Libros de Compositores e Intérpretes, página 50 de 168

Patti Smith debutó con un disco fundamental, Horses, y sigue siendo una referencia musical en la actualidad. Vicedo, que ya se había sumergido con éxito en el universo creativo de Bob Dylan, capta hasta el minimo detalle el como y el porque de una biografia de excepcion, en la que interactuan musicos, pintores, fotografos, poetas y gran parte de los personajes que dieron sentido a la contracultura americana.

Robert Gerhard es, sin duda, uno de los compositores españoles más relevantes del siglo xx; muchas veces es nombrado como la figura más importante del citado período junto a Falla. Sin embargo, tanto su biografia como su musica son escasamente conocidas en nuestro pais. La presente monografia reclama la atencion sobre este gran compositor: ofrece una biografia rigurosa y actualizada, un analisis de su pensamiento estetico e ideologico, y estudia la parte de su produccion en la que Gerhard utilizo la Literatura como excusa creativa, dando lugar a algunas obras maestras como su cantata "La Peste" (basada en la novela de Camus).La musicologa Leticia Sanchez de Andres realiza, asi, una aproximacion rigurosa y, al tiempo, divulgativa a la vida y la obra del compositor Robert Gerhard, con el objetivo de dar a conocer su figura a todos los aficionados a la musica y ofrecer un estudio de calidad util para los expertos.

Educada desde su infancia malagueña en el mundo de la copla, Pasión Vega es un artista de enorme carácter que ha trascendido las limitaciones del género y ha creado un estilo nuevo, único y personal. La enorme calidad de su voz le permite sumar ecos del pop, de la copla, del fado, del blues, del jazz... Antonio Burgos escribio hace poco tiempo en uno de sus articulos: "¿Cuanto hace que no surgia una voz asi en Andalucia?". Mas alla de todas las hiperboles chauvinistas, Pasion Vega ha dejado de ser una esperanza para convertirse en toda una realidad de la musica española. Su voz privilegiada la convierten en la cantante española con mayor proyeccion internacional. Sus numerosos seguidores repartidos por toda la geografia española - que llenan los teatros para verla-, disfrutaran con esta biografia de Pasion Vega que acompañara a la artista cn su reciente gira.

La Barcelona actual, a través de los cinematográficos ojos de Loquillo. Paseo de gracia, más allá de una autobiografía, es un recorrido por la ciudad de Barcelona, por sus calles y su esencia. Por todos los cambios y evoluciones que ha vivido la Ciudad Condal y quienes viven en ella. La propia historia, pasada y presente, de Loquillo es parte intrinseca de esa ciudad y la influencia en su arte es palpable. Paseo de gracia tambien rescata aquellos artistas, de diversos ambitos, que ayudaron a conformar al Loquillo actual. Todo ello es narrado con un estilo muy lirico y que se dirige al lector para hacerle participe de toda esta historia. Ademas de un testimonio de su evolucion y crecimiento como artista, es un homenaje a su ciudad y a sus raices, aquella que lo vio convertirse en un icono del rock español."En todos y cada uno de esos espacios, que conciernen al ser humano y al profesional, ha brillado Loquillo con luz propia". Luis Alberto de Cuenca "Loquillo se ha consolidado como un cronista unico de la Barcelona de finales de los años setenta y principios de los ochenta, una ciudad marcada por sus luces y sombras en una epoca de gran transformacion". Barcelona Ciudad

L'enigma més singular de la nostra músicaPascal Comelade és l’enigma més singular de la nostra música. Ha creat un món únic a cavall de Catalunya Nord, el Principat i França, amb ramificacions per al

This book presents a collection of images featuring Comelade's collection of toy instruments as well as his new CD: 'Del Canigó a Tokio.'Self-taught, Comelade considers himself a non-musician who reclaims the subversive, iconoclastic and ironic spirit of the avant-garde. His reinterpretations of rock-and-roll as well as Catalonian and Mediterranean popular music achieve an unmistakable, melancholic and festive sound. Creator of the Bel Canto Orchestra, Comelade has released more than twenty CDs and played the most prestigious alternative music festivals throughout Europe and Japan. Composer of the music for a number of films and stage productions, Comelade has worked with artists and musicians such as Bob Wilson, Frederic Amat, PJ Harvey and Robert Wyatt.

Después de más de 10 años en la carretera, M Clan son, con toda seguridad, una de las propuestas más importantes del pop-rock español. Fraguados en la adversidad, los murcianos ponen esencia donde sobra presencia; son artesanos devotos en un paisaje pop dominado por la inmediatez y los fuegos de artificio, esto es, la tele. Este libro es el resultado de una serie de charlas desarrolladas con el grupo en su estudio de Cartagena. Desde el sabor a alcohol y carretera de sus primeros conciertos hasta su exito actual. Un viaje cronologico al detalle, regado de anecdotas, chascarrillos y verdades como puños. Profusamente ilustrado

Un''antologia ragionata del corpus di canzoni di Battiato, selezionatedall''autore stesso. Ogni testo e commentato da ricordi personali che neripercorrono la storia. La sezione "Altre parole" offre una serie di testiediti e inediti composti durante la sua carriera. Completano l''operal''introduzione di Manlio Sgalambro e una lunga intervista, rilasciatadall''artista sicilano a Vincenzo Mollica, un''appendice che raccoglie ladiscografia, una nota biografica, la bibliografia e la segnalazione dellemusiche composte da Battiato per il cinema e il teatro. Il video e unmontaggio originale ideato seguendo lo schema di uno spettacolo teatraledell''artista e utilizzando documenti tratti dalle apparizioni televisive.

El único viaje posible es el viaje interior. Puede que, como señalaba Rilke, a eso hubiera venido: a reencontrarme con antiguas voces que necesitaban ser escuchadas.

«De manera incesante, Paradoxia alterna entre pasajes elegantes y crudas descripciones de la desesperación, crueldad, narcisismo y lujuria que alimentan la supervivencia. Lunch posee una vanidad brut

Descubre la faceta más personal del artista con esta obra únicaEste libro reúne alrededor de doscientos textos escritos por Andrés Calamaro en los últimos años: relatos de ficción, ensayos y columnas de opinion, grabados al aguafuerte, reseñas, cronicas, efemerides, letras de canciones (ineditas y tambien populares), aforismos y pensamientos diversos. En definitiva, un compendio de sus vueltas por la vida escrito con la sinceridad y la desnuda profundidad emocional que emanan sus textos. Esta obra unica contiene, ademas, imagenes ineditas de su album personal, de actuaciones en directo y del archivo del sello discografico DRO, realizadas durante grabaciones de discos y sesiones de fotos.

UNO DE LOS MEJORES LIBROS DE 2025 SEGÚN THE NEW YORKER, ARA, EL PERIÓDICO, TELVA Y ELDIARIO.ES Las radiantes memorias definitivas de uno de los más grandes iconos de nuestro tiempo, ganadora del National Book Award: un canto a la creacion, el amor y la esperanza En la lista de los mas vendidos de The New York Times, LA Times, USA Today y de las librerias independientes Patti Smith es una diosa intergeneracional.Montserrat Dominguez Dios susurra a traves de una arruga en el papel pintado, escribe Patti Smith en estas extraordinarias memorias en las que, desde su primer recuerdo hasta sus actuales inquietudes, teje un inolvidable relato de una vida consagrada a la belleza, la musica, la poesia y el amor. Nacida en el seno de una familia de clase trabajadora poco despues de la Segunda Guerra Mundial, su infancia dickensiana transcurre entre desahucios y enfermedades, alternados con juegos y libros de cuentos que le abriran las puertas de un mundo lleno de magia y sueños de libertad. Pronto descubre en Arthur Rimbaud y Bob Dylan los modelos para sus propios poemas y canciones, y en Nueva York, un nuevo territorio artistico donde formar una banda y componer discos tan legendarios como Horses y Because the Night. Amor y familia, perdida y reconstruccion y, siempre, la escritura seran las constantes de una trayectoria vital impulsada por la libertad artistica y el poder de la imaginacion para transformar lo cotidiano en sagrado, lo comun en magico y el dolor en esperanza.La critica ha dicho:Quiza la autobiografia de Smith mas intima hasta la fecha [...]. Vivio una "realidad cruel pero magica", en la que descubrio tanto el peso del sufrimiento como la promesa del arte.The New Yorker ("Los mejores libros de 2025 hasta ahora") La voz de Smith se hace papel en estas memorias que constituyen un relato de toda una vida consagrada desde la poesia y la musica a la belleza y el amor.BabeliaSu voz comprometida con las causas justas de este mundo se escucha en sus textos. [ ] Sus memorias definitivas.Leticia Garcia, El Pais Una sinsombrerista tardia, maravillosa, que contra todo, en un mundo dominadopor los hombres en el rock & roll tambien, se abrio paso y fascino a todo aquel que se cruzo con ella.Benjamin Prado, La Ventana (Cadena Ser) Ni victima, ni triunfadora; ella se presenta como alguien mas, alguien de los nuestros. Con unos valores inquebrantables para con sus seres queridos, su publico, su arte, su sentido etico. Por todo esto, por labrarse una vida coherente consigo misma sin rendirse jamas, ha inspirado a muchas generaciones.Cristina Ros, elDiario.es Una autora siempre inspirada, y rompedora en todo momento, tanto con la pluma como con una guitarra en las manos. [ ] Unas memorias muy actuales, estimulantes e, insistiria, inocentes. Historia de la contracultura. Esto es, historia.Juan Bolea, El Periodico La ternura que insiste en existir incluso cuando la vida se oscurece. Esta es su autobiografia mas intima, pero tambien un manifiesto sobre la libertad creativa.Eric Gras, El Periodico Mediterraneo

Afamado compositor de renombre mundial, por sus no menos célebres sinfonías, óperas y bandas sonoras, de Philip Glass podría afirmarse incluso que, por su cuenta y riesgo, dio con el sonido dominante que esculpiria la banda sonora de la musica clasica del siglo XX. Mas para nuestra muy grata sorpresa, se nos presenta aqui con un instrumento al que no nos tiene muy acostumbrados: la voz de un narrador nato y de un cronista agudo y detallista, para componer, con la recreacion de sus recuerdos, algunas de las estampas mas interesantes de su vida y de cuanto nos ha dado la musica contemporanea.Nacido en Baltimore en 1937, Philip Glass estudio en la Universidad de Chicago y en la Juilliard School. Compositor de operas, bandas sonoras y sinfonias, sigue recorriendo los auditorios de medio mundo acompañandose del Philip Glass Ensemble. Vive en Nueva York.

La libertad de expresión propia de una democracia se sustanció a lo largo de la Transición, y hasta bien entrados los años ochenta, gracias al empeño de quienes rechazaron o desafiaron la intolerancia de la cultura franquista. Algunos representantes del mundo teatral, cinematografico y editorial jalonaron esa lucha con las consecuencias de amenazas, atentados y condenas. Otros, menos recordados por pertenecer a una cultura popular con escasa atencion critica, sufrieron la misma persecucion sin salir del anonimato. Ofendidos y censores recopila un conjunto de historias cuyos protagonistas son variopintos, desde editores izquierdistas o grupos procedentes del Teatro Independiente hasta promotores de la pornografia pasando por jovenes descorbatados con ganas de fiesta. A partir del rigor de la investigacion y la mirada comprensiva del humor, cuando cabe utilizarlo, sus casos aparecen recreados para la memoria de aquella epoca. Conviene recuperarla para entender las dificultades de una libertad de expresion basada en la tolerancia del otro, aunque sus manifestaciones resulten molestas y desaten las iras de los ofendidos con voluntad de censores.

Conocedor de buena parte de la bibliografía de Paganini, cultor desde la infancia del instrumento musical más difícil e ingrato de los creados por la mano del hombre, no vacilo en considerar el presente trabajo como un ejemplar singularísimo entre los múltiples dedicados al gran músico y violinista. La originalidad del PAGANINI de Martínez Estrada radica especialmente en considerar al gran genovés desde el ángulo del artista y del músico, y a su violinística, documentada en los CAPRICHOS, como un epifenómeno de aquella condición. Circunstancia descuidada, es cierto, tanto por sus panegíricos y detractores contemporáneos, que aludían al fácil expediente de un pacto con el Diablo, como por los violinistas de su tiempo, que no vacilaron en calificarlo de acuerdo a los cánones no menos módicos de la acrobacia o del funambulismo, a los que, cabe asentarlo en su disculpa, la vida turbulenta de Paganini e incluso él mismo, se prestaron. El retrato que de Paganini nos da Martínez Estrada corresponde, en definitiva, a la sabiduría y al sufrimiento del artista y a su inmolación paciente, macerados en sus "retiros", en aras de un arte que estaba muy por encima de las habilidades del gimnasta y para el cual, como lo sostenía el gran genovés, era preciso tener "espíritu", que es como razonarlo, conforme al precepto de Leonardo. Es la figura del sabio y del asceta, consagrado a crear una música que, sin perjuicio de abrir nuevos cauces al pathos instrumental y a una concepción estética que inspiraría a Liszt y, más tarde entre otros, a Brahms, daría al violín una nueva voz, inspirada en las inflexiones carnales del canto humano, tanto como una nueva escritura que, al explorar a fondo su registro entero y sus posibilidades totales configurarían el instrumento del porvenir." MARIO A. LANCELOTTI

Este es un documento único. En él, Paco Ibañez desgrana cada una de las canciones de un irrepetible concierto y nos explica cómo nació su relación con los poetas que las compusieron: Goytisolo, Alberti, Celaya y Blas de Otero. Un testimonio personal de una epoca de España, que verso a verso y cancion a cancion, marcaron a varias generaciones de españoles. Un libro, un documento grafico y un DVD con el concierto integro componen este magnifico lanzamiento.