Libros de Historia del arte español, página 9 de 32

"A través de estas páginas nuestro autor nos traslada a la época de la Corte y de los seguidores de Goya. Fragmentos de cartas que nos transportan a un bello pasado en el que no sabemos si los retrat

Esta publicación ofrece un exhaustivo repaso a los principales retablos extremeños, ofreciendo las claves necesarias para comprender a fondo lo que hasta ahora sólo podíamos admirar.

La historia del arte español ha estado marcada por el impacto de la guerra civil. El compromiso político generó una amplia producción artística que se ponía al servicio de la causa republicana. Estas obras, en su mayoria desconocidas y de reconocimiento tardio, han sido eclipsadas por la historia del Guernica y su configuracion como icono y simbolo politico. El presente estudio se propone revertir el discurso historiografico y construir un relato ausente, democratico, que ponga al mismo nivel y trate de igual a igual estas obras. Es decir, el mural de Picasso frente a este legado artistico que identificamos como guernicas. El planteamiento principal es saber por que no han tenido la misma trascendencia cuando, sin embargo, forman parte de un mismo capitulo historico, cumplieron una misma labor propagandistica y fueron realizadas partiendo de la misma fuente iconografica, Goya. Asimismo, nos detenemos en el Pabellon Español de la Exposicion Internacional de 1937, un acontecimiento clave para establecer un punto de inflexion. Pues tras la clausura, mientras se asistia a la consagracion del mito del Guernica, las obras del Pabellon se dieron por extraviadas y perdidas hasta su hallazgo en 1986. ¿Que hubiera sido del Guernica si hubiese compartido el mismo destino? Asimismo, analizamos la triunfante llegada del mural a España en 1981, el alto impacto politico y social que tuvo, reconociendose unanimemente como el regreso del ultimo exiliado. Sin embargo, nos preguntamos si realmente tiene la condicion de exiliado. Pues, en cambio, sorprende que el arte que si la tuvo, aquel procedente de los campos de concentracion y la diaspora, no tuviera impacto ni tal consideracion.

Gatos saltando, peleando, jugando. Gatos agazapados, escondidos, en alerta. Gatos pensando estrategias, gatos contemplando el mundo a sus pies. Gatos con su trofeo indiferentes al mundo que les rodea. Gatos en todas las actitudes posibles son las que, a traves de esta seleccion de cuadros, los maestros de la pintura han sabido mostrarnos en ese tesoro pictorico atravesando el puente magico del arte que permite comunicar a los humanos las sensaciones de las criaturas gatunas. Esto y mas es lo que encierran estas paginas escritas desde la pasion por los gatos y el amor al arte...No solo son imagenes lo que podemos ver en estos cuadros, es mucho mas, son emociones, proyecciones, sensaciones agazapadas a la espera de un hecho, quizas casual, que las despierte de su letargo, como los gatos cuando simulan estar dormidos y sin embargo no pierden detalle de todo cuanto acontece a su alrededor. Los gatos, como seres sensibles e inteligentes, representan mucho mas que un solo animal irracional. Parafraseando a Juan Ramon Jimenez se podria decir que el hombre que es inteligente debiera decirse gato, si el gato que es torpe debiera decirse hombre. Pocos animales han despertado corrientes de amor y odio mas intensas que el gato a lo largo de la historia. Sin embargo, aqui tenemos unos ejemplares que, amados u odiados, han sido valorados y respetados desde hace muchos, muchos años. Que usted, querido lector, disfrute de estas paginas dedicadas a unos seres muy especiales.

Contiene ilustraciones. Edición conmemorativa de la festividad del Corpus Christi. Toledo, 2009.

Catálogo de la exposición celebrada del 2 de Junio al 14 de Septiembre en el Museo de Arte Reina Sofía. Se muestra el trabajo de los artistas de la llamada Nueva Figuración Madrileña.

Gran formato con ilustraciones. Obra que trata sobre las modificiones del diseño catedralicio.

En el tiempo que ha permanecido en la National Gallery de Londres y en la National Gallery of Art de Washington han llovido los comentarios de admiración hacia los pintores y escultores españoles. Un arte que toca profundamente lo más íntimo y no sólo visto con los ojos de los creyentes, sino con los del amante del arte o del visitante que enmudece con cada una de las piezas expuestas.

Cicle de conferències fet al CIC de Terrassa

El llibre recull l'evolució de les diferents aplicacions artístiques que conformen un edifici. Des de les estructures fins a detalls de fusta passant pels vitralls, ferros, paviments, campanes, jardins, rellotges, revestiments, escuts, etc. Esta escrit pels professionals més qualificats en cada un dels ambits tractats i dirigit pel Dr Francesc Fontbona, un dels historidors més reconeguts del pais.

Los 36 grabados de las Ruinas de Zaragoza realizados por Juan Gálvez y Fernando Brambila e impresos en Cádiz en 1812 y 1813 constituyen la primera transmisión visual e iconográfica de la defensa de Zaragoza durante los Sitios a través de doce retratos de conocidos protagonistas de los hechos, la reconstrucción de otros tantos episodios bélicos y la reproducción de asimismo una docena de escenarios en ruinas. Fruto de un proyecto planificado por sus autores a partir de un detallado trabajo de documentación en la propia Zaragoza de los Sitios, dichas estampas constituyen un auténtico reportaje de guerra y propaganda que conoció una enorme difusión gracias al cuidado, a la maestría técnica y a la calidad artística con que fueron grabadas. Las diversas conmemoraciones de los sucesos reflejados en ellas han recuperado a menudo estos testimonios gráficos, pero la presente edición en forma de libro de los grabados reproduce la serie completa respetando los criterios de calidad que se impusieron sus autores y atendiendo por vez primera al contexto histórico y artístico de la concepción, producción y difusión de los grabados.

Tesis cum laude