Libros de filología | Casa del Libro, página 45 de 3198

Un encuentro con los lectores que nos precedieron, de la Grecia antigua a nuestro mundo contemporáneo. «La genialidad de este libro reside en el análisis de la relación entre lectura y sociedad. Es u

Todos los hombres tienen conciencia de la tragedia en la vida. Pero la tragedia como forma teatral no es universal, señala GeorgeSteiner, quien, en La muerte de la tragedia, se enfrenta a una cuestion que ha preocupado tambien, entre otros, a Lukacs, Kafka oSartre: ¿por que la tragedia, que evoluciono desde la antiguedad hasta la epoca de Shakespeare y Racine, calla o declina, a partir de ese momento, en el teatro? Steiner trata de determinar a que se debe este ocaso en un riguroso estudio que traza un fascinante recorrido desde el teatro isabelino hasta Brecht o Beckett.

Las palabras moribundas tienen un poder evocador que lleva hacia nuestra memoria el recuerdo de personas queridas que ya no están, épocas de nuestra vida que pasaron, utensilios perdidos, tareas superadas, antiguas modas divertidas. Este libro puede ser una especie de album de fotos familiares para muchas lectores que algun dia utilizaron terminos como chipen , pasquin, pickup, chiticalla, romadizo, almazuela, corcholis, mandil, encetar, garrotillo, mancar... o elepe o tomavistas. Pasaron por nuestras bocas y nuestros oidos, pero ¿cuanto tiempo hace que usted no oye, lee o pronuncia la palabra desgalichado? Leyendo estos vocablos y recordando sus usos apareceran de nuevo muchas imagenes que no sospechabamos tan lejanas; y tal vez lamentemos que sus ecos se esten perdiendo. Lo que pretende este libro es que esas palabras no mueran, y que al menos revivan en la memoria de miles de lectores.

Charles Dickens (1812-1870) se libró de iniciar una incierta vida como actor teatral por culpa de un resfriado, y con ello los lectores ganaron una de las voces más poderosas, originales y talentosas que ha dado la literatura universal. Como pone de manifiesto esta excelente biografia de Peter Ackroyd, la vida del narrador mas emblematico de la era victoriana es en realidad tan interesante y amena como la mejor de sus novelas.Ackroyd consigue desenmascarar al respetable adalid de la rectutud victoriana, de la confortable vida familiar y de las normas de cortesia para mostrarnos a un hombre que arrastro toda su vida un enigmatico sentimiento de perdida, y que ademas de acompañar a Wilkie Collins en turbias escapadas nocturnas, llevo una vida amorosa tan complicada y poco convencional como la de cualquiera de los grandes genios del siglo xx.Sin embargo, todo ello, asi como la constante preocupacion por el dinero o sus enfados por la pirateria de sus libros, no tendria un genuino interes si no fuera por el modo en que los aspectos biograficos inciden en la obra creativa de Dickens, aspecto que Ackroyd se ocupa de analizar de un modo riguroso, trazando al mismo tiempo un esplendido panorama del Londres en que vivio uno de los escritores mas importantes de todos los tiempos.Por fin ha encontrado Charles Dickens un biografo a su altura.En el segundo centenario de Charles Dickens, todos volveremos los ojos hacia un escritor que auna la condicion de clasico con el enorme exito popular (que se pone de manifiesto, por ejemplo, con la continua adaptacion teatral y cinematografica de su obra). La actualidad y vigencia de su legado esta fuera de toda duda, y se ha visto con la reiterada referencia a sus luchas legales con los impresores cuando se han discutido cuestiones de derechos de autor, porque puede decirse que Dickens fue el primer escritor profesional consciente de lo que ello comportaba (por ejemplo, la necesidad de promocionar su obra y percibir una retribucion acorde con su exito).Ademas, probablemente la de Dickens no es solo la vida mas intensa e interesante de entre los escritores victorianos, sino tambien una de las mas apasionantes y peor conocidas del siglo XIX.

Ensayos inéditos en español de un maestro de la literatura universal sobre cómo ser escritor y consejos prácticos para noveles. Jack London utilizó la prensa como espacio de reflexión sobre la propia literatura. Articulos como Getting Into Print, Phenomena of Literary Evolution o Eight Great Factors of Literary Success son pequeñas poeticas del oficio. En ellos, London se dirige a jovenes escritores, comparte su experiencia en el mercado editorial y defiende una literatura conectada con la realidad social. Estas reflexiones, hoy casi olvidadas, son fundamentales para comprender como London concebia su doble identidad: periodista y narrador, escritor y obrero de la palabra. Esta edicion anotada pretende situar cada texto en su contexto original, ofrecer claves de lectura y poner a disposicion del publico en español un material que hasta ahora permanecia disperso en hemerotecas. La voz de Jack London, con su apasionada busqueda de aventura y compromiso, resuena aqui con fuerza renovada. La obra da continuidad a la serie ya iniciada por esta editorial de este autor con articulos sobre el socialismo (¿Que es socialismo?).

El bibliófilo murciano Antonio Pérez Gómez (Cieza, 1902-1976) y el gran estudioso y bibliófilo Antonio Rodríguez-Moñino (Badajoz, 1910-Madrid, 1970) mantuvieron una fértil amistad centrada en asuntos literarios que duro mas de un cuarto de siglo. De su rico epistolario apenas ha sobrevivido un puñado de cartas de Rodriguez-Moñino, pero si mas de 300 de Antonio Perez Gomez. Cartas que se conservan en el Legado Rodriguez-Moñino / Maria Brey que custodia la Real Academia Española. El tambien bibliofilo Jose Antonio Lopez Delgado ha reunido, transcrito, estudiado y editado las presentes 336 cartas para Ediciones Origenes. Contra lo que pudiera parecer, desde los siglos XVI y XVII, desde Hernando Colon y Nicolas Antonio, España ha sido tierra de bibliofilos. Sus actuales herederos, todos aquellos interesados en la historia del mundo del libro y en los avatares que lo rodean, disfrutaran sin duda con este riquisimo epistolario entre dos de los mas sabios conocedores de la intrahistoria del libro y la edicion.

¿Cómo convertir una idea en una historia bien contada? ¿Es el género necesariamente un corsé creativo? ¿Qué implicaciones tiene la elección de un punto de vista? ¿Qué es el tono y cómo dar con él? ¿Como funciona un personaje complejo? ¿Tienen los dialogos tienen que parecerse a los de la vida real? ¿Puedo valerme de mi experiencia personal para narrar? Son muchas las preguntas y las incertidumbres de quien empieza a escribir ficcion. Estructurado en dos bloques, uno de temas esenciales y otro de herramientas y recursos, El impulso y el mapa ofrece el raro privilegio de conocer de primera mano las tecnicas y recursos que utilizan algunas de las voces mas reconocidas de la narrativa actual en español. Cada capitulo aborda un aspecto del proceso la construccion del tiempo y del espacio, las estructuras y ritmos, el arte del dialogo o la posibilidad de la autoficcion; pero tambien las relaciones entre la escritura y la politica, la experimentacion o el juego. Como en tantos otros ambitos conocer las reglas es necesario para saber cuando y como transgredirlas. El resultado es un recorrido completo y apasionante desde la gestacion de la idea hasta la correccion y la edicion del texto, con ejemplos, referencias y reflexiones, porque escribir es tambien una forma de leer.

Con el permiso de Steiner y su «No hay lengua pequeña», Pie de Página reúne casi medio centenar de los artículos que Humberto Hernández, filólogo y catedrático, miembro de la Academia Canaria de la L

Con una mezcla de profunda erudición y amenidad crítica, tras décadas de lecturas y escrituras en torno a las letras universales, Toni Montesinos, que en su día se licenció en Filología Hispánica, aborda la historia de la literatura española sin prejuicios y rompiendo mitos. Desde las primeras manifestaciones en lengua castellana hasta el presente siglo, este libro propone un recorrido tan fulgurante como clarividente en torno a obras y autores de los que presumir: por encima de todo, el Siglo de Oro, cuyas genialidades necesitamos mas que nunca, asi como el mayor literato de todos los tiempos, Miguel de Cervantes. Y es que este libro revisa el pasado literario haciendolo confluir con nuestro presente, poniendo el acento asimismo en el declive actual de la literatura, la negligencia de los historiadores y criticos, la escasa autoexigencia artistica por parte de los escritores y la conversion del libro en mero producto mercantil. Historia de la literatura española contada en una hora es, por lo tanto, una historia critica, una vision de la evolucion literaria del pais de la mano de un gran critico y escritor, Toni Montesinos.La obra se encuadra dentro de una serie de historias que El Desvelo Ediciones esta acometiendo y que empezo con la alemana y tuvo continuidad con la argentina y la nordica.

La verdadera historia de amor oculta tras Poeta en Nueva York. En agosto de 1929, Federico García Lorca interrumpe su estancia en Nueva York y viaja al norte de Vermont para pasar diez días en una cabaña junto al lago Eden. Alli le espera un joven estadounidense llamado Philip Cummings, profesor de idiomas a quien habia conocido un año antes en Madrid y con el cual mantuvo una relacion amorosa. No obstante, en este reencuentro se manifiestan dos expectativas distintas: la del poeta ya consagrado, que aspira a una relacion duradera, y la de un joven poco dispuesto a desafiar las convenciones sociales de la conservadora sociedad estadounidense. Nadie, hasta ahora, sabia realmente como este momento marcaria para siempre la vida del poeta. Lorca en Vermont, fruto de mas de una decada de investigacion y un cuidadoso trabajo con fuentes de primera mano, reconstruye una relacion que se extendio durante tres años y abarco dos continentes, y examina tanto su intimidad como el posterior silenciamiento critico tras el asesinato del poeta en 1936. Asimismo, propone una nueva lectura de varios poemas de Poeta en Nueva York, al vincular la experiencia afectiva de Lorca con algunas de las partes mas significativas de esta obra. El resultado es un estudio solido y de prosa clara que amplia nuestra comprension de un episodio desconocido hasta ahora pero decisivo en la vida del autor, e integra en su legado una dimension intima que enriquece la interpretacion de su poemario mas emblematico.

A partir de 1976, Felicidad Blanc se dio a conocer ante el gran público como la madre de 'El desencanto'. El mítico documental de Jaime Chávarri, metáfora de toda una época, revelaba la intimidad de una familia singular de literatos: los Panero. Escritora ella misma, esposa de Leopoldo Panero, uno de los mas importantes poetas de la España franquista, y madre de Juan Luis y Leopoldo Maria, poetas tambien, y de Jose Moises, Michi, la figura de Felicidad Blanc brillaba en la pantalla con una sobreactuacion tan real como la de su propia vida, mientras sostenia con enigmatica indolencia un mundo ya inexistente. Un año despues, en 1977, tras el exito rotundo del documental, escribe su autobiografia 'Espejo de sombras' en colaboracion con la periodista Natividad Massanes. Por sus paginas vuelven los años de la Edad de Plata, del franquismo y de la transicion desde una melancolia singular, gracias a la cual Felicidad Blanc logro, pese a sus numerosos desencantos, escapar a la destruccion. Tambien ella fue a su manera una excentrica en aquella decada convulsa.

César González-Ruano (Madrid, 1903-1965) pertenece más a la Literatura que a la Historia de la Literatura. Enumerar los géneros que tocó González-Ruano es recorrer todas las habitaciones de ese castillo de Barba Azul que es la literatura; poesia, novela, teatro, articulo periodistico, ensayo literario, biografia, libro de viajes, entrevista, diario, memorias... Todo le tento, todo lo hizo como al acaso, sin sistema, desordenadamente y, sin embargo, en todo supo poner algo de su vida y de su arte, dandole a su obra ese secreto y melodioso tintineo que avisa al oido experimentado de que la moneda que suena es de ley y que ostenta el contraste infalsificable la buena literatura.Cincuenta años despues de su muerte, su obra aun no recibe la atencion que merece, pero no hay duda de que se esta produciendo una lenta revalorizacion, de la que es buena muestra la serie de reediciones llevadas a cabo por la Fundacion Cultural Mapfre Vida.Entre sus novelas y relatos cabe destacar La inmolada (1926), Circe (1935), Manuel de Montparnasse (1944), Ni Cesar ni nada (1951) y Cita con el pasado (1954).Tambien debemos resaltar, en su obra teatral, La luna en las manos (1934), los libros memorialisticos Madrid entrevisto (1934), Siluetas de escritores contemporaneos (1949), Veintidos retratos de escritores hispanoamericanos (1952), Diario intimo 1951-1955 (1970) y en especial sus memorias, tituladas Mi medio siglo se confiesa a medias (1951), que ahora publicamos, y que pueden considerarse, sin duda, una de las mas importantes del siglo XX en su genero.Entre sus libros periodisticos podemos resaltar Caliente Madrid (1961), el postumo Trescientas prosas (1976) y, sobre todo, los tres gruesos volumenes recopilados por Miguel Pardeza y publicados por la Fundacion Cultural Mapfre Vida, que reunen sus articulos de prensa.Debe recordarse que escribio numerosas biografias, entre ellas las de Baudelaire, Unamuno, Mata-Hari y Casanova. En cuanto a su obra poetica, que va del modernismo a la poesia confesional pasando por el ultraismo, el surrealismo e incluso la poesia neopopular, estan: Poemas del invierno (1921), Estancias de solitario (1922), Viaducto (1925), Fervor de Bilbao (1926), Aun (1934), Misterio de la poesia (1938), Angel en llamas (1941) y Balada de Cherche-Midi (1944).Quizas el secreto del arte de Gonzalez-Ruano este en la perfecta armonizacion de los contrarios. De ahi que su prosa tan resabiada y sutil sea a la vez tan aparentemente vigorosa y espontanea, tan llena de pasion y de escepticismo, de ternura y de crueldad, de curiosidad por todo y de desgana ante todo. En pocos escritores se adivina tan a las claras como en el que el estilo es el hombre, que vida y estilo deben corresponderse intimamente, sin frivolidades ni componendas, en la obra de todo verdadero escritor.

La crónica de los años de entreguerras por el marido de Virginia Woolf. «Un libro hermoso y conmovedor escrito por quien mejor conocía a Virginia Woolf: su esposo, compañero de trabajo y sin duda, m

Nueva presentación en colección Ariel LetrasEl punto de partida de este libro es que el discurso historicista y el estrictamente filológico resultan insuficientes para abordar la enorme complejidad del hecho literario: entre la fijacion material de un texto y su ubicacion en el seno de una cultura, existen multiples aproximaciones a la literatura, ofrecidas por disciplinas tan varias como la estilistica, la sociologia, el psicoanalisis, la hermeneutica o la comparatistica.El objeto literario, por si mismo, presenta una enorme variedad de registros y de alianzas, y, por consiguiente, hay que tener en cuenta la posibilidad de acudir al mas insolito o impensable de los discursosaunque no posea un claro estatuto decientificidadsegun los parametros al uso- para esclarecer esos registros o desentrañar las alianzas aludidas. Pretender alcanzar esos resultados cientificos cuando se estudia la literatura no solo puede significar perder de vista el objeto mismo que es materia de estudio, sino que suele acarrear, ademas, cierta censura de la inteligencia en el acto de leer y comprender los libros. Estas carencias son las que desea compensar la presente obra.

Este diccionario de argot español analiza el lenguaje jergal que se usaba entre las personas de mal vivir o vida baja, aquellos que se movían entre el hampa y la delincuencia. Este diccionario es digno sucesor de aquellos que durante el Siglo de Oro se dedicaron al lenguaje de germania.Este diccionario de argot español analiza el lenguaje jergal que se usaba entre las personas de mal vivir o vida baja, aquellos que se movían entre el hampa y la delincuencia. Este diccionario es digno sucesor de aquellos que durante el Siglo de Oro se dedicaron al lenguaje de germania.

¿Con qué elegancia y profundidad se entregaba Samuel Beckett a la amistad? Este libro no es una biografía en el sentido convencional del término. Lejos de la cronología exhaustiva o el análisis distante, lo que Bernold nos ofrece es un retrato, un testimonio intimo que ilumina los ultimos diez años de vida de Samuel Beckett desde una proximidad tan singular como reveladora. La amistad entre Bernold y Beckett, tal como la describe el autor, no fue meramente un lazo personal, sino una manifestacion vivida de los temas medulares de la propia obra beckettiana. Su relacion se convierte, asi, en una pieza mas, no escrita pero si actuada, de ese teatro de la existencia donde lo esencial ocurre en las pausas, en lo no dicho, en la luz tenue de un afecto que no necesita justificarse.

«Dispuse las cosas para el desayuno: la leche lista para calentar con el café y las magdalenas listas para calentar en el horno tostadora. Regué las alegrías grandes de la ventana invernadero, que ca

La marca de Caín, las manos cercenadas de una doncella, la obesidad de Melvin Mapple… Los tres protagonistas que ocupan estas páginas son villanos, heroínas y antihéroes cuyas características físicas

La primera biografía en más de veinte años acerca de una de las más importantes figuras femeninas de la literatura en español.Cecilia Böhl Larrea. Cecilia Böhl de Faber. Fernán Caballero. Los tres

Dentro del archivo de Stephen King. Así nacieron los miedos que marcaron a millones de lectores. Una exploración fascinante y sin precedentes del universo de Stephen King y de los libros más icónicos