Libros de Televisión, página 15 de 49

La volta al món de la TV en 80 histories de la mà d'una crítica implacable."Són histories que ens endinsen en les bambolines de la televisió, per aprofundir en les inercies i les possibilitats del mi

Segundo Premio Debate de Libro Reportaje. La biografía de uno de los personajes más polémicos de los últimos años y símbolo de los turbios intereses creados en torno al boom de la construcción.El último año ha estado marcado por los casos de corrupcion urbanistica al calor del espectacular boom inmobiliario que ha vivido España. Considerando que efectivamente el tema era el mas significativo de cuantos se han tratado en los periodicos, el jurado del II Premio Debate de Libro Reportaje acordo conceder el galardon al trabajo de Ruth Ugalde y Alejandra Ramon sobre Paco el Pocero. Francisco Hernando, Paco el Pocero, ha pasado en poco tiempo del anonimato a las primeras paginas de los periodicos. El megaproyecto de casi 15.000 viviendas que pretende levantar en Seseña, un pequeño pueblo toledano de 8000 habitantes, supone la mayor obra privada de la historia de España. Sin embargo, el Residencial Francisco Hernando nace rodeado de sombras, una aprobacion acelerada que incluye un informe tecnico-juridico negativo, incertidumbre acerca del suministro de agua en medio de un secarral como es la Sagra, carencia de infraestructuras sanitarias y educativas para los 80,000 nuevos habitantes que preve el proyecto... Pero las sombras crecen si se escarba un poco y se echa la vista atras a la trayectoria de Hernando, que incluye polemicos pasos por Boadilla del Monte y por Villaviciosa de Odon, pueblo donde llego a ser declarado persona non grata y donde quedo enterrada parte de su fortuna a mediados de los años noventa. Y escarbar es precisamente lo que hacen Ruth Ugalde y Alejandra Ramon en esta documentada y rigurosa biografia, fruto de un seguimiento exhaustivo al personaje, su trayectoria personal, sus multiples andanzas judiciales, la imagen que recoge de si mismo en su autobiografia La pasion por construir, y el lado menos amable que ha visto todo aquel que se ha interpuesto en

La obra se centra en problematizar la tecnología digital, de modo que no sea únicamente su vertiente virtual la comprendida por el usuario. Más bien, es preciso reconocer la dimensión formalizadora de los nuevos medios de comunicacion. Es por ello que el termino "presente virtual" quiere significar tanto la presentacion de los virtual como la virtualizacion de lo presente.

LA GUÍA OFICIAL DE LA ACLAMADA SERIE DE MGM TELEVISION El cuento de la criada, la serie ganadora de ocho Premios Emmy producida por MGM Television y basada en la exitosa novela de Margaret Atwood, h

El libro ofrece de manera sinóptica el contenido del trabajo que el productor debe desarrollar, al tiempo que propone un modelo normalizado de actuación en el proceso de producción. Es una obra práctica que sugiere diferentes pautas de trabajo con objeto de enseñar como deben producirse los programas en television, que herramientas basicas son utiles para una eficaz organizacion y mediante que metodo se normaliza la conducta laboral.

A partir del 14 de septiembre de 1987, el autor se sumergió durante cien días corridos en la programación de seis canales de la televisión francesa y narró esta inmersión en estas reseñas para el diario Liberation, rigurosamente actuales.

Un año y algunos meses después de irrumpir en el mercado editorial con El pensamiento negativo, Risto Mejide, el controvertido publicista, columnista, jurado de Operación Triunfo y productor discográfico publica una nueva entrega de sus reflexiones sobre el mundo que le rodea.Armado de la honestidad y la contundencia verbal que lo han hecho celebre, y con el mundo de las emociones y lo negativo como hilos conductores, en El sentimiento negativo Mejide nos provoca desde su portada/contraportada hasta la ultima/primera de sus paginas para defender la idea de que lo negativo no es mas que la otra cara de la moneda de lo positivo, de la felicidad. Porque la felicidad no deja de ser un sentimiento que el mundo de la publicidad, la television o la Iglesia se empeñan en imponernos como meta vital desde el mismo instante en que nacemos, pero puede que para ser feliz no haya que hacer caso de lo que nos diga ningun publicista, el mejor de los telepredicadores o el mismisimo Ratzinger.

En pleno debate sobre el futuro de la radiotelevisión en España, se reúnen en este título un conjunto de artículos en los que sus autores, protagonistas del sector audiovisual, desde posiciones diversas sostienen la necesidad de mantener el servicio publico en esta area y desarrollan las ponencias del curso homonimo que tuvo lugar en 2004 organizado por el Centro Mediterraneo de la Universidad de Granada.

El espacio del Teléfono Rojo se recoge en el libro de Paco Porras de un modo audaz e inteligente, gozando del espíritu libre e irreverente del programa. La pasión por cuestionarlo todo, la libertad y el amor por el absurdo, un resumen del caos que se vivio para aquellos que quieran leerlo.

Más allá de lo trivial, la televisión es un medio de enorme consistencia simbólica, donde confluyen nuestros fantasmas y que alimenta retroactivamente el imaginario colectivo. Ante el déficit de lo real, la television crea su propia realidad, y lo hace transformandola en espectaculo: es el transformismo televisivo, con esa capacidad que tiene el medio de deformar la realidad hasta llegar a lo grotesco. Este libro pretende dar cuenta de la evolucion reciente de la television, en especial de las mutaciones operadas en la neotelevision y el paso a la postelevision, para sentar las bases de una nueva teoria de la television. Dicha teoria se estructura sobre cuatro ejes logicos: la construccion de la realidad (transformacion, distorsion, desdoblamiento), la construccion de la identidad (representaciones de la intimidad y jugos de la identidad), presencia de objetos de fuerte carga simbolica (cuerpo, muerte, violencia) y manifestacion de nuevas formas narrativas (telerrealidad en particular).

El último mono. Una experiencia televisiva es una sátira de lo que hay del otro lado de la televisión, el que no vemos, el que revela una realidad fantástica o encubre una conjura orquestada para ven

El libro de la serie Reina Roja, el fenómeno audiovisual del año. Con epílogo de Juan Gómez-Jurado y en colaboración con Prime Video. Descubre el proceso de creación de la adaptación audiovisual del best seller de Juan Gomez-Jurado. Con un epilogo del propio autor, estas paginas recopilan material exclusivo del making off de la serie: desde fotografias ineditas del rodaje, storyboards, fotogramas y declaraciones de los creadores y los actores hasta curiosidades sobre los efectos especiales o el desglose de las escenas mas iconicas. Nuestra serie -porque ahora tambien es tuya- es un desafio a lo que otros dicen que es posible, una oda a la inteligencia, una carcajada en el rostro de la muerte, un aplauso al amor incondicional. Porque asi son Antonia y Jon. Y nunca los veras mejor ni mas fielmente plasmados que habitando la piel de Hovik y Vicky. Ni mejor contados que por Koldo Serra. Estas paginas son testimonio de cinco años de trabajo narrando el amor. JUAN GOMEZ-JURADO

José Díaz Herrera aborda en esta obra uno de los temas que suscita mayor controversia en la actualidad: la violencia de género.En esta exhaustiva labor de investigación, el autor expone la problemática y los datos mas contrastados de las consecuencias, muchas veces ocultas, que conlleva la controvertida Ley organica de medidas de proteccion integral contra la violencia de genero en España. Unicamente el 18% de las mujeres asesinadas se han acogido a esta ley, lo demuestra la tremenda dificultad para prevenir los asesinatos y detectar el ambiente que los rodea. Ademas, la presion social y mediatica que provoca ha producido en jueces y fiscales una actitud amedrentada e injusta.El varon castrado muestra en este analisis definitivo la evolucion de nuestra sociedad en los ultimos años, y de este modo observamos como ahora son los padres los que reclaman a sus hijos, un hecho que antes no ocurria.

La figura del héroe dentro de una historia se caracteriza por una serie de funciones dramáticas que lo brindan de personalidad e interés en la aventura. Su identificación con el público se muestra desde el primer momento que inicia su camino, ofreciendo l

La identidad propia siempre ha sida objeto de interés y de controversia.Vivimos en una época, de multiplicidad de pantallas, donde impera lapresencia del relato subjetivo y el refuerzo del yo. Por ella es especialmenteinteresante adentrarse al yo desde el ambito de la serialidad televisiva,que quizas ha sida la pantalla que mas revoluciones narrativas sobre esteterrena esta reflejando en los ultimos años, quizas por su capacidad paramutar como espejo social, de lo que somos como individuos y sociedades.La ficcion actua como espejo para el espectador en el que se reflejan lasmultiples derivas ontologicas, los cambios en las dinamicas sociales, entreatros muchos aspectos, a la vez que le ayudan a comprender, a normalizar ynormativizar esa realidad.

Es fácil constatar que el público se está distanciando cada vez más del espacio público por la creciente falta de credibilidad del discurso político. Como consecuencia de ello, la televisión tiende a alejarse del modelo informativo para derivar hacia una representacion espectacular de la realidad. Cediendo a estas preferencias, lo politico se ve desplazado por noticias de microsociologia y programas de entretenimiento. Asi, sucesos de todos los colores -rosa, amarillo o negro- se entretejen en el discurso televisivo actual. Esto anima tambien a crear programas hibridos, como los talk shows, donde entran todos los niveles de representacion de la realidad, incluyendo cultura, diversion, politica o cotilleo.La television se convierte asi cada vez mas en espejo del sujeto social, creando un circuito cerrado entre medio y espectadores en el que apenas queda una apertura para otras realidades. El autor presenta un analisis muy detallado fundado en los conceptos y teorias de la comunicacion y en la estetica audiovisual. Si bien sus diagnosticos, que definen el espiritu de nuestro tiempo, resultan preocupantes, este estudio puede ser un valioso instrumento para una critica de ese medio.Gerard Imbert es profesor titular de Comunicacion Audiovisual en la Universidad Carlos III de Madrid y director del programa INMOVER (Imagen y Nuevos Modos de Ver) del Instituto de Cultura y Tecnologia Miguel de Unamuno. Ha publicado Elena Francis, un consultorio para la transicion, Los discursos del cambio: imagenes e imaginarios sociales en la Espa&