Esta obra introductoria presenta las distintas facetas de la cración textil y del oficio de diseñador textil y describe las sucesivas etapas de la concepción y realización de proyectos para todos los sectores - moda, hogar y entorno del hogar -, al tiempo que explica las tecnias asociadas a ellas.

Adentrarse en el mundo de la moda es buscar nuestros recuerdos de la infancia y la niñezentre las viejas fotografías que hay en casa, las películas clásicas o los videoclips. Es mirar concierta benevolencia a ese yo que vestia de aquella manera tan extraña, tan de entonces, tandistinta.Mirar al siglo XX cuando ya llevamos mas de veinte años de siglo XXI es hacerlo desde lamelancolica distancia. La ropa era una respuesta social a una circunstancia mucho mayor quela de las meras tendencias. Si las mujeres se ponian pantalones y mocasines, si se cardaban elpelo o se lo cortaban, si llevaban traje de chaqueta o enormes hombreras, era por algo.Siempre por algo.Pasear por la moda del siglo XX es abrir un baul lleno de recuerdos en el que estan CristobalBalenciaga, el esmoquin femenino, Claudia Schiffer, los pantalones de campana, Mecano, elcorse y Edith Head. Las paginas que componen este libro se sumergen en esos relatos quehicieron de los cien años precedentes algo maravilloso y especial.Te invitamos, querida lectora, a adentrarte con nosotros en este paseo por el mundo en quenuestras abuelas, nuestras madres y nosotras mismas fuimos y crecimos. Juntas, iniciemoseste viaje a los recuerdos

Sus ilustraciones vividas y estilizadas muestran las prendas en el modelo y los detalles de moda. Además, se enumeran los materiales más usados.

El libro que tienes entre las manos es un fascinante recorrido por los hitos que han marcado la historia de la ilustración de moda. Arranca en los grabados renacentistas, primera herramienta para representar graficamente la indumentaria, continua con las laminas de moda de los periodicos y revistas que tanta influencia tuvieron en los siglos xviii y xix, y acaba con un recorrido por los nombres que, a lo largo del xx, elevaron esta disciplina a categoria de arte: George Barbier, Georges Lepape, Rene Gruau, Kenneth Paul Block, Antonio Lopez y Tony Viramontes, entre muchos otros. La segunda parte de Sketching Fashion nos invita a conocer la trayectoria de 21 artistas contemporaneos: Cecilia Carlstedt, David Downton, Malika Favre, Jordi Labanda, Gladys Perint Palmer? A traves de sus tecnicas, procesos de trabajo e influencias comprenderas la riqueza y la diversidad de la ilustracion de moda actual. Una oportunidad unica para sumergirse en una de las disciplinas artisticas mas poderosas, que exalta tanto la belleza como las extravagancias de nuestra sociedad.

Ilustrado por Elena Mir. A lo largo del pasado siglo xx se produjo la revolución más radical de la moda, que pasó de ser patrimonio exclusivo de una elite a formar parte de la vida de muchos de los h

Este completo y magnífico libro te invita a conocer 3000 años de historia de la moda Sencilla o sofisticada, discreta o imaginativa, la ropa que llevamos revela quiénes somos. Este magnífico libro es la guia visual definitiva de todas las prendas que se han llevado a lo largo de la historia: desde la extravagancia del antiguo Egipto hasta los diseños contemporaneos mas innovadores, pasando por las miticas casas de alta costura francesa. Un deslumbrante compendio de prendas y tendencias para entender como la moda es el reflejo de cada epoca y cada lugar. Esta edicion en gran formato esta totalmente actualizada y es una exhaustiva guia visual de las prendas que se han llevado a lo largo del tiempo. Con imagenes de los diseños mas iconicos de cada epoca y fotografias, citas y biografias de los personajes famosos que marcaron tendencia.

"Unas jóvenes santas presentan en Sevilla un desfile de alta costura. Bellas como andaluzas, los ojos negros, el pelo negro, lucen vestidos largos, con o sin capa […] El corte de los vestidos, la ele

La nueva moda no se basa solamente en lo estético. Detrás de cada prenda que lucimos consumidor y grandes marcas se fijan en el impacto medioambiental que supone fabricar una prenda y también las condiciones de los trabajadores o el país de donde procede cada una de las prendas. Todo ello provoca que el consumidor se decante por una prenda u otra. En el siglo XXI vestirse es una cuestión de principios. Por eso cada vez surgen más firmas dentro del ámbito de moda ética o sostenible. En este libro se abordan aspectos que ayudan a entender lo que significa la integración de la sostenibilidad en los campos textil y de la moda. La sociedad en general, consumidores, profesionales de la industria, emprendedores, diseñadores y docentes relacionados a estos campos, encontrarán ideas para conocer y desarrollar la sostenibilidad en el importante cambo de la moda.

El libro de estilo de una de las bloggers más seguidas de España y sin duda de las más polifacéticas: la arquitecta, interiorista y organizadora de eventos Macarena GeaLa popular bloguera,wedding planner, arquitecta e interiorista Macarena Gea (mas de 160.000 seguidores en Instagram) no entiende el estilo como algo aislado o solo aplicable a la moda, sino como un modo de entender la vida. Macarena esta convencida de que ser estiloso y llevar una vida estilosa, ademas, no es algo superfluo o exclusivo para una edad o una condicion socioeconomica, sino que puede estar al alcance de todos y nos ayuda a vivir mucho mas felices. Con este espiritu Macarena nos presenta su guia de estilo mas personal y sus mas valiosos trucos de estilo para nuestros looks, nuestras casas, nuestros hijos y nuestra vida.

Todo comenzó en el lavadero de su madre en la tranquila ciudad alemana de Herzogenaurach hace más de 100 años. Allí Adolf Dassler, a quien todos llamaban “Adi”, y su hermano Rudolf fabricaron su prim

Todos reconocen su obra. Nadie conoce al hombre. Cristóbal Balenciaga no se dejaba ver en sus desfiles ni salía jamás a saludar tras finalizarlos. Si hacemos caso a la leyenda, el diseñador vasco seguia con detalle los pases a traves de un discreto agujero practicado en las cortinas de terciopelo que decoraban su maison. Apenas existen retratos suyos, e incluso llego a calar el rumor de que el hombre invisible de la alta costura no era mas que una invencion, una estrategia comercial elaborada con astucia. De lo que no cabe duda es de que el mejor diseñador de todos los tiempos -segun reconocieron Christian Dior o Coco Chanel- antepuso siempre el prestigio a la fama y fue artifice de una obra inmortal, casi tan grande como el misterio que aun hoy envuelve su biografia. Este libro supone una original inmersion en una figura excepcional e irrepetible. Maria Fernandez-Miranda se viste la piel del maestro y nos ofrece un retrato poliedrico en ocho escenas que dibujan con elegancia su geografia sentimental y creativa. Un mapa de paisajes, colores, tejidos y fragancias que nos conduce desde las empinadas calles de su Guetaria natal hasta las sofisticadas avenidas parisinas que protagonizaron la edad dorada de la alta costura, invitandonos a desvelar el enigma Balenciaga.

A fines de los setenta, tras vestir a Robert Redford en El Gran Gatsby y a DianeKeaton en Annie Hall, Ralph Lauren ya se había convertido en el rey del sportestadounidense. No hay otro diseñador que represente un estilo de vida tanclaramente, el del sueño americano hecho realidad. Su ropa, mas cercana a lanormalidad que a la ostentacion, caso bien con la America conservadora delos ochenta y conquisto Europa en los noventa, con esa vision idealizada de lalozania estadounidense y de la ropa deportiva, que con el salta a la pasarela. Laportada que le dedico la revista Time en 1986 y su fantastico vestido azul quelucio Penelope Cruz en la entrega del Oscar a Almodovar elevaron su figura alestatus de mito contemporaneo

Método sencillo y claro para diseñar y confeccionar prendas de vestir. Este libro, que recoge el método dp studio -sencillo, claro y detallado-, es un magnífico manual que aporta los datos necesarios para diseñar y confeccionar el vestuario femenino. Perm

El diario personal de‘Around the corner’, el nuevo fenómeno de youtube.Este libro es una especie de diario, uno muy especial. Durante un año hemos ido recogiendo nuestras vivencias a través de textos

La guía más completa sobre moda sostenible y consumo responsable de la mano de Laura Opazo, referente en España sobre este tema.¿Sabes dónde se ha fabricado la camiseta que llevas y cuántos litros de agua se han necesitado para producirla? ¿Cuanta ropa tienes en el armario que no te pones y por que la compraste?Armario sostenible es una guia que repasa la historia de la industria textil y nos revela las graves consecuencias medioambientales y sociales que acarrea la moda rapida. Ademas, nos introduce en el mundo de las marcas sostenibles (¡si, existen!) y propone alternativas de consumo para que seamos mas respetuosos con el medio ambiente y, al mismo tiempo, logremos mejorar nuestra relacion con la moda. Incluye ejercicios que invitan a la reflexion y a poner en practica todo lo aprendido, ademas detips para alargar el ciclo vital de nuestras prendas, aprender a leer las etiquetas o evitar la tentacion cuando vamos de compras.¡Transforma tus habitos de consumo y unete a la revolucion de la vida sostenible!

En este ensayo, la novelista Alison Lurie se propone desentrañar la información que proporciona nuestra indumentaria y conformar con ello una tesis enormemente seductora: los cambios en las modas se producen no al dictado de los diseñadores, sino en respuesta a los mismos deseos y necesidades que afectan a los otros lenguajes. A partir de ahi, la autora examina prendas e indumentarias y extrae de ellas informacion (o desinformacion) sobre gustos, profesiones, procedencias geograficas, personalidades, opiniones, deseos sexuales e incluso estados de animo.

En 2016, el fabricante de ropa deportiva Nike y el diseñador de moda Virgil Abloh sumaron fuerzas para crear una colección de zapatillas que rendía homenaje a 10 de los modelos más emblemáticos de la empresa con sede en Oregon. Con su proyecto The Ten, que reinvento, entre otros, iconos como las Air Jordan 1, Air Max 90, Air Force 1 y Air Presto, revitalizaron la cultura sneaker. Los diseños de Virgil Abloh muestran la creatividad de la ingenieria y rebosan prestigio cultural. Abloh recupero la esencia de los diseños originales con el uso de tipografias, etiquetas ironicas, collages y tecnicas de escultura, y jugo con el lenguaje y los elementos escultoricos para construir nuevos significados. Inspirandose en la actitud dadaista, la teoria arquitectonica y los happenings vanguardistas, analizo que hace que cada zapato sea iconico y lo deconstruyo en un ensamblaje artistico para convertirlo en una pieza de diseño industrial, una escultura readymade y una prenda de vestir, todo al mismo tiempo. ICONS rastrea el proceso creativo e investigador de Abloh a traves de la documentacion de los prototipos, los mensajes de texto originales de Abloh a los diseñadores de Nike y material exclusivo de los archivos de Nike. Encontramos el logotipo de Nike recortado de las Air Jordans y reutilizado con cinta o hilo, los tipicos fragmentos de texto de Abloh entrecomillados en las Air Force 1 y las All Stars troceadas. Echamos un vistazo al trabajo entre bastidores y somos testigos del enfoque artesano de Abloh, que proporciono a cada modelo de la coleccion Off-WhiteTM c /o Nike un toque unico. Su vocabulario deconstructivo se refleja en la encuadernacion suiza, que muestra el lomo abierto y revela la produccion del libro. El libro documenta el planteamiento cooperativo del trabajo de Abloh y reafirma la fuerza de la impresion. Para su diseño, Nike y Abloh se asociaron con el aclamado estudio con sede en Londres Zak Group. Juntos concibieron un compendio de dos partes, un catalogo y una caja de herramientas conceptual. La primera parte del libro muestra la cultura visual de las sneakers, mientras que la segunda ofrece un glosario que presenta a las personas clave, los lugares, los objetos, las ideas, los materiales y las escenas que hicieron posible el proyecto. Los textos de Nicholas Schonberger, de Nike, del escritor Troy Patterson, del comisario e historiador del arte Glenn Adamson y del propio Virgil Abloh enmarcan este trabajo colaborativo dentro de la historia de la moda y el diseño. El prologo de Hiroshi Fujiwara situa el proyecto en la interminable historia de las colaboraciones de Nike.

Define your style and use fashion as a tool for self-discovery using the Three-Word Method and AB Closet-Editing System.Personal stylist Allison Bornstein has mastered the art of helping people look good and feel good. In Wear It Well, she shares her philosophy and outlines systems that will bring your style into alignment and create a wardrobe that delights your spirit and reflects your most authentic self.Use the viral Three-Word Method to discover and define your personal style. Curate your closet with the AB Closet-Editing System, eliminating items that dont fit or work for your lifestyle to build a safe and inspiring space that is filled with only clothes that bring you joy, confidence, and empowerment. Create new, sustainable looks by shopping your closet and mixing and matching with the Nine Universal Pieces.