Libros de Bellas Artes

A través de sencillas fichas, el diseñador gráfico y profesor de diseño japonés Haruyoshi Nagumo nos proporciona todo lo necesario para comprender cada color —características, historia, significados

Tras sus exitosos Cursos de acuarela y Dibujo a traves del paisaje, Pablo Ruben López Sanz pone al alcance de quienes deseen mejorar en la tecnica pictórica de la acuarela una serie de recursos y habilidades tecnicas adquiridas a lo largo de mas de veinticinco años de carrera artistica. Consejos practicos, recomendaciones y pequeños trucos sobre materiales, herramientas y procesos de la mano de un maestro, referente de la acuarela plein air a nivel nacional e internacional y miembro de las tres asociaciones de acuarela mas importantes de Estados Unidos.

En este libro he reunido los tres grandes pilares para convertirse en artista del collage. En el interior encontrarás tres capítulos: La A del collage: breve introducción con un repaso sobre los precursores de esta tecnica y sus diferentes estilos, La B del collage: explicacion sobre las herramientas necesarias para realizar este maravilloso arte, Y La C del collage: donde se pondra en practica lo aprendido con los ejercicios propuestos. Puedes usar el material recortable de las ultimas paginas y no tener excusa para iniciarte hoy mismo. iQue viva el collage!

Curso de acuarela a través del paisajePablo Rubén López Sanz ha dedicado los últimos veinte años a impartir cursos de acuarela por todo el mundo dando a conocer su técnica y método en países como Francia, Brasil, Peru, Turquia, Alemania o Portugal y en ciudades como Seattle, Vancouver, Los Angeles, Ciudad de Mexico, Moscu, Florencia..., ademas de por toda la geografia española.Galardonado en infinidad de ocasiones tanto en España como internacionalmente, ha participado en mas de 700 concursos de pintura rapida y al aire libre, lo que le ha permitido acumular un riquisimo bagaje en la tecnica de la acuarela. A su larga trayectoria como artista une su pasion y su dedicacion a esta actividad que se ha convertido en su profesion y su vocacion. Pablo Ruben explica a lo largo de las paginas de este curso, prologado por el maestro Joseph Zbukvic, una gran diversidad de herramientas y recursos que permitiran al lector mejorar su tecnica y comprender las peculiaridades de la acuarela desarrollando un estilo pictorico propio.

Domina más de 80 técnicas de pintura con talleres paso a paso y consejos de artistas profesionales Para principiantes o expertos, aprende a pintar con acuarelas, óleos y acrílicos y descubre todo lo que necesitas saber sobre tonos, colores, patrones, pinceladas y composicion, con consejos detallados para pintores principiantes, intermedios y avanzados. Los talleres paso a paso completamente ilustrados de artistas profesionales te guian a traves de mas de 80 tecnicas de pintura, que incluyen lavado plano, piel, efectos escultoricos o empaste. Todas las tecnicas van acompañadas de ejercicios y proyectos inspiradores para ayudarte a desarrollar tus habilidades, descubrir tu propio estilo y crecer como artista. Domina cada aspecto de la pintura con esta guia esencial, desde elegir un tema hasta enmarcar tu primera obra. Cualquiera que sea tu nivel, puedes aprender a pintar con confianza y tal vez crear una obra maestra.

Descubre la belleza de los cambios de estación a través de la acuarela botánica. Tras el éxito de su primer libro, en esta ocasión la artista Harriet de Winton nos guía paso a paso a través de más de 30 proyectos para pintar con acuarela la belleza de la naturaleza en las distintas estaciones. Desde cerezos en flor y flores silvestres hasta ratoncitos de campo y campanillas de invierno, en este practico libro no solo encontraremos instrucciones detalladas para pintar con acuarelas, tambien algunas otras maravillas que nos ofrece el mundo natural, como las recetas de pesto de ajo de oso o el delicioso licor de flor de sauco.

Para principiantes o expertos, este libro contiene toda la inspiración y el conocimiento práctico necesarios para crear maravillosas acuarelas En las páginas de este fabuloso y completo libro encontraras: -Fotografias paso a paso con mas de 90 tecnicas y los mejores consejos sobre pinturas con acuarela. -Con pinturas destacadas para analizar como el artista ha logrado efectos particulares. -Amplia gama de tecnicas, adecuadas tanto para principiantes como para pintores experimentados. Este impresionante libro de arte comienza desde lo mas basico, como elegir los pinceles adecuados y practicar mezclas de colores, y mas tarde ofrece una gran cantidad de consejos y trucos para crear las acuarelas mas bonitas. Cada tecnica la explica un artista profesional, que fotografia la obra en diferentes etapas de desarrollo para brindar una vision unica del proceso artistico. Desde perspectivas hasta retratos, desde naturalezas muertas hasta puestas de sol, hay ideas para que todos saquen a la luz el artista que llevan dentro. ¿Sabias que el interes por la acuarela ha aumentado muchisimo en los ultimos años? Tanto si estas buscando una nueva practica como si lo que quieres es perfeccionar tus pinturas, ¡este es tu libro!

Manual de referencia para artistas y diseñadores, esta nueva edición de este clásico sobre combinación cromática revisa todas las bases de la teoría del color y se actualiza con nuevos colores, paletas y herramientas que te permitiran ganar seguridad en tus elecciones cromaticas.Contenidos principalesEl circulo cromaticoComo usar el colorLa carta de coloresEl procesoAspectos del colorCombinaciones cromaticas¿Cual es tu color?Efectos especiales para coloresEstados de animo y colorPsicologia del colorTendencias cromaticasTabla de conversion de cuatricromiaMuestras de color

Atrévete a reinventar el arte de la acuarela botánica gracias a la pintora Billy Showell y a su talento para recrear con fidelidad y sensibilidad los detalles, las formas, las texturas y los colores de un gran numero de plantas y flores. El principal enfoque tecnico de la autora es si funciona, usalo. Por esta razon, Showell anima a los acuarelistas a experimentar y a crear con materiales modernos y con atrevidas e inusuales combinaciones de colores. En sus obras, la acuarelista conjuga la belleza y la precision de la pintura botanica tradicional con una vision contemporanea y con composiciones innovadoras que permiten crear pinturas llenas de vida y de sutilezas en lugar de diseños formales. Para Billy Showell las claves del exito son: practica, planifica y busca la perfeccion. A pesar de la frescura y liviandad de sus obras, la pintora no deja nada al azar y tambien comparte con sus lectores aspectos practicos como que herramientas usar, como pintar del natural, las formas de añadir texturas y de retratar las complejas y caprichosas formas naturales y todo tipo de tecnicas pictoricas desde el dibujo a la creacion de composiciones pasando por las mezclas de colores, la forma de aplicar cada color en la obra y el uso de los pinceles. Un libro para aprender paso a paso con las enseñanzas y trucos de la autora y las numerosas imagenes de sus expresivas y delicadas obras. Sumergete en la belleza cautivadora de la naturaleza, explora el arte excepcional de Billy Showell y deja qu

Conéctate de manera más profunda con el entorno natural que te rodea y lleva tu compromiso con el medio ambiente y con ñla creación de arte respetuoso a un nivel superior.

Este libro constituye una introducción práctica a la cestería. A partir de fotografías y textos claros y elocuentes se explica cómo se encuentran y preparan algunos materiales, se detallan diversas tecnicas de elaboracion de piezas con distintos materiales y se presentan algunos cesteros realizando varias piezas, paso a paso, para que cualquiera pueda seguir estos pasos y reproducir las piezas, inspirarse en ellas para crear algo distinto o simplemente comprender como estan elaboradas. En las ultimas paginas, en una galeria de imagenes, se ofrece una breve muestra de lo que algunos artesanos y artistas actuales hacen con los materiales y las tecnicas de cesteria.

La pintura acrílica tiene un gran potencial expresivo que la acerca a la frescura de la acuarela y a la materialidad del óleo. Este libro te introduce en las infi nitas posibilidades técnicas y artísticas del acrilico mediante el descubrimiento de formas emocionantes y totalmente nuevas de utilizarla.· Principios y materiales. Aprenderas las caracteristicas basicas de este tipo de pigmento, los utensilios adecuados para trabajarlo y las claves para crear paletas de color armonicas y mezclas cromaticas originales.· 30 ejercicios. Desde el de pintar un vaso de agua y jugar con las transparencias, hasta el de experimentar coloreando y customizando fotografias antiguas, sumergete en los retos artisticos que te plantea el libro siguiendo paso a paso sencillas instrucciones repletas de trucos y consejos. Practicaras todo tipo de tecnicas, como el puntillismo, el esgrafi ado o la veladura, a partir de atractivos proyectos que van de lo mas basico a lo mas complejo.· Creatividad. No solo descubriras las posibilidades expresivas del acrilico sino que, ejercicio tras ejercicio, exploraras tus propios limites y disfrutaras reinventando un lenguaje y estilo personales.¡Un libro que desmontara todas tus ideas preconcebidas sobre la pintura acrilica y te animara a enfrentarte al lienzo con ojos frescos y nuevas ideas!

Viaja con tu caja de acuarelas y tus pinceles Dile adiós a la gris monotonía: saca tu caja de pinturas y acompaña a la autora, Sue Hiepler, a pintar la ciudad a todo color. Tanto si eres nuevo en el uso del pincel como si ya eres un experto en la acuarela

Domina más de 80 técnicas de dibujo con talleres paso a paso y consejos de artistas profesionales Para principiantes o expertos, aprende a pintar a carboncillo, lápiz o pastel y descubre todo lo que necesitas saber sobre tonos, colores, texturas, lineas y composicion, con consejos detallados para artistas principiantes, intermedios y avanzados. Los talleres paso a paso completamente ilustrados de artistas profesionales te guian a traves de mas de 80 tecnicas de dibujo, que incluyen sombreado, punteado, mezcla y enmascaramiento. Todas las tecnicas van acompañadas de ejercicios y proyectos inspiradores para ayudarte a desarrollar tus habilidades, descubrir tu propio estilo y crecer como artista. Domina cada aspecto del dibujo con esta guia esencial, desde elegir un tema hasta enmarcar tu primera obra. Cualquiera que sea tu nivel, puedes aprender a dibujar con confianza y tal vez crear una obra maestra.

Conviértete en un mejor artista con esta clase magistral visual envolvente sobre dibujo, creada por el experto de la industria, Brett Bean. Simplemente toma un bolígrafo o un lápiz y comienza a practicar, siguiendo los cautivadores pasos ilustrados y las indicaciones de texto faciles de digerir a lo largo del camino. Aprende sobre lineas de construccion, ejercicios de calentamiento y grosor de linea, antes de sumergirte en lecciones sobre como construir personajes, vehiculos, edificios y entornos con formas basicas. A continuacion, empapate de la forma unica de Brett de desarrollar detalles e interes en los dibujos, y como investiga e implementa elementos unicos y fascinantes que llaman la atencion. A medida que avanza el libro, gana confianza para abordar tareas complicadas como crear perspectiva, dibujar manos y poses, y lograr un color y una iluminacion efectivos. Todo esto se puede absorber de un vistazo gracias a los ejercicios visualmente cautivadores, lo que significa que puedes comenzar tan pronto como abras la tapa. Aquellos que buscan mejorar sus habilidades de dibujo pueden seguir el libro de principio a fin, disfrutando de una mejora continua y terminando con un gran impulso de confianza y talento cuando se llega a la ultima pagina. Esta es una oportunidad imperdible de tener el conocimiento de un experto a su alcance durante los proximos años.

Realista, enérgico y sinuoso, con claroscuros que hablan por sí solos, el dibujo continta reúne todo lo necesario para expresarse artísticamente con libertad.Puede que le guste trabajar con soltura o que prefiera las lineas finas y sutiles. Quetenga buena mano con los bodegones o se le den mejor los edificios, las personas olos paisajes. Que sea principiante o que ya haya hecho sus pinitos en la ilustracioncon tinta pero necesite algo de orientacion. Sea cual sea su estilo, su nivel deconocimientos o su motivo predilecto, en este libro el artista y profesor DavidMorales H. revela todos sus secretos para crear increibles ilustraciones con tinta. Descubra tecnicas como el rayado cruzado, el punteado o los garabatos. Aprenda trucos de experto para dominar los contornos, los trazos, los valoresy las texturas. Dejese inspirar por las originales ideas y las plantillas para empezar. Evite los errores mas habituales

Este libro pretende ser un manual de consulta para artistas, donde enconítrar pautas esenciales sobre las bases del dibujo y del color.Una cuidadosa revisión y actualiízación del metodo utilizado por J M Parramon, realizada por la artista y docente Merche Gaspar Caro. La obra rescata sus conocimienitos, experiencias y didacticos consejos en una sintesis de todo lo que debe tener en cuenta un pintor, seleccioinando a conciencia los metodos y recomendaciones que hoy dia siguen estando vigentes y son de gran utiilidad tanto para principiantes como para profesionales y docentes. Cada doble pagina incluye imagenes y explicaciones claras, sencillas y tan cercanas como las que el empleaba, para involucrar al lector desde el priimer momento. Todo este contenido se completa con una seleccion de las obras del maestro.

Dana combina el hermoso arte de la acuarela y la relajante técnica de la observación natural. Y guía paso a paso a sus lectores para que puedan aprender y realizar sus propias obras de arte. El libro incluye 50 proyectos artisticos de tematica natural, tales como una pluma, un zorro, una mariposa, una flor silvestre, una seta, un abejorro, un buho o una cabaña, junto a sus correspondientes ilustraciones de referencia. No obstante, cada uno de ellos presenta un nuevo reto para conocer a fondo la tecnica y la teoria del color, de tal modo que cada uno pueda integrar el conocimiento aprendido en sus propias creaciones.El libro esta impreso en papel de acuarela de gran calidad para facilitar la tarea tutorial y obtener los mejores resultados. Ademas, las paginas estan perforadas con el objetivo de que al terminar la tarea se puedan colgar en la pared. Si bien los consejos del libro pretenden introducir a los que no conocen la tecnica, tambien mejoraran las habilidades de los artistas consumados. Y es que la autora nos transmite en esta obra su entusiasmo para ver y sentir lo que nos rodea, lo que lo convierte en un libro valioso, incluso revelador, para cualquier persona interesada en la naturaleza, sin importar cuan rudimentarias sean sus conocimientos artisticos.

Completa guía para trabajar en el estudio dirigida a serígrafos de todos los niveles de experiencia y destreza. • Pasos detallados y ampliamente ilustrados con fotografías para mostrar desde los fund