Libros de Música moderna, página 2 de 151

EL LIBRO OFICIAL DEL LEGENDARIO GRUPO, AMPLIADO Y ACTUALIZADO HASTA AYER MISMO. Si dijéramos que este es el mejor libro del mundo no estaríamos exagerando: estaríamos mintiendo. ¿Hay alguien que no conozca y ame a Les Luthiers? No lo creemos, pero por si acaso: Les Luthiers son un grupo humoristico argentino cuya obra gira en torno a la musica o que, como afirman en su propio juego de palabras, unen canto con humor. La genialidad de sus composiciones de todo tipo (desde rock hasta musica de camara -de camara lenta-) se ve realzada por el hecho de que muchos de los instrumentos (informales) que utilizan han sido concebidos y construidos por ellos mismos (de ahi lo de luthiers). Algunas de sus mejores piezas lo son no solo por la composicion en si, sino ademas por sus legendarias presentaciones (Falta la primera hoja, Las majas del Bergantin o Himnovaciones), sus inolvidables personajes (don Rodrigo Diaz de Carreras, Warren Sanchez, el maestro Mangiacaprini, Oblongo N'gue o Daniel el seductor) y, en especial, el cuidado y el mimo con el que se trata la vida, la obra y el modo de componer, entre otros generos compositivos, operas (un verdadero modus operandi) del inmortal compositor Johann Sebastian Mastropiero. Con cariño, admiracion y mucha gracia, Daniel Samper y Alex Grijelmo cuentan una historia que conecta con millones de espectadores que han reido en español (y a veces en ingles). Recopilan un buen puñado de anecdotas y fotos, relatan la evolucion del conjunto y revelan sus metodos de trabajo y los secretos de sus espectaculos por medio mundo. Por el camino recogen muchas gracias de nada, rememoran sus momentos mas tropiero que nunca y cubren su trayectoria hasta que por fin fueron grandes-hitos. Y esto es. ¿Todo? Todo esto es. ¿Que es esto? Ah, si: ¡esto es todo!LES LUTHIERS HAN DICHO:Es una cancion muy facil, la puede cantar cualquiera... o cualquiese. Pañales Pompon, impermeables e hiper-meables. Mientras los violines dibujan un elaborado contracanto, el piano ataca el tema principal, que resulta ileso. Su confesor iniciaba sus encuentros diciendole: Abreviemos hija mia... ¿De que pecados NO te acusas?.Donde dice de inspiracion arrabatada, como otros compositores romanticos, debe decir arrebatada a otros compositores romanticos, y donde dice su copiosa produccion debe decir su copiada produccion.

Este libro explica la trayectoria de Serrat no solo a traves de sus canciones y su música sino tambien a traves de los momentos trascendentes de una vida íntimamente ligada con la historia reciente de nuestro pais: la dura posguerra en Barcelona, su juventud activista en la España franquista, el escandalo de Eurovision, la Nova Canço catalana, el exilio por motivos politicos, el reconocimiento en la España de la transicion, el exito internacional..., hasta llegar a la retirada despues de cuatro decadas subido en los escenarios, dejando un legado musical y humano que le ha convertido en un simbolo de libertad y autenticidad creadora, tanto en nuestro pais como en toda America Latina.Escrita desde la intimidad y la sensibilidad que da el trato humano con la persona retratada, y con la seguridad y la sabiduria cosechadas despues de mas de tres decadas de investigacion y analisis de la obra del genial cantautor barcelones, Serrat, se hace camino al cantar es el libro que mejor describe el ascenso artistico del cantautor, su trascendencia en la cultura catalana y española, su compromiso con la libertad y la calidad artistica y su importancia en la musica popular. En definitiva, una biografia a la altura de un musico y de una persona fundamentales para comprender l

Si en "Vaquera invertida" McKenzie Wark hacía estallar el género biográfico para narrar su fuga de la masculinidad, en este nuevo libro superpone capas de autoficción a otras de autoteoría para preguntarse: ¿es posible escribir un libro sobre la rave como practica que sea a su vez una practica raver? ¿Son aun utiles los conceptos, la escritura, en esos espacios a los que vamos justamente a perdernos? Preparense para adentrarse en el mundo de las raves de la mano de McKenzie Wark. Partimos con una cronica totalmente inmersiva: una acumulacion vertiginosa, fractal, de vivencias, ambientes, tips de supervivencia, percepciones alteradas y cuerpos exhaustos. Y sobre las premisas de esa experiencia se iran montando ideas ingeniosas que afloran en la atmosfera misma del extasis. Femmunismo ketaminico, tiempo-k, rave continuum son algunos de los conceptos producidos en dialogo con amigas anonimas, amantes ocasionales, djs, trabajadores de la noche, y una lista heterogenea que va de Theodor Adorno a Julianan Huxtable, pasando por los situacionistas o un meme de Facebook. Podriamos decir que hay dos contextos en los que tiene lugar esta especie de microetnografia literaria. El primero son las raves queer y tras-friendly de Brooblyn. Los espacios industriales abandonaos, muchas veces ilegales, que descubren una cara oculta de la ciudad. Sus juegos de luces, humo y techno alienigena. Pero hay tambien un contexto mas amplio, el de nuestra epoca. Una epoca violenta, de espectaculo y explotacion constantes, de precariedad, racismo y homofobia. "Raving" describe practicas colaborativas que tienen lugar bajo el abrigo de la noche, en ambientes temporarios, artificiales, en un tiempo lateral fuera de la historia. Un refugio en el que la alienacion se convierte en disociacion y en el que podemos volver a bailar e improvisar, incluso cuando todo a nuestro alrededor conspira contra cualquier imagen positiva de futuro.

Moonwalk, escrito por el propio Michael Jackson a los 29 años y a petición de Jacqueline Kennedy Onassis, es decir en 1988, narra su historia desde sus inicios en la música a los 5 años, con The Jackson 5, hasta la publicacion de sus albumes mas emblematicos, Off the Wall, Thriller y Bad, los que le encumbraron como uno de los mayores y mas reconocidos musicos del planeta, como el Rey del Pop.Michael Jackson (1958-2009), comenzo su carrera en el grupo llamado The Jackson 5, formado junto a sus hermanos. Pero fue en solitario cuando desarrollo su triunfal carrera con discos como Of The Wall, Thriller y Bad, que batieron todas las cifras de ventas que jamas se habian conocido. Su extravagante vida siempre fue fuente de todo tipo de especulaciones. Murio de forma repentina el 25 de junio de 2009.

La obra de Les Luthiers bajo la óptica del ludolingüismoEste es un libro escrito para aquellos que adoran los juegos de palabras, que gustan de descubrir los dobles sentidos, que consumen crucigramas

Metal Extremo 2: crónicas del abismo (2011-2016) es la continuaciónde una serie que quiere reseñar para la historia un momentoirrepetible que tenemos el privilegio de experimentar en primerapersona: el desarrollo de una musica nueva, que explora sonidos,tecnicas, texturas y maneras ineditas en la historia de la musicapopular. En Metal Extremo 2 el lector encontrara dos partes: laprimera es una recopilacion de los articulos y conferencias impartidospor Salva Rubio en los ultimos cinco años, nunca hasta ahoradisponibles de forma recopilada. La segunda parte (las cronicas)en la tradicion del primer volumen, hace un resumen del desarrollode cada estilo y subestilo incluyendo por primera vez un repasodel Metal Extremo realizado en España.

Libro oficial que se publica en el marco de las celebraciones que conmemoran el centenario del nacimiento del artista. Repasa la trayectoria de la extraordinaria vida de Sinatra, desde su infancia en la ciudad de Nueva Jersey en los años treinta hasta las giras mundiales que le mantuvieron en la brecha cuando ya superaba los setenta años. Escrito y creado en estrecha colaboracion con la familia Sinatra y Frank Sinatra Enterprises, este libro imprescindible retrata al hombre publico y al privado, con fotografias exclusivas e ineditas, recuerdos de los archivos familiares y las imagenes, tomas eliminadas y hojas de contacto mas representativas de los diferentes talentos de Sinatra. Frank Sinatra fue un artista con un talento, un carisma y un estilo cautivadores. Ademas de ser uno de los cantantes que mas discos ha vendido en la historia de la musica, fue tambien un actor premiado por la Academia (protagonizo mas de sesenta peliculas) y un simbolo cultural con una influencia de enorme trascendencia. A traves de los afectuosos relatos de sus mejores amigos y sus colaboradores mas cercanos, surge el retrato de un hombre que fue completamente leal a sus amigos, dedicado con entusiasmo a causas beneficas y con una energia y una resiliencia excepcionales durante una carrera que abarco nada menos que seis decadas. El ...

«Un libro de recuerdos y sorpresas, testimonio personal de una época mágica de la música norteamericana, relatado por alguien que estuvo allí, en el centro de todo. Puedes sentir la música en cada pa

La más exhaustiva, rigurosa, amena, alabada y premiada obra sobre la figura del disc jockey que nunca se haya escrito y publicado. Una obra documentada como pocas que recorre el camino del DJ desde sus origenes, a principios del siglo XX, hasta llegar a la actualidad y su consideracion como superestrella en el mundo dela musica. A lo largo de sus paginas iran sonando las canciones y los temas mas pinchados y los diferentes estilos en los que el DJ ha dejado su huella: el reggae, la musica disco, el hip-hop, el garage... Los comentarios de criticos y profesionales se mezclan con la recopilacion de sucesos y datos historicos y analisis sociologicos. Todo ello hace de este libro algo mas que un buen libro de musica, su contenido nos acerca mas a la cultura del baile y de los clubes que tantos seguidores tiene hoy en dia. Un ambicioso proyecto que actualiza y amplia la obra galardonada como Libro del año por el prestigioso New York Times, y del cual ya se esta preparando el segundo volumen.

Juan Pablo Ordúñez, más conocido como El Pirata, trata de poner sobre la mesa a través de estas páginas, historias, leyendas, informes reales, testimonios directos y también misterios sin resolver. H

La sincera autobiografía del bajista, compositor y miembro fundador de los Guns N’Roses.Miembro fundador de los Guns N'' Roses, Loaded y Velvet Revolver, Duff McKagan comparte en este libro la histor

Soul, blues, ska, jazz moderno, boogaloo… Músicas afroamericanas, jamaicanas y latinas que sacaron a bailar a toda una generación de chavales ingleses. Músicas bastardas, ignoradas y vilipendiadas qu

A mediados de los sesenta, la música popular norteamericana dio un giro copernicano cuando la fábrica de hits de Nueva York se vio desplazada por los himnos aterciopelados y edenicos que empezaron a brotar de Los Çngeles de la mano del genial productor Phil Spector y grupos como los Beach Boys, los Byrds o The Mamas and the Papas. A partir de ese momento, una serie de artistas, que empezaron a reivindicarse como cantautores de sus propios temas, encontraron en las colinas californianas de Laurel Canyon y en sus alrededores un paraiso virginal en plena naturaleza pero a un paso del fragor de la gran ciudad donde establecerse, echar raices y dar rienda suelta a sus canciones de corte intimista y reivindicativo. Locales como el Troubadour, en La Cienega Boulevard, empezaron a ser frecuentados por la nueva horda de musicos, que aspiraban a tocar sus canciones en directo frente a la exigente audiencia, formada en buena parte por los propios musicos y aspirantes a estrellas. Se iria asi fraguando una de las eras doradas del rock norteamericano, que empresarios de la musica como un joven y aguerrido David Geffen y su socio Elliot Roberts convertirian casi de la noche a la mañana en un emporio. De este modo, sellos como Warner/Reprise, dirigidos por los linces Mo Os

La banda sonora de los movimientos activistas cuyas letras siguen ese componente desgarrador y de combate que lo acerca a la crítica social El estilo musical que ha revolucionado una época y se ha e

Chachachá: Un Baile y Una Época? es el primer libro bajo el sello de Gladys Palmera, el mayor archivo discográfico de música cubana y afrolatina del mundo. Una pieza de coleccionismo con tapas duras y papel de alta calidad dirigida a todos los publicos que recuerda a las colecciones exclusivas del sello Taschen: en 416 paginas reune mas de 800 caratulas, carteles y fotografias a todo color de la epoca dorada de la musica latina a mediados del siglo pasado. Todas son imagenes realmente raras y dificiles de encontrar fuera del Caribe.

El presente libro se adentra en la música Heavy Metal. En concreto trata del tema de la literatura dentrod e esta música, y como nombres como Homero hasta Tolkien, pasando por Poe, Lovecraft, Shakespeare y otros han inspirado sus canciones

“Mi proyecto —escribe el autor— es exponer la historia de la filosofía, desde sus inicios hasta la actualidad, a través de los principales temas y autores de cada período, utilizando las letras de ca

Entre 1968 y 1975, Miles Davis plantó la semilla de un brainstorming monumental. Su obsesión por estar a la cabeza de la revolución funk gestó un camino de inspiración a través del que se adentró buena parte de la música más arriesgada y fascinante de la segunda mitad del siglo XX y lo que llevamos de éste. Veamos, A.R. Kane, Tim Buckley, Can, Weather Report, 808 State, Hawkwind, Jimi Hendrix, Sun Ra, Stereolab, Swans, Herbie Hancock, Annette Peacock, Brian Eno, Prince, George Clinton, John Martyn, Jan Garbarek, Sly and the Family Stone, Henry Rollins, Guru, Flying Lotus, Questlove, St. Vincent, Mos Def, Goldie, David Toop, Radiohead, Talking Heads, Tortoise, Robert Wyatt, Jon Hassell. La lista es interminable, aunque únicamente por semejante nómina de abducidos ya daría para entender el impacto que supuso la escucha de obras tan aventuradas como In A Silent Way, Bitches Brew o On The Corner. Efectivamente, ésta es la terna de LPs más alabada de entre todos los gestados durante "los años eléctricos" de Miles, de cuando transmutó el término 'fusión' en el de 'integración' y el rock comenzó a ser una palabra habitual dentro de la ortodoxia jazz. Por mera extensión, la afrenta contra la tradición se acabó traduciendo en un Big Bang oceánico de sonidos políglotas, la razón por la cual ni el hip hop, el krautrock ni un sinfín de estilos hubieran evolucionado como lo han hecho hasta el día de hoy. Lo que se entiende como una música de músicas que navegan entre las páginas de esta profunda inmersión hacia la esencia del Miles más inconformista y su eco en reverb dentro de la cultura musical de este último medio siglo.