Libros de Arte medieval, página 8 de 25

La imaginería medieval es una parcela muy descuidada de la Historia del Arte. Los estudios sistemáticos son escasos y sobre todo dedicados a tipos iconográficos más difundidos: Virgen con el Niño y Cristos crucificados. Se presta menos atencion a las imagenes de santos, mas escasas y menos propensas a ser abordadas de forma conjunta. Este trabajo centra su atencion en 21 imagenes del Arcangel San Miguel conservadas en Bizkaia y datadas entre los siglos XIII y XVI, haciendo incidencia en su analisis formal. Se trata de reconstruir el proceso evolutivo de la imagineria gotica en Bizkaia, modelo de interes para su aplicacion en otros ambitos geograficos u otras variantes iconograficas, en beneficio de un mejor conocimiento de la escultura mueble de la Edad Media.

El reflejo de una época de esplendor artístico y cultural relatada a través de sus 100 monumentos más representativos. Un CD-Rom que contiene información equivalente a un libro de 1.500 páginas, 670 fotografias a pantalla completa, 45 minutos de reportaje documental en video, mas de 5.000 referencias e hipertextos, 30 minutos de musica de la epoca, mas de 160 pantallas diferentes y 42 planos de edificios y construcciones y un mapa interactivo con ampliaciones desde el que se puede acceder a los monumentos por su localizacion geografica.

52 lujosos volúmenes de 21 x 28 cm. Encuadernados con estampaciones de oro. Más de 35.000 páginas. 39.000 ilustraciones con las mas bellas imágenes. Constituye la Historia general del Arte más extens

Los Estudios Visuales han ampliado los horizontes intelectuales de la Historia del Arte; la imagen ha dejado de ser sólo una forma para convertirse en el epicentro donde confluyen los rasgos, elementos o inquietudes de la sociedad que las contempla.

Recogiendo la tradición medieval de las ceremonias en torno a las entradas reales, las justas y los torneos (embellecida imaginativamente por el redescubrimiento de las celebraciones de la Antigüedad

Un libro ameno y profusamente ilustrado que explica la extraordinaria belleza y el rico significado de las pinturas románicas (s. XII) más importantes del mundo. Un libro para descubrir y comprender por que el Pantocrator de Sant Climent de Taull es una joya de la cultura europea y un irrepetible Patrimonio de la Humanidad.

Contiene ilustraciones. Este es un libro de investigación dedicado a uno de los períodos creativos más destacados de la historia de la diócesis placentina. Ha sido concebido con un delicado estilo literario, consecuente con el excepcional valor plastico de su rico contenido. El autor no se ha limitado a exponernos un rico y variado inventario de obras pictoricas medievales sino que ademas se ha visto enriquecido con un pormenorizado estudio iconografico, estilistico y artistico del panorama historico- artistico de la Diocesis de Plasencia en el Medievo.

El trabajo de Manuel Jesús Carrasco Terriza se centra en la investigación del proceso constructivo del edificio y de los bienes muebles que lo configuran, para sentar las bases históricas que orientan las futuras intervenciones arquitectonicas. Partiendo de las noticias documentales de los acontecimientos y de lo que puede deducirse de los elementos constructivos de la propia fabrica, expone cronologicamente el desarrollo del edificio y la formacion de su patrimonio mueble.

Edición conjunta de tres estudios clásicos sobre las piezas señeras de la orfebrería del Reino de Asturias. Los dos primeros trabajos, Las cruces de Oviedo. Contribución a la historia de orfebrería en el norte de España en los siglos IX y X, y Las cruces de Oviedo. El culto de la Vera Cruz en el reino asturiano son obra de Helmut Schlunk, mientras que el tercero de los trabajos, Un fragmento de relicario franco en Oviedo, la bolsa de Enger y su contexto, es obra de Victor H. Elbern. Los presentes trabajos ofrecian la particular circunstancia de encontrarse agotados en la edicion española del mas reciente de ellos, Las cruces de Oviedo, editado postumamente por el Real Instituto de Estudios Asturianos en 1985, y de no haberse traducido nunca al español los otros dos, siendo por ello de imposible acceso a los desconocedores del aleman el de Victor H. Elbern, y de muy dificil obtencion el primero de los de Helmut Schlunk, The Crosses of Oviedo, por haberse publicado en ingles en una revista norteamericana en 1950, de escasa presencia en las bibliotecas españolas. Ello constituye razon mas que suficiente para acometer la reedicion conjunta, de los tres, en version española, y con la adecuada dignidad editorial. Sirve a la vez este proyecto de homenaje regional a la labor de dedicacion e interes sobre el patrimonio asturiano de los dos autores, destacados miembros del hispanismo aleman, que tan fecunda impronta ha dejado en el conocimiento de nuestras mas caracteristicas facetas comunitarias, desde el arte paleolitico a las variedades dialectales de la lengua asturiana. Se ponen de este modo al servicio de los estudiosos e interesados los mas importantes estudios cientificos dedicados a las piezas señeras, en esta edicion facsimilar, sobre la orfebreria altomedieval asturiana, simbolos regionales de universal significado y trascendencia. A la vez, se ofrece a los asturianos un libro de indudable atractivo y valor historico y cultural sobre una parte esencial de su patrimo

“No hi ha cap mena de dubte que els qui van organitzar l’anomenada Ruta del Cister, amb el desig de vincular unes terres que tenen un denominador comú en les tres grans abadies cistercenques de la Ca

En paralelo a la progresiva quiebra del equilibrio convivencial entre las comunidades cristiana y judía, la Baja Edad Media desarrolla un repertorio iconográfico que, a la vez que vehículo de propaganda antijudia, no deja de constituir un reflejo del imaginario cristiano concerniente al judaismo. Este libro aborda el estudio de esa iconografia a partir del analisis de la proyeccion en lo visual de una serie de motivos tematicos en torno a los cuales la Edad Media hispanica construyo la imagen del judaismo en sus aspectos mas negativos: la ceguera espiritual (personificada alegoricamente en la figura de Synagoga), la acusacion de deicidio (integrada por las artes visuales, en coincidencia con el arte dramatico, en los ciclos de la Pasion), la acusacion relativa a la profanacion de la hostia (con una interesante iconografia en el ambito catalano-aragones), la de crimen ritual (con uno de sus ejemplos mas depurados en el caso del Santo Niño de La Guardia), o la imagen de los judios como seguidores del Anticristo

Muñoz Gil insiste en el presente poemario en agrupar su obra poética en volúmenes temáticos. Así bajo el título de Disparate de amor y sexo nos encontraremos con todo un discurso poético sobre el amor en sus mas diversas formas. Descarnada a veces, tierna en otras, metaforica y barroca, la poesia de Juan Muñoz se adentra una vez mas en el dificil terreno de la naturaleza humana.

Coord., Hortensia Larrén Izquierdo. Gran formato con ilustraciones. El monasterio de Santa María de Moreruela, está situado en el término municipal de Granja de Moreruela en la provincia de Zamora. Indistintamente de que se considere o no, el primer edificio cistercense en la Peninsula Iberica, no cabe duda de su indudable armonia e interes, teniendo en cuenta ademas que los restos que hoy se conservan conjugan construcciones quese erigieron entre el siglo XII y el siglo XVIII. Esta importancia del monumento quedo constatada con su declaracion como Monumento Historico Artistico que se produjo el 3 de Junio de 1931. Pese a ello el abandono del conjunto fue manifiesto, por lo que a principios de la ultima decada del siglo pasado la Junta de Castilla y Leon adquirio su propiedad.

La obra se estructura a partir de la clásica cronología propia de la Historia que la divide en"edades"-calificada cada una de ellas por un criterio de localización en el tiempo- y, por lo tanto, tiene como fundamento una relacion directa entre el hecho artistico y su secuencia temporal e historica. De esta cronologia recibe su nombre: Historia del Arte de la Baja Edad Media, y a partir de esta perspectiva historica, la asignatura reflexiona sobre todo el periodo gotico hasta la irrupcion del Renacimiento.Fundamentalmente aborda el estudio, analisis y definicion de los objetos artisticos producidos especificamente por el estilo gotico cristiano, aunque no olvida las manifestaciones que conviven con este estilo gotico, las aportaciones que provienen del mundo islamico y las novedades derivadas de la evolucion de la pintura flamenca e italiana, que desembocaran en el Renacimiento.

"A stunning reminder of a time when the word of God inspired images of astonishing luminosity and daunting levels of physical sacrifice. This treasure trove is enough to make a heathen turn to God." - The Independent, London In the beginning was the word, and in the Middle Ages was the zenith of the Bible. It was a time when bibles were commissioned by kings, princes, and high-ranking members of the Curia, whose wealth and influence begat ornately illustrated bibles of extraordinary craftsmanship. The Most Beautiful Bibles covers examples from every epoch of the Middle Ages, presenting the Bible as it was visualized in both theological and historical contexts. As the beauty and significance of the illustrations are undeniable, the manuscripts are also examined from an art historical point of view. Texts by Andreas Fingernagel, Stephan Füssel, Christian Gastgeber, and a team of 15 scientific authors describe each manuscript in detail and explore the evolution of the Bible as well as the medieval understanding of history that is inherent in these versions of the Bible; also included is a glossary of important terms so that those not versed in bible history can enjoy the texts as well. This sumptuous publication of these rare and significant manuscripts—reproduced with the impeccable quality and modest price tag for which TASCHEN is known—is a truly divine event.

Nonostante l''importanza del soggiorno avignonese dei papi nel quadro della storia dellarte del Medioevo, la produzione di libri miniati ad Avignone e stata per lungo tempo un tema sostanzialmente trascurato dagli studi di storia della miniatura. Quanto mai opportuna giunge quindi, ad opera di una giovane studiosa specializzata, questa prima, esauriente ricostruzione della scuola di miniatura attiva ad Avignone negli anni in cui la citta fu sede del papato. Una ricognizione a tutto campo, riccamente illustrata, di una produzione di codici miniati di elevato spessore qualitativo, ascrivibile a una serie di artisti legati principalmente alla committenza pontificia. Lidentificazione di numerosi codici inediti ha portato sia alla scoperta di opere di straordinaria importanza, sia al reperimento di esemplari di livello piu corrente, ugualmente fondamentali per ricostruire il tessuto connettivo della produzione. Maestri e opere di fondamentale importanza per la storia della miniatura gotica ritrovano cosi in questo studio una loro compiuta fisionomia e una precisa collocazione storico-critica, supportata, in appendice, dallelenco di tutti i manoscritti di cui la studiosa certifica la fattura avignonese.