La guía definitiva de los centros de arte más influyentes del momento.The 99 nos invita a un viaje trepidante a través de 99 centros de arte moderno y contemporáneo de todo el mundo que están marcando el pulso del presente artistico. Desde grandes instituciones hasta espacios independientes, este libro ofrece un mapa coral, diverso y global.Con edicion a cargo de Marcella Ciacci, los centros han sido propuestos por un comite internacional de 155 figuras destacadas del arte y la cultura de mas de 40 paises. Una guia escrita por el periodista y critico de arte Ianko Lopez, con prologo de Thomas Rom y epilogo de Hans Ulrich Obrist. El libro incluye un capitulo sobre la relacion de la arquitectura y el arte con introduccion de Vicente Todoli y entrevistas a cinco grandes arquitectos contemporaneos realizadas por Brad Pine: Sumayya Vally, Kulapat Yantrassat, Frida Escobedo, Bjarke Ingelsy Ma Yansong.

Otra manera de mirar y disfrutar del arte, a través de un delicioso paseo para descubrir la belleza de las plantas que florecen en el Museo del Prado. 10.ª EDICIÓN.Las plantas han estado presentes a lo largo de los siglos en el arte. El Museo del Prado aloja obras con algunas de las representaciones botanicas mas bellas de grandes maestros. El Bosco, Tiziano, Botticelli, Velazquez o Goya nos deleitan con claveles, calendulas y milenramas.Eduardo Barba nos las muestra en un relato de identidad, de memoria y de tiempo, aspectos enraizados en la historia del arte. Pero en estas paginas tambien encontraremos viajes, museos y jardines de otros paises y experiencias vitales, seducidos por el atractivo de una mirada atenta.

Un recorrido por las obras del Museo del Prado repartidas por el mundo, de la mano de la conservadora que ha seguido su pista durante décadas.El Museo del Prado no solo atesora las obras que se muestran en sus salas. Mas alla de sus puertas, 3500 obras se encuentran repartidas por toda la geografia española y fuera del pais, en algunas de nuestras representaciones diplomaticas en el mundo.Mercedes Orihuela, que durante decadas ha sido Conservadora del Museo del Prado, nos descubre algunas de estas obras, de autores de la talla de Rubens, El Greco, Carducho o Rizi, y la belleza de muchos de los lugares que las alojan, como el Monasterio del Paular, el del Escorial o la Embajada de España ante la Santa Sede.Un viaje lleno de descubrimientos por el Prado disperso, obras viajeras cuya procedencia y destino merecian salir a la luz.

Contiene ilustraciones. El Museo del Romanticismo -movimiento cultural y político que logró su apogeo en toda Europa durante las primeras décadas del siglo XIX y que significó una nueva concepcion del mundo- esta situado en un palacio de estilo neoclasico, realizado bajo la direccion del arquitecto Manuel Rodriguez en 1776, por encargo del marques de Matallana.

Este libro está pensado para todos aquellos que un modo u otro trabajan o se preocupan por las instituciones museísticas y coinciden, al menos, en un interés común y central: el público que los visita. El publico es, sin duda, un elemento crucial para los museos y su centralidad hace indispensable que nos preguntemos por el.A pesar de esto, abunda un dialogo unidireccional en el que el museo propone y el visitante recibe. Fin. Pero ¿que pasa en medio? ¿Nos estamos dejando alguna informacion de utilidad para el propio profesional del museo? Interesarnos por el tipo de experiencia que tienen los visitantes o indagar sobre su perfil y sus caracteristicas nos abre paso a un espacio de trabajo cada vez mas indispensable para el buen funcionamiento de los museos: el estudio de publicos. Este manual pretende ser una aproximacion a esta area de estudio a traves de un recorrido sobre sus caracteristicas principales, los distintos ambitos de aplicacion y los metodos de implementacion.

Todavía hoy, al publicarse la segunda edición de este libro (revisada y muy ampliada), sigue siendo cierto lo que ya se advirtió cuando se redactó hace diez años: que, habiendo experimentado el museo una expansion tan esplendida, habiendose convertido en un lugar de excelencia de nuestra vida colectiva, de tan alto valor simbolico, en cambio, el conocimiento de su historia en nuestro pais padece un olvido persistente e inexplicable. Mas aun cuando se trata de una institucion tan decisiva en nuestra cultura visual, en la historia de la ciencia y de las ideas, en la construccion de la sensibilidad y el gusto, en la elaboracion de nuestra memoria historica o, incluso, en la comprension de la relacion que los hombres entablan con los objetos. La obra que presentamos trata de ofrecer una vision de conjunto sobre la gestacion, la evolucion historica y las variedades del fenomeno museo en España, de sus fases mas señaladas desde la aparicion de los tesoros mas reconditos de las primitivas ermitas cristianas hasta las formas mas ultramodernas de la España contemporanea, de sus logros, especificidades y rarezas, de las principales fundaciones nacionales y de otras modestas u olvidadas y de los episodios mas brillantes o criticos de su milenaria existencia, centrandose en los dos ultimos siglos, periodo de invencion y fomento del museo como establecimiento publico. Para explicar la verdadera significacion del museo en nuestra cultura, el texto integra diversos planos del analisis historico mentales, artisticos, financieros, politicos, disciplinares, antropologicos, que incluyen desde su evolucion intelectual hasta la secuencia cronologica de la aparicion de las distintas tipologias y especialidades, pasando por su historia administrativa y juridica, la estetica de la presentacion, los modelos arquitectonicos, el trat

Recorrido por las salas del Museo del Greco de Toledo explicando la formación de la casa museo, la figura del pintor y las obras expuestas, entre las que destaca "Vista y plano de Toledo" y la serie del "Apostolado". Todo ello en un lenguaje conciso y agil, muy asequible para todo tipo de publicos, pero a la vez riguroso y cabal desde el punto de vista intelectual y cientifico.

Pequeña guía que recorre las salas del Museo del Romanticismo, que responde a una tipología museística específica: la de casa museo. Está situado en un palacio de estilo neoclásico, construido en 1776, y custodia un patrimonio tanto material y visible (la propia casa, los muebles, los objetos decorativos, las artes graficas, la pintura y los textiles), como inmaterial y alusivo, que hace referencia a los usos de la habitacion, los roles familiares, los habitos sociales, las modas, los gustos o

Un recorrido por el Museo del Prado –por sus imprescindibles y sus olvidados– de la mano de una prestigiosa especialista. Paseos por el Museo del Prado. Por sus clásicos y sus olvidados. Por su histo

A través de un recorrido por las diferentes estancias de este Palacio Museo del Marqués de Cerralbo, gran coleccionista de arte del s.XIX, esta guía permite conocer una de las colecciones privadas más importantes del pais y, sin duda, la mas completa de su tiempo. Contiene una extraordinaria diversidad de objetos: pintura europea de los siglos XVI al XIX, esculturas, dibujos, estampas, monedas, medallas, objetos arqueologicos, armas y armaduras, fondos bibliograficos, ademas de una amplia representacion de las artes decorativas de toda epoca y estilo (relojes, lamparas, joyas, ceramicas, muebles, alfombras, tapices).El Palacio Museo consta de cuatro plantas. En el semisotano y buhardillas, anteriormente dedicadas a los servicios del palacio como cocinas, cuadras, guardarnes, calderas y cuartos de criados, hoy se utilizan como salas de exposiciones temporales, sala de actos, y otros.La visita se realiza especialmente, por las dos plantas restantes, la primera destinada a la vida cotidiana de los marqueses y la segunda dedicada a la vida social.

A partir de 30 obras maestras de la pintura presentes en el Museo del Prado, se analizan los valores necesarios para vivir y convivir en la sociedad actual y que son pilares de nuestra civilización.

Descubra los inmensos fondos que atesora el Museo del Louvre desde las antiguedades orientales, egipcias, grecorromanas y medievales hasta las grandes obras del Renacimiento, el Barroco, el Neoclasicismo y el Romanticismo. Pintura, escultura y artes decorativas de todas las epocas y civilizaciones. Obras de los grandes maestros franceses como Poussin o David, flamencos como Rubens y Van Dyck, holandeses como Rembrandt, italianos como Leonardo da Vinci, Rafael, Miguel Angel, Tiziano o Tintoretto, y españoles como el Greco, Zurbaran, Velazquez o Goya. Un libro esencial para adentrarse en la estructura del palacio del Louvre y sus dependencias, conociendo con todo el rigor necesario las 120 obras maestras esenciales de entre las mas de 400.000 que contiene el museo mas importante del mundo.

Roberto Fernández Balbuena (Madrid, 1891-México, 1966), pintor y arquitecto español que cultivó el retrato y el paisaje, fue socio de honor de los Salones de Otoño de Madrid, subdirector del Museo del Prado en 1938, bajo la direccion de Pablo Picasso, presidente de la Junta del Tesoro Artistico de Madrid y delegado del Ministerio de Instruccion Publica, organismo antecesor del Instituto del Patrimonio Cultural de España (IPCE).Participo en diversos foros internacionales explicando el trabajo realizado por la Junta del Tesoro Artistico en la proteccion del patrimonio. El conocimiento de este trabajo durante la Guerra Civil se empezo a reconocer en nuestro pais a comienzos del siglo XXI, abordandose en la exposicion "Arte protegido: memoria de la Junta del Tesoro Artistico durante la Guerra Civil", organizada por el IPCE y el Museo Nacional del Prado.El fin de esta publicacion, que reproduce dos conferencias de Balbuena, es recuperar un trozo de historia poco conocido y poner el foco en las personas que trabajaron en plena guerra protegiendo y difundiendo nuestro patrimonio.

Este libro versa sobre el proceso de institucionalización del Museo del Prado, que le ha permitido llegar a ser el gran museo nacional que es y que atesora algo de lo más valioso que tenemos como país, lo que nos permite a los españoles andar por el mundo con la cabeza muy alta, orgullosos de ser sus legitimos dueños. En el se exponen las corrientes de ideas que contribuyeron a alimentarlo, la lenta afirmacion de las colecciones de pinturas reales como un conjunto indivisible, los obstaculos que hubo de salvar para transitar desde un museo real a un museo nacional y los intentos sucesivos que se hicieron, desde su creacion, para llegar al actual gobierno autonomo que le permite expresar su singular personalidad. Es, sencillamente, una parte de su historia vista desde un angulo diferente, en tanto busca acoplar las decisiones juridicas con los demas factores que lo han ido conformando como la excelsa institucion cultural que es hoy.

En un contexto de embates contra la memoria y discursos monolíticos sobre el pasado, este libro aporta una mirada inédita sobre una de las instituciones más importantes de la configuración de la esfera publica. A partir del estudio de las colecciones de veintitres museos de Madrid, Aurora Fernandez Polanco y Pablo Martinez proponen una arqueologia de la modernidad desde aquello que se muestra (y se oculta) en las colecciones publicas. Confiados en que no existen ni museos pequeños, ni grandes hombres, los autores elaboran una historia del arte desde abajo, orientada a desvelar las narrativas latentes en imagenes y objetos aparentemente marginales.

El museo occidental es un campo de batalla ideológico, político y económico. Mientras que hoy día casi todo el mundo quiere "repensar el museo", pocos tienen la audacia de cuestionar los presupuestos mismos del museo universal, producto de la Ilustracion y del colonialismo, de una Europa que se presenta como guardiana del patrimonio de toda la humanidad.Recorriendo la historia del Louvre, discutiendo los callejones sin salida de la representacion de la esclavitud y examinando los intentos fallidos de subvertir la institucion museistica, Françoise Verges esboza un horizonte radical: descolonizar el museo significa poner en marcha un programa de desorden absoluto, inventar otras formas de aprehender el mundo humano y no humano que alimenten la creatividad colectiva y devuelvan la justicia y la dignidad a las poblaciones desposeidas de ellas.

Muchas de las primeras mujeres profesionales de la conservación del patrimonio cultural de España han sido hasta ahora desconocidas para la historiografía. Poco a poco, estudios como el de este libro aportan nueva informacion acerca del papel que desempeñaron durante sus carreras. Aqui se recogen solo algunos nombres de estas pioneras del mundo de los museos y del patrimonio, mujeres que accedieron al ejercicio profesional en los inicios del siglo XX, una epoca y un panorama laboral dominados por los hombres.Este libro analiza sus relatos para dar a conocer los logros conseguidos con su trabajo y dedicacion. Fueron especialistas de la conservacion por pasion o por profesion y persiguieron el estudio y la proteccion del patrimonio español. Este ensayo examina el papel que estas mujeres desempeñaron en el interior de las instituciones culturales, antes y durante la Guerra Civil española, y se divide en dos partes: la primera se ocupa de las pioneras de la museologia; la segunda trata sobre los episodios de salvaguarda del patrimonio cultural de España durante la Guerra Civil. Relatos recuperados que son asi devueltos a la memoria colectiva.

Pequeña guía del Palacio Museo del Marqués de Cerralbo, gran coleccionista del siglo XIX. El conjunto expuesto en el Museo Cerralbo fue considerado como una de las colecciones privadas más importantes del pais y, sin duda, la mas completa de su tiempo. La coleccion contiene una extraordinaria diversidad de objetos: pintura europea de los siglos XVI al XIX, esculturas, dibujos, estampas, monedas, medallas, objetos arqueologicos, armas y armaduras y fondos bibliograficos.

Un estudio sobre los cambios que afectan a nuestra relación con los objetos estéticos. En una serie de estudios puntuales, Roland Recht analiza los cambios que afectan a nuestra relación con los obj

Este museo, a través de sus fondos, es el exponente vivo de las culturas y el arte del México prehispánico. Recorriendo sus salas, podemos admirar su amplio y rico legado artístico, a la vez que comprender aspectos basicos de su organizacion social, de su vivir diario y de sus costumbres. Una gran obra para disfrutar del arte y de la Historia.