Libros de filología | Casa del Libro, página 17 de 3194

SHORTLISTED FOR THE 2016 GORDON BURN PRIZE CHOSEN AS 'BOOK OF THE YEAR' BY Observer Guardian Telegraph Irish Times New Statesman Times Literary Supplement Herald When Olivia Laing moved to New York City in her mid-thirties, she found herself inhabiting loneliness on a daily basis. Increasingly fascinated by this most shameful of experiences, she began to explore the lonely city by way of art. Moving fluidly between the works and lives of some of the city's most compelling artists, Laing conducts an electric, dazzling investigation into what it means to be alone, illuminating not only the causes of loneliness but also how it might be resisted and redeemed.

"Néstor Sánchez (Buenos Aires 1935-2003) es un escritor consagrado que recibe lo que cree una revelación y abandona todo para entregarse a la absorción de cierta «sabiduría». Se convierte en vagabund

Pocos escritores o pensadores son más «citables» que Thoreau, pocos han estado tan dotados para ese aforismo o esa frase que puede cambiarnos la vida y desplegar un conjunto inédito de posibilidades existenciales. Sus ensayos, sus diarios o sus cartas son una fuente inagotable del pensamiento más luminoso, aquel que nos golpea en la cara como una ráfaga de aire fresco y vivificador. Desde esta premisa, hemos recogido en este volumen una antología de sus mejores pensamientos sobre la belleza y el azar, la amistad y la imaginación, la moda y la dieta, la libertad y la rebelión, la música y el silencio, los indios y la sabiduría, la simplicidad y el dinero, los viajes y la soledad, los árboles y los pájaros, el trabajo y el amor, la estaciones y el ciclo interminable de la vida.

La figura de María Teresa León estuvo vinculada a la de Rafael Alberti durante al menos cincuenta años, en los que ambos vivieron juntos las experiencias decisivas de la guerra y el exilio, pero su relacion con el poeta no debe ocultar la contribucion de una de las escritoras mas deslumbrantes de la generacion del 27. Autora de relatos, novelas, biografias, ensayos, piezas teatrales, guiones y articulos de prensa, Maria Teresa Leon encarno el ideal de la "nueva mujer" emancipada que preconizaba la España republicana y dejo en su obra, de acusado caracter autobiografico, numerosas pistas de un itinerario marcado por el amor y el desamor, el combate y el destierro, el compromiso y la soledad, el ruido y el silencio, la guerra y la pasion por la vida. Profundo conocedor de la epoca, Jose Luis Ferris traza en estas paginas la apasionada semblanza de una mujer extraordinaria que, pese a haberse definido a si misma como "la cola del cometa", no puede ser reducida a un papel secundario. Tanto su trayectoria como sus libros hablan de una brillante femme de lettre que lucho por la libertad en todos los ordenes y cuya fascinante peripecia, asumida como parte de la epopeya colectiva de su generacion, refleja una aventura intima, social, politica, moral y literaria que merece ser rescatada del olvido.

Una completa guía de lectura de Luces de bohemia. Contiene el texto íntegro de la obraEstas Iluminaciones sobre Luces de bohemia de Valle-Inclán quieren ser un ensayo de interpretación del primer esperpento del autor, en rigor una guia de lectura para estudiantes universitarios y, en general, para el publico interesado en la obra literaria de nuestro genial dramaturgo. Luces de bohemia ha sido y sigue siendo una lectura obligatoria en muchos programas academicos por su indudable calidad estetica y dramaturgica, por la excelencia de su lenguaje escenico y de su lengua literaria, por su dura y lucida critica de la España de su epoca, de su cultura, historia, literatura, politica, religion y sociedad, meritos todos que posibilitan valorarla como una autentica obra maestra del teatro español del siglo xx.Este libro, que desde su mismo luminoso titulo quiere homenajear tanto a Walter Benjamin como a Alejandro Sawa y, naturalmente, al propio Valle-Inclan, pretende analizar rigurosamente estas Luces de bohemia con objeto de que sirva para leer mejor este esplendido y complejo esperpento.Manuel Aznar Soler (Valencia, 1951), catedratico de literatura española contemporanea de la Universitat Autonoma de Barcelona, es fundador y director desde 1992 del Taller de Investigaciones Valleinclanianas (TIV) y desde 1993...

La historia completa de la Literatura española es proyecto de tal envergadura que justifica el que casi todos los volúmenes publicados actualmente sean obra de colaboración entre especialistas de varios periodos. Estas densas paginas son, en cambio, producto de la vision unitaria de una historiadora que asume con gran originalidad un doble reto: el de narrar hechos y procesos de forma personal, frente a la tarea mucho mas aseptica de describir; y el de hacer una sintesis equilibrada bajo una orientacion esencialmente comparatista. Este MANUAL, alentado por una permanente busqueda de cohesion, de relacion entre las partes, ofrece una facil lectura tanto al estudioso de la materia como al lector no avezado, y permite establecer vinculos entre textos, ideas y generos, gracias a las continuas referencias internas que llenan el libro. En todo el resuena la propia literatura y no solo lo que la critica ha dicho de ella, como demuestran las numerosas citas que entreveran sus capitulos. Especialmente las de los versos que, con sus contrastes de tono y ritmo, son aqui entendidos como "latidos de las epocas", acordes a los cambios de sensibilidad y de estetica en el paso de los siglos.

«Córdoba es y será siempre una desconocida. Eso me alegra. A mis ojos se ofrece, por excelencia, como la ciudad soleada. Como si en ella no lloviese, cuando llueve, de una manera intransitable. Como

Reconocida por la calidad de sus poemas y sus revolucionarias ideas sobre la poesía, Pausa versal recoge 25 ensayos en los que la autora ofrece soluciones a la mayoría de los problemas que la teoría literaria viene arrastrando desde hace siglos y plantea nuevas cuestiones en el afán de dar un nuevo impulso al análisis poético. Frases lapidarias como «Todo debate sobre poesía contemporánea está viciado por la carencia de una terminología precisa» o «la grieta existente entre tradicionalistas y exploradores está haciendo daño a la poesía misma», vertebran estos ensayos y lo dotan de una sinceridad única y polémica que confirman a la autora como una de las grandes mentes no sólo de la creación poética, sino también de su estudio.

Apenas se conoce de Polidori, médico y secretario ocasional de Lord Byron, otra cosa que su célebre relato "El vampiro", surgido del mítico encuentro de un grupo de personalidades en Villa Diodati en que fueron inventados algunos de los personajes de ficción que más juego iban a dar en la literatura y el cine de los tiempos futuros. Polidori no llegó a desarrollar la carrera literaria a que aspiraba por una muerte muy temprana.

George MacDonald (1824-1905) fue un escritor escocés poco conocido incluso hoy en día, pero sus obras fueron muy admiradas por escritores como Tolkien y Lewis, quien llegó a considerarlo un genio y, sobre todo, su maestro. Al elaborar estos 365 extractos, en especial de sus Unspoken Sermons, Lewis busca antes al profesor cristiano, al sobresaliente predicador, que al escritor. Lo publicamos en ultimo lugar en esta Biblioteca del autor, pues, segun escribe en el prologo, ''no me ha parecido que quienes han recibido amablemente mis libros sepan suficientemente, incluso ahora, hasta donde llega esa afiliacion''.CLIVE STAPLES LEWIS (Irlanda, 1898 - Oxford, 1963) fue Fellow y Tutor en el Magdalen College durante casi treinta años. En 1954 fue nombrado Professor de Literatura Medieval y Renacentista en Cambridge. Ejercio una profunda influencia en sus alumnos, y alcanzo entre ellos una gran popularidad. Llegara a ser uno de los escritores mas influyentes del siglo XX, por su inteligencia brillante y su estilo claro y vivo. Entre sus obras mas celebres se encuentran Cartas del diablo a su sobrino; Mientras no tengamos rostro; Los cuatro amores; El problema del dolor; Dios en el banquillo; El gran divorcio y Mero cristianismo. Tambien escribio libros para niños (Cronicas de Narnia) y literatura fantastica (La Tril...

Un Kama Sutra español es una obra única, impar, uno de esos tesoros que tras siglos acumulando polvo en las estanterías de la Real Academia de la Historia ha salido a la luz para revolucionar la literatura española en general y cuestionar todo lo que sabíamos de la erótica del Siglo de Oro. Escrito por un morisco expulsado a Túnez en 1609 y cuyo nombre se perdió con el devenir del tiempo, constituye el primer tratado erótico de la historia escrito en español: una obra reverencial sobre el arte de hacer el amor y la convivencia de los esposos, capaz de elevar la erótica a las esferas de lo sagrado. Los aforismos y suratas de tradición musulmana se entreveran con poemas de Lópe de Vega.

Hasta hace unos años la historia de Rulfo como lector estaba distorsionada por la idea de que se trataba de un caso excepcional. Se hablaba de un escritor cercano al realismo que había llegado, como por casualidad, a producir dos libros cuya relevancia nadie podria negar, aunque sus fuentes fueran o bien del todo conocidas (como la ubicua vinculacion con Wiliam Fauloker) o bien inexistentes. Segun esta ultima version, Rulfo habria absorbido todos sus rasgos estilisticos y tematicos del medio que lo rodeaba, principalmente de su entorno rural y su historia familiar.En contraste con tales nociones, el ensayo de Victor Jimenez que da titulo a este libro examina el rastro de dos autores europeos en la obra narrativa de Rulfo. Muchos son los ecos de Rilke y Broch en los cuentos de El Llano en llamas y la novela Pedro Paramo. Pasajes aparentemente triviales de esas narraciones tienen antecedentes en la poesia de Rilke y en la novela La muerte de Virgilio, de Herman Broch.

La obra de Thomas Bernhard (1931-1989) es sin duda una de las empresas creadoras más audaces, originales y valiosas de la literatura alemana del siglo XX. Con su estilo habitual, sarcástico y beligerante, Bernhard nos describe en "Mis premios" las circunstancias que rodearon a distintos premios literarios que recibio y las consecuencias que tuvieron las ceremonias de entrega, reuniendo ademas, a modo de guinda, algunos de los vitriolicos discursos que pronuncio en ellas, para concluir con el texto mediante el cual presento la dimision de la Academia Alemana de Lengua y Poesia en 1979.Traduccion de Miguel Saenz

En el año que se cumplen los doscientos años de su fallecimiento, una visión distinta de la genial escritora.Un libro imprescindible para todos los amantes de la escritora, donde se muestra su intimidad y entorno familiar, que permite entender mejor las historias y personajes de sus novelas de la narradora inglesa.Pero no hace falta ser admirador de Jane Austen para disfrutar de este retrato de la sociedad britanica de fines del siglo XVIII y principios del XIX con sus clases sociales bien marcadas y sus permanentes fuentes de conflictos. Jane Austen tuvo que sufrir todas las vicisitudes de una mujer soltera en una familia de abolengo pero poco dinero, lo cual implicaba toda una serie de sacrificios y limitaciones, que fue sorteando gracias a su empuje y decision.

Este libro es un instrumento indispensable para quienes se inicien en la escritura o deseen perfeccionar su estilo de manera rigurosa y eficaz.¿Cómo crear personajes verosímiles? ¿Cómo construir buenos dialogos? ¿Que estructura debe tener una trama solida? ¿Como utilizar las descripciones de manera efectiva? ¿Cual es el punto de vista mas adecuado para tu historia? ¿Como empastar el escenario con la accion? ¿Por que es importante el uso del lenguaje poetico? ¿Como abordar las revisiones?...Lejos de lo que pueda pensarse, la escritura creativa se basa mas en el esfuerzo y la constancia que se sustenta en una tecnica aprendida que en el talento innato. David Vicente recoge dentro de este formidable manual sus años de experiencia como premiado escritor, guionista y, sobre todo, como profesor de escritura creativa para diversas instituciones publicas y privadas. El arte de escribir es un texto ameno, util y practico para todos aquellos que buscan acercarse a la escritura como forma de expresion y desean descubrir las herramientas que le ayuden a mejorarla.En la linea de otros grandes autores, David Vicente (Premio de Novela Ciudad de Barbastro) ofrece al futuro escritor un manual practico donde encontrar las herramientas necesarias con las que mejorar su escritura. Solo naceran de ti grandes historias si esta...

En este libro, José María Pozuelo Yvancos desarrolla diferentes estudios sobre la novela española aparecida en los años transcurridos del siglo XXI. La selección tanto de autores como de problemas tratados no tiene un afan exhaustivo, ni implica un canon.Se incluyen capitulos monograficos dedicados a Luis Mateo Diez, Javier Marias, Enrique Vila-Matas, Arturo Perez Reverte, Manuel Longares, Soledad Puertolas, Ignacio Martinez de Pison, Ricardo Menendez Salmon y Clara Uson. Capitulos aparte merece la Guerra Civil en la novela española del siglo XXI: uno ofrece un panorama y corpus bibliografico del tema y otro dos revisiones de la Guerra Civil a traves de la obra de Javier Cercas y Almudena Grandes. El ultimo capitulo esta dedicado a los muy diferentes modos de respuesta de la novela española frente a la crisis, desde el realismo y el existencialismo al esperpento, desde la critica a la realidad cotidiana hasta la construccion de fabulas distopicas, en un caleidoscopio de estilos que evidencian una notable creatividad en los jovenes narradores en la España de hoy.

Durante los siglos XVI y XVII los sueños asumieron un rol protagónico en la cultura occidental, dejando un vasto corpus de literatura dedicada al tema. En el contexto español y novohispano esa produccion incluye manuales de oniromancia, tratados contra las supersticiones, relatos, profecias oniricas, reflexiones filosoficas y obras medicas, sin contar la relevancia que como tema tuvieron los sueños en la narrativa y la poesia aurea. Este libro indaga en las percepciones, actitudes y diferentes usos narrativos del sueño, con la intencion de establecer un dialogo entre los condicionamientos culturales, el mundo de lo soñado y las narraciones ficcionales de los sueños.

Marilynne Robinson, autora de cuatro de las mejores novelas publicadas en lengua inglesa en las últimas décadas, Vida hogareña, Gilead, En casa y Lila, se considera a sí misma, sin embargo, como una ensayista. Tras publicar sus novelas, Galaxia Gutenberg emprende con este volumen la publicacion de su obra ensayistica. Cuando era niña me gustaba leer incluye una seleccion, aprobada por la autora, de sus dos libros de ensayo mas recientes: When I was a child I read books (2012) y The Givenness of Things (2015). En este libro, Marilynne Robinson analiza la situacion de su pais, Estados Unidos, y los riesgos cada vez mayores y reales de que pierda todo aquello que le ha dado prosperidad, estabilidad y dinamismo, a la vez que construia una poblacion cuyos origenes son cada vez mas diversos. Tambien aborda la situacion de la libertad de pensamiento en nuestros dias, hace una critica feroz de la austeridad como ideologia economica, expone la religion como una realidad insoslayable en todas las sociedades humanas, defiende el humanismo y critica el sometimiento de las humanidades a la servidumbre economica y denuncia el materialismo y la adiccion a la tecnologia. Finalmente, en el ensayo que da titulo al volumen, el mas autobiografico, la autora repasa la importancia de la lectura en su formacion, y de los libros a la hora de conformar su propia individualidad, a la vez que reivindica la soledad y el silencio como medios para experimentar la singularidad radical de cada uno de nosotros, nuestra mayor dignidad y privilegio.Marilynne Robinson, autora de cuatro de las mejores novelas publicadas en lengua inglesa en las últimas décadas, Vida hogareña, Gilead, En casa y Lila, se considera a sí misma, sin embargo, como una ensayista. Tras publicar sus novelas, Galaxia Gutenberg emprende con este volumen la publicacion de su obra ensayistica. Cuando era niña me gustaba leer incluye una seleccion, aprobada por la autora, de sus dos libros de ensayo mas recientes: When I was a child I read books (2012) y The Givenness of Things (2015). En este libro, Marilynne Robinson analiza la situacion de su pais, Estados Unidos, y los riesgos cada vez mayores y reales de que pierda todo aquello que le ha dado prosperidad, estabilidad y dinamismo, a la vez que construia una poblacion cuyos origenes son cada vez mas diversos. Tambien aborda la situacion de la libertad de pensamiento en nuestros dias, hace una critica feroz de la austeridad como ideologia economica, expone la religion como una realidad insoslayable en todas las sociedades humanas, defiende el humanismo y critica el sometimiento de las humanidades a la servidumbre economica y denuncia el materialismo y la adiccion a la tecnologia. Finalmente, en el ensayo que da titulo al volumen, el mas autobiografico, la autora repasa la importancia de la lectura en su formacion, y de los libros a la hora de conformar su propia individualidad, a la vez que reivindica la soledad y el silencio como medios para experimentar la singularidad radical de cada uno de nosotros, nuestra mayor dignidad y privilegio.

El 1 de enero de 1915 , ya casada con Leonard Woolf y en su casa de Richmond, Virginia Woolf decidió registrar diariamente sus quehaceres y reflexiones. Era una escritora de genio indiscutible y una mujer atormentada, victima de una dolorosa depresion que la dejo inerme solo seis meses despues del comienzo de aquellas paginas intimas. No obstante, volvio a ellas en agosto de 1917.Nada hay mas secreto que un diario. Lo que revela siempre explica lo que uno es. ¿Quien no quiere adentrarse en el bosque oscuro de Virginia Woolf, autora de obras que dan luz al siglo xx y que son germen a su vez de miles de novelas y ensayos?Este volumen recoge las primeras reflexiones de la mujer novelista y nos ayuda a comprender los distintos personajes que conforman el gran elenco desplegado en su ficcion.