Libros de Compositores e Intérpretes, página 42 de 153

Wolfgang Sandner nos brinda, por fin, el esperado salvoconducto a las celosamente custodiadas entrañas del artista; de cuya vida poco sabíase hasta la fecha. Su tiempo le llevó hacerse acreedor a la confianza del pianista, pero pudo regalarse largas conversaciones en los cuarteles de invierno de Jarrett y congeniar, ademas, con los que forman parte de la constelacion artistica y personal del genio. Desde su irrupcion en escena cual niño prodigio,contando apenas siete años, a su posterior adiestramiento con Art Blakey y a su ulterior reclutamiento por algunos de los mas grandes del jazz contemporaneo (Charles Lloyd, Miles Davis), Sandner nos conduce por el camino de su deslumbrante consagracion hasta la placida madurez que sonrie al artista, proximo ya a su septuagesimo quinto aniversario.

El gran mérito de Jorge Cafrune es haber logrado poner en voz el cancionero de Atahualpa Yupanqui, de Jaime Dávalos y tantos compositores de la Argentina profunda, desplegando eficazmente una ritualidad anclada en la tradición gauchesca. Su figura pública y privada se ofreció compacta y sin fisuras: la performance del gaucho retobao encarnó a destiempo, en un siglo que supo hacer de la payada una gran orgía de sangre. Quizá porque toda muerte es absurda y es empresa humana llenarla de sentido, el mito del cantor del pueblo creció junto a la certeza de que su muerte , acaecida a comienzos de 1978, había sido decretada por los militares porque su voz entonaba verdades que precisaban con toda furia acallar. Pero, ¿cuánta verdad cabe en ese mito? ¿Cómo fueron los últimos días de Jorge Cafrune?Esta investigación que comienza con una pregunta retórica intenta horadar más que los hechos en sí, en ese magma de significaciones que acompañan la leyenda de una muerte y que encuentran en la canción militante de una década radicalizada el rico material donde abrevar.

Musica

La música española de la segunda mitad del siglo XX no puedeentenderse sin las aportaciones del cantante, compositor, músico yarreglista madrileño Fernando Arbex. Formó parte del mejor grupopop de nuestra historia: Los Brincos, con el que probo el rocksinfonico. Tambien fue pionero del rock progresivo con Alacrany creo Barrabas, la banda con la que consiguio el ansiado triunfointernacional que tanto tiempo se le resistio. En medio, compusoexitos para un sinfin de grupos y cantantes tan dispares como MiguelBose, Marisol, Massiel, Miguel Rios, Nino Bravo, Rita Pavone,Camilo Sesto, Micky, Peret y hasta El Aviador Dro. Una grandisimay compleja personalidad que esteUn mundo diferente, que el lectortiene ahora en las manos, destripa con profusion de detalles.

Leonard Cohen falleció en 2016 dejando un enorme vacío y una plétora de amigos y admiradores, pero posiblemente pocas personas le conocieran tan bien como Eric Lerner. "Asuntos de vital interés" es un conmovedor testimonio de la amistad que durante cuatro decadas mantuvieron el cantautor y poeta Leonard Cohen y el escritor Eric Lerner. Tras su encuentro en un retiro zen en los setenta, el vinculo que unio a estos dos hombres, que duro hasta el dia de la muerte de Cohen, fue un asunto muy especial: compartieron vivienda, sus hijos crecieron juntos, pasaron por matrimonios y divorcios, exitos y fracasos profesionales.Escritas con ternura y respeto, sin ningun afan sensacionalista, estas preciosas memorias ofreceran a los admiradores de Leonard Cohen una vision autentica e intima del artista; a traves de dialogos y anecdotas sorprendentes, el lector aprendera mas sobre el tipo de persona que era el cantante de lo que jamas podria aprender husmeando en una biografia al uso.Leonard Cohen falleció en 2016 dejando un enorme vacío y una plétora de amigos y admiradores, pero posiblemente pocas personas le conocieran tan bien como Eric Lerner. "Asuntos de vital interés" es un conmovedor testimonio de la amistad que durante cuatro decadas mantuvieron el cantautor y poeta Leonard Cohen y el escritor Eric Lerner. Tras su encuentro en un retiro zen en los setenta, el vinculo que unio a estos dos hombres, que duro hasta el dia de la muerte de Cohen, fue un asunto muy especial: compartieron vivienda, sus hijos crecieron juntos, pasaron por matrimonios y divorcios, exitos y fracasos profesionales. Escritas con ternura y respeto, sin ningun afan sensacionalista, estas preciosas memorias ofreceran a los admiradores de Leonard Cohen una vision autentica e intima del artista; a traves de dialogos y anecdotas sorprendentes, el lector aprendera mas sobre el tipo de persona que era el cantante de lo que jamas podria aprender husmeando en una biografia al uso.

El anillo del nibelungo es sin duda una de las mayores obras de la música moderna, y ha fascinado tanto a críticos como a melómanos durante más de un siglo. Ningún trabajo reciente ha estudiado la obra maestra de Richard Wagner con la exhaustividad y la agudeza del filosofo Richard Scruton, que no solo examina los aspectos dramaticos y musicales, sino tambien la simbologia y la filosofia del ciclo del Anillo. El intimo vinculo entre la estructura musical y dramatica permite a Scruton descubrirnos la singular concepcion de la humanidad en Wagner, para quien la nalidad del arte consistia en mostrarnos la libertad en su forma mas inmediata, contingente y humana, recordandonos lo que signi ca para nosotros. La dramatizacion de temas como el amor, la muerte, el sacrificio y la libertad permitieron a Wagner mostrar las mas profundas verdades de nuestra condicion y, con ello, renovar nuestra fe en ellas.

En Dar la cara: una vida al descubierto, Paul Stanley, el inimitable Starchild de KISS, la banda que fundó junto a Gene Simmons, Ace Frehley y Peter Criss en 1974, revela por primera vez los mejores y peores momentos de su vida tanto dentro como fuera d

En Con las horas cantadas, culminación elegíaca—diríase—de su carrera musical y literaria, Gil Scott-Heron reconstruye, con la templanza propia de sus afilados versos, la galopante vida y convulsos t

Fue Sorozábal el músico más popular en el Madrid de mitad del siglo XX. Su música tenía gancho, era chispeante, castiza, muy madrileña. Era además original y moderna en su momento, sin que supusiera una ruptura con esa entrañable y larguisima tradicion española de la zarzuela: o sea, tenia eso que hoy se busca en las generaciones nuevas de compositores sin hallarlo nunca. El arte lirico de Sorozabal no cayo jamas en las ramplonas orquestaciones de otros musicos de zarzuela de su momento, periodo de franca decadencia artistica del genero. Y, por si fuera poco, tenia un agudo sentido teatral en la equilibrada mezcla de elementos comicos y de caracter, con una fuerte vena lirica, en el tocada de humana cordialidad y nostalgica ternura. Junto a lo madrileño hay otro polo en la obra de Sorozabal, este mas autentico en su raiz: lo vasco, presente muchas veces en composiciones no teatrales para voz solista o para coro.

Cuando los gigantes caminaban sobre la Tierra es, ante todo, la biografía definitiva de Led Zeppelin, una banda que en apenas una década transformó la historia de la música y desapareció de repente tras una decada de exitos, y tambien de excesos encarnados en el lema: sexo, drogas y rock&roll. Con material nunca antes divulgado y entrevistas exclusivas con aquellas personas que conocieron desde dentro el camino a la fama de Led Zeppelin, el intrepido periodista musical Mick Wall, amigo y confidente de Jimmy Page y Robert Plant, repasa la increible historia del mayor grupo musical de los setenta: giras alocadas, peleas, habitaciones de hotel destrozadas y pleitos entre sus miembros que continuan hasta la actualidad.

El número 7 de la col·lecció «El Palau Güell a fons» arriba amb un títol evocador : «Sons d'una nissaga. La música dels Güell», un volum que encaixa plenament en una col·lecció ja consolidada que va

Flea, the iconic bassist and co-founder, alongside Anthony Kiedis, of the immortal Red Hot Chili Peppers finally tells his fascinating origin story, complete with all the dizzying highs and the gutter lows you'd expect from an LA street rat turned world-famous rock star.The strange tale of a boy named Flea starts in Rye, NY. It was all very normal. But soon his parents divorced and his mother Patricia remarried a jazz musician. Flea's stepfather frequently invited musicians to his house for jam sessions which sparked Flea's interest in music. The family moved to Los Angeles, where Flea became fascinated with the trumpet, idolizing musicians like Miles, Dizzy, and Louis.But the family soon fell apart, "I was raised in a very violent, alcoholic household," Flea later said. "I grew up being terrified of my parents, particularly my father figures. It caused [me] a lot of trouble later in life." He began smoking weed at 13, and became a daily user of harder drugs. He was on the streets by 14 and soon after, met another social outcast and drug user named Anthony Kiedis. They form a band that would become the Red Hot Chili Peppers.ACID FOR THE CHILDREN is pure, uncut Flea, with nothing left unsaid.

Excéntrico, visionario, egocéntrico, Jim Morrison representó la clásica figura del frontman de las bandas de rock de los sesenta, capaz de asombrar, incluso más que por la voz, por sus actitudes irreverentes frente a su público y al mundo entero. Junto a los Doors, constituyó un fenómeno de extraordinaria vitalidad intelectual que a menudo unía música y poesía en un período histórico en el que esta alianza sólo la habían experimentado los poetas de la beat generation, que acompañaban sus lecturas con el ritmo del be-bop. Morrison vivió sus años con los Doors de manera frenética, casi consciente de que la vida se le estaba escapando de las manos: alcohol, droga y sexo fueron su alimento constante, que sólo alternaba con la música. Su viaje «más allá de la percepción» muy pronto no tuvo retorno. Su vida se detuvo paradójicamente en el momento en que, al parecer, había decidido dejar la música por la poesía. Sucedió en París, de modo dramático y ambiguo, justamente como había sido su vida en el escenario. Una muerte nunca aclarada, que sigue suscitando hipótesis y extrañas historias de intriga macabra. Su figura de mito maldito que asumió expectativas, contradicciones y desilusiones de una época nunca terminada no ha dejado de ser objeto de culto para generaciones enteras.

ACID FOR THE CHILDREN. AUTOBIOGRAPHY OF FLEA. THE RED HOT CHILI PEPPERS LEGEND es un libro del autor Flea, Di editado por HEADLINE BOOK PUBLISHING. ACID FOR THE CHILDREN. AUTOBIOGRAPHY OF FLEA. THE RED HOT CHILI PEPPERS LEGEND tiene un codigo de ISBN 978-1-4722-3081-2.

From Prince himself comes the brilliant coming-of-age-and-into-superstardom story of one of the greatest artists of all time--featuring never-before-seen photos, original scrapbooks and lyric sheets, and the exquisite memoir he began writing before his tragic death. Prince was a musical genius, one of the most talented, beloved, accomplished, popular, and acclaimed musicians in history. He was also a startlingly original visionary with an imagination deep enough to whip up whole worlds, from the sexy, gritty funk paradise of "Uptown" to the mythical landscape of Purple Rain to the psychedelia of "Paisley Park." But his most ambitious creative act was turning Prince Rogers Nelson, born in Minnesota, into Prince, the greatest pop star of his era. The Beautiful Ones is the story of how Prince became Prince--a first-person account of a kid absorbing the world around him and then creating a persona, an artistic vision, and a life, before the hits and fame that would come to define him. The book is told in four parts. The first is composed of the memoir he was writing before his tragic death, pages that brings us into Prince's childhood world through his own lyrical prose. The second part takes us into Prince's early years as a musician, before his first album released, through a scrapbook of Prince's writing and photos. The third section shows us Prince's evolution through candid images that take us up to the cusp of his greatest achievement, which we see in the book's fourth section: his original handwritten treatment for Purple Rain--the final stage in Prince's self-creation, as he retells the autobiography we've seen in the first three parts as a heroic journey. The book is framed by editor Dan Piepenbring's riveting and moving introduction about his short but profound collaboration with Prince in his final months--a time when Prince was thinking deeply about how to reveal more of himself and his ideas to the world, while retaining the mystery and mystique he'd so carefully cultivated--and annotations that provide context to each of the book's images. This work is not just a tribute to Prince, but an original and energizing literary work, full of Prince's ideas and vision, his voice and image, his undying gift to the world.

En el año 2017, el hijo de Andrés Gaos Berea se puso en contacto con el Grupo Organistrum de la Universidad de Santiago de Compostela con la finalidad de donar el Fondo de su padre. Su deseo, después de toda una vida dedicada a conservar, investigar y difundir al musico gallego, era que todo ese valioso archivo descansase en su tierra natal. Se cumplia con ello, gracias a la mediacion imprescindible de Joam Trillo, con la vieja aspiracion de trasladar a Galicia el Fondo Gaos que constituido por dos violines, partituras, cartas, fotos, discos, etc., completan la primera donacion, realizada en 1995 por el hijo al Ayuntamiento de A Coruña. Para la Universidad de Santiago supuso todo un honor ser los depositarios pero, tambien, una grandisima responsabilidad. Como eje central de este Año Gaos 2019 se decidio organizar una exposicion que funcionase como eje vertebrador de todas las actividades. Este libro reune el catalogo de la exposicion y un conjunto de trabajos que actualizan la dimension de la obra de Gaos.

From Prince himself comes the brilliant coming-of-age-and-into-superstardom story of one of the greatest artists of all timefeaturing never-before-seen photos, original scrapbooks and lyric sheets, and the exquisite memoir he began writing before his tragic death.Prince was a musical genius, one of the most talented, beloved, accomplished, popular, and acclaimed musicians in pop history. But he wasn't only a musicianhe was also a startlingly original visionary with an imagination deep enough to whip up whole worlds, from the sexy, gritty funk paradise of his early records to the mythical landscape of Purple Rain to the psychedelia of Paisley Park. But his greatest creative act was turning Prince Rogers Nelson, born in Minnesota, into Prince, the greatest pop star of his era.The Beautiful Ones is the story of how Prince became Princea first-person account of a kid absorbing the world around him and then creating a persona, an artistic vision, and a life, before the hits and fame that would come to define him. The book is told in four parts. The first is composed of the memoir he was writing before his tragic death, pages that brings us into Prince's childhood world through his own lyrical prose. The second part takes us into Prince's early years as a musician, before his first album released, through a scrapbook of Prince's writing and photos. The third section shows us Prince's evolution through candid images that take us up to the cusp of his greatest achievement, which we see in the book's fourth section: his original handwritten treatment for Purple Rainthe final stage in Prince's self-creation, as he retells the autobiography we've seen in the first three parts as a heroic journey.The book is framed by editor Dan Piepenbrings riveting and moving introduction about his short but profound collaboration with Prince in his final daysa time when Prince was thinking deeply about how to reveal more of himself and his ideas to the world, while retaining the mystery and mystique hed so carefully cultivatedand annotations that provide context to each of the books images.This work is not just a tribute to Prince, but an original and energizing literary work, full of

Rihanna invites you into her world with this stunning visual autobiography. From her Barbados childhood to her worldwide tours, from iconic fashion moments to private time with friends and family, the book showcases intimate photographs of her life as an artist, performer, designer, and entrepreneur. Many of these images have never before been published. This large-format edition is 504 pages with 1,050 color images on 3 paper stocks and 7 single- and double-page gatefolds, 9 bound-in booklets, 1 tip-in sheet, and a double-sided, removable poster. AUTHOR DESCRIPTION: Rihanna (b. 1988, Barbados) is a nine-time Grammy Award-winning recording artist, songwriter, actress, philanthropist, and entrepreneur. She has sold 60 million albums and 215 million digital tracks worldwide, making her the top-selling digital artist of all time. Rihanna launched her beauty line Fenty Beauty in 2017, her lingerie line Savage X Fenty in 2018, and most recently her luxury fashion line FENTY in 2019.

En 1991, un hombre de 24 años llamado Kurt Cobain trastocó la industria musical al convertir su disco Nevermind, un fragmento de cultura punk rock, en un éxito millonario. Fue el principio de una carrera meteorica que hizo de Cobain el referente de toda una generacion. Su breve vida truncada por un tragico suicidio es el reflejo de una personalidad compleja, atormentada e inconformista. Sus excesos, filias, fobias e hitos de su carrera se ven reflejados en este tributo ilustrado que llegara al corazon de todos sus fans.

El retrato más sincero y personal del cantante y compositor de Los Secretos. Mucho más que una biografía musical; es un estremecedor relato, estructurado de forma cronológica, en el que junto a la vi