Libros de Dibujo, página 5 de 69

La cabeza y las manos son los elementos más difíciles del dibujo de la figura humana, pero la cartilla clásica del prestigioso ilustrador Andrew Loomis ofrece la solución. Este libro descubre, paso

Con Dibujo de diez pasos: objetos cotidianos, aprenda a crear una variedad de temascomunes y familiares, paso… Desde teteras, flores y plantas hasta bicicletas , árboles ymás, los artistas principian

Aprenda a dibujar retratos es una guía moderna imprescindible para dibujar retratos y cabezas humanas con los materiales de dibujo y los métodos clásicos de los grandes maestros del pasado. Se conver

Con Eiseman, directora del equipo que selecciona el Color Pantone del Año, este libro presenta diferentes apartados, como predicción y tendencias cromáticas, preferencias cromáticas personales y su significado,mensajes cromaticos, proporciones correctas y efectos especiales.El uso adecuado del color crea diferentes ambientes para el hogar, la oficina,los productos o el mercado. Este libro le ayudara a recrear un ambiente determinado mediante el uso del color.

Si te gusta dibujar personas pero no sabes cómo proceder, ¡este libro es perfecto para ti! En este libro, puede ver cómo puede construirlos a partir de formularios simples en diez sencillos pasos. Dibuja diferentes caras y partes del cuerpo, desde las cuales construyes 30 retratos especiales paso a paso. ¡Dibujar nunca ha sido tan facil!

Dibujo de la figura humana es un manual de enseñanza artística y una referencia obligada para todos los dibujantes e ilustradores: incluye lecciones de anatomía, planos, iluminación, dibujo de modelos, figuras en movimiento y vestuario, entre otros elementos que ofrecen al lector un conocimiento luminoso sobre la ciencia de ilustrar. El texto aborda tambien trucos y soluciones del oficio e incluye bocetos explicativos y ejemplos de algunos de los mejores trabajos del autor. Publicado originalmente en 1943, este libro ha sabido resistir el paso del tiempo y continua siendo un referente esencial para artistas especializados en el dibujo del cuerpo humano.Ya nadie pone en duda que es un autentico clasico en los estudios del dibujo. La edicion original se ha convertido en pieza de coleccion, atesorada por artistas y profesionales de todo el mundo. La presente edicion española ha sido largamente ambicionada, reclamada por los amantes del arte del dibujo en toda Hispanoamerica.

ÓTratados de dibujo y pintura" presenta este título dedicado a los códices de dibujos realizados por Leonardo da Vinci. Se trata de un valioso conjunto de cuadernos repletos de croquis y dibujos muy detallados que dejan constancia de su tecnica y del refinado proceso creativo seguido en algunas de sus obras mas conocidas. Entre las representaciones existen estudios de anatomia, figura humana, retrato o botanica que el artista habia ideado para incluirlos en un tratado de dibujo, un ambicioso proyecto que nunca vio la luz. Con la presente obra intentamos recuperar ese anhelo, el espiritu investigador, la vocacion pedagogica de un gran maestro; para ello, proponemos una inmersion en su mundo creativo estudiando su arte, su genio, sus tecnicas y sus recursos pictoricos, muchos de ellos adelantados a su epoca.Un libro, pues, que combina el estudio y la practica, ilustrado con ejercicios paso a paso, que se basa en las enseñanzas contenidas en los tratados de Leonardo para adaptarlas a las necesidades e inquietudes del artista actual. En definitiva, un manual util que trata de capturar, de comprender y de transmitir toda su experiencia y sus conocimientos tecnicos para incorporarlos en la representacion de modelos contemporaneos, demostrando asi la plena vigencia de su metodo

Existen dos herramientas fundamentales en la vida y la obsesión de cualquier artista: la luz y el color. Este libro no pretende ofrecer solo recetas sobre cómo mezclar los colores ni se limita a describir las tecnicas de iluminacion. Este libro, eso si, contesta las preguntas mas frecuentes que se hacen los artistas: ¿Que pasa con los colores del cielo durante la puesta de sol?, ¿como varian los colores segun la distancia?, ¿como conseguimos que una forma parezca tridimensional? Una obra escrita pensando en profesionales del arte de todos los tipos, aquellos interesados en el enfoque realista tradicional y tambien para los que sienten curiosidad por las estructuras y misterios del mundo visual.Su autor, James Gurney, recurre a su experiencia como pintor al aire libre e ilustrador cientifico, y comparte rigurosa y abundante informacion sobre herramientas tan importantes. Manual para artistas tradicionales y digitales de cualquier nivel, esta guia viene a llenar el gran vacio que hay entre la teoria abstracta y el conocimiento practico. Ya trabaje con pinturas o con pixeles, ya use la realidad o la imaginacion, da lo mismo, en ambos casos esta sera una de sus inevitables referencias sobre la esencia y los fundamentos de la luz y el color.

El urban sketching se está convirtiendo en un fenómeno de masas. Cada día son más las personas que se unen a este movimiento creativo que se propone contar la realidad cotidiana en primera persona a traves del dibujo, celebrar la diversidad de las miradas y compartirlas con los demas. Hacer todo esto es mas sencillo de lo que parece: solo necesitas papel, lapiz y decision. Si eres abierto y curioso, nunca dejaras de encontrar a tu alrededor historias interesantes que contar a traves de tus dibujos.En este libro Thomas Thorspecken aborda desde algunos principios basicos del dibujo hasta cuestiones especificas de la cronica urbana ilustrada, analiza las tecnicas y recursos expresivos de numerosos ilustradores, diseñadores y artistas graficos y proporciona infinidad de trucos y consejos para adentrarse en el universo del dibujo urbano. Los urban sketchers son unos autenticos reporteros visuales que combinan una gran capacidad de observacion, la habilidad para dar con el detalle adecuado, y su diestro manejo de los materiales y tecnicas de dibujo. Esta guia te enseñara a ser uno de ellos.

Este libro no reúne indicaciones sobre cómo se debe dibujar, pero sí sugerencias para empezar a dibujar, en particular, el cuerpo humano. Los ejercicios sugeridos en este libro enseñan a observar y dividir en partes un proceso que con la practica se convierte en algo totalmente instintivo.Las reglas sirven para evitar el miedo y hacerlo todo con naturalidad. Para facilitar el aprendizaje y la asociacion entre los diversos temas al final del libro la autora ofrece un esquema que resume los temas y los combina con sesiones de estudio.Este titulo esta dirigido a todos aquellos que quieren iniciar un camino de conocimiento; a los que ya dibujan y quieren descubrir otros puntos de vista, y a los que enseñan dibujo y desean encontrar una integracion de metodos y nuevas asociaciones orientadas al desarrollo de la busqueda creativa.

Guía para comprender y representar la forma del cuerpo humano: Los procedimientos de dibujo Las formas externas Las proporciones El componente óseo El componente articular El compone

Clase completa para aprender a dibujar árboles, hojas, colinas, montañas, cielos, agua y edificiosMargaret Eggleton comparte su larga experiencia en el dibujo de paisajes en esta práctica e inspiradora guia. En sus paginas nos invita a seguir unos sencillos pasos que incluyen consejos para utilizar los blocs de dibujo, trazar lineas, aportar tonos o perspectivas y mejorar los demas elementos que conforman una obra. Nos muestra con sencillos ejercicios como dibujar arboles, hojas, colinas, montañas, cielos, agua y edificios. Ademas, presenta paso a paso seis atractivos proyectos, ideales para principiantes que deseen sentir mayor seguridad en si mismos y tambien para artistas mas experimentados que busquen paisajes inspiradores. Sin duda, este libro le resultara indispensable a cualquiera que desee plasmar paisajes en varios medios.- Estudia los seis proyectos, mostrados paso a paso y con numerosos y utiles ejercicios. - Disfruta de los preciosos dibujos, fuente de inspiracion.- Aprende con los sabios consejos de la autora.

Una colección única del juego «unir los puntos»:viaje a través del tiempo y del espacio mientras descubre las joyas de nuestro planeta. Los exploradores intrépidos se sentirán encantados con esta nue

A través de 82 dibujos, Isy Ochoa le ayudará a descubrir la ciudad de Barcelona (la Barcino romana), el faro de Cataluña, acurrucada entre el mar y la montaña y bañada de luz. Casi un centenar de imágenes para colorear, tantas como facetas tiene esta ciudad fascinante, celebre por su arquitectura, por sus colores variopintos, por sus mercados o por sus lugares magicos para la vista que exhalan mezclas de aromas. Marcada por el estilo modernista y por un frenesi decorativo que convierten cada detalle de esta urbe en unico, Barcelona resplandece de colores sutiles y tornasolados. Los cuadernos para colorear, denominados originalmente libros para pintar, surgieron en el siglo xviii de la reflexion de varios pintores y pedagogos que vieron la necesidad de sensibilizar a la juventud con respecto a las practicas artisticas. Este ejercicio ludico, que es sabido que mejora las capacidades cognitivas de todo aquel que lo practica, acompaño al surgimiento de los lapices de colores y se popularizo a finales del siglo xix con la aparicion de los primeros cuadernos para colorear. Fueron publicados por primera vez por los editores neoyorquinos McLoughlin en 1879 y los niños los han utilizado de manera sistematica a partir de principios de los años treinta del pasado siglo. Colorear dibujos es una actividad accesible a tod...

El ser humano es, sin ninguna duda, el elemento principal de la mayoría de cómics, ilustraciones y novelas gráficas, y es poco probable que un dibujante sea capaz de llevar adelante una historia si no sabe dibujar correctamente el cuerpo humano. A traves de mas de 50 ejercicios de todo tipo, este libro enseña a dibujar el cuerpo humano paso a paso, desde el boceto inicial a los detalles y retoques del arte final, pasando por el volumen y el entintado. Repleto de trucos y consejos profesionales, este libro te hara reflexionar sobre todos y cada uno de los pasos intermedios del dibujo porque solo asi, comprendiendo lo que se dibuja y por que se dibuja, se adquiere el control suficiente para dibujar todo lo que se nos antoje, ya sea el cuerpo humano o cualquier otro elemento necesario para nuestra historia.

A través de más de 25 ejercicios de todo tipo, este libro enseña a dibujar el cuerpo humano paso a paso, desde el boceto inicial hasta el arte final, pasando por el volumen y el entintado. El libro i