Libros de Diseño gráfico, página 6 de 147

Life in the image world has made us all voracious if not always deliberate consumers of visual messages Easy access to computer graphic tools has turned many of us into either amateur or professional image producers But without a basic understanding of visual language a productive dialogue between producers and consumers of visual communication is impossible Visual Grammar can help you speak and write about visual objects and their creative potential and betterunderstand the graphics that bombard you 24 7 It is both a primer on visual language and a visual dictionary of the fundamental aspects of graphic design Dealing with every imaginable visual conceptfrom abstractions such as dimension format and volume to concrete objects such as form size color and saturation to activities such as repetition mirroring movement and displacement to relations such as symmetry balance diffusion direction and variationthis book is an indispensable reference for beginners and seasoned visual thinkers alike Whether you simply want to familiarize yourself with visual concepts or whether you re an experienced designer looking for new ways to convey your ideas to a client Visual Grammar is the clearand concise manual that you ve been looking for

Presentamos los trabajos de estos 18 destacados diseñadores internacionales, archivos en la escena artística contemporanea. Este valioso volumen ofrecerá a los lectores una fiesta visual, y podrán acercarse al proceso creativo de los autores con comentarios dobre sus obras más importantes.

Mario Pricken''s previous book, Creative Advertising, sparked the imaginations of countless advertising, marketing, media and design professionals. Now Visual Creativity goes one step further. This practical handbook is packed with tips and techniques specifically designed to create whole new worlds of visual ideas. Top creatives from the fields of advertising, film, photography, computer animation and game development have a wealth of exercises and methods at their fingertips that help them to hone their creative capabilities, produce inspirational ideas and think in new directions. Interviews with industry names such as Ben Snow of ILM and Daniel Kleinman give an insider''s perspective of the strategies and sources of visual creativity, while their methods are vividly illustrated with hundreds of full-colour images from the world''s best idea-makers.

Visual Communication for Architects and Designers teaches you the art of designing a concise clear compelling and effective visual and verbal presentation Margaret Fletcher has developed a reference manual of best practices that gives you the necessary tools to present your work in the best way possible It includes an impressive 750 presentation examples by over 180 designers from 24 countries in North America South America Europe the Middle East Asia Oceania and Africa This book offers actionable advice to solve a variety of complex presentation challenges You will learn how to Understand differences in communication design representation design and presentation design and know how to use these skills to your advantage Structure the visual and verbal argument in your presentation Design your presentation layouts architectural competitions boards and digital presentations Manage issues related to the presentation of architectural and design ideas Present yourself professionally Your ability to communicate your design ideas to others is an invaluable and important skill Visual Communication for Architects and Designers shows you how to develop and implement these skills and gain command of your presentations

Where do design principles come from Are they abstract rules established by professionals or do they have roots in human experience And if we encounter these visual phenomena in our everyday lives how do designers use them to attract our attention orient our behavior and create compelling and memorable communication that stands out among the thousands of messages we confront each day Today s work in visual communication design shifts emphasis from simply designing objects to designing experiences to crafting form that acknowledges cognitive and cultural influences on interpretation In response Meredith Davis and Jamer Hunt provide a new slant on design basics from the perspective of audiences and users Chapters break down our interactions with communication as a sequence of meaningful episodes each with related visual concepts that shape the interpretive experience Explanatory illustrations and professional design examples support definitions of visual concepts and discussions of context Work spans print screen and environmental applications from around the world This introduction to visual communication design demystifies the foundational concepts that underpin professional design decisions and shape our experiences in a complex visual world

Este libro no es solo un compendio de imágenes; es una ventana al universo creativo de un artista que transforma lo cotidiano en algo extraordinario. Las obras de Juan Gatti invitan a mirar más allá, a detenernos en detalles y a redescubrir la belleza. Visto y no visto reune sus trabajos graficos mas emblematicos y sobre todo piezas ineditas que nunca llegaron al publico. Desde carteles que cuentan historias hasta diseños que desafian las normas, cada creacion lleva el sello inconfundible de Gatti: audaz, sensible y unico. En estas 320 paginas se celebra a un artista que no solo interpreta desde hace decadas la cultura visual de su tiempo, sino que la transforma. Una experiencia visual que trasciende las paginas y nos invita a reflexionar sobre el impacto del arte en nuestras vidas. Trabajos que datan desde 1986 hasta 2023.

La personalidad y la obra de 75 grandes diseñadores gráficos con deseos de innovar, de explorar nuevos terrenos y con una firme voluntad de mejorar la calidad en su trabajo. La historia del diseño grafico a traves de las historias personales y los trabajos mas significativos de los artistas que han configurado este ambito. Organizado cronologicamente, muestra el desarrollo del diseño, desde los primeros innovadores hasta la actualidad. Incluye datos e informacion sobre diseñadores pioneros como Edward McKnight Kauffer y Alexey Brodovitch hasta figuras clave de mediados del siglo xx, como Swiss Design y el branding corporativo americano. Asimismo, se destaca a los maestros de la tipografia, como Wim Crouwel y Neville Brody; a diseñadores de revistas visionarios, como Leo Lionni y Cipe Pineles; a los diseñadores que ejercieron su influencia en el mundo del cine, como Saul Bass y Robert Brownjohn, asi como a los creadores de carteles Armin Hofmann, Rogerio Duarte y Yusaku Kamekura. El diseño esta en todas partes. Estamos rodeados de el todos los dias. No obstante, sigue siendo una de las disciplinas menos visibles.

Visca la festa porta la festa a casa. En ella el duo estilístic FriedaMaria (Frieda Nooijer i Weijer Margo) proposa revolucionar la casa amb festes originals i divertides, amb tot tipus de coses per fer amb els nens, i t'ajuden fins a amb la roba que posar-se! El llibre es divideix en temes com el Nadal, el Pare Noel, Halloween, o simplement, festes per a nens, pero les activitats tambe ajuden a crear regals per al Dia de la Mare o del Pare, amb l'encant de fer-los un mateix. T'ensenyen a fer les teves taronges de Halloween, mnigues-tovallo, medallons de roba, barrets, dolços de llaminadures, coixins, mscares, originals palmes de Setmana Santa, llums de roba, quasi qualsevol cosa. Pero sempre amb un toc de gran diversio i originalitat. Un llibre d'exquisit disseny i fotografia, ideal per compartir activitats amb els teus fills.

Virgin at 50 the official publication celebrating the half century birthday of one of the world s most famous brands

From the restorative retreat of a palm-lined beach to the brisk breeze of Bridlington, holidaying by the sea is a pastime thats hard to beat. For over a century, be it by boat, by train, by car or by plane, weve flocked to the coast at home and abroad. Once essential advertisements, these stylish vintage posters now present a picturesque glimpse into the Golden Age of travel in the first half of the twentieth century. With 30 detachable posters, this lovingly curated collection, drawn from the V&As renowned archive, is a celebration of a great tradition: the summer getaway. Whether you crave a leisurely luxury cruise or design inspiration, these gorgeous posters will earn their place on your wall. Packed with design classics, from striking art deco to the elegantly painterly, this poster set is an invaluable itinerary to transport you back to the sun, sea and sand.

Vintage T-Shirts. Ideas a medida El poder de la camiseta clásica Añadiendo sólo unas pocas letras o una imagen, la simple camiseta puede convertirse en una cartelera personal. Lo que comenzó como la camiseta interior estandar de los militares de EE UU, habia evolucionado a mediados de los años 1970 en un medio de autoexpresion e individualismo. El gusto musical, la inclinacion politica, el programa de TV o la pelicula favorita, el destino vacacional y la preferencia de marca: todo esta en una camiseta. Desde el hazlo tu mismo al mercado de masas, la camiseta impresa ha sido adoptada por diseñadores de moda y artistas, la cultura urbana y las corporaciones que construyen marcas. Sin embargo, su forma y su funcion basicas no han cambiado. Este articulo estadounidense por excelencia mejor combinado con un par de vaqueros sigue siendo el modo mas sencillo y directo de transmitir nuestros ideales y lealtades, sentido del humor y pasiones culturales. Con una seleccion de la coleccion de Patrick y Marc Guetta, propietarios de World of Vintage T-Shirts en la avenida Melrose de Los Angeles, este libro reune mas de 650 clasicos rotundos del genero. Procedentes fundamentalmente de la era dorada de los años 1970 y 1980, estas camisetas de epoca no son meros objetos nostalgicos: representan un registro historico del pensamiento politico, popular y empresarial en los EE UU. Vintage T-Shirts documenta las variaciones mas sorprendentes de esta prenda infinitamente versatil. Con una introduccion de Alison A. Nieder sobre la historia de la camiseta en la cultura popular norteamericana, Vintage T-Shirts es una obra de referencia esencial para cualquiera interesado en la cultura pop, la moda o el diseño grafico.

Los 33 revoluciones constituyen desde hace más de medio siglo un medio visual y sonoro inigualado. Desde la explosión del fenómeno rock en los años 50, el disco de vinilo ha cautivado la imaginación de millones de oyentes a traves de carpetas compuestas a partir de fotografias, ilustraciones o estudiadas tipografias.

La industria del videojuego es extremadamente dinámica. La creciente experiencia de los jugadores y las innovaciones tecnológicas alteran de continuo los dispositivos de juego. Con un mercado en expansion y de caracter muy diverso que abarca desde grandes empresas a juegos en linea e incluye extensiones desarrolladas por los propios usuarios, el diseñador de videojuegos se asoma hoy a un panorama lleno de posibilidades. Este libro es un excelente manual para adentrarse en este mundo en constante transformacion. Sus explicaciones paso a paso ayudaran al diseñador en ciernes a aprender a formular sus ideas y a pensar como un desarrollador de videojuegos. A traves de articulos teoricos, analisis practicos y ejercicios profusamente ilustrados, estas paginas muestran las claves del diseño y desarrollo de videojuegos para las distintas plataformas del mercado actual, incluyendo la creacion y animacion de personajes, niveles y escenarios mediante los programas de software y los motores de juego mas utilizados en la profesion. Videojuegos. Manual para diseñadores graficos constituye, en definitiva, la puerta de acceso a una actividad fascinante.

VERY SWEET KAWAII es fantasía, dulzura y alegría, acompañados de varios artistas del mundo de la ilustración y la customización de muñecos, entre los que se encuentran Yosuke Ueno, Olla Boku, Yosiell Lorenzo, Misa Tsutsui, Tado... En las siguientes paginas los artistas encargados de seleccionar personalmente los trabajos que se muestran, nos haran disfrutar del arte mas cute del panorama actual.

Ventanas al pasado muestra cómo la tecnología y el arte se ponen al servicio de las Humanidades para la creación de estas imágenes. Además, pone de manifiesto que la reconstrucción gráfica no es algo reciente, sino que a lo largo de la historia ya se realizaba mediante grabados, pinturas o maquetas, y que, analizando esas antiguas ventanas, podemos entender que no solo nos hablan del pasado que representan, sino que tambien relatan el presente desde el que se abrieron.