Libros de Bellas Artes, página 11 de 77

Este libro constituye una guía visual para la acuarela. Se dirige a todos aquellos que quieran ampliar sus conocimientos sobre el dibujo y la pintura desarrollando al mismo tiempo su creatividad personal. Su novedoso diseño, desplegado en forma de blocs, permite que el lector tenga en un mismo plano de trabajo la teoria (Bloc 1) y la practica (Bloc 2). El formato de este libro es interactivo y didactico. Por un lado, mediante explicaciones detalladas y muy bien ilustradas, se dan a conocer los materiales y las principales tecnicas de la acuarela. Por otro se proponen ejercicios practicos, desarrollados paso a paso a partir de modelos reproducidos en gran formato, para que el pintor los visualice perfectamente. Ademas, como novedad, de cada modelo se muestra su interpretacion pictorica en varias combinaciones tecnicas posibles, lo que ofrece una vision abierta y atractiva del uso de la acuarela.Todo ello hace de esta obra una herramienta muy util para pintar.

Atractiva colección de láminas de cuadros apropiada para que el artista aficionado utilice como modelo. Cada carpeta contiene 12 láminas modelo sobre un determinado tema pictórico, realizadas en distintas tecnicas: acuarela, oleo, pastel y acrilico. En el dorso de cada lamina modelo se incluye el dibujo del cuadro para aquellos que no tengan conocimientos previos de dibujo o que deseen empezar a pintar desde el primer momento . Para facilitar el proceso de traspasar el dibujo al lienzo o papel seleccionado, el dibujo se ha realizado sobre una cuadricula.

Innovative in concept and design, this big book is aimed at beginners and intermediates who want to learn about the basic ideas, techniques and materials used in drawing by focusing on the following aspects: basics, perspective, line and shading, and chiaroscuro.

The format, similar to an easel or stand, invites the reader to put the contents of the book into practice. This innovate design is not like anything else on the market and adapts itself perfectly to the beginners needs encouraging them to learn the secrets of each of the techniques and then to pick up the brush and paint. Even-numbered pages include step-by-step techniques with images and odd-numbered pages have a single illustration to refer to whilst painting.

These highly educational handbooks form an outstanding series of reference titles on artistic themes. Conceived as a collection of pocketbook-sized fact files, each individual volume is lavishly illustrated and easy to use. Containing valuable information on the most significant artistic movements and periods in Art History, and backed up by full-colour examples of works of art, these handbooks are aimed at everyone who is interested in the theory and practice of drawing and painting.

This series is aimed at readers who already have a basic knowledge of drawing and npainting and who wish to improve their mastery of the visual arts. The design and contents of each book and order of publication published follow modern art teaching practices. Each volume is a compendium of theory, practice, special tips and expert advice, answering students and artists questions alike, clearly and comprehensively.

This series is aimed at readers who already have a basic knowledge of drawing and painting and who wish to improve their mastery of the visual arts. The design and contents of each book and order of publication published follow modern art teaching advice, answering students and artists questions alike, clearly and comprehensively.

The format, similar to an easel or stand, invites the reader to put the contents of the book into practice. This innovate design is not like anything else on the market and adapts itself perfectly to the beginners needs encouraging them to learn the secrets of each of the techniques and then to pick up the brush and paint. Even-numbered pages include step-by-step techniques with images and odd-numbered pages have a single illustration to refer to whilst painting.

A versatile and interactive format, two separate books on technique and practice are combined in one book. The firstexplains the techniques and materials used and offers a range of models to choose from. The second book includes a range of step-by-step techniques using the models in the first book and offers a wide range of alternative artistic techniques. The introduction includes a manual for getting the most out of this highly adaptable book for the intermediate painter.

Each title in this series provides the amateur with everything relating to a particular medium within the Fine Arts.From the use of colours to the tools used to apply these, each title covers a range of techniques used. With every technicalspecification imaginable, including tricks-of-the-trade, this series will enable the student to paint fluently and skilfully

These highly educational handbooks form an outstanding series of reference titles on artistic themes. Conceived as a collection of pocketbook-sized fact files, each individual volume is lavishly illustrated and easy to use. Containing valuable information on the most significant artistic movements and periods in Art History, and backed up by full-colour examples of works of art, these handbooks are aimed at everyone who is interested in the theory and practice of drawing and painting.

The objective of this highly educational book is to encourage and guide the amateur and professional painter through the use of many techniques and mediums. Using a clear language, this title brings together, in one volume, both theoretical and practical knowledge needed to learn how to draw and paint with ease.

Esta colección presenta una serie de libros donde se analiza profusamente el uso del color en el campo del diseño. Encuadernación: Rústica.

Esta obra es tanto un manual de autoaprendizaje como un libro de texto fundamental para estudiar bajo la guía de un artista de la experiencia y talla como David Hornung. El color debería ser fácil de entender, pero no obstante, debido a sus variables fisicas, es uno de los elementos mas evasivos y enigmaticos para los artistas, que gracias a este volumen proporcionara solidos cimientos para la actividad profesional en todos los campos visuales.

Para traducir la inspiración que obtenía de la poesía o de la literatura, Odilon Redon utiliza técnicas personales. Sin representar jamás la acción o el tema, Redon destaca en expresar mediante el dibujo el espiritu de un texto. Eso que el llama interpretar.

Vint-i-un artistes de Lleida tornen a col laborar amb la Fundació Renal Jaume Arnó amb l aportació d una de les seves creacions per a la subhasta benèfica que aquesta entitat sense ànim de lucre o

Catálogo de la exposición celebrada en la sede de Tabacalera, septiembre-octubre de 2012. Años Luz es una exposición diferente, un viaje hacia la memoria del universo, una experiencia envolvente y sensorial en la que Arte y Ciencia se dan la mano y que hay que vivir para desvelar. Con sus instalaciones Eugenia Balcells envuelve al visitante, sumergiendolo de un solo paso, en una impactante recreacion del universo a traves de la luz y de sonidos nunca antes escuchados. La muestra es un viaje hacia la memoria del Universo. Una memoria que se inicia en los cuerpos celestes y se recoge en el interior de las particulas elementales que constituyen la materia. Es un canto a la complejidad de la luz que crea vida a su paso. Es una ocasion para recordar que todo lo que existe fue un dia puro polvo de estrellas.

Este libro incluye en sus páginas inspiración y conocimientos técnicos tanto para principiantes como para pintores más experimentados, y es como disponer de un profesor de pintura las 24 horas del día.Con mas de 200 consejos y tecnicas desarrolladas paso a paso, este libro es una guia exhaustiva de tecnicas, consejos y secretos del oficio desarrollados paso a paso de la mano de una experta.Incluye toda clase de tecnicas empleadas por los artistas de la acuarela, desde la eleccion de los materiales adecuados hasta la creacion de los efectos visuales mas asombrosos y la solucion de los problemas mas comunes.La autora, Robin Berry es una artista que lleva 35 años en la profesion. Hoy sus obras obtienen premios regularmente y estan presentes en numerosas galerias de arte y tambien en libros y revistas.