Libros de Televisión, página 26 de 49

Experimentados guionistas y directores de producciones para televisión enseñan en esta obra cómo construir buenos guiones de ficción y de documentales para la pequeña pantalla. La obra será una herramienta imprescindible para profesionales y estudiantes. El libro de guion de cine ha adquirido identidad propia como herramienta para los creadores de cine. Sin embargo, si nos asomamos al medio mas universal de todos los tiempos para contar historias, la television, apenas se encuentra un puñado de publicaciones sobre el guion para series de ficcion y documentales destinadas a la pequeña pantalla. Las causas de la escasez de instrumentos que ayudan a escribir guiones para television hay que buscarlas seguramente en los prejuicios culturales, en la complejidad del entramado productivo, en el frecuente desconocimiento entre los creadores de la television y el mundo academico y en las precarias condiciones en las que se ha desarrollado la industria de ficcion televisiva fuera de los Estados Unidos.Taller de escritura para television ofrece tecnicas eficaces para escribir series dramaticas y comedias, construir historias y personajes y adaptar la trama a las exigencias comerciales. En los talleres teoricos y practicos se analizan tambien los grandes modelos de generos y formatos de la ficcion televisiva norteamericana, las series de autor y el documental social.

El recorrido comienza por la génesis del pensamiento sobre las audiencias y la etnografía como metodología para su estudio, en los estudios culturales ingleses, tradición ineludible para una reconstrucción histórica de la temática. La revisión se concentra en algunas conceptualizaciones que funcionaron como modelos a seguir en nuestro continente a la hora de pensar en la televisión, pero también en señalar los aspectos que han quedado fuera de estas conceptualizaciones, al naturalizar a la televisión en el ámbito doméstico.Particularmente interesante resulta el capítulo destinado a la historia del campo de comunicación y cultura en la Argenti na, donde la problemática de la recepción, la pregunta por las audiencias, aparece de forma específica en los años setenta. Entonces se iniciaba el debate sobre la noción de pasividad o actividad del receptor como parte de la conceptualización de las culturas populares, debate que, por otra parte, permanece oculto en el uso peyorativo que suele hacerse del adjetivo setentista cuando desde los noventa se hace referencia a la cuestión del impacto de los medios.Para Grimson y Varela la clave es recuperar la dimensión política para analizar la relación entre medios y sociedad. El recorrido continúa, entonces, problematizando las soluciones subjetivistas al problema del impacto de los medios reubicándolo en términos culturales y políticos a partir de la revisión de una serie de dicotomías que se han planteado frente a la pregunta cómo se instituye el sentido (individuo/sociedad, material/simbólico, determinación/indeterminación). La discusión se extiende hacia el problema de la lectura de los textos televisivos a partir de conceptos tomados de teorías textuales para interrogarse sobre el sentido: qué grado de independencia tienen los lectores o, lo que es lo mismo, cuán determinantes son los textos en la asignación de significados.Esta revisión de la historia de debates y conceptos escapa al destino aparente de manual para estudiantes de comunicación no s&

Quizá ningún invento ni descubrimiento ha sido capaz de congregar a lo largo de toda la humanidad a tantas personas de diferente índole y condición, sexo y razas, edad y nivel cultural como la television. Esta caja magica se ha convertido sin duda en el centro de referencia de nuestra sociedad y muy probablemente en un futuro proximo se etiquete a nuestra civilizacion como la era televisiva. Si la television es -lo queramos o no- parte ya consustancial de nuestra existencia, parece necesario aprender a vivir con ella. Y sin duda alguna, convivir con la television de una forma inteligente y racional supera el mero consumo indiscriminado del medio. Es necesario por ello indagar en la necesaria formacion de los telespectadores como eje basico para comprender y entender la television. En este texto se analizan los diferentes entornos clave para fomentar la educacion en el uso y recepcion de la television -la familia, la escuela, la sociedad civil y los propios medios-, centrandose de una manera especial en el papel que ha de desempeñar la institucion escolar en la integracion curricular del medio televisivo en las aulas. Jose Ignacio Aguaded Gomez es profesor de Comunicacion y Educacion y de Nuevas Tecnologias Aplicadas a la Educacion en la Universidad de Huelva y del Master de Comunicacion y Educacion de la Universidad Autonoma de Barcelona. Doctor en Psicopedagogia, maestro y licenciado en Ciencias de la Educacion y Filologia Hispanica, es el director del Grupo Comunicar, colectivo veterano en España en la educacion en medios de comunicacion. Director de la revista Comunicar ha participado en multiples actividades formativas y de investigacion en el ambito del uso didactico de los medios de comunicacion. Entre sus publicaciones destacan de manera especial Comunicacion audiovisual en una enseñanza renovada y Descubriendo la caja magica, un programa didactico para enseñar a ver de forma racional e inteligente la television.

Las series televisivas producidas, presentadas y parcialmente realizadas por el director británico entre 1955 y 1965 (Alfred Hitchcok presents y Alfred Hitchcock Hour) constituyen un destacado campod e analisis para adentrarse en el tortuoso periodo historico en que se produce el imparable surgimiento del telefilme en los EE.UU. Nacido de una dificultosa simbiosis de elementos, el nue vo realto televisivo parte sin duda de una estandarizada simplificacion de los dispositivos de puesta en escena del cine claisco de Holllywood, que habran de convivir con decisivas incluencias del medio radiofonico, convocando un amplio y complejo volumen intertextual.Las series de Hitchcock constituyen un ejemplo excepcional.

Esta investigación de los procesos de recepción de TV pretende obtener un conocimiento útil de ésta, para formar televidentes críticos, autónomos y creativos. El libro está estructurado en dos partes: la primera aborda la recepcion, y la segunda discute la educacion y la generacion de alternativas.

UN MILLÓN PARA EL MEJOR fue un programa concurso que TVE empezó a emitir, en horario de máxima audiencia, en enero de 1968, presentado por el popular locutor Joaquín Prat y, posteriormente, por el no menos famoso Jose Luis Pecker. Participaron catorce con

Ángel Flores Pariente nos narra, en plan tertulia y con humor, parte de la historia de España desde 1966, año en el que empezó a trabajar en Televisión Española con 19 años. Relata a través de su cámara muchas curiosidades y anecdotas de todo tipo, los ev

This book delves into the official archives and recounts the history of the men who changed the face of comedy. The story is told through photographs, text, props and memorabilia, including hand-scribbled scripts, never-before-published cue sheets, artwork, unused presentation material, and more, offering the reader a unique peek into the world of these comic geniuses. The "Dead Parrot" sketch. "The Lumberjack Song". "Argument Clinic". "Spam". Monty Python's Flying Circus was packed with famous skits and classic one-liners, many of which are still globally recognized, from the Hollywood Bowl to the University of Woolloomooloo. Their irreverent humour is the yardstick by which others are judged and the adjective "Pythonesque" has been part of the English language for years. And 50 years after first broadcast, Monty Python's Flying Circus is still attracting and amusing audiences around the world.

Los conceptos de utopía y de distopía son objeto de estudio en esta obra, a partir de una metodología que aúna filosofía, historia, literatura y cine, con el objetivo de descubrir que forman parte de la naturaleza humana; que se encuentran determinados por el contexto en el que surgen; y que, aunque diferentes, no son contrarios. Todo ello conjugado, mediante la perspectiva de genero, con el proposito de revelar diferencias y similitudes entre utopias y distopias escritas por hombres y por mujeres. Tras ello, el autor realiza el analisis filmico de la serie de television The Handmaid’s Tale [traducida como El cuento de la criada], basada en la novela homonima de Margaret Atwood, tratando de desvelar el modo en que la distopia puede ser representada de forma audiovisual –a traves de imagenes–, complementando y ampliando la palabra escrita.

¿La vida te parece extraña?¿Sientes que el mundo está del revés?Aprende a guiarte a través de los peculiares mundos de la escuela, el amor y la amistad Ó y alguna que otra dimensión paralela Ó con la ayuda de Mike, Dustin, Lucas, Once y los demas personajes de STRANGER THINGS, la exitosa serie de Netflix, que causa sensacion en todo el mundo. Sobrevivir al Demogorgon no es tarea facil, pero tal vez no tan dificil como sobrevivir a la adolescencia en Hawkins.Si sientes que tu vida esta un poco del reves, quizas necesites una guia para sobrevivir al mundo de Stranger Things. Sigue los consejos de este util manual y no solo sabras como conservar a tus amigos, sino tambien como pelear contra las sombras.

El primer programa de televisión dedicado al carnaval de Cádiz, El ritmo del Tangai, cumple un cuarto de siglo. En este tiempo, una generación de nuevos aficionados, criados en los pechos de la television, ha crecido disfrutando del ingenio natural y el talento desbordante de los autores de letras y musicas de la ciudad mas cantada del mundo. Durante mas de tres decadas Canal Sur Radio y Television ha difundido Cadiz como jamas se habia hecho convirtiendo en global una fiesta local. En este libro conocera quien, que, cuando, donde y por que este periodo ha sido un bastinazo para Cadiz y su carnaval.

Dayan, Daniel El interrogante sobre la relación entre oferta y demanda en el ámbito de los contenidos de los mass media, especialmente la televisión, no se resuelve a través de sondeos de audiencia, ya que estos solo pueden basarse en reacciones a la oferta de programas. Para saber quien es el publico y cuales son sus demandas hay que construir en la actualidad un nuevo concepto del publico y especialmente del gran publico, que en el ambito de la cultura y la comunicacion equivale hoy a la figura del sufragio universal. Los datos sobre los gustos, las expectativas o los comportamientos de los publicos no son mas que una respuesta parcial a la pregunta, importante y compleja, sobre ¿que es el publico? Los diferentes relatos de los investigadores sobre el publico denotan un ambiente crepuscular de los trabajos de la Escuela de Francfort y constituyen un lamento continuo que situa la cultura de masas en un una atmosfera de cataclismo, lo que Dick Hebdige describe como el largo gemido de Adorno. El objetivo global de este volumen es tratar de dar nuevas definiciones del publico de la television y de sus actitudes como receptor. El conjunto de los estudios esta agrupado en tres secciones. La primera se presenta explicitamente como un debate en torno a la historia de los estudios sobre la television, sobre los aportes, las problematicas y las consecuencias de los estudios de la recepcion. La segunda parte analiza desde distintos lugares y enfoques las actitudes del publico y muestra lo que se puede aprender cuando se le da la palabra. La tercera parte toma una cierta distancia con respecto a los estudios de la recepcion, y plantea el problema de los limites de la reflexividad del publico, confrontando la palabra de este con los conocimientos que las diferentes disciplinas elaboraron sobre el. Este libro no pretende ser exhaustivo, sino que privilegia dos grandes corrientes de investigacion, la tradicion dominante durante varios decenios de los estudios empirico

El último mono. Una experiencia televisiva es una sátira de lo que hay del otro lado de la televisión, el que no vemos, el que revela una realidad fantástica o encubre una conjura orquestada para ven

Everything you need to know about Britain's most iconic rural drama can be found in this beautifully designed and fact-filled book. Celebrating 50 years since the show's creation, this book is packed with history, engrossing features, long lost imagery, and plenty of behind-the-scenes detail. Each character, event, family and location is explored in exhaustive detail, with special features on Emmerdale legends, the show's villains, births, marriages, deaths, and celebrity cameos, bringing all the highlights together with interviews and insights from cast and crew members past and present.This book also includes gatefold section on key family trees, a specially commissioned map of Emmerdale and bespoke artworks for each location, making it a truly desirable package to read or give as a gift. 50 Years of Emmerdale is a stunning and engrossing book, which will delight every fan of this iconic show.

En España no existe en la actualidad ningún canal televisivo especializado en información económica. Business TV, la última televisión recorre la historia de los proyectos de este tipo que se han puesto en marcha y analiza, en especial, el caso de Business TV, el ultimo canal economico, cuyo cierre puso punto y final a casi 15 años consecutivos de television financiera en español.

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