Libros de filología | Casa del Libro, página 80 de 3203

"Si dijéramos que los libros se han constituido como objetos-fetiche en la sociedad moderna, estaríamos, probablemente, exagerando. Desde luego que este tipo de comportamiento puede exhibirse en el enfoque sobre la lectura que ha recibido el titulo de "El placer en los libros". Ese enfoque a menudo se muestra como ejemplo de mera indulgencia y lo que es mas importante, oculta un resentimiento de la critica como una actividad 'molesta dedicada a la busqueda de errores', diseñada para quitarle el placer a uno. La consecuencia de esto es que el estudio de la literatura debera estar siempre limitado a un agradecido reconocimiento". Raymond Williams

Libro de Texto: G.D. QUADERNS ORTOGRAFIA 1-12. Idioma Catalá

BIOGRAFIA DE RAMON DE BASTERRA

La escasa información bíblica sobre la egipcia Asenet provocó la proliferación de relatos que justificaran su matrimonio con un personaje de tanta relevancia como es Jose, hijo de Jacob. Uno de estos relatos, redactado en griego, se creo en el ambiente judio alejandrino de principios de nuestra era. Este texto, conocido hoy como Historia de Jose y Asenet, tuvo una enorme repercusion y fue asumido posteriormente por las comunidades cristiana e islamica, como prueban las numerosas traducciones a otras lenguas. Se presenta aqui la edicion critica, traduccion castellana y estudio introductorio de la primera version latina, efectuada en Inglaterra antes del siglo XIII, version latina de especial relevancia por ser la que conocio y difundio Vincent de Beauvais.

Una de las innovaciones que aportan los ensayos de este volumen radica en su acercamiento a la América Hispana en toda su heterogeneidad desde una perspectiva feminista como lente teórica, y subrayando el caracter pionero de las obras analizadas como constructoras de subjetividades y de teorias feministas. Los criticos participantes en este volumen polemizan la actuacion o la postura politica, intelectual, cultural y teorica de estas pioneras del XIX al entablar un novedoso dialogo con sus textos, y desentrañar, en algunos de ellos, los albores de una teoria feminista plenamente articulada, pero todavia no enteramente reconocida en los estudios de genero hispanoamericanos, y menos aun internacionales. Retomando la palabra brinda la investigacion mas reciente sobre la reconceptualizacion del papel de la mujer decimononica como escritora y como intelectual.

Florilegio de términos, modismos, dichos y refranes aragoneses y de otras partes usados en la villa de Lanaja presenta una recopilación a modo de diccionario del habla popular najina, en la que destaca la presencia de gran cantidad de terminos y modismos procedentes del viejo idioma aragones. Una pervivencia que no deja de resultar sorprendente habida cuenta de que esta poblacion monegrina esta situada a muchos kilometros de los valles pirenaicos, reducto final de la hoy casi extinguida lengua aragonesa. El Florilegio aporta tambien un recuento de antiguos dichos y refranes de origenes diversos usados desde tiempo inmemorial en Lanaja, que en conjunto constituyen un esplendido legado de sabiduria popular campesina lleno de intencion e ironia.

Este volumen ofrece la edición de dos novelas cortas del mexicano José Joaquín Fernández de Lizardi. En estas obras el autor muestra registros muy distintos en el modo de novelar: la primera es una narracion dialogada de tono romantico que tiene como referente ultimo las Noches lugubres de Jose Cadalso. Por su parte, la segunda posee una clara intencion satirica y se enmarca en el molde picaresco-educativo que ya habia utilizado el Pensador mexicano en su primera novela.

Estas notas tratan de un tema bien sencillo: ¿por qué ha pasado la poesía a ser tan marginal en nuestra cultura? Claro está que no dispongo de una respuesta igual de sencilla: aquí no haré sino traer a colacion unas cuantas cuestiones que me parecen pertinentes para quien trate de llegar a ella. Pienso que esta situacion de la poesia tiene que ver decisivamente con la naturaleza de aquello que la poesia hace, y que, segun estan las cosas, lo que hace va en contra de fuerzas muy poderosas, presentes tanto en nuestra sociedad como en nuestros habitos mentales (suponiendo que quepa distinguir una de otros). En consecuencia, voy a insistir, por un lado, en algunos aspectos de lo que la poesia, y en concreto la poesia lirica, parece implicar necesariamente y, por otro, en ciertos rasgos nuestros y de nuestro entorno social que fomentan una vision, digamos, singularmente antilirica de los seres humanos.

Este libro se constituye a partir de una serie plural de motivos, cuyas recurrencias terminan articulando una poética. En él prima el afán hermenéutico centrado en el poema, tantas veces asfixiado por los excesos historicistas y la bisuteria seudoerudita. Pero incluso en estos casos en que el texto es protagonista absoluto, ha sido preciso introducir ciertas notas contextuales que faciliten su entendimiento. Pues, frente a la critica empecinada en la idea de un texto amurallado que repele penetraciones historicas o psicologicas por ajenas a lo medular poetico, la lirica es -no solo, pero tambien- un producto historico, con anclajes en la cultura de su tiempo, y cualquier referencia a la eternidad de su mensaje es un tiro por elevacion, cuando no puro meteorismo retorico. El lector percibira en estas paginas algunos signos de continuidad: el inestable asentamiento de los autores en el canon literario; los debates entre naturaleza e historia, que reproducen en clave mitica muchos opositos que explican el curso de la poesia española (arraigados vs. desarraigados, simbolistas vs. realistas); o la plasmacion de la heterodoxia de creadores y obras que no se entienden segun las pautas asendereadas de epoca. El autor Angel L. Prieto de Paula, catedratico de Literatura en la Universidad de Alicante, es editor de clasicos y contemporaneos (Garcilaso de la Vega, Tomas de Iriarte, Jose Luis Hidalgo, Claudio Rodriguez, Antonio Gamoneda, Martinez Sarrion...). Ha preparado las recopilaciones 1939-1975: Antologia de poesia española, Poesia del Renacimiento, Poetas españoles de los cincuenta y Las moradas del verbo (Poetas españoles de la democracia). Ensayista (Contramascaras), traductor (Lucrecio), poeta (Ortigia, Compas del vacio -ed. Bilingue frances-español: Mesure du vide-), como critico e historiador de la literatura es autor de los libros La llama y la ceniza (Introduccion a la poesia de Claudio Rodriguez), La lira de Arion, Claudio Rodriguez: vision y contemplacion, Musa del 68, De manantial sereno, Azorin frente a Nietzsche y, en colaboracion con Mar Langa, Manual de literatura española actual. Argumentos de recomendacion Pese a ser un libro minoritario, como todos los de poesia o sobre poesia, el prestigio del autor y su altura intelectual (es un critico muy prestigioso y reconocido de poesia, ademas de por sus numerosos estudios y publicaciones, por sus colaboraciones en Babelia-El Pais) hacen recomendabilisimo este trabajo sobre poemas y poetas. Un libro para poetas, lectores de poesia, profesores y estudiantes universitarios.

La editorial Bassarai estuvo dirigida por un poeta y ensayista que no dejó de escribir por atender su nueva responsabilidad. Además de los libros de creación, llevó un diario donde anotaba las incidencias de la editorial, las relaciones con autores y colegas, la situacion economica de la empresa, las opiniones sobre las publicaciones de otros escritores. Un diario que incluia tambien su situacion creativa y sentimental, junto a observaciones sobre la vida en el Pais Vasco, componiendo de este modo un fresco de trazo rapido, que recoge las sensaciones del momento. Un fresco temerario, con una escritura en la cuerda floja, cuya sinceridad no permite siquiera la cautela necesaria para ocultar las propias debilidades de su autor. Los distintos tramos de este diario comparten el titulo de Memorias de un poeta metido a editor. El que aqui presentamos, Los pasos inciertos, recoge los primeros años: el recien estrenado editor ve su oficio mas como fanatico de la literatura que como el estratega empresarial que su nueva dedicacion reclama. Los interesados en la literatura española contemporanea encontraran aqui un testimonio unico de las circunstancias que precedieron al presente boom de editoriales independientes. No faltan los chismes sobre personajes completamente actuales de nuestras artes y letras, que entretendran a otros. Pero la mayoria de los lectores reconoceran entreverado el relato de la aventura de siempre, la del ser humano con una ambicion que realizar, con sus trabajos, sus obstaculos, sus dudas, sus recompensas. Kepa Murua (Zarautz, 1962), licenciado en Historia del Arte por la universidad de Oviedo. Poeta y ensayista, su obra publicada ronda la veintena de libros e infinidad de articulos. Ha sido traducido al italiano, al portugues, al rumano, al arabe y al turco. Fundo la revista de literatura y creacion Luke (www.espacioluke.com). Ha trabajado en diferentes oficios en torno al mundo del libro y la edicion. En 1996 puso en marcha la editorial Bassarai, un proyecto literario comprometido y arriesgado que sorprendio tanto a los lectores como a la critica especializada.

Este libro propone una suerte de alegorización del concepto actual de Barroco literario hispanoamericano. En este sentido, se postula ante todo la existencia de un Barroco latente en relación con un Barroco como manifestacion. La idea de un Barroco latente puede ser observada por lo menos en tres niveles distintos: a) en la convivencia del Barroco con otras esteticas en el texto literario, vale decir, en la concepcion del Barroco como sustrato o soporte del texto; b) en la visualizacion del Barroco a partir de los conceptos de melancolia y paranoia; c) en la concepcion del Barroco como rastro, es decir, en la busqueda de un Barroco negado o descartado que se corresponderia con la critica de la utilizacion del "color local" en la literatura. El concepto de Barroco latente se desarrolla a partir de las obras de Pablo Palacio, Juan Carlos Onetti y Jorge Luis Borges, mientras al concepto de Barroco como manifestacion se lo piensa a partir del proyecto literario de Jose Lezama Lima.

En este volumen la autora nos ofrece una visión completa de los grandes directores, a partir del siglo XIX con el duque Saxe-Meiningen a la cabeza, hasta entrado el siglo XX con Antoine, Copeau, Reinhardt, Craig, Stanislavski y Meyerhold.Discipula de los maestros rusos a lo que conocio de cerca, deambulo luego por Europa en los años venite donde supo de los procedimeintos reformadores de los demas creadores que consigna su libro.Galiana muestra el fervor que aportaron siete personas dedicadas al teatro, hace revivir la beligerancia de estos teoricos en contra de la indiferencia, el relajamiento del gusto y las costumbres de la escena, la banalidad desdeñosa, asi como la comun falta de profesionalismo e idealismo en el proceso creativo, y la conviccion individual de cada uno que apuesta al trabajo creador del director, al grado de que en este nuevo milenio su influencia es profunda y poderosa.

Las fuentes que ahora publicamos, incardinadas entre los siglos XIV y XV, pese a su heterogeneidad, tanto de procedencias como de tipologías, amén de poner a disposición de los historiadores, especialmente medievalistas, una documentacion accesible solo para hebraistas, constituyen asimismo un material utilisimo para los universitarios que cursan el Grado de Filologia Semitica o aquellos estudiosos que pretender acercarse al mundo de la paleografia en caracteres hebreos.

Durante años, el poeta Franc Ducros sostuvo diversos cursos en el Centro de Estudios Literarios de la Universidad de Guadalajara; uno de ellos estuvo dedicado a una de sus obsesiones esenciales: Dante Alighieri. Transcritas por Luis Martin Ulloa y traducidas por Dulce Maria Zuñiga, esas clases devinieron este libro, Claves poeticas de la Divina comedia, que es una leccion de erudicion amable, de generosidad, de la literatura entendida como una de las formas perdurables de la amistad.

Dentro de las encuadernaciones depositadas en el Archivo y Biblioteca de la Catedral de Toledo, el grupo más numeroso corresponde a las encuadernaciones del siglo XVIII. Entre las encuadernaciones españolas encontramos trabajos realizados por Felix Ximenez, Valentin Frances Caballero y la familia Sancha. El autor realiza en esta obra un estudio detenido sobre la tipologia artistica de los diferentes grupos de encuadernaciones, analizando tanto la parte decorativa del exterior de la encuadernacion como de los elementos interiores.Antonio Carpallo Bautista, doctor en Ciencias de la Informacion por la Universidad Complutense de Madrid, Profesor Titular de la Facultad de Ciencias de la Documentacion de la UCM, imparte materias relacionadas con el analisis documental, las bibliotecas, las industrias culturales, el fondo antiguo y la encuadernacion. Entre sus publicaciones destacan Analisis documental de la encuadernacion española: repertorio bibliografico, tesauro y ficha descriptiva (2002), Encuadernaciones en la Biblioteca Complutense: catalogo (2005), Las encuadernaciones artisticas de la Catedral de Toledo (2009)

Coma se fosen as pedriñas coas que Hansel marcaba os seus pasos pola espesura do bosque, O rastro que deixamos reúne por vez primeira traballos dados a coñecer por Agustín Fernández Paz en diferentes medios e contextos ao longo do tempo, asi como outros que permanecian ineditos. Neles, o autor aborda un regueiro de episodios fundamentais na sua vida, retallos da memoria que nos permiten achegarnos a etica e mais a poetica do escritor. Estes rastros son unha mostra de duas liñas de traballo esenciais, a memoria da infancia e o oficio da escrita. Na primeira parte, baixo a epigrafe As paisaxes da memoria, reunense escritos onde predominan as vivencias da nenez e da mocidade, naqueles anos en que asistiu a creacion do mundo na sua Vilalba natal. Os textos da segunda, titulada O oficio de escribir, falannos da sua paixon pola lectura e pola escrita, asi como da sua fe na forza das palabras para cambiar o mundo e cambiar a vida.Como ocorre nos libros de ficcion de Fernandez Paz, estas paxinas seducen pola claridade das ideas e polo engado con que se expresan. Ademais, permitennos adiviñar as pegadas das experiencias vitais na sua obra e descubrir os fundamentos do oficio de narrador, o termo no que o autor mellor se recoñece. Cada unha das duas partes pechase cunhas paxinas narrativas; a primeira, cos relatos A mirada de Clara e Cando nacen as estrelas; a segunda, cun peculiar e ironico conto por palabras, Reflexions sobre a precariedade laboral. Estes relatos amosan como o autor construe os textos de ficcion cos vimbios da sua vida, unha vida que traslada logo aos seus personaxes. Quizais isto explique por que a sua producion literaria recende a verdade e conta co aprecio dun publico tan amplo e tan diverso.Coma se fosen as pedriñas coas que Hansel marcaba os seus pasos pola espesura do bosque, O rastro que deixamos reúne por vez primeira traballos dados a coñecer por Agustín Fernández Paz en diferentes medios e contextos ao longo do tempo, asi como outros que permanecian ineditos. Neles, o autor aborda un regueiro de episodios fundamentais na sua vida, retallos da memoria que nos permiten achegarnos a etica e mais a poetica do escritor.Estes rastros son unha mostra de duas liñas de traballo esenciais, a memoria da infancia e o oficio da escrita. Na primeira parte, baixo a epigrafe As paisaxes da memoria, reunense escritos onde predominan as vivencias da nenez e da mocidade, naqueles anos en que asistiu a creacion do mundo na sua Vilalba natal. Os textos da segunda, titulada O oficio de escribir, falannos da sua paixon pola lectura e pola escrita, asi como da sua fe na forza das palabras para cambiar o mundo e cambiar a vida. Como ocorre nos libros de ficcion de Fernandez Paz, estas paxinas seducen pola claridade das ideas e polo engado con que se expresan. Ademais, permitennos adiviñar as pegadas das experiencias vitais na sua obra e descubrir os fundamentos do oficio de narrador, o termo no que o autor mellor se recoñece.Cada unha das duas partes pechase cunhas paxinas narrativas; a primeira, cos relatos A mirada de Clara e Cando nacen as estrelas; a segunda, cun peculiar e ironico conto por palabras, Reflexions sobre a precariedade laboral. Estes relatos amosan como o autor construe os textos de ficcion cos vimbios da sua vida, unha vida que traslada logo aos seus personaxes. Quizais isto explique por que a sua producion literaria recende a verdade e conta co aprecio dun publico tan amplo e tan diverso.