Libros de Ópera, página 4 de 15

Sinopsis Desde su creación se ha reconocido la ópera como un objeto cultural rico de potencialidad emblemática. Esa característica se estudia aquí con ocasión de la migración masiva de europeos hacia el Rio de la Plata. La opera, para aquellos viajeros, representaba la patria dejada atras, en cambio, para los que los recibian significaba un simbolo de progreso, de la Europa cuya aceptacion se anhelaba. Este texto se articula en funcion de las diferentes situaciones relacionales que se dieron entonces: la inicial admiracion de los locales hacia la cultura italiana, la actitud paternalista, arrogante, de aquellos europeos y, por fin, el rechazo que ejercio el nacionalismo local sobre una de las mayores comunidades extranjeras. En todas estas dinamicas la opera fue utilizada por los grupos en pugna.

Documentos sonoros de La Scala. En la muerte de Fischer-Daieskau. Actualidad de "I Due Foscari" de Verdi. Una representación crítica de " Marina". El fiasco de " Don Giovanni" en el Real. " Don Carlo" en los doscientos años de Verdi. Una Gran grabacion de " Norma". La autobiografia de Barbara Hendricks. En el año del Aniversario verdiano. Placido Domingo ¿Baritono verdiano?. " I Vespri Siciliani" en el Real. Placido Domingo en el Real. Bergonzini en el recuerdo. " La fille du regiment" en el Real....

Chamberlain analiza, profundiza, teoriza y debate sobre los pros y contras entre Drama y Ópera, entre Teatro y Drama. No deja ningún resquicio en el que apoyarse o relajarse, va al grano y sin dilacion, de ahi el exito que tuvo este trabajo dentro del mundo musical en general y operistico en particular. Yo me atreveria a definir esta obra como el trabajo definitivo sobre este tema, no superado en los miles de estudios que se han hecho sobre el wagnerismo en cuanto a Weltanschauung. Dr. Javier Nicolas Cintas "quizas el mejor libro sobre Wagner escrito nunca" (The Manchester Guardian, 1923). AUTOR: Houston Stewart Chamberlain (Portsmouth, 1855 - Bayreuth, 1927) Escritor ingles. Hijo de una aristocratica familia inglesa, estudio Ciencias en Ginebra e Historia del arte, Filosofia y Musica en Dresde. Atraido tan irresistiblemente por Alemania, que llego a ser su patria adoptiva, se establece en Viena, donde permaneceria durante unos veinte años. La musica de Wagner y, singularmente, su bagaje ideologico hallaron en Chamberlain un entusiasta admirador, por lo que dedico al musico dos monografias, Das Drama Richard Wagners (1892) y Richard Wagner (1895). Se casaria con Eva, la hija menor del musico. Despues de este matrimonio se traslado a Bayreuth, logrando en el año 1916 la nacionalidad alemana. Anteriormente habia publicado Los fundamentos del siglo XIX (1899), donde, siguiendo los pasos de Gobineau, exalta a los alemanes como promotores de la historia moderna. A la gloria del genio germanico dedico otras obras: Kant (1905), Goethe(1912), y luego, durante el primer conflicto belico mundial, los dos tomos de propaganda Ensayos de guerra (Kriegsaufsatze, 1915) y Nuevos ensayos de guerra (Neue Kriegsaufsatze, 1916).

This inexpensive edition of Richard Strauss''s Der Rosenkavalier, one of the greatest masterpieces in the operatic repertoire, is reprinted directly from the definitive vocal score prepared by Otto Singer, approved by Strauss, and published by Adolph Furstner in 1911, the year of the opera''s Dresden premiere.Der Rosenkavalier is the Bavarian composer''s most popular operatic work. In his operas, songs, and symphonic poems, the aesthetics of the Romantic movement were to reach their ultimate expression. A radiant and bittersweet celebration of love, the opera was Strauss''s most successful collaboration with the illustrious Austrian poet Hugo von Hofmannsthal, and an immediate sensation.The vocal score consists of the verbal text, the vocal parts, and a reduction for piano of the full orchestral score of the opera, printed in an easy-to-read format, with wide margins, large noteheads, and many other helpful features. Moreover, this edition makes the score available for far less than the cost of any comparable vocal score. Carefully printed and sturdily bound, it will provide a lifetime of pleasurable use by both professional and amateur singers in the study, practice, and performance of the opera.

"Mañana por la tarde, Su Alteza Real el Señor Príncipe hará recitar una comedia. Será cosa singular en el sentido de que todos los interlocutores hablarán en música", así anunciaba un caballero llamado Carlo Magni el 23 de febrero lo que aquel carnaval de 1607 traia de nuevo: al dia siguiente se estrenaba " La fabula de Orfeo", de Claudio Monteverdi, y nacia asi la primera obra maestra del lenguaje operistico. ¿Como era esta nueva concepcion expresiva del canto? En cuatro actos y una obertura Laia Falcon, profesora y cantante soprano, relata la magica historia de la opera desde su nacimiento a principios del siglo XVII hasta nuestros dias. Por ella desfilan sus escuelas nacionales, sus grandes figuras, sus dilemas, su desarrollo, su publico... en una vivida narracion que, de un lado, es rica en detalles y curiosidades y, de otro, situa este arte en el contexto cultural de su tiempo. Es, en suma, una apasionante introduccion a uno de los generos mas vitales de la musica.

Todo aquel que se sienta atraído por el género dramático y la música es un amante potencial de la ópera. Este libro está dedicado a él, pues se trata de una excelente introducción al tema. La ópera e

Distinguished Metropolitan Opera basso Jerome Hines provides a wealth of information and advice for all those who have embarked on or plan to embark upon a serious singing career. From basic information on how the head and body combine to produce vocal sound, he goes on to analyze the "four voices" encompassed by the singer's one voice, always explaining how through proper technique and training the voice can achieve its ultimate in power, grace and beauty. The book also guides the singer through the labyrinth of choosing the right teacher, shows how physical and emotional health and care of the body relate to the vocal apparatus and considers such diverse matters as stage fright, dealing with conductors and managers and that final challenge - facing the critics.

¿Es la ópera gay? ¿Es gay el gusto por la Callas o por Pavarotti? ¿Quién se oculta en el armario operístico? Del armario al escenario: la ópera gay es el primer texto editado en castellano que da una interpretacion en clave homosexual al mundo de la opera, a los cantantes de opera y a los compositores de opera (Lully, Handel, Bellini, Verdi, Wagner, Tchaikovski, Falla, Britten, etc.I, y que selecciona un repertorio basico de operas gays y lesbicas. El misterio de la voz cantada y la influencia del sexo y la testosterona sobre ella, la fabricacion de los castrados, el travestismo en la opera o la historia de la mayor diva de todos los tiempos, Adelina Patti, nacida en pleno barrio de Chueca, son algunas de las cuestiones que se revisan, asi como el paso humillante de Maria Callas por la sociedad franquista, el enclave gay de los festivales de Bayreuth durante el nazismo y los escandalosos montajes escenicos actuales, que pretenden insuflar nueva vida a esta reliquia del pasado. En España la opera vive en la actualidad su renacer, tras un largo periodo de decadencia, y desde los grandes centros operisticos estatales se lucha por desmontar la imagen elitista y cara de este arte, que desde su origen ha tenido la vocacion de ser tan popular como el futbol, porque habla de pasiones humanas universales. En este libro se intenta contribuir a ese esfuerzo desde la perspectiva gay-lesbica y con un texto asequible al publico no iniciado.

Employing current theories of ideology, propaganda and musical reception, Transatlantic Arias examines the development and impact of early opera in Spain and the Americas through close examination of the New World's first three extant operas. What emerges is an amazing history of extraordinarily complex lyrical and musical works for their time and place, which are also critical for illuminating inimitable perspectives on the cohabitation and collaboration of indigenous groups and Europeans.

¿Qué mejor homenaje se puede hacer a un compositor que acaba de cumplir el doscientos aniversario de su nacimiento que estudiar su música y promover su escucha? LAS 50 MEJORES ARIAS DE VERDI sientan las bases del conocimiento necesario para penetrar en los secretos de la escritura del genial musico de Busseto, cuya figura no ha hecho sino crecer hasta convertirse en una de las mas trascendentes e influyentes del mundo de la opera. De las 28 operas de Verdi, ARTURO REVERTER elige un numero redondo, suficiente para dar una vivida y fiel imagen, debidamente contrastada del arte del compositor, dentro de una dimension facilmente razonable a la hora de la consulta. En la seleccion de las arias, se ha procurado aunar la dimension popular y de repertorio de La donna e Mobile, con Lonore, ladri!, el famoso monologo Falstaff, y en todo momento se ha procurado destacar las operas mas significativas de la produccion verdiana. Cada una de las arias es musicalmente analizada con rigor, incluyendo ejemplos pentagramaticos y describiendo el momento dramatico que se vive, asi como la psicologia del personaje. Especial interes presenta el repaso a los cantantes que a lo largo de la historia de la discografia han servido la pieza analizada. Un libro que sin duda contribuira a un mas profundo conocimiento de un nombre ya de por si familiar, cuyas melodias y temas circulan de boca en boca en medios no muy proclives al genero lirico.

Révélée en 1957 au Festival d''Aix-en-Provence, Teresa Berganza est l''une des cantatrices les plus universellement aimées et respectées. Baptisée la Carmen du siècle " par Herbert von Karajan, idé

Desenfadada introducción al mundo de la ópera, que presenta de forma muy amena las distintas piezas, corrientes, compositores e intérpretes para que el lector de mente curiosa pueda familiarizarse con ella. Anécdotas, sugerencias y curiosidades enganchan al lector, que, sin darse cuenta, adquiere una base de conocimiento sólida del tema. Además, el contenido está completamente actualizado y revisado por el periodista experto en música Juan Carlos Moreno.

Richard Wagner es uno de los compositores que despierta mayores polémicas y controversias estéticas, musicales y políticas. Ni sus contemporáneos ni la posteridad han sido indiferentes respecto de su obra y su vida: se lo ha tratado de idolo y de demonio. El mundo de Wagner trata sobre la vida y la obra de Wagner, sus glorias e infamias, a traves de los testimonios, impresiones y recuerdos de quienes mejor lo conocieron. Con estos relatos vividos de sus contemporaneos se recupera la inmediatez que se fue perdiendo en todos los libros y estudios posteriores sobre su vida y obra. El mundo de Wagner es una biografia coral y caleidoscopica, rica y contradictoria, con multiples puntos de vista, de mas de sesenta personalidades, familiares, colegas, amigos y enemigos, como Robert Schumann, Friedrich Nietzsche, Auguste Renoir, la reina Victoria, Meyerber, Ludwig II de Baviera o Engelbert Humperdinck. Cuando ayer conoci a Richard Wagner senti un deleite de un sabor tan peculiar que ya no soy exactamente quien era antes. Friedrich Nietzsche Wagner posee un tremendo talento para el parloteo y esta lleno de ideas opresivas; es imposible escucharlo ni por un momento. Robert Schumann (...)