En este libro presentamos las biografías resumidas de 319 pintoras, planteadas no como un diccionario biográfico por orden alfabético, sino como se ha estudiado la Historia del Arte tradicionalmente, encuadrada por siglos y corrientes artisticas. Pero esta vez solo con pintoras mujeres.19 imprescindibles que podian ser mas, pero que son todas las que estan, y 300 mas, que tambien podrian ser muchas mas, un estudio mas extenso nos llevaria a mas de 2000 nombres, pero para poder hacer el proyect

Un año más, las Jornadas de Patrimonio Cultural de la Región de Murcia vienen a suponer un foro abierto de reflexión, debate e intercambio de ideas y experiencias entre profesionales, estudiantes y cuantos de una u otra manera se interesan y participan en la restauración, conservación y difusión del Patrimonio Cultural Murciano. Aspectos de criterio y metodología, así como de análisis e intervención, junto a éxitos y dificultades las actuaciones seleccionadas, además de su gestión, serán temas a tratar por los especialistas, investigadores y profesionales responsables de las mismas. Por todo ello, además de facilitar y motivar el debate técnico y científico en torno al Patrimonio Cultural Murciano, con la celebración de las XXI Jornadas se pretende, una vez más, acercar y someter a la consideración de los ciudadanos, la labor continuada que los profesionales de dentro y fuera de la Administración desarrollan en el estudio, documentación, conservación y puesta en valor de los bienes que integran el rico y variado Patrimonio Cultural de la Región de Murcia, en cuya conservación y transmisión en las mejores condiciones de uso y disfrute, todos estamos comprometidos.

Catálogo de exposición temporal: Granada, Capilla y Cripta del Palacio de Carlos V. Conjunto monumental de la Alhambra y el Generalife, octubre de 2009-febrero de 2010.

Vinte e cinco anos despois Atlántica segue a ser un referente na arte galega. O Museo de Arte Contempóranea de Vigo e Editorial Galaxia propoñen neste libro que sexan os propios artistas os que nos acheguen ao que supuxo e hoxe significa un dos episodios máis brillantes da arte contempránea en Galicia. En Voces da Atlántica, a xornalista Carme Vidal e o crítico de arte David Barro conversan cos artistas Ignacio Basallo, Luís Borrajo, Xabier Correa Corredoira, Alberto Datas, Manuel Facal, Xosé Freixanes, Antón Goyanes, Armando Guerra, Ánxel Huete, Menchu Lamas, Antón Lamazares, Francisco Leiro, Manuel Moldes, César Otero, Antón Patiño, Alberte Permuy, Manuel Quintana Martelo, Silverio Rivas, Manuel Ruibal, Xesús Vázquez e Xosé Vivián, e fan unha lembranza dos tristemente desaparecidos Rafael Baixeras, Xosé Lodeiro, Francisco Mantecón, Guillermo Monroy, Reimundo Patiño e Mon Vasco. O 14 de agosto de 1980, na Casa da Cultura de Baiona, inaúgurase a primeira exposición de ATLÁNTICA, que tiña como obxectivo básico a "promoción e espallamento das últimas tendencias das artes plásticas". Un cuarto de século despois, ATLÁNTICA continúa a espertar o interese no ámbito da arte e da cultura, tanto polo que supuxo como fenómeno como pola traxectoria individual que despois desenvolveron boa parte dos participantes naquela mostra, hoxe nomes centrais da plástica galega. O libro pretende recuperar a memoria daqueles anos pero tamén a súa enerxía e a certeza do futuro. Velaí de novo reunidos, coa súa voz individual pero tamén co sentir de pertenceren a un dos episodios máis brillantes da historia da arte contemporánea galega, os artistas que fixeron nacer e existir ATLÁNTICA.

"Visisons de futur va neixer l'any 1988 com una proposta de col·laboració entre diversos centres d'art de Catalunya, tots ells orientats a la investigació i la difusió de l'art mes actual. Agrupats a l'entorn d'un projecte comu: un certament tematic que aplega exposicions i altres activitats en un mateix marc temporal i en un context general de reflexio."

Referentes arquitectónicos e paisaxísticos conformantes das vidas das nosas xentes e, creadores de por si, dunha conciencia cultural propia e distinguida.

Las vidrieras son un ornamento artístico de los edificios litúrgicos y de las construcciones nobles civiles. Representan una fuente de luz, de color y de imágenes típicas de la edad media. Cataluña ha conservado numerosos ejemplos que constituyen una parte muy valiosa de su patrimonio nacional. Esta obra es un documento excepcional sobre el arte de las vidrieras que muestra, por medio de fotografias de gran calidad y el texto de Xavier Barral, la belleza y el esplendor del arte mas espectacular de la edad media las vidrieras.

Edición facsímil de los veinte sonetos de Góngora que escogió Picasso;los caligrafió de puño y letra, los ilustró profusamente en los márgenes con motivos relacionados con el texto y los precedió por el dibujo de una cabeza de mujer. Autentico dialogo entre dos expresiones de la cultura española: Gongora y Picasso frente a frente. Se reproducen los 40 grabados integramente.

Paula Barreiro ha estudiado la crítica de arte y el arte de vanguardia en los años 1940-1975-76 desde dos perspectivas fundamentales: analiza con minuciosidad y rigor el desarrollo de la crítica de arte en España en el marco del contexto social y politico, con especial atencion a la complejidad de los problemas suscitados por la naturaleza de este contexto, y lo hace situando esta critica en el ambito de la critica de arte internacional, con especial atencion a la italiana, evitando de esta manera una mirada de otra forma elemental.

Desde as mámoas e os petróglifos até as tendencias estéticas das últimas décadas, o obxecto deste libro é realizar un achegamento á imaxe artística galega, un anaco da tradición cultural europea producida nun pais que posue unha singularidade historica marcada. Na arte galega foron proxectandose ao longo da historia as grandes correntes artisticas da Europa Occidental, con variabeis ritmos de incorporacion e en sintonia con diferentes procesos historicos, e neles manifestanse as peculiaridades, as diferenzas locais, as descontinuidades e os achados laterais a respecto dos periodos unificados da historia da arte. Alen diso, desde o seculo XIX, asistiremos ao intento de definir unha arte nacional, con diferentes denominacions segundo o momento historico (rexionalismo, nacionalismo), nun contexto onde artistas e pensadores propiciaran coas suas reflexions unha lectura do pasado e presente artistico galego.Partese de que, como toda actividade humana, a arte non pode nin debe ser inmutabel

Este libro es una versión reducida de la tesis doctoral que con el título La portada de Santo Domingo de Soria. Estudio formal e iconográfico fue presentado el 4 de junio de 2003 en la Universidad Rovira i Virgili de Tarragona, donde obtuvo la maxima calificacion.Este estudio viene a cubrir una llamativa ausencia en el conocimiento del arte medieval hispano. La portada de Santo Domingo de Soria, de cuya calidad da cuenta su presencia casi permanente en obras de conjunto sobre el romanico europeo, carecia de un examen exhaustivo centrado en el marco de las actuales lineas de investigacion. La disposicion arquitectonica de su fachada y la rica organizacion tematica de su escultura convierten a esta parroquia en una de las obras mas originales e interesantes entre las del romanico hispano que han llegado hasta nuestros dias. Saber si un monumento de tal categoria y complejidad constituye el producto original de una cabal capacidad creativa o bien fue el reflejo de uno o mas precedentes es solo una de las sugestivas preguntas que se suceden a lo largo de esta monografia. Uno de los aspectos mas destacados de este libro es que tomando como base el monumento concreto de anto Domingo de Soria, la autora penetra profundamente en un tema tan apasionate como la iconografia romanica.

“3 días para acercarse al arte“, con textos de Tomás Álvarez, es una guía de iniciación en el mundo del arte que explica de forma amena y accesible las principales características de las corrientes a

El artista tarraconense de origen norteamericano Tom Carr ha desarrollado una obra de gran interes, cuyo valor más representativo son las ambientaciones en las que juega con los valores espaciales y con efectos de luz y de perspectiva. Ademas, la vocacion monumental de su obra le ha convertido en uno de los mas significativos representantes de la escultura publica, como es Orbis, que se ha expuesto en el Centre d'Art Santa Monica del 15 de junio al 31 de agosto de 2000.