Libros de Compositores e Intérpretes, página 22 de 153

áEl miedo acecha al territorio! reúne los escritos del músico Thom Yorke y el artista visual Stanley Donwood entre los años 1999 y 2000, un período marcado por el proceso creativo que dio lugar a dos de los discos mas experimentales y aclamados de Radiohead, Kid A y Amnesiac.Faxes, notas, letras de canciones, dibujos, listas, garabatos,, todo un collage que documenta el trabajo de dos artistas en plena ebullicion. El resultado es una fascinante inmersion en dos albumes que son ya dos clasicos de la musica contemporanea, reflejo de los miedos, augurios y fantasias que el mundo provocaba con la llegada del nuevo milenio."Los temas que el libro explora el calentamiento global, la vigilancia gubernamental, el poder corrosivo de internet siguen siendo sorprendentemente vigentes".The Scotsman

* Lady Gaga, una de las artistas que más discos ha vendido, ha puesto el listón musical muy alto. Desde The Fame (2008), su primer álbum, ha vendido más de 124 millones de discos y ha cosechado numerosos premios, entre ellos doce Grammy, tres Brit Awards y dieciocho MTV Music Video Awards. * Pero Lady Gaga es mucho mas que una cantante. Al frente de la Haus of Gaga -un circulo de creativos muy unido entre bastidores-, es una artista de la performance como no hay otra; sus estilismos e innovaciones vanguardistas la distinguen como la inconformista por antonomasia. * Este libro es una celebracion de una verdadera artista de nuestro tiempo. Ilustrado con impresionantes fotografias y apartados de moda complementarios, esta exhaustiva obra sigue la carrera de Lady Gaga, en constante evolucion y a menudo impredecible, y es testimonio de sus numerosos talentos. Recientemente, Lady Gaga se ha reinventado como magistral interprete de jazz, formando un duo con el legendario cantante Tony Bennett en Cheek to Cheek (2014) y Love For Sale (2021), y tambien ha demostrado que es una actriz consumada en papeles protagonistas en A Star Is Born (Ha nacido una estrella, 2018) y House of Gucci (La casa Gucci, 2021). Y con su defensa de los derechos LGTBI+ y la lucha activa por la tolerancia a traves de la Born This Way Foundation, cofundada con su madre Cynthia Germanotta en 2011, esta claro por que sus fans la adoran.

En este libro encontrarás una historia basada en la biografía de una increíble mujer llamada Elena Romero Barbosa, de profesión música. Aunque pueda parecer una bagatela, incluso para algunos profesionales, a los que les parece poco ser calificados de musico o musica, ino hay tantos musicos! Esta profesion requiere de muchas cualidades que hacen de una persona un musico completo. Este es el caso de Elena Romero. Una musica completa que abarco cinco disciplinas y todas ellas con exito.

Un recorrido por las vivencias del cantante Víctor Manuel a traves de la cocina. "Me invade la melancolía cuando abro los cuadernos de recetas y veo que cosas he cocinado y para quien." Memoria, sabores y olores: esto es El gusto es mio. Un recorrido por la vida de Victor Manuel alrededor de una mesa o frente al fogon de la cocina. Ingrediente tras ingrediente, el cantautor va trenzando una ristra de recuerdos, anecdotas, emociones y sentimientos que componen un banquete de memoria. Viajes por distintas carreteras, reuniones con viejos amigos, anecdotas culinarias junto a los abuelos o los hijos, la historia de un gran amor..., todo sin salir de la cocina, realizando esa receta perfecta con los sabores y olores que han dado sentido a toda una vida. Victor Manuel va pasando las paginas de ese cuaderno vital y no solo comparte las recetas y las notas musicales que le han hecho como es, sino que va mostrando un mapa lleno de chinchetas de colores donde se mezclan distintos olores y sabores, mercados con las mejores materias primas y restaurantes con menus inolvidables. Y todo este recorrido es al final el menu mas especial: la memoria de los años vividos. "Recuerdo los primeros olores de una cocina casera, la de mi

He tardado toda una vida en armarme del coraje y la lucidez necesarios para escribir mis memorias. Quiero contar la historia de los momentos los altibajos, los triunfos y los traumas, las debacles y los sueños que me han convertido en la persona que soy. Aunque se han contado innumerables historias sobre mi a lo largo de mi carrera y de mi mas que publica vida personal, es imposible comunicar las complejidades y los entresijos de mi experiencia en cualquier articulo de revista aislado o en una entrevista de television de diez minutos. E incluso en esos casos, mis palabras las filtra la lente de otra persona, y al hacerlo cumple la tarea de definirme que le encarga cualquier otra persona.

A pesar de los miles de libros que hay sobre los Beatles, no existía ninguno centrado exclusivamente en las versiones de los Fab Four. Pero estás de suerte: este volumen supone una guía para poder orientarte en este universo sonoro en constante expansión, lleno de tesoros que a menudo han permanecido ocultos. Y es que la riqueza del legado musical de los de Liverpool ha servido de inspiración para miles de grupos y artistas de muy diversos estilos: folk, jazz, blues, punk, country, rock progresivo, hip-hop, música latina, rock duro, reggae o discos para niños. Aquí tienes las 100 mejores versiones que se han hecho de los Beatles: desde los Rolling Stones a Billie Eilish, pasando por gente como Ella Fitgerald, Joe Cocker, Yes, Elton John, Stevie Wonder, David Bowie, Nina Simone, Phil Collins, Jaco Pastorius, Sting, Pixies, Metallica, Amy Winehouse o Jacob Collier. Además, un apéndice con otras 50 versiones finalistas (Jimi Hendrix, Elvis Presley, Frank Sinatra, James Brown, Phish, Sidonie, Sufjan Stevens o Ghost). Así podrás seguir disfrutando de la música de los Fab Four de muchas maneras diferentes.

El 19 de enero de 2023 Janis Joplin cumpliría 80 años.Su fatídico final dejó a muchos huérfanos. Ella nos cantaba desde su corazón.Su vida es una historia de superación: la chica triste que huye de su hogar esforzandose por encontrar el afecto y aceptacion del entorno con el empeño de superar la maldicion de su soledad.Un personaje inspirador, que muchos eligen como compañera en su tristeza y alegria al revivirla con su musica.Su voz inimitable y su talento portentoso revestido con su espiritu libre logro hacer historia en la musica.Ser pionero es ser sufridor. Por eso he querido entablar conversacion con ella, escuchar sus motivaciones, tambien viajar a su lado, atreviendome a explorar a traves de un texto teatral, un relato, un monologo y un videojuego su interior. El texto se puede leer escuchando la playlist incorporada para conocer cuales fueron tanto sus influencias como sus herederos musicalmente hablando. ¡Saquen su lado mas rocanrolero para disfrutar!

El número 34 de “Cuadernos Efe Eme” recibe en su portada, con todos los honores, a Johnny Burning, líder, corazón y alma de una de las bandas más legendarias y queridas del rock español: Burning. Ade

NEW YORK TIMES BEST SELLER Bonoartist, activist, and the lead singer of Irish rock band U2has written a memoir: honest and irreverent, intimate and profound, Surrender is the story of the remarkable life hes lived, the challenges hes faced, and the friends and family who have shaped and sustained him. A VOGUE BEST BOOK OF THE YEARSurrender soars whenever the spotlight comes on. Bono is never more powerful, on the page or the stage, than when he strives for the transcendence that only music can offer...[Bono] is open and honest, with language that can be witty and distinctive, addressing his competitive relationship with his father or growing up against the backdrop of Irelands political violence. The New York Times When I started to write this book, I was hoping to draw in detail what Id previously only sketched in songs. The people, places, and possibilities in my life. Surrender is a word freighted with meaning for me. Growing up in Ireland in the seventies with my fists up (musically speaking), it was not a natural concept. A word I only circled until I gathered my thoughts for the book. I am still grappling with this most humbling of commands. In the band, in my marriage, in my faith, in my life as an activist. Surrender is the story of one pilgrims lack of progress ... With a fair amount of fun along the way. Bono As one of the music worlds most iconic artists and the cofounder of the organizations ONE and (RED), Bonos career has been written about extensively. But in Surrender, its Bono who picks up the pen, writing for the first time about his remarkable life and those he has shared it with. In his unique voice, Bono takes us from his early days growing up in Dublin, including the sudden loss of his mother when he was fourteen, to U2s unlikely journey to become one of the worlds most influential rock bands, to his more than twenty years of activism dedicated to the fight against AIDS and extreme poverty. Writing with candor, self-reflection, and humor, Bono opens the aperture on his lifeand the family, friends, and faith that have sustained, challenged, and shaped him. Surrenders subtitle, 40 Songs, One Story, is a nod to the books forty chapters, which are each named after a U2 song. Bono has also created forty original drawings for Surrender, which appear throughout the book.

Un ensayo tan exhaustivo como ameno sobre el disco más polémico de la emblemática banda Radiohead, y sobre las inquietudes del cambio de siglo en que se gestó. En el preciso gozne entre dos siglos,

A algunas de ellas las hemos conocido como , "mujeres de", etc. A muchas, hasta hace algún tiempo, no se les permitía formar parte del mundo de la composición e interpretación musical, ya que era un lugar que no estaba destinado para ellas. No obstante, todas fueron musicas fascinantes.aBeatrice Venezi, una de las directoras de orquesta mas jovenes de Europa, recoge la historia de algunas de estas mujeres unicas.Hildegarda de Bingen, la monja que utilizaba el canto para comunicarse con Dios; siglos despues, en el Renacimiento, volveremos a tener conocimiento de mujeres compositoras. La hermana deMozart, Nannerl, y Clara Schumann permanecerian a la sombra de su hermano y marido, respectivamente. En los siglos XX y XXI importantes interpretes, compositoras y musicas han ocupado un lugar destacado en la historia musical, como Maria Callas, Nadia Boulanger, Martha Argerich o Bjrk.

40 artista baino gehiago ditu lagun Kepa Junkerak bidaia emozional honetan. Bere musika-ibilbide osoa jorratzen du, hastapenetatik 2018ko abendura arte. Orduan, agertokietatik desagertu zen, iktus larri bat jasan ondoren. Kepak bere diskoetako bakoitza "Joseba Martin kazetari eta musikologoak dokumentatu ditu, trikitilariaren artxibo pertsonaleko ehunka argazkirekin batera" lehen mailako eta hainbat diziplinatako artistei esleitu die, eta horiek, haren musikan inspiratuta, haren proiektuetako bakoitzari begirada berri bat ematen dion obra grafiko berri bat sortu dute. Kepa, bere lanak bezala, berpiztu egin da bere etapa berriko lehen abentura honekin. Bestalde, liburu honek bere obra osoaren musika-transkripzioa, partiturak, eskaintzen ditu lehen aldiz

Libro en homenaje a Patxi Andión

Carlos Marín, barítono, cantante de óperas, zarzuelas, musicales, pop operístico, un artista todoterreno, pero sobre todo hijo, hermano, tío, amigo de sus amigosArtista desde prácticamente los ocho años de edad, su vida ha transcurrido de una u otra maner

En sus poco más de cincuenta años de vida, Frank Zappa vivió en primera fila el nacimiento del rock & roll, el underground californiano que dio lugar al movimiento hippie, la liberación sexual y

El arte de ser Raffaella Carrá celebra a una mujer extraordinaria a través de diez pequeños «principios», que nos enseñan a valorarnos a nosotros mismos, especialmente cuando los demás no lo hacen. A

El compositor Emilio Arrieta (Puente la Reina, Navarra, 1821-Madrid, 1894) pasó parte de su infancia en Madrid y estudió en Italia de 1839 a 1846, donde representó su primera ópera, Ildegonda, que obtuvo un gran exito. De vuelta a Madrid, la reina Isabel II lo nombro maestro de canto y compositor de la corte. Entre 1850 y 1855 estreno alli sus obras mas celebres: La conquista de Granada, El domino azul, El grumete y Marina. A pesar de esta estrecha relacion con la reina, al abdicar esta y llegar la Primera Republica, compuso el himno Abajo los Borbones.Su gloria se funda en su produccion teatral y mas en concreto en el papel decisivo que represento en la consolidacion de la zarzuela como genero. Ese predominio del maestro navarro fue posible por su sentido melodico, en la linea tradicional de Bellini, mas que en la renovadora y dramatica de Verdi, y por los recursos tecnicos armonicos e instrumentales que le dio su formacion italiana. En este ultimo aspecto, Arrieta fue superior a sus colegas peninsulares (Fernando Perez-Ollo).Ignacio Janin (Pamplona, 1940) es licenciado en Derecho por la Universidad de Navarra. Su vida profesional se ha desarrollado siempre en la empresa privada hasta su jubilacion en 2007. Esta casado con Maxu Ardanaz, descendiente de los abuelos de Emilio Arrieta. El contenido de estas paginas escribe el autor en el prologo se parece mas, probablemente, a una modesta tesina de fin de grado. Pero lo que real mente pretende ser es una rectificacion de la tesis instalada en el imaginario general de autores y comentaristas sobre el medio y las circunstancias familiares en que se desarrollaron los primeros años del compositor. Este libro no tendria sentido si lo poco o mucho que pueda saberse sobre la vida de Emilio Arrieta se hubiera contado de una forma correcta o si simplemente no se hubiera contado .

Pocas bandas han tenido la ocasión de gozar de una creativa y exitosa segunda vida. Es el caso de Blondie, a quienes "Cuadernos Efe Eme" dedica la portada del número 33.

Manuel de Falla y Wanda Landowska vinieron a sumergirse en el jubiloso flujo artístico de París a principios del siglo XX: probablemente fue allí donde se conocieron, coincidiendo en conciertos. Pero no fue hasta 1922 cuando Manuel de Falla ya se habia trasladado al ultimo rincon de Europa, a su ciudad predilecta, Granada, que los dos musicos volvieron a contactar con pretexto de una gira de la clavecinista en España. Les animo a hacerlo un conocido comun, Adolfo Salazar. ¿Podria el musicologo, critico y compositor haber adivinado la chispa creativa que surgiria de este encuentro? Asi comenzo una aventura llena de pasion compartida por la musica, de proyectos, de peripecias, de intrigas y de emociones que duro algo menos de diez años, pero que tuvo tiempo de dar sus frutos, y no son pocos: el Concerto per clavicembalo (o pianoforte), flauto, oboe, clarineto, violino e violoncello dedicado a Wanda Landowska. Esta obra, que ocupa un lugar muy especial en la produccion artistica de Manuel de Falla, ha dejado su huella en la historia de la musica occidental del siglo XX. La relacion epistolar entre los dos artistas, que abarca los años 1922 a 1931, se conserva en el Archivo Manuel de Falla de Granada en su mayoria- y en la Library of Congress de Washington. Esta correspondencia nos ofrece un regalo unico: el acceso como observador privilegiado al corazon de la relacion entre dos musicos cuya obra tiene un impacto universal. Manuel de Falla y Wanda Landowska se comunicaban en el idioma comun del entorno donde se conocieron: el frances. Esta edicion presenta la relacion epistolar en su idioma original, acompañada de una traduccion al español comentada y un estudio documentado e ilustrado.