Libros de Arte medieval, página 8 de 26

Sous le titre «Vénération des images et miracles dans le haut Moyen Âge: Rome, l’Italie et les pays transalpins», la première partie fusionne deux travaux datant des débuts de la recherche avec bon n

Un dels punts de referència patrimonial de Catalunya és, no hi ha cap dubte, l'art romnic. Les circumstncies històriques han fet, però, que molt pocs dels edificis d'aquell període hagin conservat llur decoració. De fet, va caler arribar fins al segle XIX per a què aquesta fos considerada i, doncs, recuperada. El procés no fou automtic i s'ha perllongat fins els nostres dies, però no hi ha cap dubte que és fill d'aquell segle XIX i en conseqüència conservem el què -i el com- aquell segle va voler. Per sort o per desgrcia aquells orígens impregnen encara decisions actuals. Un cas paradigmtic és el de la pintura mural, en part perduda i en part conservada, parcialment in situ i parcialment en museus o col·leccions privades. Una mena de collage invers que en complica notablement l'estudi, però sobretot el gaudi..Ars Picta estudia aquest patrimoni per comprendre'l i explicar-lo, l'única manera de poder-ne gaudir i fer que la gent en frueixi.

Etudier l'histoire des couleurs n'est jamais un exercice facile. Le Moyen Age ne fait pas exception, bien au contraire. Sur, les objets, les images et les oeuvres d'art qu'il nous a laissés, nous voyons les couleurs non pas dans leur etat d'origine mais tel que le temps les a transformees ; l'ecart est parfois considerable. Nous les voyons en outre dans des conditions de lumiere sans rapport avec les eclairages anciens, tous produits par des flammes.A ces difficultes documentaires et materielles s'ajoute l'impossibilite de projeter dans le passe, sans precaution aucune, nos connaissances actuelles, nos definitions, nos classifications, nos sensibilites. Ce n'etaient pas celles du Moyen Age, ni celles de l'Antiquite ou des temps modernes. Le danger d'anachronisme est la qui guette l'historien a chaque coin de document. Le present dictionnaire tente de cerner ce qu'est la couleur au Moyen Age, tantot matiere, tantot lumiere, tantot vocable, tantot concept.Pour ce faire, il nous propose un ensemble d'environ deux cents notices, prenant en compte tous les domaines ou la couleur est a l'oeuvre : le lexique et les faits de nomination, la chimie des pigments et des colorants, les techniques de peinture et de teinture, les systemes vestimentaires et les codes qui les sous-tendent, la place de la couleur dans la vie quotidienne, les reglements emanant des autorites, les moralisations des hommes d'Eglise, les speculations des hommes de science, les creations artistiques et litteraires, le monde des emblemes et des symboles.Le dictionnaire lui-meme est accompagne d'un ensemble de trente-deux documents iconographiques, commentes avec precision et mettant en valeur les differentes fonctions de la couleur dans les images medievales.

A partir des années 1420, le royaume de France connaît de profondes mutations ; tandis qu'une partie du pays est occupée par les Anglais et les Bourguignons, de multiples foyers artistiques émergent,

Au lendemain du terrible incendie qui a frappé Notre-Dame de Paris le 15 avril 2019, le musée du Louvre a ouvert grand ses portes aux chefs d'oeuvre de la cathédrale pour les mettre à l'abri. C'est a

Devant le trésor de Saint-Denis ou les vitraux de Chartres, les fresques de Giotto ou les palais florentins, qui ne s''est interrogé sur les conditions sociales et les représentations mentales qui ont environne et inspire le geste de leurs createurs ? Cette vaste sociologie de la creation artistique, chef-d''uvre d''un grand historien double d''un ecrivain, replace l''ensemble des hautes productions de l''Occident medieval dans le mouvement general de la civilisation. Elle offre des cles pour penetrer cet univers de formes complexe et fascinant.Georges Duby montre donc comment, au XIe siecle, ce que nous avons appele la feodalite transfera des mains des rois a celles des moines le gouvernement de la production artistique ; comment, cent ans plus tard, la renaissance urbaine etablit la cathedrale au foyer des innovations majeures ; comment, au XIVe siecle, l''initiative du grand art revint aux princes et s''ouvrit aux valeurs profanes. Le temps des cathedrales est ainsi encadre entre celui des monasteres et celui des palais.L''influence de cet essai n''a cesse d''etre determinante aux avant-postes de la recherche historique. Aupres du grand public, son succes est considerable. Et l''on sait que s''en inspira une longue serie d''admirables images que la television continue de diffuser dans le monde entier.

La civiltà di Bisanzio ha prodotto, nei vari campi dell''arte, opere di raro splendore. Questo perché la città di Costantinopoli si è trovata nel punto di incontro tra Oriente e Occidente, erede dell

Bizancio, heredero directo del imperio Romano de Oriente ya cristianizado, fue a lo largo de casi mil años uno de los grandes focos culturales de la Edad Media y su capital, Constantinopla, llegó a constituirse en la ciudad mas importante del mundo. Sus manifestaciones artisticas fueron envidiadas y consiguientemente copiadas por otros, extendiendose su influencia a un considerable ambito geografico. En este volumen se describen las claves y la evolucion de este singular arte, combinando el texto con imagenes cuidadosamente seleccionadas.

Este libro aborda el estudio de la Arquitectura y Decoración de dos sinagogas medievales: La de Córdoba y la del Tránsito (Toledo), los dos exponentes más destacados del legado artístico hispano-judío que conserva hoy el Patrimonio Nacional.La obra se divide en dos partes: la primera, dedicada a la Sinagoga de Cordoba, y la segunda, a la del Transito. De ambas se aborda el analisis de la decoracion y epigrafia que corre por sus muros, utilizando un tipo de interpretacion que ya se ha usado para el analisis de edificios islamicos.Esta corriente de estudio considera que la epigrafia era elegida y compuesta especificamente para cada lugar, aportando un sentido simbolico al espacio y al resto de la decoracion.En el caso de la Sinagoga de Cordoba, epigrafia y decoracion componen un programa simbolico que busca transmitir un discurso basado en la promesa divina de redencion del pueblo de Israel y en otros elementos que forman parte de este imaginario, como la esperanza en la llegada del Mesias y en la reconstruccion del Templo en Jerusalen.En cambio, el programa simbolico de la Sinagoga del Transito se centra principalmente en el libro del Genesis y, en concreto, en la separacion del cielo y de la tierra, representados en la sinagoga mediante el artesonado decorado con estrellas y el friso con decoracion vegetal que recorre toda la sala de oracion. Este programa decorativo transmite al espectador la grandeza de Dios como creador.

La inclusión de escenas de género y de temas cómicos, satíricos y groseros, iniciada en la Inglaterra del s. XIII, evolucionó hasta llegar a las descripciones de la vida cotidiana características de la iluminacion flamenca, tal como se ve en los margenes de Las Horas de Hastings.

Las flores aparecían en los manuscrutos medievales por su gran cantidad de razones. Eran, por supuesto, un parte importante de la decoración, pero poseían también significados simbólicos. En los herbarios, los manuales de medicina de la epoca, servian a un fin practico, ilustrando las descripciones de las plantas y sus usos medicinales.