Libros de Fotografos, página 19 de 147

LeRoy Grannis, a surfer since 1931, who began photographing the scene in California and Hawaii in the longboard Gidget era of the early 1960s. This calendar offers an impressive selection of surf photographsfrom the bliss of catching the perfect wave at San Onofre to dramatic wipeouts at Oahu's famed North Shore. TASCHEN's Wall Calendars feature 12 big and beautiful reproductions, an elegant layout for the days of the month, and all official holidays for your country.

LeRoy Grannis, a surfer since 1931, who began photographing the scene in California and Hawaii in the longboard Gidget era of the early 1960s. This calendar offers an impressive selection of surf photographsfrom the bliss of catching the perfect wave at San Onofre to dramatic wipeouts at Oahu's famed North Shore. The TASCHEN Tearoff Calendar on your desk 365 days a year. Sumptuous colour images, a big and bold dateline and all national holidays make this Calendar an indispensible daytoday desktop accessory. Comes complete with stand in a presentation box.

Texto de Steve McCurryRecopilación de las mejores fotografías de Steve McCurry: imágenes clásicas, mágicas y llenas de fuerza del sur y sureste de AsiaFotografías emblemáticas de las gentes, los lugares y los colores de Afganistan, India, Sri Lanka, Camboya, Tibet y Myanmar (birmania), tomadas por uno de los mejores fotografos del mundoCon 69 fotografias en color reproducidas a toda pagina y acompañadas de un breve pie explicativo.

Inspirador, original y divertido testimonio de una joven fotógrafa que decide emprender el más ambicioso y apasionante viaje que podamos imaginar: conocerse a sí misma y entender el mundo que nos rodea.Helena Palau, conocida en las redes sociales como @helenavisuals, construye un recorrido fotografico por los lugares que le han hecho replantearse muchas de las dudas y los miedos que atormentan a toda una generacion. Desde la ansiedad, la soledad y el valor de la amistad, hasta el significado de nacer mujer. Ademas, nos invita a reflexionar sobre cuestiones tan necesarias y urgentes hoy en dia como la huella ecologica de nuestros viajes, la violencia y los abusos en las redes sociales, los limites de la fotografia o los privilegios del color de piel.Un relato que entrelaza con inusual talento la palabra con la imagen, acompañado de numerosos consejos que la autora ha recopilado a lo largo de su carrera como fotografa. Supongamos que viajo sola es un libro para disfrutar de la fotografia pero, sin duda, tambien es un espacio seguro para reflexionar sobre todo. Sin complejos.

Linda McCartney was a professional photographer and she developed an expertise in the sunprinting method invented by William Henry Fox Talbot in the 1930s. In this book some 80 of her sun print photographs are reproduced. They cover a wide range of images and show an insight of her personal life

At the latest since the great success of his book At the Edge of the World(Kehrer 2015), the French photographer Alain Laboile is well known around the world among connoisseurs of black-and-white photography. In his new photobook, Summer of the Fawn, he once again provides insight into the free and nearly fairytale-like life of his family in a small village in the southwest of France. Far away from social constraints, school stress, Facebook & Co., it always seems to be summer here, and his six children frolic barefoot in an enchanted garden, in which one encounters cats, grass snakes, and even a fawn. Nevertheless, rules do indeed exist, even in fairytales we thus also see how the children are homeschooled: sensibly and lovingly, and often outdoors. Summer of the Fawn is a beautiful, vivacious, and at the same time melancholic ode to childhood and life.

El gran libro de AnnieLa célebre fotógrafa se atreve con su propio SUMOCuando Benedikt Taschen le propuso a la más importante retratista en activo reunir sus imágenes en un libro de las dimensiones de SUMO, la fotografa vio en este proyecto una idea intrigante y todo un desafio. La idea tardo varios años en fructificar, un intervalo a la postre muy revelador. Leibovitz paso revista a mas de cuarenta años de carrera, desde el intimo y visceral reportaje realizado para la revista Rolling Stone en la decada de 1970 hasta los estilizados retratos con que ha colaborado con Vanity Fair y Vogue. Imagenes tan celebres como las de John y Yoko entrelazados en un ultimo abrazo aparecen aqui junto a retratos pocas veces vistos anteriormente, cuando no ineditos. Leibovitz ha tenido la oportunidad de mostrar algunos de sus famosos retratos de grupo en un formato que prueba su absoluto dominio del genero. Las suyas son fotografias a un tiempo intimas e iconicas, con un amplisimo registro estilistico que es, ademas, inconfundible, intransferiblemente suyo. Muchos han imitado a Leibovitz, en especial fotografos mas jovenes. Pese a ello, su obra sigue resultando reconocible de inmediato.La coleccion de Leibovitz arranca con una fotografia en blanco y negro del helicoptero de Richard Nixon despegando del jardin de la Casa Blanca despues de que el presidente renunciase a su cargo en 1974 y culmina en el retrato formal a color de la reina Isabel II, obtenido en el palacio de Buckingham en 2007. Entre una y otro, retratos que constituyen un album de familia de nuestra era: actores, bailarines, humoristas, musicos, artistas, escritores, creadores, periodistas, atletas, empresarios El poder y la interpretacion son temas recurrentes. El cuaderno que acompaña al libro incluye textos de la propia Annie Leibovitz, Graydon Carter, Paul Roth y Hans Ulrich Obrist, asi como breves textos en los que se describe a los modelos de las mas de 250 fotografias.Edicion de coleccionista disponible con cuatro sobrecubiertas distintas: Whoopi Goldberg, Berkeley, California, 1984Keith Haring, Nueva York, 1986 David Byrne, Los Angeles, 1986Patti Smith, Nueva Orleans, Luisiana, 1978Edicion limitada de 10.000 ejemplares numerados y firmados. Disponible en edicion de coleccionista (n.º 1.001-10.000) y edicion de Arte (n.º 1-1.000 con una lamina fotografica de gran calidad. La edicion de Arte incluye las cuatro sobrecubiertas). Ambas ediciones incluyen un atril diseñado por Marc Newson.Retratos de nuestro tiempoPuede leer la entrevista con Annie Leibovitz haciendo clic aqui.Sobre la fotografa:Annie Leibovitz ha estado en activo como fotografa durante cuarenta años. Fue la fotografa jefe de Rolling Stone y despues la primera fotografa colaboradora de la resurgida Vanity Fair. Ademas de sus trabajos editoriales en Vanity Fair y mas tarde en Vogue, ha creado diversas campañas premiadas de publicidad. Ha sido designada una Leyenda Viva por la Biblioteca del Congreso de los EE UU, Washington.Sobre los autores:Steve Martin es un celebre humorista, actor, escritor y musico. En 2010 publico la novela, Un objeto de belleza.Graydon Carter es editor de Vanity Fair desde 1992.Hans Ulrich Obrist es el Codirector de Exposiciones y Programas y Director de Proyectos Internacionales de la Serpentine Gallery, Londres.Paul Roth es el director del Ryerson Image Centre en Toronto.

London: the capital city of the United Kingdom and the political, economic, and cultural heart of the country. Along with Paris, Tokyo, and New York, London is considered one of the alpha capitals of the world: a pulsing, vibrant mega-metropolis which attracts millions of tourists and travelers each year with its history, museums, theater, art, fine dining, rich traditions, and multicultural flair.

Uno de los provocadores más astutos de la industria de la moda, el fotógrafo Steven Klein ha creado muchas de las imágenes más icónicas de nuestro tiempo. Las fotografías de Klein desdibujan la línea entre la ficcion y la realidad, lo que da como resultado impresionantes cuadros que solo existen dentro de sus mundos fantasticos. Aunque sus imagenes incluyen algunas de las personas mas fotografiadas del mundo, desaparecen en la narrativa de la imaginacion de Klein.El libro incluye imagenes publicadas originalmente en revistas como Interview, W, Vogue, Vogue Italia, Vogue Paris, Vogue Hommes, i-D, entre muchas otras, y rostros iconicos como los de Madonna, Brad Pitt, Kim Kardashian, Angelina Jolie y Kanye West.Klein ha trabajado con clientes notables como Balenciaga, Dolce & Gabbana, Tom Ford, Alexander McQueen y Louis Vuitton. Su trabajo tambien se ha exhibido en galerias y museos de todo el mundo, como Deitch Projects, Gagosian Gallery y el Centro Internacional de Fotografia, entre otros. Editado por el autor Mark Holborn, este primer estudio del trabajo de Klein muestra sus creaciones extravagantes e hiperreales e ilumina su singular vision.

En 1965, Steve Schapiro comenzó a seguir a Andy Warhol para la revista Life: Warhol, que encontraba inspiración en la cultura popular y objetos de naturaleza comercial, estaba consolidando su reputacion como importante artista pop. Con sus gafas de sol, su peluca rubia y sus anodinas declaraciones publicas, Warhol era un personaje enigmatico, carismatico, profundamente ambicioso y consciente de que para convertirse en una estrella era necesaria la presencia de personas que documentasen su trayectoria. El tambien ambicioso y trabajador Schapiro fue el testigo perfecto del imparable ascenso de Warhol, que paso de ser un artista neoyorquino de culto a todo un icono del siglo XX. En palabras del fotografo: guardaba silencio y sonreia mucho. De forma ironica, Life nunca publico su trabajo, por lo que muchas de estas imagenes se muestran aqui por primera vez tras escanear los negativos encontrados en el archivo de Schapiro. Entre 1965 y 1966, Warhol estaba en su apogeo creativo. En ese periodo, Schapiro fotografio a Warhol y su sequito de superestrellas, incluidas las legendarias Edie Sedgwick y Nico, en inauguraciones de exposiciones, rodando su pelicula underground Camp, trabajando en serigrafias en The Factory y deambulando por las calles de Nueva York. Schapiro tambien estuvo en el Instituto de Arte Contemporaneo de Filadelfia con motivo de la inauguracion de la primera retrospectiva que un museo le dedicaba a Warhol. El acontecimiento, al que asistieron miles de personas, supuso la coronacion del nuevo rey del arte y el nacimiento de la andymania. La ultima parada del recorrido nos lleva a Los Angeles, donde Warhol exhibio sus ironicas Nubes de plata en la galeria Ferus, vivio en the Castle y monto y filmo una actuacion de la banda de culto Velvet Underground. Las mas de 120 fotografias de Schapiro se yuxtaponen con las obras que Warhol creo y expuso durante ese periodo, desde las Latas de sopa Campbell hasta las Cajas de Brillo. Los textos incluyen una entrevista con Steve Schapiro, quien fallecio a principios de 2022, y un ensayo y comentarios de obras a cargo del biografo oficial de Warhol, Blake Gopnik. Andy Warhol and Friends 1965-1966 es el retrato definitivo de un artista innovador en un periodo transformador de la cultura estadounidense de posguerra.

A carefully selected portfolio of Steve McCurry's most striking photographs from a vast and exceptional body of work. Following the success of the hardback edition - now out of print - this new paperback edition makes McCurry's work available to a new audience of readers. Features the striking images that exemplify McCurry's unique ability to depict the 'unguarded moments' of people from all corners of the globe. Presents 75 large-format vivid and evocative images. Steve McCurry is one of Phaidon's bestselling authors and one of the most admired documentary photographers working today.

Photographer Steve McCurry has beautifully and evocatively photographed the temples of Angkor in Cambodia, among the world's most impressive monuments. Over one hundred of his images of the site are collected in this, which documents a magical world of carved Gods, weathered masonry, tangled vegetation and orange-robed monks.

Una selección de las 75 mejores fotografías de Steve McCurry tomadas por todo el mundo que definen la capacidad de McCurry de captar momentos robados en muy diversas partes del mundo. Instantáneas únicas de las gentes de África, el Sudeste asiático y Europa capturadas por uno de los fotógrafos en color más célebres. Incluye imágenes de Mali, Yemen, Camboya, India, Sri Lanka, Afganistán, Francia y la antigua Yugoslavia Una extraordinaria variedad de fotografías en color de gran formato apaisado, todas ellas a doble página y acompañadas de una breve descripción

IN THE SHADOW OF MOUNTAINS is a new collection of sublime portraits, landscapes, and street photography taken by Steve McCurry over the last 27 years. Children and shepherds, warriors and laborers are presented alongside striking views of sandstone cities, mountainous landscapes, and ancient temples. Evocative and timeless, these lyrical images capture the enduring spirit, grandeur, and beauty of the land that lies at the foot of the Hindu Kush. McCurry''s photographs capture human experience and transcend boundaries of language and culture. A new portfolio from Steve McCurry containing many previously unpublished photographs of Afghanistan and its people. The images collected here not only document the hardships faced by a nation so damaged by conflict, but also captures the great and unique beauty of this divided country Portraits of opium smokers and children, shepherds and Mujahadeen are presented alongside striking views of sandstone cities and shanty-towns, mountainous landscapes and ancient temples McCurry is one of the most admired and well-represented photojournalists working today and this book will be a widely sought-after addition to his popular body of work