Libros de filología | Casa del Libro, página 5 de 3066

Herramientas creativas para el arte de escribir por la autora del bestseller El camino del artista. Un programa de seis semanas para sumergirte en el arte de escribir y sacar tu lado más creativo de la mano de la autora de El camino del artista. Una carta de amor a la escritura a traves de la cual Julia Cameron comparte herramientas que cualquier persona puede utilizar y orienta cuidadosamente al lector para que recorra paso a paso el camino de la escritura. Se trata de una guia para todos aquellos que quieran trabajar en un proyecto creativo, tanto para quienes estan empezando como para los escritores experimentados. Es un manual para fomentar la creatividad, desarrollar disciplina como escritor y animar a las personas a silenciar la critica interior y seguir su intuicion. Este libro es una compañia en tu viaje literario para lograr que la idea pueda para convertirse en una realidad. La autora explica tecnicas muy utiles y brinda orientacion respecto a temas comunes, entre ellos la procrastinacion, como iniciar un proyecto y como lidiar con la duda y los plazos. El arte de escribir es una lectura fundamental para quienes hayan completado el programa de El camino del artista, y ayudara al lector a alcanzar su objetivo, se trate de una novela, una poesia, un guion de pelicula, un monologo, una cancion o ese texto que has escrito o estas escribiendo en estos momentos. La tarea del escritor es escribir, y si tu tienes el deseo de hacerlo, merece la pena que te pongas manos a la obra ya mismo: el camino de la escritura no ha hecho mas que empezar. Julia Cameron lleva mas de una decada enseñando y perfeccionando los metodos sobre los que se articula El camino del artista. Ha estado dedicada al mundo de las artes durante veinte años como guionista de cine y television en Hollywood, como directora y como productora de largometrajes independientes y documentales. Tambien ha sido una reputada periodista de The Washington post, The New York Times y las revistas Rolling Stone y Vogue. Recientemente ha colaborado en un proyecto de la universidad de Northwestern donde ha aplicado sus tecnicas para eliminar el bloqueo creativo. Ademas trabaja como profesora de tecnicas narrativas y guion en su taller The Vien of Gold. Esta autora superventas de mas de cuarenta libros es conocida popularmente como la madrina de la creatividad. Sus herramientas se fundamentan en la practica, no en la teoria. Hasta la fecha se han vendido mas de cinco millones de ejemplares de El camino del artista, y ha sido traducido a cuarenta idiomas.Reseñas de El camino del artista:Sin El camino del artista no existiria Come, reza, ama.Elizabeth Gilbert El camino del artista descubre y fomenta el artista que llevamos dentro... Si siempre has deseado perseguir un sueño creativo, jugar y crear con palabras o pinturas, esta obra te ayudara a iniciarte y aprender poco a poco todo tipo de tecnicas para prestar atencion; y en eso, al fin y al cabo, consiste ser un artista. Se trata de aprender a prestar atencion.Anne LamottEste es un libro que aborda un tema delicado y complejo. Quienes lo utilicen encontraran una valiosa herramienta para conectar con su creatividad.Martin Scorsese

Con esta obra los lectores descubrirán que escribir no es una capacidad limitada a otros, a «los escritores». Escribir es algo mucho más simple y, a la vez, más vasto. Es el encuentro con uno mismo y

Una manera asequible el funcionamiento de los conectores.En este libro, la autora presenta de una manera asequible para cualquier usuario de la lengua interesado por estas cuestiones el funcionamiento de los conectores del español caracteristicos de los textos planificados. En concreto, se analizan, a traves de una amplia ejemplificacion, los conectores contraargumentativos, consecutivos, aditivos y organizadores de la informacion. El analisis demuestra que cada conector analizado contiene una instruccion especifica que lo hace distinto de otros que pudieran ser semejantes.

Un compendio de los temas centrales de la obra del autor: la confrontación entre el neocolonialismo y la clase trabajadora, y su reflejo en la cultura africana. Descolonizar la mente es una referencia ineludible en el debate linguistico que tiene lugar en el marco de los estudios poscoloniales. Reune cuatro conferencias que el autor realizo entre 1981 y 1985, cuyo hilo conductor no es solo una reflexion sobre el papel de la lengua en la construccion de la identidad nacional, cultural, social e historica, y su funcion en la descolonizacion, sino tambien sobre los acontecimientos vitales que han contribuido a elaborar el pensamiento del autor. En ultima instancia, Ngugi wa Thiong'o -escritor, pensador, humanista y exiliado- concibe este libro como una declaracion de intenciones: en la medida en que la lengua materna es un aspecto crucial de la propia identidad, cree necesario despedirse del ingles y utilizar el kikuyu como su principal lengua de creacion literaria. La presente edicion contiene un prologo de Marta Sofia Lopez Rodriguez, reputada especialista en literatura africana y estudios postcoloniales. La critica ha dicho...Un clasico controvertido.Gayatri Spivak Ngugi es el escritor africano mas celebre. Ofrece ni mas ni menos que un nuevo camino para la literatura africana.British Book News En la cima de sus logros como artista de gran imaginacion, la decision del autor keniano de escribir en kikuyu es realmente valiente.The Guardian

Entre 1903 y 1908, Franz Xaver Kappus, un joven de menos de veinte años, envía a Rilke sus ensayos poéticos, confiando en su consejo. Este, que lo mismo escribía a una desconocida empleada de correos que a un cura de pueblo con quien habia coincidido en el autobus, escribira al joven diez magnificas cartas, que constituyen un manual para la vida y un canto a la propia vocacion.Rainer Maria Rilke (1875-1926) nacio en Praga y es considerado uno de los poetas mas importantes del siglo XX. Buscador incansable, trato a muchos artistas de su epoca (Tolstoi, Cezanne, Zuloaga, Rodin, etc.). Sus obras fundamentales son las Elegias de Duino y los Sonetos a Orfeo. De sensibilidad colosal, habla de la mujer, de la muerte y del amor, de la soledad y la belleza, con una originalidad que perdura.

La célebreHistoria de la literatura universal es la más completa y lúcida síntesis que existe en castellano sobre las literaturas de todas las épocas, desde sus más remotos orígenes hasta las puertas del siglo XXI. Con una prosa agil y un sugestivo espiritu critico, Martin de Riquer y Jose Maria Valverde ofrecen un analisis profundo de los principales escritores y obras, al tiempo que conforman una vision global de los distintos movimientos y acontecimientos literarios. Este segundo volumen expone una vision de los hitos literarios mas significativos desde el Barroco a nuestros dias (Neoclasicismo, Romanticismo, Realismo y Naturalismo, asi como los principales movimientos del siglo XX). Ademas, dedica un completo capitulo a dos literaturas de Extremo Oriente: las de China y Japon; e incluye una extensa actualizacion, coordinada por Jordi Llovet, que examina la evolucion de las grandes literaturas nacionales durante las ultimas decadas.

El periodista y escritor Pablo-Ignacio de Dalmases ofrece en estas páginas una valiente investigación que redefine la imagen tradicional, incluso icónica, que hoy tenemos de Lorca. Este ensayo centrado en su identidad gay, abre un camino revelador en la literatura biografica, ofreciendonos un retrato intimo y audaz que nos lleva de la mano por la faceta mas significativa y desconocida de la intensa vida del poeta y pone el acento en un aspecto que hasta ahora ningun autor habia detectado: la evolucion ideologica posterior de sus amantes, todos los cuales menos uno, que permanecio fiel a su identidad socialista y republicana acabaron, en contraste con el triste sino del poeta, firmemente identificados con el franquismo.Con una prosa elocuente, amena y bien documentada, Los novios de Federico promete ser una lectura clave no solo para la comunidad LGBT, hispanistas y amantes de la literatura, sino tambien para aquellos interesados en la genealogia cultural de nuestro tiempo. Cada pagina de esta obra esta imbuida de respeto y admiracion hacia Lorca, adentrandose en las luchas, amores y pasiones de un hombre que vivio con una naturaleza compleja y afirmativa, no exenta de contradicciones. Este libro no solo celebra su genio literario, sino que tambien humaniza al poeta, mostrandonos las multiples aristas de su psicologia y abriendo lineas de reflexion sobre la construccion de la identidad gay en la postmodernidad.

Un análisis lúcido sobre el kitsch en su contexto actual. El kitsch ha cambiado. Lo que antes se consideraba un estilo de mal gusto, relegado al ámbito decorativo y asociado a la estética burguesa, se ha transformado en un neokitsch global que impregna la arquitectura, el ocio, la moda, el mundo del espectaculo e incluso la comunicacion digital. Su influencia ha crecido tanto que ha dado lugar a un kitsch de lujo, adoptado por grandes marcas y elites financieras. Expansivo y omnipresente, ya no se limita a los objetos o las imagenes, sino que configura una autentica civilizacion cimentada en la logica del exceso: la civilizacion del demasiado.Gilles Lipovetsky y Jean Serroy no se limitan a una critica nostalgica ni a un juicio moralista, sino que exploran el kitsch como un fenomeno central en la antropologia de la modernidad, que desvela la necesidad humana de evadirse en un mundo dominado por la estetica de lo efimero y la seduccion. En lugar de reducirlo a una frivolidad superficial, lo analizan como una clave interpretativa de nuestra epoca y situan el problema en su contexto real. Este libro no pretende condenarlo, sino ofrecer una lectura lucida y penetrante de la modernidad, con sus contradicciones y excesos, para demostrar que el kitsch no es algo que deba erradicarse, sino comprenderse en toda su complejidad.

En el presente texto, publicado en 1810 en el Berliner Abendblätter, Kleist narra su encuentro con un célebre artista que confiesa ver en el teatro de marionetas una for­ma de arte superior incluso a

El humor no está reñido con el rigor El manual perfecto con trucos geniales para no cometer errores cuando escribimos ¿Todavía dudas entre «ay», «ahí» y «hay»? ¿No terminas de entender si eres laís

LA ADAPTACIÓN GRÁFICA DEL ENSAYO REVELACIÓN DE NUESTRO TIEMPO EN UNA NUEVA VERSIÓN REVISADA Y AUMENTADA. PREMIO NACIONAL DE ENSAYO · PREMIO DE LA ASOCIACIÓN DE LAS LIBRERÍAS DE MADRID · PREMIO EL OJO CRITICO DE NARRATIVA · PREMIO LAS LIBRERIAS RECOMIENDAN · PREMIO JOSE ANTONIO LABORDETA · PREMIO BUHO AL MEJOR LIBRO · PREMIO ANTONIO SANCHA DE LOS EDITORES · PREMIO ARAGON 2021 · PREMIO WENJIN 2023 DE LA BIBLIOTECA NACIONAL DE CHINA · PREMIO HENRIQUEZ UREÑA DE LA ACADEMIA MEXICANA DE LA LENGUA · FINALISTA DEL PRIX DU LIVRE EUROPEEN 2020 · PRIX LIVRE DE POCHE DES LECTEURS 2023 · FINALISTA DEL BRITISH ACADEMY PRIZE 2023 El infinito en un junco, de Irene Vallejo, es un canto extraordinario al amor por los libros que ha seducido a millones de personas en todo el mundo. Este libro sobre libros emprende otro vuelo en forma de adaptacion grafica a cargo del dibujante Tyto Alba, cuyas excepcionales ilustraciones nos trasladan a los campos de batalla de Alejandro Magno, los palacios de Cleopatra, las primeras librerias y los talleres de copia manuscrita, pero tambien a las hogueras donde ardieron codices prohibidos, la biblioteca bombardeada de Sarajevo y el laberinto subterraneo de Oxford en el año 2000. Estos dibujos y acuarelas, que cuentan la historia de un artefacto incomparable nacido hace cinco milenios, cuando los egipcios descubrieron el potencial de un junco al que llamaron papiro, nos hacen participes de la aventura colectiva de quienes han salvaguardado los libros desde entonces. En esta nueva version, revisada y aumentada, las fabulosas ilustraciones de Tyto Alba cobran aun mas relevancia y el resultado es una adaptacion grafica para jovenes de todas las edades. Este libro, nacido como tributo a los libros, tenia que ser el mejor comic que fueramos capaces de crear. Asi que nos embarcamos en la odisea de reescribirlo: una version renovada con mayor protagonismo del dibujo. Pudimos incorporar cientos de sugerencias, propuestas y pasajes favoritos de quienes llamo cariñosamente tribu del junco. Irene VallejoReseñas:Un precioso testimonio de amor por los clasicos, los libros, las bibliotecas y la lectura.Nuccio Ordine Muy bien escrito, con paginas realmente admirables; el amor a los libros y a la lectura son la atmosfera en la que transcurren las paginas de esta obra maestra. Tengo la seguridad absoluta de que se seguira leyendo cuando sus lectores de ahora esten ya en la otra vida.Mario Vargas LlosaEsos libros que te desbravan, que te doman, que te imponen el ritmo de lectura, que te quitan los nervios, no suelen encontrarse, pese a ser tan necesarios, en las primeras lineas de las mesas de novedades.Elultimo de los descubiertos por mi se titula El infinito en un junco y es de Irene Vallejo.Juan Jose Millas Una admirable indagacion sobre los origenes del mayor instrumento de libertad que se ha dado el ser humano: el libro.Rafael Argullol Los libros deIrene Vallejo, claros e inteligentes, se leen muy bien e invitan a pensar. En la mejor linea humanista.Carlos Garcia Gual Se puede ser un filologo magistral y al mismo tiempo escribir como los angeles. Irene Vallejo riza el rizo de la comunicacion hasta convertir su dialogo con el lector en una fiesta literaria.Lu...

De Dumas a «Stoner»: un apasionante recorrido por los libros imprescindibles de la literatura de la mano del director del programa Un libro, una hora. De los grandes clásicos hasta las obras contempo

"El entusiasmo y la capacidad de identificación que Jane despierta resultan tan profundos que la interpretación contemporánea ha colocado a la escritora en el centro de su familia, de su sociedad e incluso de su tiempo, y la contempla y debate sobre ella, sus gustos, sus amorios, sus desgracias o sus caracteristicas literarias conforme a la importancia de la que en la actualidad goza. Es agradable que el tiempo compense algunas de las crueldades con las que la Historia afligio a las autoras del siglo XIX, pero insistir en esa version nos lleva a perdernos una de las miradas mas interesantes, mas inteligentes y peor comprendidas de la historia de la literatura".

"Somos unos tipos excelentes" escribió Robert Louis Stevenson, "pero nadie escribe como William Hazlitt". ¿Qué significa escribir como Hazlitt? Resulta difícil moverse entre libros y pensar menos en los autores que en los hombres que los compusieron. Esta era, sin embargo, la tendencia instintiva, fervorosa, del incomparable ensayista ingles. Con la lectura, decia Hazlitt, no se trataba de procurar tanto un ascenso mental como natural. Sus paginas expresaron al mismo tiempo las ventajas de su estilo de prosa conversacional. Volver a los viejos libros reafirmaba su amistad con los "huespedes ideales" de la imaginacion. Ese sentido del regreso, intus et in cute, abarca todo su quehacer literario.Shakespeare ocupaba un lugar central en la idea de la sabiduria que tenia Hazlitt, "esa clase de sabiduria que los libros no suelen proporcionar". Lo admiraba, a las puertas del Romanticismo ingles, por ser el menos egoista de los autores. Conocer a sus personajes era un modo de mantener el contacto directo con la naturaleza humana. Admirado por criticos como Heine y Sainte-Beuve, Hazlitt dice en esta obra que Shakespeare es el menos y el mas moral de los poetas. Su apreciacion del genio de la humanidad puede entenderse como una acertada reduccion de la hiperbole de Harold Bloom. Los "Personajes" de Hazlitt son el comentario que mejor dramatiza aun la experiencia de leer a Shakespeare.

Vivimos en un mundo archivodependiente: desde la partida de nacimiento hasta el correo electrónico que manejamos a diario, nuestra vida gira en torno a los documentos sin que hayamos podido escogerlo. En este libro, fruto de cuatro decadas de investigacion, Jose Ramon Cruz Mundet nos retrotrae hasta el origen de los documentos (Sumer, esa ciudad inventada por burocratas) y explica sus distintos soportes, de las tablillas de barro a la nube; los usos diversos que han tenido; que hacemos con ellos cuando ya no los necesitamos (por ejemplo, inventar los archivos); que papel juegan las falsificaciones y la mentira convertida en documento y, por ultimo, analiza las tensiones entre el Estado y la ciudadania por el ejercicio de la libertad de informacion.

Crítica política y reivindicación literaria en un ensayo que alumbra las perversas conexiones entre la ciencia ficción y el capitalismo. El capitalismo tecnológico impulsado por Bezos, Musk y Zuckerberg, con sus viajes interplanetarios y sueños de inmortalidad, es una seductora narrativa que se ha apropiado del lenguaje de la ciencia ficcion dura para especular con un supuesto futuro mejor. La ciencia ficcion capitalista ha devenido en la fantastica narracion de una "humanidad sin mundo", de turistas que viajan por el cosmos sacandose selfis mientras la Tierra se prende fuego.Este ensayo, que reivindica la literatura y hace una critica politica a la estetizacion tecnologica, nos muestra las perversas conexiones que existen entre la ciencia ficcion y la historia del capitalismo.

El "Diario de posguerra en Madrid, 1944" de Rafael Cansinos Assens (18821964) recoge las vivencias del escritor en un año crucial para la humanidad, cuando la II Guerra Mundial entra en la fase decisiva de derrota de las fuerzas del Eje, con el gran hito de la invasion de Normandia, que marca el inicio de la liberacion de Europa occidental del control nazi. En el frente oriental, la Union Sovietica avanzaba hacia Berlin tras derrotar a las fuerzas alemanas en la Operacion Bagration. Los contertulios de Marfil y El Cocodrilo, los cafes donde se reunen ahora, siguen con maximo interes las derrotas nazis, pero solo Cansinos, con preocupacion, el destino de los judios. Tambien estaban muy al corriente de la actualidad nacional, aunque sabian que las noticias de Prensa estaban manipuladas por la ferrea censura de la Dictadura. Los Aliados ya tienen a Franco contra las cuerdas, aunque en los primeros meses del año aun se muestra desafiante. La Falange tiene cada vez menos fuerza y poca presencia en las calles. La edicion va acompañada de notas que clarifican cada episodio citado de la guerra y de la actualidad nacional. Tambien sobre el Holocausto y la vinculacion de España con el mismo. Asi el documento literario de RCA tiene otro nivel de lectura a pie de pagina que revela al lector informacion que los protagonistas del diario no conocen. La vida cotidiana del escritor, con el telon de fondo de la represion, continua junto con su compañera Josefina. Ahora trabaja en la traduccion de "Mil y una noches", y finaliza la produccion de las "Obras Completas" de Goethe. Aqui no hay que buscar a Cansinos entre lineas como en "La novela de un literato", donde apenas trata su vida privada y familiar. Sus Diarios, que alcanzan miles de paginas, son una nueva faceta del escritor sevillano, desconocida hasta ahora, y otro motivo para la reivindicacion de su figura en la historia de las letras españolas del siglo XX.

De hija a madre, de madre a hija recoge dos de las piezas más logradas y emotivas de la obra de Carmen Martín Gaite: un sueño con su madre, María Gaite Veloso, y una evocación de su hija, Marta Sánchez Martin. Ambos textos, de dificil clasificacion generica, estan datados en fechas muy proximas al fallecimiento de las dos mujeres mas importantes en la vida de la escritora. La aleacion entre lo personal y el artefacto literario se sostiene con un particular pulso narrativo ante el temblor en estos dos textos dispersos, poco conocidos y que rescatamos en un volumen unico, ya que en ellos convive en perfecta sintonia la dimension de hija y madre, la experiencia del vinculo y la perdida, el diario intimo y la ficcion, la realidad y el sonambulismo. De su ventana a la mia y El otoño de Poughkeepsie quiza sean los titulos mas relevantes en su produccion literaria de como la intimidad en bruto no se entiende si no se destila con el filtro del sueño o la fabulacion: No se dice lo secreto, se cuenta.

Manual de Lengua Española con un nivel adaptado y estructurados sus contenidos para cursar la asignatura de los Cursos de Acceso a la Universidad para mayores de 25 y 45 años de la UNED y otras univ