Libros de Ópera

Pocos compositores parecen tan esenciales en el repertorio operistico como Giacomo Puccini, favorito del publico mundial, si bien su consideracion entre criticos y academicos actuales es desigual, division de opiniones que ya sufrio en su tiempo el propio musico. Su obra se inscribio en el centro de la profunda crisis de identidad nacional que, tras la unificacion, atenazo a Italia a principios del siglo xx, y convirtio a Puccini en un "problema": mientras que para unos era el simbolo de la decadencia finisecular, para otros era el emblema de la nueva italianidad y el progreso. Este fascinante libro es el primer estudio en profundidad de las operas de Puccini y el primer intento serio de contextualizar al compositor en su entorno politico, estetico e intelectual, identificando las ideologias que dieron forma a las diversas reacciones antagonicas en vida del compositor. Un libro revelador tanto para los amantes de la opera como para todo lector interesado en la vida artistica e intelectual de Italia en los albores del convulso siglo pasado.

El crítico musical y profesor universitario Jaume Radigales nos propone un repaso por el espectáculo operístico, analizando sus dimensiones estéticas, históricas y musicales y sus conexiones con otras formas artísticas como el cine. Un texto imprescindible para conocer en profundidad un género en constante renovación.

Obra que aúna la historia del género y una completa guía de sus obras más destacadas, con el objetivo de facilitar tanto al estudioso como al aficionado una comprensión más profunda del mismo. Con

Sumérgete en más de 400 años de las óperas más célebres del mundo y descubre las fascinantes historias detrás de ellas. Explora la vida de cantantes como Maria Callas, Luciano Pavarotti y Jonas Kaufmann. Conozca a compositores como Mozart, Wagner y Britten, y los libretistas con quienes colaboraron para crear la combinacion magica de palabras y musica que componen la opera.Desde sus origenes en las cortes italianas del siglo XVII hasta las proyecciones en vivo en espacios publicos actuales, Opera:La historia ilustrada definitiva sigue la historia de la opera desde L'Orfeo de Monteverdi en 1607 hasta Cosi fan Tutte, La Boheme y operas modernas como como Brokeback Mountain. Explica la terminologia musical, rastrea los desarrollos historicos y establece todo en un contexto cultural.

Tanto la semblanza biográfica de los autores, como los aspectos más destacables de sus óperas (personajes, libreto y libretistas, orígenes literarios de cada ópera, argumento por actos, números musicales sobresalientes, discografía, etc.) son tratados con todo rigor y actualidad en esta obra imprescindible para melómanos y amantes del género lírico. "Un completo panorama de los principales autores operísticos." LA VANGUARDIA

Una obra enciclopédica ilustrada que ofrece un panorama de los principales autores operísticos y sus más destacadas obras. Tanto la semblanza biográfica de los autores, cómo los aspectos más destacables de sus operas (personajes, libreto y libretistas, origenes literarios de cada opera, argumento por actos, numeros musicales sobresalientes, discografia, etc.) son tratados con todo rigor y actualidad en esta obra imprescindible para melomanos y amantes del genero lirico. Como complemento necesario de la Guia universal de la opera , el tercer volumen repasa de forma exhaustiva y critica la discografia de las principales operas del panorama lirico de todos los tiempos.

" Ars canendi " es una expresión acuñada en el siglo XVII por Giacomo Carissimi que resume todo un mundo de teorías, técnicas y sensaciones. Este libro, que quiere ser ante todo guía, prontuario y compendio de nociones relacionadas con la voz, su produccion, tecnica y empleo, propone un ameno y completo recorrido por ella como fenomeno fisico y fuente de creacion de sonidos, atendiendo a los problemas que determina su emision e higiene, a los aspectos que surgen a su alrededor y a todo lo relativo a su inmediata conexion con el canto y con los diversos estilos que han ido desarrollandose en su torno. Arturo Reverter analiza los distintos tipos vocales de acuerdo con los modernos criterios de clasificacion y realiza un estricto y clarificador repaso a la terminologia especifica. Se estudian las diversas fases, pasos y mecanismos del proceso que convierte un fenomeno fisico en artistico y se explican conceptos cuyo significado se desconoce o se conoce deficientemente con la inestimable ayuda de numerosos ejemplos musicales en el texto y grabaciones en el CD adjunto, breves muestras ilustrativas de los mas grandes cantantes de la era del fonografo. Conceptos como " messa di voce " , " sfumatura " , " portamento " , " fiato " , ataque o coloratura quedan de esta manera meridianamente claros. Un texto que permit...

Con esta monografía se presenta el empeño del gran renovador de la zarzuela, Ruperto Chapí (1851-1909), en la consolidación de una auténtica "ópera española" de categoría internacional, más allá de la omnipresente influencia italiana.

"Mañana por la tarde, Su Alteza Real el Señor Príncipe hará recitar una comedia. Será cosa singular en el sentido de que todos los interlocutores hablarán en música", así anunciaba un caballero llamado Carlo Magni el 23 de febrero lo que aquel carnaval de 1607 traia de nuevo: al dia siguiente se estrenaba " La fabula de Orfeo", de Claudio Monteverdi, y nacia asi la primera obra maestra del lenguaje operistico. ¿Como era esta nueva concepcion expresiva del canto? En cuatro actos y una obertura Laia Falcon, profesora y cantante soprano, relata la magica historia de la opera desde su nacimiento a principios del siglo XVII hasta nuestros dias. Por ella desfilan sus escuelas nacionales, sus grandes figuras, sus dilemas, su desarrollo, su publico... en una vivida narracion que, de un lado, es rica en detalles y curiosidades y, de otro, situa este arte en el contexto cultural de su tiempo. Es, en suma, una apasionante introduccion a uno de los generos mas vitales de la musica.

Ópera para Dummies es una guía sencilla para aprender a disfrutar al máximo de una audición o de una representación en vivo de una ópera. Si quiere asistir al teatro de ópera, si quiere ver una ópera en televisión, si anhela formar una colección de discos compactos o si simplemente tiene interés en poder hablar sobre el tema de manera inteligente, este libro tiene todo lo que usted necesita.

Este volumen es el resultado de las aportaciones presentadas al seminario"La música y el teatro en tiempos de Manuel García"organizado por el Centro de Documentación Musical de Andalucía y la Univers

The "Rough Guide to Opera" is a unique handbook on the most thrilling of art forms, spanning four hundred years of music drama. The title features lively biographical sketches of some 150 composers from Claudio Monteverdi to Poul Ruders, animating the main events of their careers and revealing their social and musical context, and entertaining accounts of hundreds of operas both famous and neglected and comprehensive reviews of over a thousand CD's from recent digital releases to the best historical recordings. From historical figures like Caruso to contemporary stars like Bryn Terfel, Renee Fleming and Daniel Barenboim, discover the finest singers and conductors on record. Superb photographs, drawings, and CD cover images make this title an Opera-lover's essential.

Esta BREVE HISTORIA DE LA ÓPERA va dirigida tanto a los aficionados a la ópera tradicional como a los incondicionales de la música de vanguardia. JESÚS TRUJILLO se detiene especialmente en los intentos de consolidacion de esta forma musical en los siglos xvii y xviii, que culminaron con Gluck y Mozart; en las transformaciones, un siglo despues, con los compositores italianos y franceses, desde Rossini hasta Bizet y el drama musical wagneriano, y en su adaptacion en otros paises y culturas. Un amplio espacio se dedica a las complejas y audaces propuestas renovadoras y de mayor contenido social, con las que se ha reforzado la extraordinaria vitalidad de este genero, que se iniciaron con el posverismo y con los autores de la Escuela de Viena y que se han prolongado hasta hoy. La caracterizacion de las escuelas y tendencias va acompañada de un riguroso analisis musical y literario de las operas mas representativas de cada epoca, desde las mas conocidas hasta otras hoy olvidadas, pero muy populares en su epoca. Abundan, ademas, los apuntes sobre directores de orquesta, escenografos y escuelas de canto. Tambien se dedica un apartado a Falla y a la opera española. Este libro constituye un valioso complemento de El libro de la opera (H 4854), de Jose Maria Martin Triana, publicado tambien en esta coleccion.Esta BREVE HISTORIA DE LA ÓPERA va dirigida tanto a los aficionados a la ópera tradicional como a los incondicionales de la música de vanguardia. JESÚS TRUJILLO se detiene especialmente en los intentos de consolidacion de esta forma musical en los siglos xvii y xviii, que culminaron con Gluck y Mozart; en las transformaciones, un siglo despues, con los compositores italianos y franceses, desde Rossini hasta Bizet y el drama musical wagneriano, y en su adaptacion en otros paises y culturas. Un amplio espacio se dedica a las complejas y audaces propuestas renovadoras y de mayor contenido social, con las que se ha reforzado la extraordinaria vitalidad de este genero, que se iniciaron con el posverismo y con los autores de la Escuela de Viena y que se han prolongado hasta hoy. La caracterizacion de las escuelas y tendencias va acompañada de un riguroso analisis musical y literario de las operas mas representativas de cada epoca, desde las mas conocidas hasta otras hoy olvidadas, pero muy populares en su epoca. Abundan, ademas, los apuntes sobre directores de orquesta, escenografos y escuelas de canto. Tambien se dedica un apartado a Falla y a la opera española. Este libro constituye un valioso complemento de El libro de la opera (H 4854), de Jose Maria Martin Triana, publicado tambien en esta coleccion.

Temporada 2008 en la que la Orquesta y Coro Nacionales de España ha abordado, dentro de su nuevo proyecto artístico, un amplio ciclo temático dedicado a Oriente bajo la mirada de Mozart, Schubert, Mahler, Zemlinsky, Ravel, Debussy y Britten, o la de compositores orientales como Takemitsu y Say.

Die Faszination, die von Maria Callas (1923-1977), ihrer Persönlichkeit und ihrer Stimme ausgeht, hat heute, dreißig Jahre nach ihrem Tod, die Dimension kultischer Verehrung angenommen. Ihre Gesangskunst, verewigt in zahllosen Live-Mitschnitten und Studio-Aufnahmen, überwältigt auch die Generation derer, die sie nicht mehr auf der Bühne erleben konnten. Und ihre Lebensgeschichte voller Glanz und Tragik, provokant gegen die mentale Enge der fünfziger Jahre inszeniert, bewegt nach wie vor die Gemüter. Unser Band, der Photographien der legendären Bühnenauftritte der Callas, Portraits, Standphotos, Pressebilder und private Aufnahmen versammelt, versteht sich als kritisches Kultbuch, das in Bildern und Worten die Annäherung an ein einzigartiges Phänomen der Opern- und Zeitgeschichte sucht. Keine Künstlerbiographie im herkömmlichen Sinn, sondern eine Studie über ein unvergleichliches musikalisches Genie und seinen Umgang mit der künstlerischen und nicht-künstlerischen Öffentlichkeit. Dem Mythos, der Künstlerin und der Frau Maria Callas gewidmet, bezeugen die Bilder ihre überwältigende optische Präsenz und die ungeheuren darstellerischen Energien, die Auftritte der Callas auf öffentlichen und privaten Bühnen stets zu einem Ereignis werden ließen. Unser inzwischen zum Kultbuch avancierter Band liegt jetzt in der fünften Auflage und zum Sonderpreis vor.

Estudio de dos personajes literarios sevillanos, Fígaro, El barbero de Sevilla, y Don Juan, el mítico seductor, tomando como centro neurálgico las versiones operísticas que de los dos mitos realizaron Mozart y su libretista Da Ponte: Le nozze di Figaro y Don Giovanni. La obra analiza los origenes (fuentes literarias), desarrollo y proyeccion de los dos melodramas de Da Ponte y Mozart, que, junto con Cosi fan tutte, conforman una de las mejores trilogias.