Libros de Ópera, página 5 de 17

Die Faszination, die von Maria Callas (1923-1977), ihrer Personlichkeit und ihrer Stimme ausgeht, hat heute, dreiig Jahre nach ihrem Tod, die Dimension kultischer Verehrung angenommen. Ihre Gesangskunst, verewigt in zahllosen Live-Mitschnitten und Studio-Aufnahmen, uberwaltigt auch die Generation derer, die sie nicht mehr auf der Buhne erleben konnten. Und ihre Lebensgeschichte voller Glanz und Tragik, provokant gegen die mentale Enge der funfziger Jahre inszeniert, bewegt nach wie vor die Gemuter. Unser Band, der Photographien der legendaren Buhnenauftritte der Callas, Portraits, Standphotos, Pressebilder und private Aufnahmen versammelt, versteht sich als kritisches Kultbuch, das in Bildern und Worten die Annaherung an ein einzigartiges Phanomen der Opern- und Zeitgeschichte sucht. Keine Kunstlerbiographie im herkommlichen Sinn, sondern eine Studie uber ein unvergleichliches musikalisches Genie und seinen Umgang mit der kunstlerischen und nicht-kunstlerischen Offentlichkeit. Dem Mythos, der Kunstlerin und der Frau Maria Callas gewidmet, bezeugen die Bilder ihre uberwaltigende optische Prasenz und die ungeheuren darstellerischen Energien, die Auftritte der Callas auf offentlichen und privaten Buhnen stets zu einem Ereignis werden lieen. Unser inzwischen zum Kultbuch avancierter Band liegt jetzt in der funften Auflage und zum Sonderpreis vor.

Temporada 2008 en la que la Orquesta y Coro Nacionales de España ha abordado, dentro de su nuevo proyecto artístico, un amplio ciclo temático dedicado a Oriente bajo la mirada de Mozart, Schubert, Mahler, Zemlinsky, Ravel, Debussy y Britten, o la de compositores orientales como Takemitsu y Say.

¿Cómo podemos disfrutar -desde hace ya cuatrocientos años- viendo a un hombre que, atravesado por una bala o un florete, se pone a entonar un canto de despedida en lugar de pedir ayuda? ¿O a una pareja de enamorados que susurra los más sentidos duetos de amor camino del patíbulo o agonizando? Así de extraña y misteriosa resulta la ópera, un género sobre el que todo el mundo parece tener una opinión, aunque no conozca siquiera su historia. Eckhardt van den Hoogen era uno de los que tenía formada una opinión, pero cuando decidió estudiar a fondo la ópera y escribir sobre ella, se convirtió en un apasionado y se propuso guiar al lector por el mismo viaje de descubrimiento que hizo él. Con un gran conocimiento del tema, pero sin afectación, el autor revela a melómanos y nuevos aficionados los entresijos de la historia de la ópera y de las historias que la rodean, de los compositores y libretistas, así como los argumentos de las grandes obras, desde Aida y Don Giovanni hasta El murciélago y La flauta mágica. Gracias a la claridad y al rigor de este libro, el amante de la ópera vive lo más importante del contenido de cada obra, su esplendor musical y las peculiaridades de cada escenografía. De esta forma, el autor consigue que esta enciclopedia resulte un libro de lectura extraordinariamente amena e informativa.

400 años de las principales óperas del mundo. Sus compositores, sus cantantes, así como los escenarios y los festivales que los presentan. Una obra que inspirará y emocionará por igual a los amantes de la ópera, tanto experimentados como noveles. Como una de las artes escénicas en mayor desarrollo, la ópera goza de un renacimiento en la imaginación del público. Es, pues, el momento propicio para editar este indispensable libro de consulta que examina el trasfondo de la historia de la ópera. El autor analiza el desarrollo de cada período operístico, desde el barroco hasta el presente, y lo ubica en su contexto social y político desde una perspectiva internacional, y de ese modo se incluyen obras de Armenia, Hungría, República Checa, Italia, Alemania, Inglaterra, Francia, Austria, Rusia y Estados Unidos. Se incluyen biografías concisas y sinopsis de las obras fundamentales de los principales compositores, acompañadas por espléndidas fotografías y listados de obras clave que es preciso escuchar.

Coord., Yalma Hail Porras; Acopio de información de Paz Aguirre y Karla Constantini. En las más de seiscientas páginas de este primer volumen de Ceballos sobre la ópera en México durante el siglo XX se ha documentado e ilustrado de manera ejemplar precisamente el periodo de actividad operatica del primer cuarto del siglo pasado, que era en todas las historias y registros a la mano el mas deficientemente estudiado.

Experience the passion and drama of the world's greatest operas with this sumptuously illustrated visual guide.Immerse yourself in more than 400 years of the world's most celebrated operas and discover the fascinating stories behind them. Explore the lives of singers such as Maria Callas, Luciano Pavarotti, and Jonas Kaufmann. Meet composers like Mozart, Wagner, and Britten, and the librettists with whom they collaborated to create the magical blend of words and music that make up opera.From its origins in the 17th-century courts of Italy to live screenings in public spaces today, Opera: The Definitive Illustrated Story follows the history of opera from Monteverdi's L'Orfeo in 1607, to Cosi fan Tutte, La Boheme, and modern operas such as Brokeback Mountain. It explains musical terminology, traces historical developments, and sets everything in cultural context.

Maria Callas returned to the stage in 1971 to teach master classes at Juilliard. This intriguing forum later inspired Terrence McNally''s acclaimed play Master Class. Outspoken and uncompromising in her artistic beliefs, Callas worked through her legendary arias from Mozart, Verdi, Rossini, Puccini, and others.

Opera para Principiantes es un libro irreverente, lleno de información y humor. Ron David divide en cuatro secciones este libro introductorio: Historia de la Opera y Compositores, Cantantes de Opera, Escuchando Opera -el verdadero modo de hacerlo- y Los ar

La biografía más exhaustiva y reveladora sobre dos mitos del siglo XX: Maria Callas y Aristóteles Onassis, la más famosa cantante de ópera y el propietario de un imperio marítimo. Una apasionante historia de amor en la cumbre del poder, el lujo y la riqueza. El autor aporta nuevos datos y recientes testimonios que en muchos aspectos completan su biografia y en otros corrigen errores historicos.

Verdi conocía bien las exigencias de la Ópera de París, que le encargó de nuevo una ópera con motivo de la Exposición Universal de 1867: tenía que ser un gran espectáculo, con voces importantes y grandes escenas colectivas. Por eso, Verdi escogio como tema el grandioso cuadro historico extraido de la obra teatral Don Carlos, de Schiller. Pero esta eleccion supuso varios problemas: por un lado, el texto antiespañol de Schiller ofendio a la emperatriz Eugenia de Montijo (quien lo rechazo abiertamente en publico), y, por otro, tanto el imposible final de la opera como su larga duracion fueron (y siguen siendo) dos temas espinosos. A pesar de todo, Don Carlo es hoy reconocida como una de las obras maestras de Verdi por la belleza de sus paginas y la fuerza vital de sus personajes.