Libros de filología | Casa del Libro, página 83 de 3203

Fuertemente influida por el psicoanálisis, la exégesis psicológica ha reducido la temática familiar presente en la obra de Kafka a una cuestión meramente edípica. En contraposición a ello, este libro sostiene que lo que Kafka describe es la desesperada lucha que libra el hijo por alcanzar su emancipacion, la cual se torna irrealizable, pues el joven acaba sometiendose a la ley que le ordena permanecer lealmente junto a los padres. Esta propuesta interpretativa es desarrollada a lo largo de los siete capitulos que conforman el libro. El primero hace un recorrido por la obra completa de Kafka, examinando los cuatro periodos productivos que tuvo el autor. El segundo revisa las principales corrientes interpretativas surgidas en torno a Kafka, y analiza los aportes de autores como Brod, Canetti, Llovet, Robert, Wagenbach, entre muchos otros. El capitulo tres describe los planteamientos que sirven de sustento teorico al libro, provenientes de la teoria del doble vinculo, la antipsiquiatria y el enfoque transgeneracional. El cuarto profundiza en los rasgos esenciales que posee la familia kafkiana. En los capitulos restantes se analizan detenidamente las siguientes obras: El mundo urbano, La condena y La metamorfosis. El epilogo, por ultimo, sintetiza las ideas centrales del libro, revelando ademas un insospechado nexo entre El proceso y la tematica aqui desarrollada. Se trata, en suma, de un libro que satisface tanto al especialista como al publico general, pues la claridad de su lenguaje lo convierte en una via de acceso privilegiada a una obra clave de la literatura universal.

"De todos los signos que identifican la modernidad, como los medios de transporte y comunicación, la velocidad, la ciudad como escenario para esa vida vertiginosa, queda por reivindicar el ruido como su expresion acustica mas genuina. Al ruido no se le ha prestado la atencion que merece, desprestigiado siempre y expulsado del limbo de los buenos modales por la musica. Y sin embargo, nada mas moderno, cotidiano y familiar que los ruidos Pero ¿que es el ruido y cuando irrumpe en nuestro paisaje sonoro? Abraham Moles en su Teoria de la informacion y percepcion estetica definia el ruido, alla por los sesenta, cuando el estructuralismo era tendencia, como una señal que no se tiene intencion de transmitir y limita al individuo su capacidad para captar el mundo exterior, a la vez que se constituye en fondo sobre el que destacan las formas. Evidentemente, no podemos estar de acuerdo. ¿Y, ademas, a que formas se refiere Moles, aparentemente mas dignas e importantes que el apaleado ruido? ¿Y si el mundo exterior no fuera otra cosa que ruido, precisamente? ¿Y si la interferencia, en lugar de ser un estorbo, se convirtiera en, asunto prioritario? Mucho mas acertada nos parece la observacion del erudito Iacques Atali en su Bruus una decada mas tarde, cuando considera la musica un ruido mas entre los ruidos posibles. De todos modos, y antes de seguir adelante, pongamonos serios y dejemos las cosas claras: el ruido es algo por lo que mas de uno deberia ir a la carcel."

John Yossarian es el protagonista de la novela Catch-22 (Trampa-22): una sátira teñida de humor negro que desde su aparición en 1961 ha vendido diez millones de ejemplares. Inspirándose en su propia experiencia durante la Segunda Guerra Mundial, su autor, Joseph Heller, escribio una despiadada critica a la milicia estadounidense, que describia como un cumulo de sinsentidos. En 1961 su hija Erica tenia nueve años, y la alusion a la obra mas famosa de su padre en el titulo de estas memorias no es gratuita. Si hoy dia en ingles la expresion "a catch-22 situation" equivale a un callejon sin salida, mucho de ello hay en este artefacto literario que es un repaso a la existencia de Erica Heller. Una vida familiar llena de acontecimientos, rodeada de amigos y que se desarrolla en el Nueva York mas cosmopolita... pero que puede resultar tan absurda y dolorosa como la guerra que se reflejaba en Trampa-22. El cabeza de familia es el alter ego de Yossarian; un hombre excentrico y complejo, lleno de contradicciones, a quien su hija evoca sin concesiones al sentimentalismo pero transmitiendo, a la vez, una honda y sutil ternura. Agridulce y plagado de chispa, Yossarian durmio aqui es un incisivo retrato de grupo capaz de hacer aflorar una sonrisa en los instantes menos esperados.

El presente volumen reúne nueve ensayos en torno a la obra literaria, no exclusivamente teatral, de Vicente Leñero. Leñero es analizado en este caso, y como diferencia a anteriores estudios, a la luz de los enfoques mas actuales de la critica literaria llevada a cabo por academicos de universidades de distintos puntos del mundo, pero en su mayoria norteamericanas.

La crítica estoniana ha caracteritzat sovint Jüri Talvet com un poeta cosmopolita, i és cert: ha viatjat per gairebé per tots els continents i la seva poesia es troba immersa en la cultura universal,

Obra clásica editada por la Biblioteca de Extremadura dentro de los actos Extremadura en las Cortes de 1812. El autor es el bibliógrafo, erudito y escritor extremeño Bartolomé José Gallardo (1776-1852), con introduccion y transcripcion de Francisco Calero y Valentin Moreno. Se trata de la continuacion del Diccionario. Apuntes. Ambas publicaciones constituyen una muestra de la ingente labor lexicografica llevada a cabo por Bartolome Jose Gallardo a lo largo de toda su vida. Son textos que se han recuperado casi milagrosamente de las llamas, como se puede comprobar por las huellas que el fuego dejo en las debiles papeletas utilizadas.

Primer volumen de la compilación de la correspondencia del autor deRayuela. Unas cartas que pueden leerse como diario personal, autobiografía o cuaderno de bitácora de sus libros.«Odio las cartaslit

Esta obra desvela el trasfondo de las aporías que envuelven y distorsionan actualmente a la ciencia del lenguaje, denominada Lingüística. El autor prosigue una investigación fenomenológica de fundame

Se si dovesse dire in cosa e in quali luoghi si cristallizzo l''ideale della piu oziosa, spregiudicata, esigente civilta europea fra Seicento e Settecento, si potrebbe rispondere: in alcuni salotti di Parigi, dove si celebravano i riti, insieme esoterici e trasparenti, della conversazione. Via via allontanata, per volonta del sovrano, dall''uso della forza come dal potere politico piu incisivo, l''aristocrazia spese le sue ultime, dispettose energie nell''elaborare un modo di vivere che pretendeva di raggiungere un traguardo di perfezione a partire dal quale tutto il passato apparisse grezzo e goffo. Con l''ausilio di alcuni geni della socievolezza si creo cosi una corrente impetuosa che attraverso due secoli e investi vastissimi territori.

Con la Historia de las ideas estéticas en España, presentada en tres volúmenes, da comienzo la publicación de la Edición del Centenario de las Obras Completas de Menéndez Pelayo. Esta publicación emblematica de la Real Sociedad Menendez Pelayo, editada con esmero por el Servicio de Publicaciones de la Universidad de Cantabria, esta llamada a convertirse por su aparato critico en la edicion de referencia entre los investigadores de la obra del maestro santanderino

Publicado en los años treinta, El arte de escribir sin arte plasma una idea de la literatura que apuesta por una forma de escritura, y de lectura, alejada de los usos burgueses que sólo cuidan de sus intereses y de su mundo, y que rechaza los preciosismos y piruetas de estilo que suelen enmascarar la intencion de no decir la verdad. No es el hombre quien ha de hablar como un libro abierto sino el libro abierto quien debe hablar como un hombre, nos dice Alaiz, reclamando lo poco que le queda al lector y al escritor como voz del pueblo, y emparentandose a una tradicion mairenesca que hoy resuena en Agustin Garcia Calvo o Rafael Sanchez Ferlosio. En el prologo a este libro, Javier Cercas le da la razon a Alaiz: En lo fundamental es exacta su concepcion del estilo... no olvida que lo que suena a literatura no es nunca literatura... porque el estilo verdadero linda casi siempre con la ausencia de estilo. Este volumen pretende reunir lo mejor de la particular tarea de critico literario del conocido como"primer escritor anarquista español", Felipe Alaiz, y ofrece una seleccion, realizada por Juan Bonilla, de los mas llamativos de sus Tipos españoles, una reunion de retratos literarios de grandes y olvidados nombres de la literatura española. Alaiz mezcla, con su prosa rara y potente, tanto finas intuiciones criticas como acerrimos mamporros nada menos que con Espronceda, Becquer, Campoamor, Azorin, Valle Inclan, el Nobel Benavente o todo un Garcia Lorca y solo parece salvar de la quema al gran Pio Baroja. Entre su produccion mas vigorosa se encuentran algunos ensayos literarios de una personalidad y una libertad sin parangon en el abarrotado panorama de los años treinta de nuestra literatura.Juan Bonilla, del epilogo a este libro

From microbiology to nuclear physics and chemistry to software engineering, scientific and technical translation is a complex activity that involves communicating specialized information on a variety of subjects across multiple languages. It requires expert linguistic knowledge and writing skills, combined with the ability to research and understand complex concepts and present them to a range of different audiences.Using a combination of interdisciplinary research, real-world examples drawn from professional practice and numerous learning activities, this introductory textbook equips the student with the knowledge and skills needed to get started in this exciting and challenging field. It examines the origins and history of scientific and technical translation, and the people, tools and processes involved in translating scientific and technical texts.Scientific and Technical Translation Explained provides an overview of the main features of scientific and technical discourse as well as the different types of documents produced. A series of detailed case studies highlight various translation challenges and introduce a range of strategies for dealing with them. A variety of resources and exercises are included to make learning effective and enjoyable.

Realidad y Simbología de la Montaña es el primer volumen de la serie CLYMA, especializada en estudios de Ecocrítica literaria y académica. En él, podrán encontrarse doce ensayos que analizan, por una parte, la realidad cambiante de las montañas: el dificil equilibrio entre la permanencia majestuosa de sus laderas y cimas, y la amenaza de erosion, explotacion y degradacion que el impacto humano ejerce sobre ellas; y , por otra las vivencias acaecidas en los territorios alpestres durante el desarrollo vital del ser humano , y la consiguiente recreacion literaria de simbolos que ejemplifican la admiracion o el miedo frente a su majestuosidad milenaria. De este modo, podran encontrarse tanto metaforas de distopia y resistencia como loas al poder curativo de su aire y a la mistica de la ascension dificultosa del montañero, o canticos a la preservacion de su habitat de su flora y de su fauna- al que tanto deben las obras de literatura de la infancia, y las memorias de nostalgico regreso al paraiso perdido en sus contornos. Por ultimo, se incide en como la Montaña nos habla por medio de multiples signos en un lenguaje secular y hermeneutico que debemos descifrar, y en como debemos acostumbrarnos a gestionar la interaccion entre la naturaleza y lo humano para asi restablecer el orden natural de las cosas.

Un recorrido exhaustivo por la vida literaria de este autor emblemático de la Literatura Infantil y Juvenil en español. Títulos, contenidos, porqués y anécdotas de sus 400 (primeros) libros. Escritas