¿A quién pertenecen los mármoles del Partenón o el busto de Nefertiti? La historia de cómo el imperialismo y el colonialismo llenaron nuestros museos. Detrás de muchas de las obras que admiramos cuan

Un recorrido por las obras del Museo del Prado repartidas por el mundo, de la mano de la conservadora que ha seguido su pista durante décadas.El Museo del Prado no solo atesora las obras que se muestran en sus salas. Mas alla de sus puertas, 3500 obras se encuentran repartidas por toda la geografia española y fuera del pais, en algunas de nuestras representaciones diplomaticas en el mundo.Mercedes Orihuela, que durante decadas ha sido Conservadora del Museo del Prado, nos descubre algunas de estas obras, de autores de la talla de Rubens, El Greco, Carducho o Rizi, y la belleza de muchos de los lugares que las alojan, como el Monasterio del Paular, el del Escorial o la Embajada de España ante la Santa Sede.Un viaje lleno de descubrimientos por el Prado disperso, obras viajeras cuya procedencia y destino merecian salir a la luz.

Este libro versa sobre el proceso de institucionalización del Museo del Prado, que le ha permitido llegar a ser el gran museo nacional que es y que atesora algo de lo más valioso que tenemos como país, lo que nos permite a los españoles andar por el mundo con la cabeza muy alta, orgullosos de ser sus legitimos dueños. En el se exponen las corrientes de ideas que contribuyeron a alimentarlo, la lenta afirmacion de las colecciones de pinturas reales como un conjunto indivisible, los obstaculos que hubo de salvar para transitar desde un museo real a un museo nacional y los intentos sucesivos que se hicieron, desde su creacion, para llegar al actual gobierno autonomo que le permite expresar su singular personalidad. Es, sencillamente, una parte de su historia vista desde un angulo diferente, en tanto busca acoplar las decisiones juridicas con los demas factores que lo han ido conformando como la excelsa institucion cultural que es hoy.

El estudio académico de la historia de las exposiciones y del comisariado es un fenómeno relativamente reciente. Aunque en su inicio se entrelazó con la historia del arte y con los estudios de museologia, en los ultimos años ha ido adquiriendo una progresiva autonomia. Las exposiciones se pueden estudiar como generadoras de esfera publica, como ambitos discursivos y de representacion, como dispositivos productores de experiencias psicologicas y sociales y como formatos de produccion susceptibles de determinar la produccion artistica. El comisariado es una practica de mediacion discursiva que toma fuerza en la segunda mitad del siglo XX y cuyo "hacer" se distingue por la combinacion de aspectos practicos e intelectuales que dan sentido al conjunto heterogeneo de las obras de arte contemporaneas. Este libro entrelaza ambas genealogias y propone una historia unificada de su convergencia. Para ello despliega seis relatos que atraviesan este entrecruzamiento y propone lineas de interpretacion de naturaleza mas tematica que cronologica.

En esta obra se abordan dos temas de máxima actualidad y vigencia: el patrimonio cultural y la fotografía. El interés que provocan se manifiesta en los numerosos proyectos europeos y repositorios colectivos que han surgido en los ultimos años con el fin de facilitar la difusion de los fondos en Internet. Sin embargo, en este panorama de impulso e investigacion, aun no se han logrado establecer unos instrumentos minimos de localizacion y difusion de las fuentes originales, es decir, de las imagenes. Teniendo en cuenta los millones de documentos fotograficos conservados en archivos, bibliotecas, museos, fundaciones y universidades, entre otros, la Red apenas muestra un pequeño porcentaje y la mayor parte de este patrimonio aun permanece invisible e inaccesible.Con este punto de partida, ofrecemos pautas y herramientas para que las instituciones de gestion y los profesionales a su cargo puedan identificar sus colecciones, realizar un diagnostico, establecer criterios y aplicar las soluciones mas adecuadas en funcion de los objetivos. Conocer el patrimonio fotografico y facilitar su difusion publica exige el abordaje de aspectos fundamentales tales como la conservacion, descripcion, digitalizacion, software de gestion, rentabilidad, visibilidad web, exhibicion y proteccion juridica de la fotografia, todos ellos co...

A lo largo de los textos de este volumen, y al hilo de restauraciones concretas que han llevado a cabo durante su dilatada trayectoria profesional, los autores abordan los múltiples enfoques y técnicas con los que acometen sus trabajos; comentan aspectos relacionados con las obras de grandes maestros, y exponen los variados problemas a los que se han enfrentado y como los han resuelto.Se trata, por tanto, de un testimonio de primera mano que permitira al lector interesado conocer la estrecha relacion que existe en los Talleres de Restauracion del Museo del Prado entre la tecnologia mas avanzada y un equipo humano en el que se acumulan los conocimientos de 200 años de tradicion.

Descubra los inmensos fondos que atesora el Museo del Louvre desde las antiguedades orientales, egipcias, grecorromanas y medievales hasta las grandes obras del Renacimiento, el Barroco, el Neoclasicismo y el Romanticismo. Pintura, escultura y artes decorativas de todas las epocas y civilizaciones. Obras de los grandes maestros franceses como Poussin o David, flamencos como Rubens y Van Dyck, holandeses como Rembrandt, italianos como Leonardo da Vinci, Rafael, Miguel Angel, Tiziano o Tintoretto, y españoles como el Greco, Zurbaran, Velazquez o Goya. Un libro esencial para adentrarse en la estructura del palacio del Louvre y sus dependencias, conociendo con todo el rigor necesario las 120 obras maestras esenciales de entre las mas de 400.000 que contiene el museo mas importante del mundo.

Las condiciones para elaborar y evaluar un proyecto culturalLa correcta estructuración de un proyecto es una condición necesaria para su éxito. El libro que aquí se presenta, fruto de más de 25 años de experiencia tanto profesional como academica, expone de manera conceptualmente avanzada y metodologicamente aplicada las condiciones para elaborar y evaluar un proyecto cultural.

El Museo de América reúne en una muestra los magníficos cuadros de la serie de La vida de la Virgen del artista mexicano Miguel Cabrera; conjunto que custodia el museo gracias a las compras realizadas por el Ministerio de Cultura a lo largo de varias decadas. La exposicion ahora de este excepcional conjunto del pintor virreinal es la culminacion de un proceso de investigacion y conservacion de varios años de intenso trabajo.

La guía definitiva de los centros de arte más influyentes del momento.The 99 nos invita a un viaje trepidante a través de 99 centros de arte moderno y contemporáneo de todo el mundo que están marcando el pulso del presente artistico. Desde grandes instituciones hasta espacios independientes, este libro ofrece un mapa coral, diverso y global.Con edicion a cargo de Marcella Ciacci, los centros han sido propuestos por un comite internacional de 155 figuras destacadas del arte y la cultura de mas de 40 paises. Una guia escrita por el periodista y critico de arte Ianko Lopez, con prologo de Thomas Rom y epilogo de Hans Ulrich Obrist. El libro incluye un capitulo sobre la relacion de la arquitectura y el arte con introduccion de Vicente Todoli y entrevistas a cinco grandes arquitectos contemporaneos realizadas por Brad Pine: Sumayya Vally, Kulapat Yantrassat, Frida Escobedo, Bjarke Ingelsy Ma Yansong.

En un contexto de embates contra la memoria y discursos monolíticos sobre el pasado, este libro aporta una mirada inédita sobre una de las instituciones más importantes de la configuración de la esfera publica. A partir del estudio de las colecciones de veintitres museos de Madrid, Aurora Fernandez Polanco y Pablo Martinez proponen una arqueologia de la modernidad desde aquello que se muestra (y se oculta) en las colecciones publicas. Confiados en que no existen ni museos pequeños, ni grandes hombres, los autores elaboran una historia del arte desde abajo, orientada a desvelar las narrativas latentes en imagenes y objetos aparentemente marginales.

A través de un recorrido por las diferentes estancias de este Palacio Museo del Marqués de Cerralbo, gran coleccionista de arte del s.XIX, esta guía permite conocer una de las colecciones privadas más importantes del pais y, sin duda, la mas completa de su tiempo. Contiene una extraordinaria diversidad de objetos: pintura europea de los siglos XVI al XIX, esculturas, dibujos, estampas, monedas, medallas, objetos arqueologicos, armas y armaduras, fondos bibliograficos, ademas de una amplia representacion de las artes decorativas de toda epoca y estilo (relojes, lamparas, joyas, ceramicas, muebles, alfombras, tapices).El Palacio Museo consta de cuatro plantas. En el semisotano y buhardillas, anteriormente dedicadas a los servicios del palacio como cocinas, cuadras, guardarnes, calderas y cuartos de criados, hoy se utilizan como salas de exposiciones temporales, sala de actos, y otros.La visita se realiza especialmente, por las dos plantas restantes, la primera destinada a la vida cotidiana de los marqueses y la segunda dedicada a la vida social.

El Museo Metropolitano de Arte, coloquialmente conocido como el Met, es un museo de arte enciclopédico de la ciudad de Nueva York. Es el cuarto museo más grande del mundo y el mayor museo de arte de America. Fundado en 1870, su mision es acercar el arte y la educacion artistica al pueblo estadounidense. Su coleccion permanente contiene mas de 2 millones de obras de arte que abarcan desde el antiguo Oriente Proximo y Egipto, pasando por la Antiguedad clasica, hasta el mundo contemporaneo, e incluye pinturas, esculturas, obras graficas, textiles, instrumentos musicales y moda, y abarca 5.000 años de cultura en todo el planeta.---Das Metropolitan Museum of Art, umgangssprachlich auch Met genannt, ist ein umfassendes Kunstmuseum in New York City. Es ist das viertgrote Museum der Welt und das grote Kunstmuseum auf dem amerikanischen Kontinent. Es wurde 1870 gegrundet und hat die Aufgabe, der amerikanischen Bevolkerung Kunst und Kunsterziehung naher zu bringen. Seine standige Sammlung umfasst mehr als 2 Millionen Kunstwerke, die vom Alten Orient und Agypten uber das klassische Altertum bis hin zur zeitgenossischen Welt reichen, darunter Gemalde, Skulpturen, Grafiken, Textilien, Musikinstrumente und Mode, und die 5000 Jahre Kultur rund um den Globus umspannen.---The Metropolitan Museum of Art, colloquially known as the Met, is an encyclopedic art museum in New York City. It is the fourth-largest museum in the world and the largest art museum in the Americas. Founded in 1870, its mission is to bring art and art education to the American people. Its permanent collection contains more than 2 million works of art ranging from the ancient Near East and Egypt, through classical antiquity to the contemporary world, including paintings, sculptures, graphic works, textiles, music instruments and fashion and spanning 5000 years of culture around the globe.

Un recorrido por el Museo del Prado –por sus imprescindibles y sus olvidados– de la mano de una prestigiosa especialista. Paseos por el Museo del Prado. Por sus clásicos y sus olvidados. Por su histo

Guía breve para conocer el Museo de Bellas Artes de Granada y sus colecciones, un acercamiento esencial y conciso a las obras más destacadas y los espacios más representativos de este centro cultural

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Este libro ofrece una visión actualizada, comprensiva y global del ámbito de los museos. ideado como síntesis didáctica, abarca los aspectos fundamentales, las funciones y los principales retos de éstos. La cita de mas de doscientos museos de españa y del resto del mundo, an algunos casos con estudio y comentario critico añadido, completa la estructura del texto, que integra teoria y pratica.

Ofrece una descripción del edificio del Museo, obra de Rafael Moneo, y de su exposición permanente: escultura, mosaicos, cerámica y objetos que reflejan los distintos aspectos de la vida cotidiana de

Las obras de arte antiguo de los grandes museos del mundo tienen una historia que se cuenta y otra que se oculta. Sharon Waxman ha investigado esta última: la historia de cómo fueron robadas de sus paises de origen. Una historia turbia de expolio, sobornos, trafico, subastas y, en numerosas ocasiones, daño y destruccion.La autora realiza un apasionante recorrido tanto por los principales museos occidentales (el Louvre, el British Museum, el Metropolitan de Nueva York...), y por los lugares de procedencia de las antiguedades (Egipto, Turquia, Grecia, Italia...), evocando los episodios del pasado y analizando las demandas actuales de devolucion de las piezas por parte de estos paises.Una historia de ambicion, notoriedad, deseo de posesion y amor por la belleza.