Libros de Dibujo, página 4 de 67

Una colección única del juego «unir los puntos»:viaje a través del tiempo y del espacio mientras descubre las joyas de nuestro planeta. Los exploradores intrépidos se sentirán encantados con esta nue

¡Lánzate a nuevos retos creativos partiendo de los sugerentes dibujos de la autora y unas breves instrucciones!Un cuaderno con 44 ejercicios prácticos para explorar diferentes técnicas de dibujo a lápiz.Divertidos desafios con los que entrenarte periodicamente, aprender trucos y consejos, perfeccionar tus habilidades y experimentar.Lineas y marcas, diseños y texturas, composiciones abstractas y arquitectonicas, figuras geometricas, dibujo meditativo y ¡muchas tecnicas mas!

Sobre el dibuix recull una serie dassajos en que l'autor reflexiona sobre l'enorme dificultat que suposa assolir una certa mestria en el dibuix, en un recorregut que comença a les pintures rupestres de la cova de Chauvet, passa pels esbossos de Van Gogh i altres grans mestres del dibuix, i sacosta al lector amb una magistral descripcio de les propies experiencies com a dibuixant, en un intent per descobrir el misteri que suposa transformar el que un veu en un traç sobre el paper.

Un recorrido de los mejores trabajos de Jimmy Liao.El cuento se acabó. ¿Aún estas ahí?Estamos preocupados: el cuento se acabó,Las nubes caprichosas se alejaron,Dejó de llover, el viento amainó,Las alas se cerraron,La niña se marcho,Los conejos regresaron a su mundo invisible,Incluso el silencio y la placidez se esfumaron con el barullo cotidiano,Y la pintura cayo en el olvido.Estamos preocupados porque ni las lineas ni los trazos ni las imagenes,Ni los colores ni la composicion se oyen.Estamos preocupados porque no se oye ni una sombra ni un espacio en blanco ni un rincon,De modo que este y todos los demas rincones se quedan sin oir.Tenemos la esperanza de que se oiga el sonido de los trazos,Las imagenes, los colores y el blanco y negro.En realidad, creemos que tienen mucho que contarnos,Muchos entendimientos que revelarnos aunque nadie los escuche.Por eso tenemos la esperanza de que te quedes en este rinconA escuchar con nosotros.Abre bien los ojos y escucha.

El progreso de la ilustración está siendo fuerte y presente. La imagen, muy lentamente, va ganando espacio al texto ¿Será la influencia de un mundo digital mucho más visual e ilustrado? Cualquiera sea el motivo, la verdad es, que cada vez hay mas gente que dibuja, aunque ser un buen dibujante no siempre implique ser un buen ilustrador. La ilustracion es parte de un proceso de comunicacion en el que intervienen otros elementos, que son, la esencia de este libro.Este libro proporciona, ademas de nociones tecnicas, una vision global y renacentista de la actividad del ilustrador. No es anecdotico que pueda extenderse en aspectos aparentemente colaterales como la ergonomia del espacio de trabajo o las relaciones contractuales, asi como las experiencias de los expertos o la aproximacion a los mercados. Esos son precisamente los aspectos que marcan la diferencia entre el ilustrador y quien solo dibuja.Este manual esta dedicado por entero a la ilustracion como arte y, sobre todo, como medio de vida. Cada capitulo esta acompañado de entrevistas a importantes profesionales del sector o personas que dirigen y encargan el trabajo de los ilustradores. Encontrara herramientas para trabajar, observar, comparar, pensar y motivarse a ser diferente y destacar. Conviertase en un transmisor de ideas y recorra el camino de los ilustradores.

José María Bullón de Diego (Madrid, 1965) es doctor en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid. Desarrolla su trabajo como artista plástico compaginándolo con la docencia de Artes Plásticas y Diseño. En esta obra, resultado de su tesis doctoral, nos propone una reflexion sobre el valor del dibujo en los procesos de creacion plastica. Dibujo Interno, termino acuñado por Zuccari durante el Renacimiento Italiano, es el concepto basico que guia la indagacion de este ensayo, que se centra en el estudio de dibujos de artistas y de como cada uno se ha enfrentado al problema de materializar ese dibujo interno de manera personal y unica, proponiendo asi un campo de experimentacion y dialogo respecto al valor del dibujo dentro del panorama del arte actual

Un autentico recetario visual de tecnicas pictóricas.La manera más eficaz de aprender a pintar y avanzar en la práctica de la pintura al óleo es pintando al óleo. Éste es un libro para aprender a avanzar en este arte y por ello propone al lector nada menos que 101 tecnicas distintas ilustradas en otras tantas secuencias paso a paso. Las secuencias son relativamente cortas: ocupan una o dos paginas a lo sumo. Es un espacio mas que suficiente para dar cuenta, con claridad y sencillez, de todas las tecnicas propias de la pintura al oleo. Cada ejemplo incorpora indicaciones acerca de los materiales utilizados y de su nivel de dificultad. De esta manera, tanto el principiante como el profesional encontraran opciones acordes con sus posibilidades.Se trata, en suma, de una obra concebida para que el lector pueda comenzar a pintar de inmediato, sin prolegomenos ni preambulos. Para que pinte al oleo, para que descubra y redescubra el placer de hacerlo una y otra vez, una y cien veces.

Son 4 títulos, a cada cual más atractivo. Se ocupan de la jardinería, la cocina, el cine o el dibujo. Con un formato muy manejable y la garantía de la marca Larousse, ofrecen una vía de escape para esas reuniones que amenazan con eternizarse, un entretenimiento para viajes cortos (y largos) y se convertiran en un objeto de culto que atesorara recuerdos, impresiones, chispazos de ingenio o dibujos de aquel dia queLos que quieran hacer sus pinitos con el lapiz no tienen mas que curiosear las paginas del Cuaderno de dibujo. Esbozos, explicaciones clarividentes de tecnicas, trucos para reproducir sombras o lograr volumenes perfectos y muchos espacios en blanco para emular a los artistas.Cuatro libretas, en una presentacion deliciosa, encuadernadas en cartone y con vocacion de perdurar, como los buenos recuerdos.

The essential retrospective of the Pulitzer Prize winning cartoonist and writer whose signature brand of satire inspired generations Everyone knows a Jules Feiffer illustration when they see one His characters leap across the page each line resonating with humor and psychological insight Over Feiffer s prolific seventy year career his nimble and singular imagination has given us new perspectives as well as biting satires on politics love marriage and religion all imbued with the playful anarchy of a child Feiffer s varied output includes children s books The Phantom Tollbooth and Bark George plays Little Murders movies Carnal Knowledge and Popeye and comic strips most notably in his Pulitzer Prize winning Village Voice comic strip of forty two years Out of Line The Art of Jules Feiffer covers the entirety of Feiffer s celebrated career providing a revealing glimpse into his creative process and his role as America s foremost Renaissance man of the arts

Todos dibujamos cuando somos niños; el misterio surge cuando dejamos de hacerlo. Ese es el momento en que tomamos conciencia que no seremos grandes maestros de la pintura. Cualquiera, sin embargo, puede aprender a dibujar, cualquiera puede convertir su mirada en un acto creativo: lo importante no radica en la habilidad manual sino en la vision que logremos tener de nuestro entorno.Dibujar personajes es una forma de poder demostrar originalidad e inspiracion, asi sean ilustraciones para un libro de niños, viñetas para comics o personajes para peliculas de animacion, programas de television o videojuegos. La astucia siempre es la misma: crear una historia, otorgarles emocion a los personajes y dotarles de personalidad mediante la interaccion.Traducido a varios idiomas, este libro ha enseñado a dibujar personajes a millones de personas en todo el mundo. Es una guia exquisita para los profesionales del arte. El veterano dibujante de Disney, Tom Bancroft recorre las diferentes etapas de la creacion de personajes: las expresiones faciales, las poses, la interaccion con el entorno. Aprenda a dibujar de manera sencilla, divertida y brillante. Conceda vida a sus personajes para que puedan asumir un rol. Recorra el camino de los grandes maestros.

Atril acrílico es una innovadora propuesta para aprender a pintar al acrílico. Su didáctica amena, visual y efectista -- con pasos a pasos cuidadosamente seleccionados y en lo que se explica de forma pormenorizada cada uno de los detalles -- hace de el una herramienta imprescindible para aprender y disfrutar de la pintura al acrilico.Su formato practico y novedoso en forma de atril tiene dos posiciones: una, que permite la lectura continua de las dos paginas y otra, diseñada para facilitar el paso a la practica.

El ser humano es, sin ninguna duda, el elemento principal de la mayoría de cómics, ilustraciones y novelas gráficas, y es poco probable que un dibujante sea capaz de llevar adelante una historia si no sabe dibujar correctamente el cuerpo humano. A traves de mas de 50 ejercicios de todo tipo, este libro enseña a dibujar el cuerpo humano paso a paso, desde el boceto inicial a los detalles y retoques del arte final, pasando por el volumen y el entintado. Repleto de trucos y consejos profesionales, este libro te hara reflexionar sobre todos y cada uno de los pasos intermedios del dibujo porque solo asi, comprendiendo lo que se dibuja y por que se dibuja, se adquiere el control suficiente para dibujar todo lo que se nos antoje, ya sea el cuerpo humano o cualquier otro elemento necesario para nuestra historia.

Este libro es una guía para aprender a dibujar y pintar espectaculares vehículos de fantasía, desde coches futuristas de ensueño hasta mágicos barcos flotantes y astronaves alienígenas, con una amplia gama de medios tanto tradicionales como digitales. Todo a cargo de Keith Thomson, un conocido ilustrador y diseñador de ciencia ficcion y fantasia.

On par with auteurs like Walt Disney, Tex Avery, Chuck Jones, and Art Spiegelman, Ralph Bakshi redefined animation and became a hero to countless generations of fans and filmmakers. If Disney''s life and work evoke images of chaste princesses in gleaming castles, Bakshi''s is a lady of ill repute camped out in a dim back alley. His name is synonymous with the great tradition of American cartooning. Bakshi is responsible for such memorable films and television shows such as: Fritz the Cat, the first x-rated animated feature film, The New Adventures of Mighty Mouse, Spider-man, Heavy Traffic, Cool World, and The Lord of the Rings, which celebrates its thirtieth anniversary in 2008.This is the only book chronicling the career of one of the pioneers of animation. Unfiltered highlights Bakshi''s early years, as well as each of his groundbreaking films, TV shows, and other projects. Unfiltered contains hundreds of pieces of pre-production art, animation cells, and never-before-seen rough sketches, line drawings, and doodles, all culled from Bakshi''s personal archives containing more than thirty years of his life''s work.With contributions from animators, producers, and directors who have been influenced by his work, this is a book like no other, about a man like no other.

El presente libro, que comienza con un repaso a los materiales y la preparación técnica, propone al lector profundizar en sus conocimientos de la mano de proyectos paso a paso que, además de servirle de inspiracion, le ayudaran a entrenar el ojo y a desarrollar sus habilidades. Las sencillas explicaciones de los principios del dibujo le animaran a abordar todo tipo de temas, del paisaje a las naturalezas muertas y la figura humana. Al mismo tiempo, la seccion "Evolucion de la imagen" le proporcionara una vision de conjunto de los proyectos, mientras que las galerias de obras contemporaneas le enseñaran como los artistas consagrados se han acercado a distintos temas y tecnicas.

Sarrablo,V.