Libros de Didáctica musical, página 2 de 54

El mètode didactic Harmonicus consta de tres elements, un llibre amb les melodies escrites en notació musical tradicional i en un nou sistema de quadres i colors, una harmonica de la prestigiosa casa alemanya Hohner i un CD que conté les 10 cançons que apreixen al llibre.

El projecte inclou els quatre cursos dels ensenyaments elementals de l'especialitat de trompa.Primer curs del metode de trompa, que permet l'aprenentatge progressiu de l'instrument tenint en compte les particularitats que li son propies: tessitura, tonalitat, clau... Estructura del metode: Cada llibre conte un total de 7 unitats per a treballar durant 4 sessions. Introduccio amb indicacions per a families, alumnat i professorat sobre el desenvolupament de les sessions. Unitats didactiques que tracten temes importants i comuns en els instruments de vent metall (respiracio, posicio corporal...) Obres classiques, cançons populars i peces amb acompanyament harmonic especificament creades per al manual.

El proyecto incluye los cuatro cursos de las enseñanzas elementales de la especialidad de trompa. El método de trompa permite el aprendizaje progresivo del instrumento teniendo en cuenta las particularidades que le son propias: tesitura, tonalidad, clave, digitaciones... Estructura del método: ...

Lluís Vergés (Barcelona 1953) realiza estudios musicales en el Conservatorio Superior Municipal de Música de Barcelona, donde obtiene su titulación. Como profesional trabaja para distintos grupos y orquestas, para television y tambien como musico de sesion. Como compositor, arreglista y orquestador ha colaborado con distintas formaciones, publicidad y cine, asi como con formaciones sinfonicas y de camara.Durante los ultimos treinta años ha alternado su tarea profesional con la docencia, siendo profesor de numerosas escuelas e impartiendo seminarios, masters etc.... Fue Director pedagogico del Taller de Musics a lo largo de trece años, lo que le permitio desarrollar metodologias propias en las disciplinas de lenguaje, armonia y arreglos, que quedaron reflejadas en la publicacion de varios libros, cuyo uso como textos pedagogicos es todavia vigente. En la actualidad es profesor de la Escola Superior de Musica de Catalunya (ESMUC) en las disciplinas de Tecniques i Estils del Jazz (Armonia de Jazz), Arranjaments de Jazz I y II, Composicio de Jazz y Film Scoring.El presente volumen es el fruto de su actividad docente a lo largo de estos años, durante el transcurso de los cuales ha llegado al convencimiento de que actualmente es dificil profundizar en la composicion sin una solida formacion, que asuma especialmente la diversidad como punto de partida. La Armonia en sus diversas facetas (Tradicional, de Jazz y Extratonal), a pesar de haber sido ampliamente estudiada hasta ahora, presenta en este libro un enfoque mas adecuado a los nuevos tiempos; pero ademas, el presente trabajo afronta el reto de abordar otras disciplinas no estudiadas a causa de su dificultad metodologica y, por tanto, ausentes en todos los demas tratados. El autor plantea metodologias propias en el estudio de la Armonia Modal y de Color, absolutamente necesarias hoy en dia, puesto que cubren el estudio de un amplio espacio historico, coincidente con la atonalidad y la Musica de Vanguardia, pero que jamas han sido estudiadas metodologicamente. Ademas añade en cada capitulo un estudio armonico pormenorizado de los distintos periodos y estilos musicales de los ultimos cinco siglos, profundizando en disciplinas de nuevo cuño como la musicacinematografica.Introduccion.Los origenes. (Armonia Tradicional)Armonia de Jazz.Armonia ModalArmonia de Color.Armonia Extratonal.El analisis armonico.El arte de la armonizacion.El Lenguaje de la Armonia se complementa con el LIBRO DE EJERCICIOS + CD

Aquest llibre és alhora un mètode i una guia pensats per als docents que desitgen iniciar-se en l’escriptura creativa i integrar-la a classe. És el fruit d’anys d’experiència en aquest àmbit: des de

25 estudios fáciles y progresivos (dificultad elemental-media). Si bien las composiciones de Burgmüller recibieron elogios generalizados, el compositor es más conocido por sus estudios de piano. Esto

Amb aquest nou llibre de 2n donem continuïtat a la programació del llibre de 1r, que recull les arrels del Mètode Ireneu Segarra, tenint en compte aspectes d'altres corrents pedagògics. Partim de la

La técnica Alexander es cambio. Un cambio de conducta que implica una visión más amplia de la música y del intérprete. La atención no se centra exclusivamente en los resultados, sino también en mejorar y cuidar todas aquellas areas que conducen a una experiencia musical mas satisfactoria. Aprender a ver mas alla del atril, levantarse de vez en cuando de la silla para tomar aire y reemprender la tarea con energia renovada, representa una medida saludable para el musico. La tecnica Alexander toma de la mano tanto las necesidades artisticas del interprete, como los pilares del funcionamiento corporal que promueven en el una postura sana y movimientos libres.

Didáctica de la música es un libro fundamental para los estudiantes de Magisterios, para los profesores universitarios y para los profesionales de la enseñanza musical en centro escolares de Primaria. Adaptado a la LOE, muestra como las clases de musica impartidas desde la edad infantil desarrollan las capacidades de los escolares, y como la enseñanza de la musica, entre otros aspectos, ayuda al perfeccionamiento auditivo, contribuye al desarrollo psicomotriz, mejora el desarrollo de la memoria, favorece la capacidad de expresion, fomenta el desarrollo del analisis del juicio critico e integra el saber cultural y el gusto estetico.

La Educación Infantil constituye uno de los pilares de la formación individual para el aprendizaje a lo largo de la vida. Dentro de esta etapa, la Educación Musical y la Expresión Corporal nutren el desarrollo del niño y la niña en muchas esferas; tanto la musica como el movimiento corporal permiten el autoconocimiento, la autoexpresion y la comunicacion con el otro. El poder del sonido, del ritmo y de la autoexpresion a traves del lenguaje corporal promueven la sensibilidad, la creatividad, la autoestima, la inteligencia y la empatia, elementos nucleares en el desarrollo personal y social. Este manual realiza un solido acercamiento teorico-practico a la Educacion Musical y a la Expresion Corporal para futuros docentes de Educacion Infantil, asi como para cualquier persona interesada en estos campos de conocimiento. Presenta con rigor los aspectos mas relevantes de estas dos areas de estudio y su importancia en el desarrollo infantil desde una triple perspectiva que aborda: los fundamentos, la didactica y los recursos. De un modo atractivo y didactico, se presentan las teorias y los modelos principales de la Educacion Musical y de la Expresion Corporal, y los beneficios que la practica y el juego creativo y motor aportan a los niños y niñas, ofreciendo ademas recursos, actividades detalladas y estrategias para trabajar en el aula. Gracias a las excelentes aportaciones de sus autores, y a los recursos presentados, este manual constituye una obra que cualquier persona profesional o no de la docencia puede comprender y utilizar en multiples aplicaciones, como el Trabajo Social y la Arteterapia, para la promocion de procesos de desarrollo inclusivos plenos.

Metodo de percusion nº2 es un libro del autor VV.AA editado por RIVERA EDITORES. Metodo de percusion nº2 tiene un código de ISBN 978-84-15972-58-7 y consta de 100 Páginas.

Este material didáctico incorpora nuevos enfoques en el ritmo (asentado de forma sistemática en la polirritmia), en la integración de la entonación y la armonía (cifrado americano) o el audio-perceptivo (diversificacion de los sistemas de dictado musical). Con todo, nuestra principal meta consiste en colaborar con el profesorado en el desarrollo y aplicacion de las nuevas ideas sobre las relaciones entre aprender y enseñar; a saber, favorecer en el alumno el proceso de dar forma consciente a eso que siente, oye, sabe o intuye, asi como a construir su conocimiento con sentido critico y autonomia.

Este es un libro destinado a profesores de música, pero también a todo tipo de educadores, padres, madres, abuelos, monitores, etc. interesados en la música y la paz. El proyecto pretende educar en la paz a través de la música y, a su vez, educar en la música a través de la paz. Se entrelazan, así, arte y educación en valores para formar un proyecto en el que la solidaridad, el respeto, la cooperación y la resolución pacífica de los conflictos son los pilares fundamentales.El trabajo se desarrolla mediante seis talleres que pueden incluirse dentro de las programaciones del área de música. El libro aporta sugerencias para la celebración del Día de la Paz en los centros educativos, desarrollando propuestas concretas y originales para su organización

La troupe de los García. Manuel Patricio en familia.- La voz como objeto científico.- Cuerpo, mente y consideración social. La trayectoria vital y profesional del cantante operístico.- La voz como objeto poetico.- La instruccion del cantante.- El Tratado completo del arte del canto de Manuel Garcia. De la pedagogia a la tecnica dramatica.- Los ejercicios, fermate y arias anotadas de Manuel Garcia .- Ejercicios y arias de opera en el Tratado Completo del Arte del Canto.- Indice de ejercicios y cadencias finales: Ejercicios para la unificacion de los registros de pecho y falsete.- Ejercicios para el portamento.- Ejercicios para las escalas.- Ejercicios para los arpegios .- Ejercicios para las escalas cromaticas .- Ejercicios para los sonidos filados.- Ejercicios para el trino.- Ejercicios para el trino medido.- Ejercicios para el trino mordente .- Ejercicios para el trino cromatico.- Ejemplos sobre la preparacion y terminacion del trino libre.- Ejercicios para el mezzo respiro .- Ejercicios para las notas cortas o appoggiature .- Ejercicios sobre el acorde de novena mayor .- Ejemplos de cadencias finales .- Indice de arias anotadas: Domenico Cimarosa y Pietro Metastasio. Chi per pieta mi dice il mio figlio che fa?/Ah, parlate, che forse tacendo!. Il sacrifizio dAbramo.- Domenico Cimarosa y Giovanni Bertati. Pria che spunti in ciel laurora. Il matrimonio segreto.- Girolamo Crescentini. Idolo del mio cor/Ombra adorata (numero intercalado tradicionalmente en Romeo e Giulietta, de Nicola Zingarelli y Giuseppe Foppa).- Francesco Morlacchi y Gaetano Rossi. Morir, ciel, qual contento! Teobaldo e Isolina.- Gioacchino Rossini y Gaetano Rossi. Si, vi sara vendetta/Deh, ti ferma, ti placa, perdona. Semiramide.

DESARROLLO DEL APRENDIZAJE MUSICAL