro. Puede ser una piedra o un arbol. Pero no consigo hacer una casa aislada. Porque vivi siempre con limites, no se si es un sentimiento de proteccion, u otra cosa. La casa portuguesa es la continuacion de los muros del patio y en algunos casos solo una ventana en el muro anuncia la existencia de una casa.

Hannes Meyer, arquitecto-urbanista-profesor, destacado en su día por sus proyectos para los concursos de la Petersschule y la sede de la Sociedad de las Naciones y por haber sido director de la Bauhaus de Dessau de 1928 a 1930, recorrio una trayectoria profesional y vital, de fases y etapas nitidamente diferenciadas, marcada por el rechazo por la arquitectura arte y la busqueda de una arquitectura cooperativa, racionalista-cientifica, de no autor, socialmente y politicamente comprometida. Un compromiso y una busqueda que le llevaron a cambiar de lugar y paises al hilo de las agitadas decadas de entreguerras, postguerra y revoluciones que marcaron la primera mitad del siglo XX.Los elementos progresistas de Suiza, la Alemania de la Republica de Weimar, la URSS estalinista, la neutral suiza, el Mexico post revolucionario del presidente Cardenas, la dificil Europa de postguerra y de nuevo la neutral Suiza fueron los escenarios en que busco y se esforzo en concebir y defender una arquitectura nacida desde la razon funcional-constructiva, cooperativa, veraz, comprometida con su tiempo y sus circunstancias. El azar probablemente jugo un papel, como en todo, pero fueron sus convicciones teoricas, su conviccion funcional racionalista y la solidez de su compromiso social y politico los que impregnaron continuidad en los aparentes quiebros de esa trayectoria discontinua.Meyer dejo escritos, proyectos y algunas obras terminadas. En ellos y en un apretado nucleo de testimonios y compilaciones estan las principales claves objetivas que permiten entender. A partir de ellas -de sus proyectos, escritos y comentarios- el libro documenta y expone frente al lector -con distanciamiento objetivo, sin especular o teorizar sobre pensamientos o intenciones- la narrativa de su quehacer, la trayectoria profesional y vital del Meyer que dedico sus empeños a concebir y defender un modo de hacer y un ideario politico de clases.

NORMAN FOSTER: FUTUROS COMUNES

Architect and educator Dirk Denison reflects on the diverse influences that have shaped his practice over 30 years in a volume featuring 10 remarkable houses designed in a broad range of modernist vocabularies each finely tuned to its site and occupants.Taking the form of an in-depth conversation between architect and educator Dirk Denison and journalist Fred A. Bernstein, this volume chronicles Denisons childhood in Detroit, travels and early encounters with the arts and architecture, and his education at the Cranbrook Academy of Art, the Illinois Institute of Technology, and the Harvard Graduate School of Design. A perceptive interlocutor, Bernstein deftly draws upon Denisons own insights into how these experiences have influenced his aesthetic sensibilities, design philosophy, and working processes over 30 years of collaborative practice.

Debemos dominar las fuerzas que se han desatado y estructurarlas de acuerdo a un nuevo orden, un orden que permita a la vida disponer de un espacio para desarrollarse en libertad" Ésta es una de las

Adolf Loos sostenía que un edificio debe tener un exterior sobriamente discreto y reservar todas sus riquezas para el interior. Por ello, una apreciación real de la complejidad de su trabajo requiere un riguroso análisis de su trabajo de interiorismo.

An architecture book for all those excited by contemporary, innovative building design and development Richly illustrated with a broad spectrum of architectural photography, drawings, and sketches A look behind the scenes with one of the world's leading architects In many regards, architecture of the 21st century has to fit a square peg into a round hole. It should be energetic and meaningful and yet be as sustainable as possible in all details. It should offer ample and proportioned space for its inhabitants, but also fit harmoniously into its environment. Architect Jean-Francois Koenig has been meeting these requirements for four decades. With the goal of improving the life quality of the inhabitants and users of his buildings, he sets out elaborate aesthetic designs that also include infrastructure and transport connections. The projects in Jean-Francois Koenig's portfolio—including offices, private houses, hotels, public buildings, and schools—reflect his enhancement and integration of the many facets of urban life. When he won the third prize in a RIBA (Royal Institute of British Architects) competition in 1979, with Norman Foster as judge, Koenig was the only architecture student among the winners. Even at that stage, his sketch for a pedestrian link between Trafalgar Square and Leicester Square demonstrated his sense for the city environment, not to mention his outstanding graphic talent. One of Koenig's many esteemed projects is the Commercial Bank on the island of Mauritius, Koenig's native home, where he continues to reside. JEAN-FRANCOIS KOENIG was elected one of the "100 Architects 2012," a competition organized by the Interna­tional Union of Architects (UIA) and the Korean Institute of Architects (KIA). In the 1980s, he worked with the RIBA Gold Medal Award architect, Sir Philip Dowson. At the 2011 UIA World Congress in Tokyo, under the heading "Sustainable by Design 2050," his Mauritius Commercial Bank was amongst the best of the archi­tecture of Africa. Koenig has worked in England, South Africa, India, Madagascar, the Seychelles, La Réunion, and Mauritius for the last 30 years.

Este libro reúne los principales escritos en los que Walter Gropius expresó sus ideas y motivaciones antes de su emigración a Inglaterra en 1934. Su lectura ofrece hoy visiones diferenciadas de su obra, pero tambien de la arquitectura moderna en general.Por sorprendente que pueda parecer, Gropius es en la actualidad, y en el ambito cultural de habla hispana, una figura tan paradigmatica como poco conocida, al menos en lo tocante a sus presupuestos teoricos e ideologicos. Hasta la fecha, muy pocos de sus textos se habian traducido al español casi siempre los mismos y casi siempre en versiones parciales, lo cual genero ideas equivocadas con respecto a su ideario y a su bagaje intelectual.Esta lectura parcial provoco obstinados malentendidos, cuando no interpretaciones interesadamente equivocas, y en todo ello se basaron tanto la admiracion incondicional como el rechazo ciego.Valgan como ejemplo las variadas reacciones que suscito su presunta radicalidad 'racionalista', una condicion univoca que el mismo siempre desmintio desde sus convicciones vitalistas. Lo mismo vale para su 'internacionalismo' programatico, pues, lejos de propugnar un universalismo transnacional, en sus escritos Gropius incluyo siempre la cualidad nacional de la nuev

Este libro recorre la totalidad de la obra de Le Corbusier (1910-1965), desde sus primeros croquis hasta sus ultimas realizaciones, incluyendo sus últimas producciones como el Hospital de Venecia, el Centro de Investigacion Olivetti, la Embajada Francesa en Brasilia o el Edificio de Congresos en Estrasburgo. El libro divide la obra del maestro en tres apartados, en cada uno de los cuales se presentan sus obras abundantemente ilustradas y documentadas, que abarcan su produccion relativa a la Arquitectura en sus apartados de casas particulares, grandes construcciones y museos-arquitectura sacra, otro dedicado a su produccion mas artistica modulor-pintura-escultura-tapices, y por ultimo otro apartado dedicado al Urbanismo. Encuadernacion: Rustica.

A stylish, timely celebration of Mid-Century Modern California architecture as seen through the work of a single photographer - Includes Rand's photographs of the work of Rudolph Schindler, Craig Ellwood, Louis Kahn, A. Quincy Jones, and other leading a

The first monograph on Snarkitecture, a New York-based collaborative and innovative design studio with an introduction by Maria Cristina DideroFast becoming one of the world''s most sought-after studios, Snarkitecture has designed installations, architecture, products, and furniture for a diverse range of clients including COS, Kith, Calvin Klein, the New Museum, Kartell, and Beats by Dr. Dre. This book presents more than 70 of their projects and investigates how its founders, artist Daniel Arsham and architect Alex Mustonen, work at the interface between their disciplines to come up with some of the most beguiling and fascinating designs seen in recent years.

The first major study of one of the most important architects of the postwar era.Equally admired and maligned for his remarkable Brutalist buildings, Paul Rudolph (19181997) shaped both late modernist architecture and a generation of architects while chairing Yales department of architecture from 1958 to 1965. Based on extensive archival research and unpublished materials, The ArchitectureofPaul Rudolph is the first in-depth study of the architect, neglected since his postwar zenith.Author Timothy M. Rohan unearths the ideas that informed Rudolphs architecture, from his Florida beach houses of the 1940s to his concrete buildings of the 1960s to his lesser-known East Asian skyscrapers of the 1990s. Situating Rudolph within the architectural discourse of his day, Rohan shows how Rudolph countered the perceived monotony of mid-century modernism with a dramatically expressive architecture for postwar America, exemplified by his Yale Art and Architecture Building of 1963, famously clad in corrugated concrete. The fascinating story of Rudolphs spectacular rise and fall considerably deepens longstanding conceptions about postwar architecture: Rudolph emerges as a pivotal figure who anticipated new directions for architecture, ranging from postmodernism to sustainability.

The work of Vladimír Dedecek (born 1929) is considered as a prime example of an independent socialist version of the Modern style. His main commissions were prestigious buildings designed and built between the 1960s and 1980s. The most important of these are still being used as originally intended. The monograph consists of three parts it explains the method of research and the concept of the book; it analyzes and interprets four buildings as examples: the Boarding School in Modra (19721978), the Slovak National Archive (19721983), the Supreme Court (19771990), and the Slovak National Gallery (19671979) and informs about another thirteen key buildings forming the basis of possible interpretations and is followed by the list of works, the bibliography, and the biographical details.

Seis textos críticos Six Critical Texts Richard Weston La búsqueda paciente de Jørn Utzon The Patient Search of Jørn Utzon Marja-Riitta Norri El sentido de la escala en las casas patio The Sense