Libros de Moda, página 4 de 106

La moda durante el franquismo, periodo aciago marcado por la represión, la escasez y el atraso, coincidió, tras el fin de la Segunda Guerra Mundial, con el surgimiento de una nueva sociedad. La cultura pop modifico gustos y actitudes, bajo el liderazgo estadounidense. La alta costura dio paso a la ropa lista para llevar y a los grandes almacenes. La España de la mantilla y las camisas viejas quedo atras: la minifalda, los vaqueros y el bikini hicieron su aparicion. Novedades que tambien encarnaron las rebeldes chicas topolino, con sus zapatos de coja y su llamativo estilo. E incluso muchachas menos extravagantes, mas acordes a la Seccion Femenina de Falange, que, peinadas con el recogido arriba España, soñaban con casarse con un velo de tul ilusion. Este libro habla de los sueños y las realidades que modelaron y reflejaron las modas en la sociedad española a lo largo de casi cuatro decadas. De Mariquita Perez, muñeca fascista pero moderna, que acompaño y marco el vestir de las niñas hasta que tomaban las galas de mujer. De las creaciones de diseñadores españoles como Ana de Pombo, Flora Villarreal o Balenciaga. Tambien de la Guardia Civil y las incautaciones de tejidos del mercado negro, donde las medias eran tan preciadas como los cigarrillos y las drogas. Del Sindicato Nacional del Textil; de los salones de belleza, los desfiles de modelos y de la tienda Loewe en el Castellana Hilton, donde compraba Ava Gardner.

Un análisis novedoso e impresionante del color con una perspectiva de moda contemporánea. La comisaria y consultora del color Lauren Wager, autora de los volúmenes superventas de Palette Perfect, y la diseñadora, cazadora de tendencias y artista del color Sophie Naureen Ahmad forman un equipo en este compendio practico e inspirador que muestra como los colores pueden cobrar vida y conseguir efectos especificos en la moda. Con explicaciones rapidas y sencillas que ponen al descubierto las sensaciones que transmiten los colores, como se perciben y su influencia en los diferentes tejidos, este libro ofrece inspiracion y nos ayuda a expresarnos a traves del color. Enseña como aplicar y combinar el color de forma novedosa y fascinante en nuestro fondo de amario diario, como el uso del color da vida a las creaciones de moda profesionales y nos permite elegir la tela idonea para cada color con el proposito de expresar distintas emociones y experiencias. Cada capitulo esta dedicado a un color unico que representa el escenario contemporaneo donde las autoras indagan en los origines de todos los colores y analizan como actuan visualmente unos colores con otros. Las paletas de colores que se muestran en esta guia practica son estupendas para conseguir inspiracion y combinaciones de colores que posiblemente no hayas considerado anteriormente y pueden funcionar muy bien.

Este catálogo de la exposición temporal CAPRILE LORENZO incluye una amplia selección de las prendas más icónicas del modista, así como magníficas obras pictóricas y piezas de artes decorativas seleccionadas por los comisarios Eloy Martinez de la Pera y Jose Luis Masso Guirao, para descubrir el imaginario creativo del modista.

Allison Bornstein comparte su visión y su probada metodología para que cada una de tus prendas exprese quién eres, creando un armario que te inspire y refleje tu autenticidad.Su método de las tres palabras te ayudara a descubrir y definir tu estilo personal. Elimina las prendas que no te favorecen o no se ajustan a tu estilo de vida a traves del Sistema AB para Renovar el Armario a fin de crear un espacio seguro e inspirador solo con ropa que te aporte alegria, confianza y poder. Define tus basicos y crea nuevos looks aprovechando las prendas existentes en tu armario y combinandolas con las 9 prendas universales.Con historias de clientes, consejos amables y fotografias inspiradoras, te ayudara a identificar, desarrollar y expresar tu estilo personal, y a vestir con confianza y proposito.

La moda en poder de los hombres sujetó, ató literalmente, si así se quiere decir, durante siglos a las mujeres (sobraría insistir casi obscenamente en que para su dominación social y disfrute sexual). La Moda en poder de las mujeres desatara, esta desatando de hecho a las mujeres de esa posicion -calificada vulgarmente de machista- de meros objetos y la convertira en sujetos. Un sujeto poseedor de su libertad y del derecho a su propio consumo sexual. En definitiva, un sujeto social con los mismos privilegios o, si preferimos decirlo asi, derechos que el hombre. Parece perverso negarse a reconocer que la moda transforma, dicho con permiso de Marx cuando no de Simone de Beauvoir, no ya la lucha de clases, sino incluso la lucha de sexos. Achtung! El orden d ...

Las sabias e inspiradoras reflexiones de un icono del cine, ilustradas con elegancia por Megan Hess.Marilyn Monroe iluminó las pantallas de la Edad de Oro de Hollywood. A lo largo de su vida, breve pero inolvidable, exhibio una creatividad extraordinaria y un estilo inconfundible. Este libro, de la prestigiosa ilustradora de moda Megan Hess, es un tesoro repleto de sabias reflexiones que nos serviran de inspiracion.Marilyn Monroe inspiro a numerosos artistas, desde Andy Warhol hasta Madonna. Todo tipo de personas han hablado largo y tendido sobre ella; sin embargo, sus propias reflexiones tambien estan cargadas de sabiduria. A lo largo de su breve vida, Marilyn aprendio mucho sobre las relaciones, la creatividad, la fama y, por supuesto, el estilo. Fue un autentico icono del glamur, cuyo estilo nunca ha sido igualado. Sus palabras han sido una fuente de inspiracion para mi y confio en que tambien lo sean para todos los lectores.Megan Hess

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Seguro que en más de una ocasión has dicho: «¡No tengo nada que ponerme!». No te preocupes, no eres la única. En muchas ocasiones repetimos este tipo de frases porque no tenemos las herramientas nece

The Fashion Business Manual is everything you need to start building your fashion brand.It takes you step by step through building a brand from startup to retailing, using illustrations to break down complex business information into an easy-to-read visual format making it a dynamic resource for fashion students, entrepreneurs and people in the fashion industry.

A orillas del Danubio, un memorial escultórico con una hilera de zapatos abandonados conmemora a las víctimas de la masacre perpetrada por los nazis en Budapest, hacia finales de la Segunda Guerra Mundial. Les obligaron a descalzarse para aprovechar el cuero antes de dispararles frente al río. La historia (casi) nunca se ha quitado los zapatos: desde la sandalia neolítica hasta el tacón de cuña de Salvatore Ferragamo o el actual barefoot, hace más de diez mil años que el ser humano lleva calzado. Los zapatos han pasado de tener un significado meramente utilitario y un simbolismo religioso a convertirse en símbolo de poder y estatus; nos hablan de un modo de vivir y de pensar y revelan los usos sociales, los criterios estéticos, los modelos de producción y también las tragedias de cada época. Este libro muestra la evolución de las figuras más representativas del mundo del calzado a lo largo de la historia. Artesanos zapateros, fabricantes industriales, diseñadores de lujo y marcas deportivas, junto con sus clientes más ilustres, han ejercido siempre una enorme influencia cultural, inspirando los modelos de zapato que encontramos en la pintura, la literatura y el cine, y dictando el calzado que usarán generaciones enteras.

Este libro es una guía esencial para aprender a crear patrones básicos de ropa femenina a medida. Diseñado tanto para principiantes como para apasionados de la moda, combina teoría clara, ilustraciones detalladas y pasos faciles de seguir que te permitiran dominar el arte de la creacion de patrones como todo un profesional desde cero.Escrito por la reconocida diseñadora Fabiola Rodriguez, quien comparte su experiencia y su exclusivo metodo desarrollado a lo largo de su trayectoria en el diseño y la confeccion de alta costura. Ademas, incluye valiosos consejos, una tabla de medidas industriales y herramientas clave para garantizar un ajuste perfecto en tus creaciones.Ideal para quienes desean iniciarse o perfeccionar sus habilidades en diseño y confeccion, esta obra es una referencia imprescindible en el mundo de la moda femenina.

Dirigido tanto a profesionales de la moda como a estudiantes o a principiantes, Técnicas de patronaje de moda masculina describe detalladamente y paso a paso la confección de patrones de prendas de ropa para hombres de todos los estilos de vida y personalidades. Para conseguir una mayor claridad y para facilitar la tarea de crear tus propios modelos, el libro de Donnanno te proporciona un patron de papel con el desarrollo en cinco tallas de las bases de camisa, chaqueta y pantalon. Mediante mas de 120 patrones y claras explicaciones ilustradas con minuciosos dibujos, el autor detalla los pasos a seguir para que puedas lanzarte a crear y confeccionar comodas, favorecedoras, estilosas y elegantes piezas de vestir a medida: pantalones, camisas, chaquetas, abrigos, chalecos, modelos de punto, ropa interior Todas las prendas que desean y necesitan los hombres de hoy en dia.El autor guia a los menos expertos ofreciendoles al principio del libro temas esenciales de sastreria: una introduccion a los principios fundamentales del patronaje, nociones basicas sobre los tejidos, explicaciones sobre la anatomia y las medidas del cuerpo masculino y una descripcion de las tallas industriales y de los terminos de sastreria.

La alta costura es un área singular dentro del mundo de la moda y, por ello, el patronaje de alta costura es una actividad especial: la magia, el lujo, el uso de materiales insólitos y la libertad creadora de los grandes diseñadores exige, como contrapartida, el mayor rigor y destreza por parte del patronista. Este título se ocupa de todos los aspectos esenciales que debe conocer y dominar un buen profesional. El libro presta especial atención a las técnicas de elaboración plisados, frunces, volantes y demás adornos que alcanzan la máxima complejidad y sofisticación en la alta costura. Asimismo, se dedican apartados a aspectos primordiales como las técnicas de patronaje y confeccion de tejidos transparentes, seda, encaje y lentejuelas. Temas íntimamente ligados a este tipo de patrone sobre maniquí y la pintura en tela, cuyos fundamentos ocupan sendos capítulos del libro. La ra se completa con un apartado de nociones técnicas que presenta los fundamentos del patronaje con CAD 3D y la toma de medidas virtual. Un tratado, pues, completo e imprescindible para quienes deseen conocer una actividad tan artesana y

For an undergraduate course in Patternmaking. Renowned for its comprehensive coverage, exceptional illustrations, and clear instructions, this #1 text offers detailed yet easy-to-understand explanations of the essence of patternmaking. Hinging on a recurring theme that all designs are based on one or more of the three major patternmaking and design principles-dart manipulation, added fullness, and contouring-it provides students with all the relevant information necessary to create design patterns with accuracy regardless of their complexity.

Curso de patronaje para patronistas, sastres, profesionales de la moda y estilistas. Como en los dos volúmenes anteriores, todos los patrones se explican con la máxima claridad y sencillez. De esto modo se completa de manera exhaustiva la formación en materia de patronaje, a fin de proporcionar a todos los profesionales y estudiantes la capacidad de interpretar cualquier figurín de moda.

Vestir es soñar: breve historia sobre la moda española hace un recorrido de cien años por la moda nacional desde el nacimiento en la costa vasca del genio que revolucionó la moda, Cristóbal Balenciaga, hasta terminar en el cordobes pueblo de Posadas con el nacimiento del actual reinventor de la moda genderless, Alejandro Gomez Palomo, diseñador y director creativo de la firma Palomo Spain.Por estas paginas, viajamos por el hilo invisible de Sybilla Sorondo, los colores de Agatha Ruiz de la Prada, los Hangisi de Manolo Blahnik, la reivindicacion de la moda del ballroom de Ana Locking, el recuerdo que nos dejo David Delfin, la recien llegada Maria Rodriguez al mando de REVELIGION, el talento de Paloma Picasso con sus joyas, la reivindicacion de la artesania de Teresa Helbigy Lorenzo Caprile, los estampados de Maria Escote, la eterna lucha de Dolores Cortes por conseguir el bañador perfecto y mucho mas.

Estructurada en cuatro apartados (indumentaria histórica, tradicional, uniforme militar e indumentaria litúrgica) Introducción a la Historia de la Indumentaria en España propone una aproximación a la materia desde las primeras formas del vestido a los ultimos momentos de la moda española. Con apoyo de abundante material grafico, un glosario especializado y breves introducciones historicas a cada periodo la obra recorre los diferentes bloques tematicos constituyendo una util guia para el historiador, el aficionado a la historia del traje y el lector en general.Introduccion a la Historia de la Indumentaria en España es un recorrido global por las principales categorias del traje ?historico, tradicional, religioso y militar? desde los origenes hasta la actualidad. Esta concebida como una obra de consulta que permite facilmente localizar periodos, bloques tematicos e hitos en la historia de la indumentaria española por parte del lector, contando con el apoyo de la documentacion grafica y el glosario. Partiendo de las formas mas primitivas de proteccion del cuerpo aparecidas en la Prehistoria, y continuando por las primeras huellas del vestido español en la cultura iberica, el discurso del libro realiza un estudio del traje en España, atendiendo a los rasgos autoctonos y su relacion con las corrientes culturales internacionales o su distanciamiento de ellas a traves de los siglos, finalizando con una aproximacion al estado actual de la moda.

Descubre la evolución de las zapatillas desde sus orígenes como calzado deportivo hasta su fulgurante ascenso como fenómeno cultural. Adoptadas por raperos y bailarines de breakdance, las zapatillas pasaron del campo de atletismo a la calle, transformandose en un accesorio imprescindible. Se han convertido en un emblema esencial de la moda urbana: son, al mismo tiempo, un codiciado objeto de coleccion y una industria que mueve millones. En este libro podras descubrir desde la historia y los modelos iconicos de las marcas mas importantes (Nike, Adidas, Puma, Reebok, Converse...) hasta las principales colaboraciones y las figuras que han cambiado por completo la escena de las zapatillas, como Michael Jordan, Virgil Abloh o Travis Scott. Ademas, podras leer entrevistas con expertos y conocer las acciones en la industria ante preocupaciones como el cambio climatico o las desigualdades sociales. Con fotografias a todo color, datos curiosos, un glosario y consejos para detectar falsificaciones, Sneakers abarca todo lo que necesitas saber sobre la cultura de las zapatillas y su historia, jerga, figuras y tendencias.

Reemplazados en un primer momento por máquinas y barridos posteriormente por ordenadores y robots, pocos consideran los oficios artesanos procedimientos superiores de creación, y son menos aun quienes sospechan que el pensamiento manual tenga algo que decir sobre el funcionamiento del mundo. Este tiempo de quincalleria en serie estaba destinado a desdeñar la minuciosidad y el rigor artesanos. La globalizacion de la ramploneria y la generalizada querencia por productos fraudulentos han creado una cortina de humo que encubre el bochornoso modus operandi de nuestra cultura. Al privilegiar el cuanto en perjuicio del como, la dignidad del trabajo artesanal pasa totalmente desapercibida para un publico indiferente al aura que desprenden sus creaciones. Cegados por nuestro potencial tecnologico para alterar los procesos de la naturaleza, no vemos en las habilidades artesanas mas que rescoldos de sociedades atrasadas. Los galones concedidos por el tiempo a los conocedores del secreto de lo bien hecho se han vuelto completamente irrelevantes para consumidores a quienes la moda y una crisis endemica han educado los bolsillos, pero tambien la sensibilidad. La logica del lucro, enemiga de la actividad lenta y afanosa de los artesanos, ha atribuido a los cada vez mas escasos sastres el papel de proveedores de un segmento marginal con el criterio y los medios necesarios para acudir a sus talleres. Asi pues, apelar a un oficio en recesion permanente sobre el que pesa una imagen de enclave ostentoso, engolado y algo extravagante para poner al desnudo esta civilizacion de la maquina no parece, en principio, muy juicioso. Sin embargo, mas que un desahogo nostalgico, el estudio de la sastreria y del arte de vestirse constituye una excelente palanca para remover los cimientos de nuestro mundo y echar un vistazo a sus raices.

In this stunning updated edition of the successful Vogue: The Covers, Vogue continues to pay tribute to its tradition of beauty and excellence with a compilation of even more spectacular cover art. In addition to featur ing classic covers from the magazine's 125-year history, this updated edition features every cover since 2010, with each cover displaying the magazine's cutting-edge takes on style, fashion, and culture. Unforgettable new covers feature such celebrated subjects as Michelle Obama, Kim and Kanye, Lena Dunham, and more.This lavish, beautifully illustrated book even includes five new frameable Vogue cover prints that can be removed from the back of the book. Vogue: The Covers (Updated Edition) is a must-have for every fashion lover and collector.