Libros de filología | Casa del Libro, página 19 de 3194

En esta historia de la literatura inglesa, que se lee de principio a fin como un relato compacto, se imbrican la biografía y la crítica literaria, el estudio histórico y la atención hacia las novedades editoriales de mil y un escritores. Toni Montesinos se hace eco de cada lectura con una mirada sin prejuicios, con alusiones a la cultura popular o al cine. Pasan ante nosotros gigantes como Shakespeare o Dickens; paseamos por Londres, Dublin y Edimburgo; conocemos el trasfondo de los periodos isabelino y victoriano, mas el afan explorador britanico; y redescubrimos toda una pleyade de personajes de celebridad infinita: Alicia y Peter Pan, Robinson y Mowgli, Dracula, Sherlock Holmes, Hercules PoirotEl libro aporta un marcado acento femenino por la importancia otorgada a autoras como Jane Austen, las hermanas Bronte, Mary Shelley, Virginia Woolf o Agatha Christie. Junto a ellas, se despliega un sinfin de nombres propios: Swift y el Doctor Johnson, Wilde y Yeats, Wells y Chesterton, Joyce y Greene hasta llegar a narradores contemporaneos como Ishiguro o McEwan.Muy al norte en el turbio mar es una renovada vision de una de las literaturas mas ricas e influyentes. Toni Montesinos, con un estilo tan ameno como profundo, nos guia en un recorrido extraordinariamente iluminador que instruye, deleita y siempre asombra.

¡La novela gráfica sobre las voces poéticas de una generación!En las emotivas páginas de esta obra, Quique Palomo (Vida y muerte de Federico García Lorca; Antonio Machado: Ligero de equipaje) adapta la obra de Ian Gibson, en la que trazan un certero recorrido por las vidas de cuatro magnificos poetas de nuestro tiempo: Federico Garcia Lorca, Antonio Machado, Miguel Hernandez y Juan Ramon Jimenez, en un estudio estremecedor sobre la lealtad a la causa republicana de cuatro de las mejores voces poeticas de la España del siglo XX, represaliada con la muerte en el exilio, el fusilamiento sin juicio y la muerte en la carcel.Antonio Machado, Juan Ramon Jimenez, Federico Garcia Lorca, Miguel Hernandez. La obra definitiva sobre los insignes poetas, de la mano del hispanista de mayor reconocimiento.

Newman tiene el don de sugerir planteamientos de valor permanente, al hilo de cuestiones que enriquecieron el debate intelectual y doctrinal de su epoca.La Carta al Duque de Norfolk, escrita para rebatir las criticas ofensivas el politico Gladstone a los catolicos, esta considerada hoy como uno de los textos mas luminosos de la literatura cristiana acerca de la conciencia moral.Los escritos de Newman tienen un notable sentido practico, y manifiestan el empeño pastoral de su autor. Gracias a su capacidad para anticiparse a cuestiones teologicas hoy de plena actualidad, Newman goza de una notable influencia en la Iglesia catolica, tambien como precursor del Concilio Vaticano II.

Durante su vida, Roland Barthes publicó poco sobre Proust ?cinco textos o artículos? aunque él mismo confiesa que sin duda fue el autor que más leyó, ya desde la adolescencia pero especialmente en sus ultimos años, durante el duelo por su madre, de la que constantemente hizo eco con la de la madre de Proust. Este volumen reune los textos de Barthes publicados en vida, la transcripcion de tres emisiones que efectuo en France Culture, algunas obras ineditas, algunos fragmentos de un curso que llevo a cabo en el College de France y una importante seleccion de sus conocidos archivos personales. Barthes abre caminos, toma atajos, adopta, descarta y ofrece una vision perfectamente moderna de un autor extraordinariamente moderno. Basicamente llena un vacio: faltaba el Proust de Barthes y aqui lo tenemos centelleante, vibrante, seminal.

Els professors de català són al punt de mira. Que si adoctrinen els nens, que si els falta vocació, que si la immersió lingüística va ser un miratge o que si no fan prou per la llengua... I la realit

Enseñar a hablar a un monstruo es el primer libro de no ficción del novelista, traductor y profesor de lingüística José C. Vales. Un ensayo narrativo y literario que nos propone un viaje al origen de

Un acontecimiento literario: los demoledores diarios y cuadernos de una escritora que en vida fue muy celosa de su intimidad.Un acontecimiento literario: los demoledores diarios y cuadernos de una escritora que en vida fue muy celosa de su intimidad.Patricia Highsmith, que en vida se gano fama de misantropa y mantuvo un aura de secretismo sobre su vida privada, al morir dejo unos diarios y cuadernos personales guardados entre la ropa en un armario. Su editora, Anna von Planta, se ha sumergido en las mas de ocho mil paginas de anotaciones y ha realizado una meticulosa seleccion, que ahora sale por fin a la luz. Sin duda, un acontecimiento literario.Aflora aqui la persona detras de la escritora, con todas sus complejidades y contradicciones. La autora da rienda suelta a contundentes opinionesno exentas de polemica, aborda episodios cruciales de su vida y nos permite tambien adentrarnos en la cocina de su universo literario y comprobar que su mas celebre creacion, el sociopata Tom Ripley, es el fruto destilado de sus demonios interiores.Estos textos recorren toda la vida de Highsmith, desde su epoca de estudiante hasta sus ultimos años en Suiza, y nos permiten acompañarla en las dudas juveniles sobre su identidad sexual, en las noches sin fin del Greenwich Village neoyorquino de los años cuarentade copas con personajes variopintos como Judy Holliday y Jane Bowles, en los primeros atisbos de su vocacion literaria y el temprano exito deExtraños en un trenllevada casi de inmediato al cine por Alfred Hitchcock, en su paso por la colonia de artistas de Yaddoen compañia de Chester Himes y Flannery OConnor, en su prolija y convulsa vida amorosa, en la publicacion de su novela de amor lesbicoEl precio de la saldespues retituladaCarolcon seudonimo para esquivar el escandalo, en su decision de marcharse a Europa, en su aficion al alcohol...Highsmith, que durante toda su vida se construyo una coraza y una mascara para protegerse y ocultarse del mundo, se las quita ambas en estas paginas y se muestra visceral y descarnada, con una incansable pasion por vivir y escribir: una creadora con un mundo interior tormentoso y una mujer dolorosamente humana.Fascinante. Nos permiten seguir sus pasos desde la gozosa juventud en el Manhattan deMad Men (bares cargados de humo, cocteles, encuentros nocturnos y amores secretos) hasta la misantropia y desolacion de los años suizos (Nelly Kaprielian,Les Inrockuptibles).Todo el libro es excelso. Highsmith es demoledora consigo misma y con todo lo que la rodea. Pero los primeros capitulos son especiales. Contienen uno de los relatos mas minuciosos y fervorosos que he leido en mi vida de lo que significa ser joven y estar lleno de vida en Nueva York (Dwight Garner,The New York Times).Los lacerantes diarios y cuadernos de Patricia Highsmith van a quedar como uno de los grandes autorretratos artisticos del siglo XX (Frances Wilson,The New York Review of Books).Nos permiten un acceso sin precedentes a la mente de una autora celebre por su secretismo (Keziah Weir,Vanity Fair).Un fascinante documento de historia cultural (Maike Albath,Deutschlandfunk Kultur).Portentosos (Alexandra Schwartzbrod,Liberation).

Este manual es, a día de hoy, la guía más completa sobre dramaturgas del Siglo de Oro. En sus páginas recoge el quehacer de las mujeres que escribieron teatro en el siglo XVII, abarcando la realidad que entonces configuraba el denominado Imperio Español (España, Portugal y los territorios del nuevo mundo). El libro es fruto de una larga investigacion realizada por Juana Escabias (dramaturga, directora de escena, investigadora teatral y profesora de la UCM) y desarrollada a lo largo de decadas. Se sustenta sobre un trabajo de campo que recorrio numerosos archivos de diferentes paises, y presenta valiosos descubrimientos, como la reconstruccion biografica de Ana Caro de Mallen (por la que Escabias obtuvo el Premio Extraordinario de Doctorado de la UNED). El hallazgo de tres obras teatrales desconocidas de Margarita Ruano es otro ejemplo de los descubrimientos que contiene esta guia. Junto a muchos otros expertos, consideramos a Juana Escabias la mayor autoridad en dramaturgas del Siglo de Oro. Por ese motivo, Ediciones Antigona ha querido encargarle este volumen.

Un original ensayo biográfico sobre Carson McCullers que reflexiona sobre la búsqueda de la verdad. ¿Cómo cuentas la historia real de alguien olvidado —un auténtico icono, un ídolo— junto a la tuya?

¿Tenemos algo que contar? Y, lo más importante, ¿sabemos cómo hacerlo?Decía Oscar Wilde que no existen más que dos reglas para escribir: tener algo que decir y decirlo.Probablemente sea así, pero quiza no sea lo mismo tener algo que expresar al mundo... que creerque se tiene.En todos nosotros anida el anhelo de contar una historia, pero ¿abordamos la escritura con lasuficiente profesionalidad y conocimiento como para que esas historias lleguen a buen puerto oreunan la minima calidad para los lectores? Escribir con la suficiente profesionalidad como paraque las historias lleguen a buen puerto o reunan la minima calidad para los lectores, es un retopara miles de autores potenciales.David Vicente vuelca en este libro, riguroso y valiente, sus años de experiencia, no solo comoescritor y editor, sino principalmente como profesor de escritura creativa tanto para diversasinstituciones como dentro de su propia escuela, La Posada de Hojalata.El arte de narrar ayudara a los lectores, y a todo aquel que aspire a escribir, a entender que eloficio de contar historias, a diferencia de lo que aseguraba Stephen King, es un poco mas complejoque poner una palabra y despues la siguiente, al tiempo que nos ayudara a enfrentarnos al papel enblanco o a la pantalla vacia.David Vicente demuestra su enorme capacidad para narrar una historia con ingredientesminimos. Care Santos.El autor auna la virtud de la narratividad y la profundidad. Es capaz de mover con muy pocasteclas los hilos de una historia. Luisge Martin.

La biografía de Dostoievski en cinco volúmenes de Joseph Frank es ampliamente reconocida como la más definitiva, y una de las mejores biografías literarias del último medio siglo.Ahora, el monumental trabajo de 2500 paginas de Frank ha sido habilmente resumido y condensado en este unico volumen de facil lectura con un nuevo prefacio del autor. Preservando cuidadosamente el aclamado estilo narrativo de la obra original y la combinacion de biografia, historia intelectual y critica literaria, Dostoievski: un escritor en su tiempo ilumina las obras del escritor desde su primera novela, Pobres gentes, hasta Crimen y castigo y Los hermanos Karamazov, situandolos en su contexto personal, historico y sobre todo ideologico. Mas que una biografia en el sentido habitual, se trata de una historia cultural de la Rusia del siglo XIX, que ofrece una rica imagen del mundo en el que vivio Dostoievski y una importante reinterpretacion de su vida y obra.La critica ha dicho:"Se la considera la mejor biografia de Dostoievski en cualquier idioma, incluido el ruso. Eso equivale a darle una categoria universal. NO se si otros estaran de acuerdo con esta, que es mi opinion, pero es la mejor biografia de cualquier escritor que yo haya l

Las cartas de la extraordinaria Emily Dickinson. Una aproximación única a su enigmática intimidad UNO DE LOS RELANZAMIENTOS DEL AÑO SEGÚN THE OBJECTIVE Lejos de ser un mero complemento, las cartas de Emily Dickinson constituyen una parte esencial de su universo poetico. La belleza de sus poemas se encuentra tambien en estos textos, a medio camino entre la poesia, la confesion y el diario intimo. De las mas de mil cartas que Emily Dickinson escribio a lo largo de su confinada aunque intensisima vida, Nicole d'Amonville ha seleccionado, anotado y traducido, con excelente criterio, fino oido y sabiduria, su personal canon, como ya hiciera con los poemas. El resultado es la edicion mas rigurosa y ambiciosa que se ha hecho en castellano del epistolario de la gran poeta norteamericana, una de las escritoras mas extraordinarias y enigmaticas de todos los tiempos.Leyendola se tiene la sensacion de estar ante alguien a quien nada pasaba inadvertido. Nada ni nadie.Javier Rodriguez Marcos, El Pais Un patrimonio documental decisivo. [...] De manera inesperada y conmovedora, y con absoluta justicia poetica, Emily Dickinson empieza a disfrutar del unico exito que le habia interesado: el de la posteridad.Alfredo Asensi, El Cultural No hay, que yo sepa, una vida mas apasionada y solitaria que la de esa mujer. Prefirio soñar el amor y acaso imaginarlo y temerlo. En su recluida aldea de Amherst busco la reclusion de su casa y, en su casa, la reclusion del color blanco y la de no dejarse ver por los pocos amigos que recibia. Ademas de la escritura fugaz de cosas inmortales, profeso el habito de la lenta lectura y la reflexion.Jorge Luis Borges Una completa seleccion de misivas, y a su vez testimonial repaso por la vida y obra de un personaje que practico la poesia como la condicion mas elevada del ser humano, punto de (resbaladiza) union entre el misticismo y la verdad.ABC Cultura Las cartas de Dickinson son la unica prosa que escribio, y constituyen un intrigante complemento de su velado y a menudo misterioso verso.David O'Neill, The Paris Review Su originalidad no ha sido igualada ni siquiera por la fuerza de sus descendientes poeticos: Wallace Stevens, Harr Crane, Elisabeth Bishop. Su canonicidad surge de su lograda extrañeza, de su misteriosa relacion con la tradicion.Harold Bloom En un poema de Emily Dickinson hay ese hechizo que nos devuelve al mundo perdido de los encantamientos verbales y las canciones de cuna, a los miedos y las maravillas secretas de la infancia.Antonio Muñoz Molina La poesia de Emily Dickinson nace de lo que su autora define como diferencia, y que lo es no solo de la sociedad patriarcal en que nace, sinode la norma literaria que esta misma sociedad impone y de la que ella, con valentia y firme voluntad, se aparta.Jaime Siles, ABC Cultural En sus cartas [...] muestra rasgos como la ferozindependencia con respecto a cosas importantes como la religion o el arte.Sally D. Ketchum, New York Journal of Books En Emily Dickinson las cartas tienen el mismo valor literario y, por tanto, el mismo nivel de interes, que su poesia. La correspondencia de Dickinson no constituye un complemento a su literatura, sino que es parte fundamental...

Joseph Roth concluyó La leyenda del santo bebedor dos semanas antes de morir en París, alcoholizado y apátrida. Escrita entre el otoño de 1938 y la primavera de 1939, su postrera nouvelle se considera el legado y testamento de su pensamiento mas intimo, pero, como ocurre con el resto de su obra, con frecuencia se ha leido exclusivamente dentro del canon occidental, ignorando su innegable inscripcion en la tradicion judia europea. La investigadora Berta Ares Yañez explora en este ensayo iluminador los topos, simbolos, metaforas y motivos literarios que caracterizan la obra de Roth, profeta de la modernidad, a la luz de la literatura del shtetl oriental y de la mistica luriana, y asi la reconcilia con lo que Hannah Arendt denomino la tradicion oculta para referirse a los textos cuya comprension no es posible remitir al canon con el que Europa se ha explicado a si misma.

Cuando murió Julio Cortázar, en su casa de la Rue Martel, en París, quedaron algo más de cuatro mil quinientos libros que su viuda, Aurora Bernárdez, donó a la Fundación Juan March en 1993. Son libros, la mayoría de ellos leídos y releídos, dedicados y subrayados, con comentarios, notas y dibujos que nos descubren a un lector apasionado que dialoga con los autores a los que lee, y a quienes felicita o, con frecuencia, expresa su discrepancia. Si los libros, como decía Marguerite Yourcenar, son la mejor manera de conocer a una persona, "Cortázar y los libros" traza un original retrato del escritor a través del rastro que dejó en sus lecturas.

El nuevo clásico radical, un texto esencial de la teoría literaria que cambiará nuestra manera de entender la lectura. «¿Qué le sucede al lector cuando da vida a un texto? Iser comenzó planteando pre

La diversidad del espanol y su ensenanza es la primera publicacion concebida para reflexionar sobre la diversidad de la lengua desde un punto de vista critico, interdisciplinario, institucional, aplicado e internacional. El analisis de doce lecturas y de una detallada guia de explotacion didactica potencian la adquisicion de conocimientos sobre la lengua y desvelan la complejidad de la investigacion sobre las variedades del espanol.Caracteristicas principales:* Articulos de investigacion desde diferentes enfoques y perspectivas;* Actividades de reflexion para verificar la asimilacion de contenidos;* Analisis critico de extractos y citas de autoridad (espanol e ingles);* Preguntas analiticas sobre el estado de la cuestion y recursos institucionales;* Modelos metodologicos de investigacion empirica sobre la diversidad de la lengua;* Propuestas de temas para la investigacion y el debate dentro y fuera del aula;* Pautas bibliograficas detalladas para profundizar sobre la materia;* Seleccion de conceptos clave para potenciar la adquisicion de terminologia linguistica

Peter Orner lee en el sótano de su edificio, lee mientras cuida a su hija en una plaza, lee en hospitales y en una selva tomada por la revuelta sandinista, lee durante su divorcio, lee a través de la distancia y la perdida, lee para sentirse acompañado durante la enfermedad y la muerte de su padre. En un dialogo que va desde J. D. Salinger y Virginia Woolf hasta Isaac Babel, Juan Rulfo y Eudora Welty, Orner escribe sobre los autores que lo ayudan a recorrer su duelo y a entender el lugar de la ficcion en nuestras vidas. ¿Hay alguien ahi? es un libro visceral y conmovedor sobre la lectura y el oficio del escritor, sobre la soledad y nuestra relacion con los libros.OLa fuerza que sostiene a este libro es el deseo de recuperar el peso de lo que falta, algo que con la alquimia propia de la ficcion puede lograrse". THE NEW YORKER O¿Hay alguien ahi? es un libro humano y maravilloso: lucido al hablar de literatura y tremendamente franco sobre la vida. Con humor y ternura, puntea la ambivalencia de la literatura en esta era y nos da razones para seguir leyendo y escribiendo". THOMAS MCGUANE

Residente privilegiada es un libro de memorias en el que María Casares narra con inteligencia y sinceridad las diferentes etapas de una vida marcada por el exilio: la infancia gallega vivida en armonia con la naturaleza; la adolescencia madrileña durante la Segunda Republica en la que su padre, Santiago Casares Quiroga, ocupo, entre otros cargos, el de ministro y jefe de Gobierno bajo la presidencia de Manuel Azaña; y el corte radical de la Guerra Civil y de un exilio que la llevo a vivir su juventud y su madurez en tierras francesas, donde se convirtio en una de las grandes actrices del sigloXX, y donde compartio su existencia con creadores como Albert Camus, Jean Servais o Andre Schlesser. Mas alla de una escritura testimonial, este texto constituye una magnifica obra literaria, tal y como afirmo Alejo Carpentier. Libro pensado y escrito desde el exilio y la interculturalidad, Residente privilegiada es tambien un ensayo en el sentido mas teatral del termino, pues la escritora realiza con su palabra el mismo trabajo creativo con el que la actriz da vida a la palabra de los autores que llevo a escena. Lo fascinante, el reto que la atrae y que afronta con una pasion que se trasmite a su lectura, es que, en este caso, la materia con la que ensaya es su propia vida. Patria, tierra, raices tan facilmente reconquistadas no forman nunca el verdadero suelo de las personas desplazadas, y quiza el mayor privilegio del exiliado consista en la oportunidad que le fue concedida de aprender a andar en la punta de un solo pie. Maria Casares Me pregunto cual es la razon vital que me empujo a escribir este libro. Si es que existe alguna. Y si una vez mas no es la misma que me proyecto en el teatro, la construccion sin cesar recomenzada de un hogar, de una familia, de raices reinventadas, de amistades y de amores renovados y sostenidos a pulso. Maria Casares Libro de memorias en el que la gran actriz Maria Casares nos descubre su faceta de excelente escritora en un titulo imprescindible de nuestra literatura del exilio. Maria Casares (A Coruña, 1922-Alloue, 1996) es una de las actrices imprescindibles del teatro y del cine europeos del siglo XX. Se formo como interprete en Francia, pais donde se vio obligada a exiliarse, junto a sus padres, como consecuencia del golpe de estado fascista de julio de 1936. Entre sus personajes inolvidables se encuentran Lady Macbeth, Maria Tudor, Medea, Yerma o Hecuba en teatro, y la mitica Princesa del filme Orfeo de Jean Cocteau; su voz es la narradora del cortometraje Guernica de Alain Resnais. El reconocimiento internacional de su figura represento el triunfo etico y cultural de nuestro exilio republicano. M.L. Maria Lopo es doctora en Literatura Francesa por la Universidad Rennes 2, ensayista y traductora. Especialista en Maria Casares, publico una decena de articulos sobre ella. Le dedico el texto teatral O meu nome e Maria Casares (2007), adaptado para la escena por Sarabela Teatro como Maria Casares. A vida triunfante (2008), edito la correspondencia intercambiada con su padre Santiago Casares Quiroga en Cartas no exilio (2008) y publico la monografia sobre sus conexiones gallegas O tempo das mareas. Maria Casares e Galicia (2016), reeditada y actualizada en 2022.

Desde el balcón de un hotel con vistas a los Campos Elíseos, Blasco Ibáñez le comentaba a Unamuno. «Don Miguel, esto es el mundo», y el escritor vasco le respondía a gritos: «¡Gredos, don Vicente, Gredos!». Pese al exabrupto del rector de la Universidad de Salamanca, los escritores españoles han sentido una poderosa atracción por la capital de Francia, han vivido en ella y la han descrito repetidas veces. Desde Ignacio de Luzán en la primera mitad del siglo xviii, hasta Lorenzo Varela, ya muy entrado el xx, París se ha colado en la literatura de Mesonero Romanos, Modesto Lafuente, Larra, Benito Pérez Galdós, Emilia Pardo Bazán, Santiago Rusiñol, Azorín, los hermanos Machado, Azaña, Corpus Barga, Ramón Gómez de la Serna, Ramón J. Sender, Max Aub… Todos ellos y otros muchos más aparecen en la antología que ha realizado José Esteban como homenaje a un destino que ha despertado tanta inspiración literaria.

Descubre qué cuentan los grandes autores de Grecia y Roma y por qué nos siguen gustando.Hay un momento mágico de la historia de la humanidad en el que se crean las bases de nuestra democracia, de nuestra civilizacion, de nuestra cultura; ese momento es de las culturas griega y romana, hace miles de años. Nuestra manera de ver el mundo y afrontar la vida vienen de ahi. La poesia, la filosofia, el teatro, la oratoria, la novela, la historia, la satira, la fabula, el cuento, todas estas formas de comunicacion las inventan y las escriben por vez primera unos autores geniales, divertidos, inspiradores y estimulantes, llenos de vida, magia y energia: los autores grecolatinos. Este libro es una invitacion a descubrirlos y disfrutarlos.