Libros de Compositores e Intérpretes, página 24 de 153

«Me temo que este libro va a romper muchas ilusiones. También historias arraigadas desde hace tiempo. Lo siento. No es mi intención ni la de este recopilatorio. Pero creo que, tras tantos años de lic

* 456 temas de leyenda en la obra de uno de los artistas más significativos de la historia del pop, desde su primer single "Liza Jane" bajo el nombre de Davie Jones with The King Bees en 1964, hasta su album testamento [Blackstar], publicado el 8 de enero de 2016, dos dias antes de su muerte. * Rainbow Man, Ziggy Stardust, The Thin White Duke o Nathan Adler? Aunque David Bowie siempre supo ocultarse detras de numerosos personajes y convertirse en el camaleon del pop britanico, el mundo entero conoce sus exitos atemporales. * Desde "Space Oddity" a "Changes", de "Young Americans" a ""Heroes"", pasando por "Let's Dance" y "Absolute Beginners", todos tenemos al menos un recuerdo vinculado a estas canciones. Todo un maestro en el arte de disimular referencias en unos textos accesibles o insondables, el cantante de las mil caras desgrana guiños en toda su discografia, una de las mas excepcionales de su siglo. Bowie siempre se adelanto a sus contemporaneos: su composicion, sus metodos de grabacion, la eleccion de sus colaboradores (Mick Ronson, Tony Visconti, Brian Eno?), son una demostracion de su genio musical.

Emilio F. Ruiz, historiador, marinero, arqueólogo y experto en el pensamiento español del siglo XX, soriano, cumple una vez más con la línea de investigación que le sugirió su maestro y amigo Julián Marias a principios de los años 90: organizar y dar cohe

In Feels Like Home, Grammy award-winning singer Linda Ronstadt effortlessly evokes the magical panorama of the high desert, a landscape etched by sunlight and carved by wind, offering a personal tour built around meals and memories of the place where she came of age. Growing up the granddaughter of Mexican immigrants and a descendant of Spanish settlers near northern Sonora, Ronstadts intimate new memoir celebrates the marvelous flavors and indomitable people on both sides of what was once a porous border whose denizens were happy to exchange recipes and gather around campfires to sing the ballads that shaped Ronstadts musical heritage. Following her bestselling musical memoir, Simple Dreams, this book seamlessly braids together Ronstadts recollections of people and their passions in a region little understood in the rest of the United States. This road trip through the desert, written in collaboration with former New York Times writer Lawrence Downes and illustrated throughout with beautiful photographs by Bill Steen, features recipes for traditional Sonoran dishes and a bevy of revelations for Ronstadts admirers. If this book were a radio signal, you might first pick it up on an Arizona highway, well south of Phoenix, coming into the glow of Ronstadts hometown of Tucson. It would be playing something old and Mexican, from a time when the border was a place not of peril but of possibility.

Una guía cronológica de las numerosas canciones de autoría ajena que ha grabado a lo largo de su carrera el cantautor de Duluth. Pese a que todas ellas constituyen una parte destacada de su aportación artistica durante los mas de sesenta años de actividad

El cantautor Wayo presenta A pulso, 20 nuevas canciones celebrando 20 años de carrera solista. El libro contiene las letras, fotos y códigos QR para escuchar cada canción. Incluye la presentación del reconocido periodista musical Javier Escorzo, el prologo del notable Gonzalo del Puerto, jefe cultural del Instituto Cervantes en Bruselas y los comentarios de colegas y amigos que forman parte del camino.

Greil Marcus ha escrito la biografía de una canción. Grabada el 16 de junio de 1965, «Like a Rolling Stone» se incorporó inmediatamente a la iconografía de su época, y con tanta fuerza que varias décadas después sigue evadiendo los zarpazos del tiempo. Los músicos reunidos en el estudio deambularon por una veintena de pruebas baldías persiguiendo algo inasible que solo atraparon durante la cuarta toma del segundo día. Habían dado inopinadamente en el clavo, y ahí quedó una versión que nadie ha mejorado, ni siquiera el proteico Dylan con sus veleidosas interpretaciones.

Este libro pretende ser tanto un homenaje como una invitación a escuchar y comprender algomás a Joan Manuel Serrat, uno de los mayores compositores e intérpretes de todos los tiempos.Alguien que, desde su juventud, pretendio dignificar la cancion popular, cuidando textos y musicashasta alcanzar la excelencia. Su talento desbordante y el poder magnetico de su cancionerohan provocado que su influencia salpique a cualquiera que pretenda escribir canciones en nuestroidioma. Canciones que son patrimonio de varias generaciones de oyentes, tanto en España comoen Latinoamerica.Joan Manuel Serrat, entre el cielo y el mar es un volumen colectivo, elaborado por el equipo de larevista Efe Eme, en el que se rescata de la hemeroteca una seleccion de sus declaraciones ofrecidasa lo largo de las decadas que nos permiten apreciar su evolucion personal y artistica altiempo que se analiza el grueso de su extensa e incomparable discografia, practicamente a modode guia, haciendo parada tanto en los discos oficiales como en las rarezas y los muchos albumesde homenaje, asi como en su filmografia. Porque Serrat se despide de los escenarios, pero su obrapermanece.

Faith, Hope and Carnage is a book about Nick Cave's inner life.Created from more than forty hours of intimate conversations with the journalist Seán O'Hagan, this is a profoundly thoughtful exploration, in Cave's own words, of what really drives his life and creativity.The book examines questions of belief, art, music, freedom, grief and love. It draws candidly on Cave's life, from his early childhood to the present day, his loves, his work ethic and his dramatic transformation in recent years.Faith, Hope and Carnage offers ladders of hope and inspiration from a true creative visionary.

Semblanza del artista español más influyente de las últimas 5 décadas. En la noche que cumplía veinte años, un accidente de coche en una carretera de Madrid cambió para siempre la vida de un joven lleno de sueños. Aquel muchacho, inmovil durante mas de un año y medio en una cama de hospital, se abrazo a una guitarra como unica valvula de escape. Desde su cama, sin saberlo, Julio Iglesias construiria una de las historias de conquista global mas fascinantes del siglo XX. La vida de Julio Iglesias es mucho mas que una coleccion de efemerides y cifras, es una historia de superacion, amor, fama, exito y redencion. Su carrera no es solo el relato de su inigualable triunfo y reinvencion, es tambien la cronica sociocultural de todo un pais a lo largo de mas de setenta años. En 2019 se cumplen 50 años del debut discografico de Julio Iglesias. Recabando datos de su trayectoria personal y profesional, Oscar Garcia Blesa reune todas las piezas de un puzle vital, un repaso por las luces y las sombras de su historia, una vida intensa como la letra de muchas de sus canciones. Julio es la cronica emocional, cultural y sentimental de un artista unico que nunca ha abandonado los escenarios y que no tiene intencion de hacerlo mientras viva.

Un honesto relato en primera persona sobre los límites del éxito y el fracaso, del amor y el odio a uno mismo. Una historia de amor, música, ansiedad, sueños y locura. Volvió otra vez la primavera y yo volvi a sacar del bolso un cuaderno. Pero no era el cuaderno de las canciones. Era este cuaderno que tienes entre las manos. Al principio estaba asustada, no te voy a engañar, pero esta vez me sentia mas tranquila. Sonreia con los ojos llenos de polvo de estrellas... Espera, espera... ¿te has perdido? No te preocupes, te explico rapido: en 2002 entre en Operacion Triunfo, pero me expulsaron la primera. Me converti en la perdedora mas famosa de España. Tres años despues, forme el grupo Nena Daconte. No era la primera vez que tenia un grupo, pero en esta ocasion dimos en la diana. Nos ficho Universal y llego el exito arrollador. En que estrella estara sonaba grande y con derecho propio. Premios, giras, todas las puertas abiertas... Pero en aquella epoca fumaba porros y empece a abusar del alcohol. Comenzo una etapa de autodestruccion que termino en mi primer brote psicotico. Un año despues, con la cancion Tenia tanto que darte el exito fue imparable, demoledor. Continuaron las paranoias, la ansiedad y el miedo. Dificil combinacion. Todo era malo en mi cabeza. El triunfo me sentaba fatal, la culpa me comia por dentro y destruia todo lo que viniera de mi. Hicimos mas de doscientos conciertos en un año. Mi salud mental empeoro. Desde entonces, tuve varios diagnosticos psiquiatricos diferentes: depresion psicotica, trastorno bipolar de la personalidad, ansiedad... Un medico me dijo una vez que con los años se iria agravando. Y asi fue. De todas las relaciones toxicas que tenia, la peor de todas era con la musica, asi que lo deje. Abandone. Desapareci. Hui. Al menos hasta hoy, cuando volvi a sacar del bolso este cuaderno... He hecho un largo viaje hasta llegar aqui. ¿Quieres saber como fue?Reseñas:Con Mai es facil ponerse de su lado, es la ganadora y la perdedora. Eso la convierte en especial porque de ahi solo puede salir una conquista personal. Y asi es ella en este libro.Maxim Huerta A raiz de que Nena Daconte publicase su libro mucha gente me pedia que hablara con ella. No lo entendia, nunca la habia relacionado con la salud mental.Angel Martin Hay que ser muy valiente para abrirse en canal y explicar en publico lo que cuenta Nena Daconte. Un testimonio desgarrador y mas que nunca necesario, en estos tiempos en los que ocultamos nuestro dolor tras los filtros de las aplicaciones.Carme Chaparro Un libro muy interesante. Cuenta con muchisima naturalidad cosas como su relacion con el alcohol. Mai Meneses es una mujer con exito, reconocida, con premios que sin embargo ha sentido que no merecia lo que le estaba pasando.Jorge Javier VazquezTestimonios como estos son los que estan ayudando a sacar de la cueva la realidad de las enfermedades mentales.Carles Francino Sincera cronica de su exito musical y caida en el pozo de la enfermedad mental.Victor Amela

Esta obra nos aporta una visión exhaustiva de una de las bandas más importantes en la música popular de todos los tiempos. El detalle a los datos y la profundidad de análisis cimentan la estructura de la obra, dando como resultado una nueva forma de abordar las biografias musicales.El estudio e interpretacion de la discografia se contextualiza, teniendo en cuenta el momento historico, las vivencias personales de cada uno de los miembros y las relaciones resultantes dentro del grupo.Es la obra mas completa que hasta la fecha se ha realizado sobre Queen, no solo por sus datos ineditos, analisis e interpretacion de las canciones que impactaran al lector y elaboracion minuciosa que abarca desde la cuna hasta la actualidad, sino tambien por la pasion y dedicacion que solo un enamorado de su musica puede aportar.La Realeza del Rock es el libro imprescindible para los fans de Sus Majestades Britanicas.Jorge Palazon (Madrid, 1974) es fan de la banda desde mediados de la decada de los ochenta. A la edad de catorce años invirtio sus pocos ahorros para ingresar como miembro en The Official International Fan Club. La musica de Queen forma parte de la banda sonora de su vida. Treinta y cinco años despues, nos revela todos los secretos y misterios ocultos en sus letras, la mayoria de ellas ineditas hasta el momento, dando respuesta a muchas incognitas que los fieles seguidores de Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor y John Deacon, ansian conocer.

Inspirado en la figura de la mujer, Ángel Álvarez Rodríguez nos ofrece un viaje musical a las biografías de algunas de las mujeres más influyentes de la Historia.En este álbum nos encontramos a Juana de Arco, Clara Campoamor, Ana Frank, Juana I de Castilla, Virginia Woolf, Frida Kahlo, Rosa Parks y Luisa convertidas en musica para contar sus vidas a traves del piano.

En este libro habita Raphael con todas sus consecuencias. La voz dehumo de los primeros tiempos, el que se consagra en el Teatro de laZarzuela, el que se encuentra con Manuel Alejandro, que es el que mejorle comprendera musicalmente. El Raphael rutilante de los sesenta,el Raphael cuestionado de los setenta, el que se reinventa en los ochentaen carne viva. El que termina siendo ensalzado por los modernos,manteniendose en primera linea decada tras decada, sorteando losembates de la enfermedad en la encrucijada de la vida. Digan lo quedigan es un relato y un retrato de un artista y de un pais, de unas cancionesque hemos hecho nuestras, que hemos incorporado a nuestracotidianeidad. Desde los tiempos radiofonicos al streaming de nuestrosdias. De Linares a Moscu, de Madrid a Londres o a Nueva York. Delprimer sencillo al disco de uranio. Del primer disco al ultimo. Raphael.Digan lo que digan.

Conocida como la Emperatriz del Blues, Bessie Smith fue un personaje complejo con una vida difícil, cuya historia supera en muchos aspectos la ficción. Sus hazañas se han convertido en material de leyenda, y sus canciones sobre tragedias amorosas y el sufrimiento de las mujeres a menudo parecen un terrible presagio de las desgracias que a ella misma le sucederian poco despues de escribirlas. Asi lo explica Jackie Kay, laureada poeta y escritora escocesa, que cuando era adolescente encontro en Bessie alguien con quien podia identificarse, un espejo en el que reconocer su propia negrura y un modelo de magnanimidad y osadia al que nunca ha dejado de idolatrar.

Considerado uno de los castrati más famosos del siglo XVIII, Farinelli cuenta en primera persona su vida, de la mano de la historiadora y escritora Vega de Martini (1949), a través de un jugoso texto que revela las aventuras del cantante napolitano. Sus estancias en Roma, Viena, Londres, Madrid, Bolonia. La gran amistad con Metastasio, el amor por Teresa Castellini, el estigma de la castracion, los desvelos por las operas, las afinidades y recelos de los artistas cortesanos, la familiaridad y el desapego del poder y trazan un panorama en el que resalta la enorme profesionalidad del astro italiano. El ensayo lo completa un epilogo de Bonet Correa, que abrocha con su sabiduria el retrato de Farinelli.

Un joven pianista de Chicago se alista a las Brigadas Internacionales y viaja a la España de la Guerra Civil en lucha contra el fascismo, donde perderá el brazo derecho. De regreso a los Estados Unidos, el suyo sera un relato de superacion que lo convertira en una leyenda de la bohemia artistica de Chicago, en un storyteller prodigioso y en un pionero de la contracultura, que nos contara, como si de un libro de caballerias se tratase, la historia norteamericana de la segunda mitad del siglo XX.Fue un superviviente que se aferro a la vida. Una leccion ambulante de resistencia y de superacion sonriente. Un perdedor entre perdedores al que nada terminó de salir bien, pero del que todos se encariñaban. Un idealista a quien la vida maltrató con saña, obligado a descubrir demasiado pronto que la vida iba en serio y que, pese a ello, se obstinó en vivirla hasta no poder mas. Sin resentimiento. Mentor espiritual y guru salvador para muchos, aunque el no supiera redimirse, como los buenos mesias. Un hombre esencialmente libre y de una cierta candidez. Un buen tipo. Un amor. Un idealista iluso. Un maestro of the streets. El pianista de un solo brazo. Aquel pecador tan agradable. El rey de los callejones.

¿Has oído hablar de Exile on Main Street? No es solo un disco de los Rolling Stones: son Sus Satánicas Majestades en su cenit creativo, un LP doble de sonido único y fascinante. Tal y como explica este apasionante libro, el disco rezuma rock nroll, blues, country, gospel, Jack Daniels y otras sustancias. Sumergete en el apasionante exilio fiscal, vital y musical que vivieron los Rolling Stones en el sur de Franceia a principios de la decada de los 70 ahora hace justo 50 años- cuando, como dijo su futuro productor don Was, crearon sonidos que, hasta entonces, no existian