Libros de Diseño industrial, página 9 de 26

En las páginas de este libro se despliega una exuberante guía de los rincones de esta ciudad en clave de artesanía y diseño. Un paseo que incluye los lugares milenarios unidos a la tradición como la

El diseño no tiene por qué ser complicado, por eso esta guía de diseño centrado en el ser humano muestra que la usabilidad es tan importante como la estética. Incluso los más inteligentes pueden sentirse ineptos al no saber que interruptor de la luz o del horno hay que encender, o si hay que empujar, tirar o deslizar una puerta. La culpa, argumenta este ingenioso -incluso liberador- libro, no la tenemos nosotros, sino el diseño de productos que ignora las necesidades de los usuarios y los principios de la psicologia cognitiva. Los problemas van desde los controles ambiguos y ocultos hasta las relaciones arbitrarias entre controles y funciones, pasando por la falta de retroalimentacion u otro tipo de ayuda y las exigencias irrazonables de memorizacion.

Una guía esencial para estudiantes y jóvenes profesionales interesados en el pensamiento creativo en los campos del diseño, la publicidad y la comunicación. Las diversas estrategias se acompañan de proyectos practicos que muestran como dar forma a ideas creativas. Se incluyen ejemplos innovadores en diseño grafico, publicidad, fotografia, ilustracion, arquitectura, diseño de productos, diseño de muebles, diseño industrial, animacion, diseño digital, diseño de vehiculos, arte y moda. Un libro para buscadores de ideas, un mapa de ese tesoro que es la inspiracion y que le ayudara a descubrir las ideas mas brillantes. Cada seccion ofrece una estrategia, un metodo o un enfoque diferentes que favorecen la generacion de ideas, el pensamiento creativo y la resolucion de problemas.Asimismo, se explica como han nacido grandes ideas, y los proyectos practicos le ayudaran a explorar mas a fondo cada una de las distintas estrategias. No dude en utilizar este libro como manual practico para estimular la creatividad. En el encontrara un gran numero de metodos diferentes destinados a poner la mente a trabajar y a hallar y desarrollar nuevas ideas.

Ken Cato, Director Creativo Global de Cato Brand Partners y Presidente de la Design Foundationha dicho de este proyecto: Este libro contiene muchas historias y buenos ejemplos del arte de la vida de cada dia que la mayoria de los consumidores dan por sentados, sin darse cuenta de la combinacion notable que significa el conocimiento de mercado, la comprension cabal de la categoria, la logica y el analisis racional, sumados a los instintos practicos y a la imaginacion que, en conjunto, transforman lo ordinario en extraordinario.Gonzalo Berro define asi su trabajo: Diseñar es superar fronteras. Es sobrepasar cualquier crisis, cualquier limite que interrumpa el camino.

En este libro se analizan los contextos, las circunstancias, los autores y los productos que conforman la historia del diseño industrial en España, al tiempo que se revisan los conceptos sin los cuales no podriamos entender, hoy, la disciplina que nos ocupa. En los primeros capitulos, dedicados a los origenes de la materia, y hasta llegar a los años noventa del siglo XX, nuestro estudio seguira un esquema que alternara los hitos cronologicos con los estilos o modos que se gestan en torno al diseño, intentando subrayar aquellos momentos, lugares y personas que contribuyeron a configurar la historia del objeto industrial. A partir de los años noventa, y sin abandonar la historia, vamos tambien a recorrer a traves de los conceptos de emocion, globalizacion y ecodiseño unos años que, por su proximidad en el tiempo, imponen una perspectiva diferente para su estudio.

El trabajo y el pensamiento del premiado diseñador Curro Claret son el punto de arranque de esta serie de conversaciones que reúnen a reconocidas voces vinculadas al mundo del arte y el diseño. A partir de los temas recurrentes surgidos en los dialogos, Oscar Guayabero ha sabido deconstruir y reconstruir magistralmente las conversaciones hasta crear siete nuevas charlas virtuales. En ellas, las distintas miradas se unen y reordenan conformando un armonico sembrado de reflexiones, ideas, dudas y experiencias.El libro, fruto de un gran trabajo de edicion de Ramon Ubeda, desborda su objetivo y no solo se convierte en una potente reflexion polifonica realizada desde el lenguaje del diseño, sino tambien en una reivindicacion de esa cara humilde y brillante a la vez que deberia instalarse en nuestra cultura industrial y que tan bien personifica Curro Claret.Curro Claret nace en Barcelona en 1968. Estudia diseño industrial en la Escuela Superior de Diseño Elisava y en Central Saint Martins de Londres. Desde 1998 trabaja como diseñador freelance, en proyectos muy diferentes (objetos, instalaciones, interiorismo, eventos-happening), para familia, amigos, galerias, instituciones, fundaciones, el Ayuntamiento de Barcelona, la Generalitat de Catalunya y diversas empresas. Al mismo tiempo ejerce ocasionalmente como profes...

Eco Design: Lámparas presenta las últimas creaciones de los equipos de diseño más destacados del mundo en el campo de las lámparas ecológicas de imágenes; asimismo, anima a las personas, y especialmente a los diseñadores profesionales, a adoptar una post

Una lámpara es un objeto físico, pero su diseño implica muchos más elementos que los aspectos materiales, estéticos o tecnológicos que son propios de su condición de objeto. Diseñar una lámpara implica inevitablemente trabajar con luz y la luz no es una simple forma tridimensional: ocupa un espacio y, a su vez, es el medio que descubre y describe ese mismo espacio. Una lampara produce luz y la luz, aunque no se puede tocar, esta profundamente presente. Como diseñar una lampara aborda todos los detalles que hay que conocer sobre el diseño de iluminacion; y expone los principios, mecanismos y procesos de esta disciplina. El libro incluye una entrevista con Arnold Chan, uno de los diseñadores de iluminacion de mayor fama mundial, en la que analiza paso a paso el diseño y desarrollo de uno de sus proyectos, la iluminacion del restaurante londinense Hakkasan, y nos revela que hay exactamente detras de un diseño de exito. Todo ello esta acompañado por una seleccion comentada de los trabajos distintivos de Arnold Chan, ademas de un pequeño y util glosario. El Design Museum de Londres es uno de los principales museos dedicados al diseño contemporaneo en todas sus formas de expresion, del mobiliario al diseño grafico y de la arquitectura al diseño industrial. Con sus esfuerzos por celebrar y divulgar la cultura del diseño, la actividad del museo situa al diseño en el centro de la escena cultural contemporanea, manifestando su importancia y su rica creatividad.

El campo del diseño de packaging no ha dejado de expandirse e innovar. Hoy es uno de los más vibrantes, competitivos y de rápida evolución del sector. Varios factores influyen en él: los requisitos del consumidor, las tecnicas de marketing, politicas ambientales cada vez mas exigentes y la necesidad de sintonizar con aspectos culturales y de diversidad. Ese conjunto de condicionantes y la necesidad de rapidez hacen que la concepcion de embalajes dependa de muchos factores y especialistas diferentes, desde diseñadores hasta proveedores de servicios y materiales e impresores. Como resultado, el diseño de packaging se ha convertido en un mundo en si mismo.En atencion a todos esos aspectos, Pentawards ha creado el premio mas dinamico y diverso del sector, que existe desde hace 15 años. Todos los años, Pentawards establece un punto de referencia de calidad mundial con su exploracion de los diseños de embalajes mas inteligentes y eclecticos. The Package Design Book Volume 2 presenta a los ganadores de la ultima decada al tiempo que reconoce el packaging como una forma de arte caleidoscopica. Ademas de desarrollos nuevos y sorprendentes, el libro ofrece una clara panoramica de la evolucion de toda la industria, en especial de las areas de nuevos materiales y sostenibilidad.

Building the ordinary into the extraordinary brick by brick.This first official book for Adult Fans of LEGO takes the reader on a visually stunning journey from the very earliest hollow bricks to the complex shapes and building techniques of today.LEGO bricks are design icons and marvels of engineering. Virtually unchanged for over fifty years, the brick is still at the very centre of LEGO's ethos: each brick connects to every other brick, allowing the construction of almost anything you can imagine. LEGO minifigures may be the friendly faces of the LEGO world, but bricks in all their different shapes and forms are its very foundation.The Secret Life of LEGO Bricks explores the brick's rich history in full colour and unparalleled detail. Granted unprecedented access by the LEGO Group, Daniel Konstantski has interviewed design masters, element testers and the so-called 'rock stars', the set designers, to reveal for the first time how and why new LEGO bricks are made.This is the book the fans have always wanted: a truly behind-the-scenes look at the story of the beloved LEGO brick and the company which makes it, with a wealth of exclusive visual material from the LEGO Archive in Billund.

Desde su punto de partida como un simple tablón de madera hasta las tablas de alta tecnología de hoy en día, el monopatín ha experimentado una evolución espectacular. Skateboard explora su diseño, desde los materiales utilizados para construirlo hasta las formas y tamaños que han sido innovadores y populares a lo largo de los años. Organizado cronologicamente, Skateboard recoge importantes diseños, documentando la evolucion tecnica del monopatin, asi como la influencia que estos objetos tuvieron en el rendimiento y la cultura del deporte. Repleto de informacion y reflexiones sobre las personas y los acontecimientos que han dado forma al monopatin, Skateboard presenta modelos profesionales de patinadores emblematicos como Laura Thornhill, Ray \'Bones\' Rodriguez, Tony Hawk, Natas Kaupas y Mike Vallely. Con 300 fotografias e ilustraciones -incluidas muchas cubiertas y equipamientos historicos-, este volumen ofrece una vision completa de los principales hitos y avances en el diseño de este deporte.

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Si alguna vez ha sentido la más mínima curiosidad por el diseño de su cepillo de dientes, la historia que esconde su lavadora o la evolución del teléfono, le encantará esta nueva edición completamente actualizada de El diseño industrial de la A a la Z.El libro, que recorre la evolucion del diseño desde la Revolucion Industrial hasta el presente, nos habla de esas sinergias entre forma y funcion que transforman nuestro dia a dia. Desde camaras hasta piezas de menaje de cocina, de Lego a Lamborghini, en estas paginas conocera a los diseñadores, las empresas globales y, sobre todo, los productos originales que ya forman parte de cada faceta de nuestras vidas cotidianas. Junto a diseñadores de renombre, como Marc Newson y Philippe Starck, y grandes marcas internacionales, como Braun y Apple, tambien hay espacio para referencias menos conocidas y mas recientes, por ejemplo, las bicicletas de Brompton Bicycles y las turbinas eolicas de Enercon. Todo ello refleja el vertiginoso ritmo al que avanza el diseño de producto, al tiempo que revela los mayores desafios y retos a los que se enfrentan hoy en dia los creativos.