Libros de Dibujo, página 5 de 65

* Una obra completa y didáctica con ejercicios para aprender a dibujar seres fantásticos de una forma rápida, segura y correcta. * Los ejercicios le ayudarán a dibujar con agilidad emocionantes héroes, dragones, hadas, criaturas mitologicas y seres fantasticos. * De una forma paulatina, los principiantes y los niveles mas avanzados podran practicar diferentes tecnicas, desde ejercicios sencillos hasta obras de dibujo magistrales. Se incluyen numerosos consejos practicos. El unico requisito necesario para el aprendizaje es la paciencia para seguir esta guia de dibujo paso a paso. Podra practicar directamente en el libro de ejercicios, que incluye el espacio reservado suficiente para sus propios dibujos. Se explican, asimismo, algunos materiales, la perspectiva y las sombras correctas, el trabajo con lineas auxiliares y la estructura de la imagen.

"Dibujo e imagen impresa" ofrece al lector un texto sucinto y riguroso donde se muestra una panorámica del papel del dibujante en la ilustración impresa atendiendo a sus procesos y desarrollos técnicos. La gran abundancia de libros editados permite a los autores conformar un corpus donde nos encontramos con el manuscrito ilustrado, en los origenes, para continuar con las ilustraciones de la literatura clasica, con la denominada ilustracion infantil o, mas tarde, con el cartel publicitario, en un recorrido que nos conducira hasta el comic, el album ilustrado o el "concept art".El dibujo es el motor intelectual de todos estos procesos, como medio de conocimiento, para mostrar y materializar narraciones, fijar las palabras y dar pie a la imaginacion y creacion de mundos posibles e imposibles en justa correspondencia con las evocaciones de la palabra escrita. Esta comunion de palabras e imagenes hace evidente una clara interdependencia, en ocasiones asimetrica en funcion de los requerimientos de elaborados lenguajes de comunicacion que, desde tiempos inmemoriales, se hallan en continua evolucion y sobre los que repercuten los propios condicionantes del medio impreso, de los publicos a quienes va dirigida la obra y los contextos de donde nacen.

Olvídese de sus inseguridades artísticas mientras recrea las sencillas pero bonitas obras de Dibujo fácil. Este libro muestra a los dibujantes principiantes el camino hacia el éxito. Sin verse apabullados por un exceso de detalles tecnicos, los aspirantes a artistas solo tendran que hacerse con unos pocos materiales asequibles y empezar a llenar el papel de lapiz, boligrafo o color. Siguiendo las lecciones de Dibujo facil, incluso aquellas personas que nunca antes hayan dibujado conseguiran llevar a cabo los interesantes proyectos con facilidad. Temas incluidos: ? Frutos y plantas ? Personas y animales ? Objetos cotidianos ? Paisajes y arquitectura ? ¡Y mucho mas!

Olvídese de sus inseguridades artísticas mientras recrea las sencillas pero bonitas obras de Acuarela fácil. Este libro muestra a los artistas principiantes el camino hacia el éxito. Sin verse apabullados por un exceso de detalles tecnicos, solo tendran que hacerse con unos pocos materiales asequibles y empezar a mover el pincel sobre el papel. Siguiendo las lecciones de Acuarela facil, incluso aquellas personas que nunca antes hayan pintado con acuarelas conseguiran llevar a cabo los interesantes proyectos con facilidad. Temas incluidos: ? Flores y plantas ? Escenas exteriores ? Objetos cotidianos ? Animales y personas ? ¡Y mucho mas!

En su noveno libro, la autora de best sellers J.C. Amberlyn lleva paso a paso a lectores de cualquier edad que aspiran a dibujar o que ya aman dibujar animales salvajes a través de todo el proceso de creacion de dibujos de animales de todo el mundo con su

Curso de dibujo a través del paisaje"El mejor consejo que os puedo dar es muy sencillo: dibujad, dibujad, dibujad." (Pablo Rubén López Sanz)Grado en Bellas Artes y referente de la acuarela "plein air" a nivel internacional, Pablo Ruben Lopez es miembro de las tres asociaciones de acuarela mas importantes de Estados Unidos. Sus mas de 400 galardones artisticos nacionales e internacionales lo acreditan como un referente nacional e internacional en esta tecnica pictorica. Tras mas de veinte años impartiendo clases de dibujo y pintura, Pablo Ruben afirma: "Lograr que la mano reproduzca lo que nuestros ojos ven requiere mucha practica y conocimientos tecnicos para evitar errores". En este libro, el autor aborda el dibujo desde la tematica del paisaje, si bien muchos de los conocimientos descritos son aplicables a otro tipo de temas, como pueden ser retratos, figuras o bodegones. Pablo Ruben analiza todos los elementos, formas, normas y distintas variaciones que se puedan encontrar en los paisajes; proporciona pautas, consejos practicos e indicaciones tecnicas que nos facilitaran realizar nuestros dibujos, identificar los errores y ser capaces de establecer un orden siguiendo las reglas geometricas de la perspectiva en el caso de dibujos lineales. El lector podra comprobar a lo largo de los capitulos que se puede aprender a plantear, encajar, medir, proporcionar y, en definitiva, a dibujar gran cantidad de elementos y ubicarlos en un paisaje concreto. Todas las ilustraciones del autor estan realizadas a mano, sin utilizar plantillas, metodos de proyeccion o procesamiento digital de imagenes, por lo que muchos de los dibujos contienen imperfecciones o imprecisiones, fruto del dibujo a mano alzada, para obtener un resultado natural.

* Una obra completa y didáctica con ejercicios para aprender a dibujar la figura humana, de una forma rápida, segura y correcta. * Los ejercicios le ayudarán a dibujar con agilidad emocionantes retratos de niños y jovenes, hombres, y mujeres, asi como personas en reposo y en movimiento y desnudos interesantes. * De una forma paulatina, los principiantes y los niveles mas avanzados podran practicar diferentes tecnicas, desde ejercicios sencillos hasta obras de dibujo magistrales. El unico requisito necesario para el aprendizaje es la paciencia para seguir esta guia de dibujo paso a paso. Podra practicar directamente en el libro de ejercicios, que incluye el espacio reservado suficiente para sus propios dibujos. Se explican, asimismo, algunos materiales, la perspectiva y las sombras correctas, el trabajo con lineas auxiliares y la estructura de la imagen. ¡Ademas de eso! Se incluyen otros ambitos, tales como motivos sofisticados, tecnicas inusuales, manga, dibujos animados y fantasia.

Primeros pasos hacia el urban sketching Este inspirador libro te va a descubrir una nueva manera de dibujar arquitectura, sin necesidad de aplicar elaboradas estructuras de perspectiva. Aprenderás a dibujar arquitectura de forma visualmente correcta y sin miedo, para sumergirte en el mundo del urban sketching. El autor Boris Zatko describe en detalle su metodo, consistente en utilizar puntos y lineas de referencia para transferir correctamente al papel lo que vemos. No se trata solo de dibujar bien, sino tambien de establecer una relacion con el motivo. Boriz Zatko nos anima a confiar en nuestras propias lineas y a comprender que cada una de estas tiene su justificacion. Ademas, este libro muestra dibujos paso a paso que el autor ha plasmado en sus largos paseos, que proporcionan valiosa informacion sobre el metodo creativo de sus dibujos.

En este hermoso libro de tapa dura con una misteriosa cubierta oculta, descubrirás el hechizante mundo de Simone 'Simz' Ferriero, un artista italiano que crea imágenes cautivadoras en las que lo cotidiano se mezcla con la fantasia magica del mundo de las brujas. Descubre las lecciones y los obstaculos a los que Simz se ha enfrentado en su carrera, conoce las herramientas y tecnicas que utiliza y descubre como encontrar tu propio estilo creativo con sus expertos consejos. No se ha escatimado en detalles de autentico lujo como incluir paginas con transparencias para entender el proceso artistico o laminas a todo color impresas con la mejor tecnologia. El libro comienza con una mirada en profundidad al viaje creativo del artista, desde sus primeros años y su educacion hasta sus logros profesionales, y un repaso a los retos de crear arte para ganarse la vida. Hay dos grandes galerias, una con bocetos entre bastidores y otra centrada en las contemporaneas brujas de Simone y sus fantasmagoricos compañeros felinos. Los capitulos sobre su proceso creativo nos muestran sus herramientas, su espacio de trabajo y consejos para encontrar un estilo original, y un tutorial inedito ofrece a los lectores la oportunidad de seguirlo y mejorar sus propias habilidades artisticas. Este libro es un obsequio ineludible que Simone regala a sus fans, y una hermosa introduccion al artista para los recien llegados a su obra.

Si le encanta dibujar personas, pero no sabe ni por dónde empezar, ¡este es su libro! Dibujar en 10 pasos: Caras le ayudará a transformar sencillas formas geométricas en retratos llenos de personalidad en solo 10 pasos. Aprenda a reproducir rasgos faciales, la forma del rostro, expresiones y posturas para crear mas de 40 retratos diferentes de gente de todas las edades. ¡Aprender a dibujar nunca habia sido tan facil!

Los divertidos y prácticos libros de la serie «Dibujar en 10 pasos» están diseñados especialmente para aspirantes a ilustradores, dibujantes y aficionados al arte. Los ayudarán a familiarizarse con

Aprende a dibujar y colorear montones de cositas adorables con los originales proyectos de 101 dibujos kawaii superadorables. Las sencillas instrucciones paso a paso te ayudarán a crear ilustraciones monisimas de una manera rapida y muy facil.Repleta de animales adorables, simpaticas comidas, objetos cotidianos encantadores y preciosas maravillas de la naturaleza, este libro esta diseñado para que disfrutes al maximo. Ideal para dibujantes aficionados, artistas experimentados y amantes del estilo kawaii, ¡101 dibujos kawaii superadorables se convertira sin lugar a dudas en el libro favorito de todos!

He un libro que es un desnudo integral, tanto físico como emocional, acompañado de multitud de fragmentos de cuerpos que han inspirado al autor a lo largo de su vida. El libro se propone como un cuadernos de dibujo en el que se plasma la belleza del cuerpo humano. Disfruten del recorrido sin esperar algo escrito, que no solo se lee en las palabras sino en los cuerpos que nos sugieren belleza porque ya la contienen y no pueden dejar de desprender pura poesia.

En esta nueva entrega de Anatomía artística, el profesor de dibujo anatómico Michel Lauricella nos invita a abordar el arte del retrato. Con su habitual enfoque sintético, este nuevo volumen nos adentra en el estudio de cabeza y cuello a partir de la observacion de las proporciones, las formas sinteticas, las referencias oseas, la musculatura y los pliegues de la piel, ademas de brindarnos algunos consejos para dibujar pelo, barba y vello. Mas de 300 dibujos y esquemas originales, complementados con una seleccion de rostros de los otros volumenes de la coleccion. Una completa representacion de las distintas morfologias, mestizajes y etapas vitales que nos permitiran abrazar la compleja realidad del retrato y ser capaces de plasmar la singularidad de cada persona.

Lois Van Baarle (Loish) recoge en este libro una mirada única de su proceso creativo y la importancia que desempeñan los bocetos en su obra. Descubre cómo la autora explora la gestualidad, la estilizacion y da vida a sus personajes utilizando diferentes tecnicas tradicionales y digitales. El libro incluye detallados tutoriales sobre la construccion de personajes y paisajes que te mostraran como Loish captura el espiritu de su obra final gracias a un exquisito trabajo preliminar. Dejate llevar por la magia de Loish a traves de sus bocetos, de las obras de arte exclusivas que presenta en este libro y del capitulo especial donde se exploran los conceptos personales de la autora para ofrecerte una vision en profundidad de como sus ideas iniciales evolucionan hasta culminar en logrados diseños conceptuales. Inspirador y divulgativo, con El Sketchbook de Loish ¡desearas ponerte a dibujar! Libro estilo The art of con grandes dibujos

Todos dibujamos cuando somos niños; el misterio surge cuando dejamos de hacerlo. Ese es el momento en que tomamos conciencia de que no seremos grandes maestros de la pintura. Cualquiera, sin embargo, puede aprender a dibujar; cualquiera puede convertir su mirada en un acto creativo: lo importante no radica en la habilidad manual, sino en la vision que logremos tener de nuestro entorno.Dibujar personajes es una forma de demostrar originalidad e inspiracion, asi sean ilustraciones para un libro de niños, viñetas para comics o personajes para peliculas de animacion, programas de television o videojuegos. La astucia siempre es la misma: crear una historia, otorgarles emocion a los personajes y dotarles de personalidad mediante la interaccion.Traducido a varios idiomas, este libro ha enseñado a dibujar personajes a millones de personas en todo el mundo. Es una guia exquisita para los profesionales del arte. El veterano dibujante de Disney, Tom Bancroft, recorre las diferentes etapas de la creacion de personajes: las expresiones faciales, las poses, la interaccion con el entorno. Aprenda a dibujar de manera sencilla, divertida y brillante. Conceda vida a sus personajes para que puedan asumir un rol. Recorra el camino de los grandes maestros.

Un compendio del arte del mítico profesor. Esta colección de pinturas y dibujos con textos de Christopher Tolkien confirma el considerable talento de su padre como artista, y nos da una única y fasci

Learn all the tricks you need to bring your manga characters to life

Artist and writer Anna Chapman Parker records in prose and stunning original line drawings a year spent looking closely at weeds our most ubiquitous plants