Con este libro encontrara una descripción detallada del diseño de escenas y animaciones tridimensionales con 3DS.

Nuestra Colección Manuales ofrece cursos prácticos de los más importantes programas del sector informático. Los libros están dirigidos tanto a usuarios noveles como a usuarios que trabajan habitualmente con esos programas y desean ampliar sus conocimientos. En este manual dedicado a Illustrator CC, el conocido programa de diseño y dibujo vectorial de la compañia Adobe, se estudia en profundidad el uso de practicamente todos los comandos de esta aplicacion para facilitar el proceso de dibujo y creacion de diseños interesantes e innovadores y , a la vez, sorprendentes. Mediante sencillos y a la vez elaborados ejemplos que el alumno desarrollara de principio a fin, se describen detalladamente las herramientas del programa. La version mas reciente de Illustrator presenta un gran numero de novedades, asi como de mejoras, consiguiendo una vez mas la complicidad entre el usuario y la aplicacion gracias a un uso cada vez mas intuitivo y al alcance de practicamente todos. De este modo, Illustrator es utilizado con un mayor grado de perfeccion por los profesionales del sector y por los aficionados al diseño. Las novedades que contiene la version CC de la aplicacion son realmente extraordinarias, empezando por la posibilidad de mantener sincronizados aspectos como colores (desde el nuevo panel Kuler) y fuentes con la nube (de ahi el nombre elegido para la nueva suite). Tambien es una gran novedad la herramienta Retocar texto y la creacion de pinceles a partir de fotografias, asi como la generacion de codigo CSS para insertarlo posteriomente en un editor web. Todo esto permite una creacion de proyectos mucho mas fluida, en parte gracias a la mejora en el rendimiento del programa en el momento de la renderizacion y la actualizacion de cambios, sobre todo sobre el texto. Garantizamos que si el lector realiza correctamente todos los ejercicios que componen los 17 apartados de este volumen, se convertira en un experto en dibujo vectorial y podra aplicar los conocimientos avanzados adquiridos sobre sus propias creaciones personales o profesionales. De este modo aprovechara al maximo las principales utilidades que ofrece el programa.

La colección Manuales ofrece cursos prácticos de los más importantes programas del sector informático dirigidos tanto a usuarios noveles como a usuarios que trabajan habitualmente con esos programas y desean ampliar sus conocimientos. En este manual dedicado a Illustrator CS6, el conocido programa de diseño y dibujo vectorial de Adobe, se estudia en profundidad el uso de practicamente todos los comandos de esta aplicacion para facilitar el proceso de dibujo y creacion de diseños interesantes, innovadores y sorprendentes. Mediante sencillos y elaborados ejemplos que el alumno desarrollara de principio a fin se describen detalladamente las herramientas del programa. La version mas reciente de Illustrator presenta un gran numero de novedades y mejoras, y consigue asi, una vez mas, la complicidad entre el usuario y la aplicacion gracias a un uso cada vez mas intuitivo y al alcance de practicamente todos. De este modo, Illustrator es utilizado con un mayor grado de perfeccion por los profesionales del sector y por los aficionados al diseño. Las novedades que contiene la version CS6 de la aplicacion son realmente extraordinarias, empezando por una interficie de trabajo completamente renovada y unos menus mas facilmente accesibles y con un manejo mas sencillo. Tambien es una gran novedad la mejora del desenfoque Gaussiano, la nueva herramienta Calco de imagen y la nueva estructuracion de la herramienta Degradado sobre trazos que facilita muchisimo el proceso en comparacion con versiones anteriores. Todo esto permite una creacion de proyectos mucho mas fluida. Tambien es muy importante destacar que la implementacion del sistema de rendimiento Adobe Mercury Performance System permite un manejo mas sencillo y rapido de archivos grandes, como los utilizados normalmente en el campo del diseño. Garantizamos que si el lector realiza correctamente todos los ejercicios que componen los 18 apartados de este volumen se convertira en un experto en dibujo vectorial y podra aplicar los conocimientos avanzados adquiridos sobre sus propias creaciones personales o profesionales, aprovechando asi al maximo las principales utilidades que ofrece el programa.

Short animation projects are ambitious and time-consuming, but with a good plan and toolset, they can be hugely rewarding. Blender expert Roland Hess will get you up to speed on animated short fundamentals, including writing, storyboarding, blocking, and character creation. This follow-up of Blender Foundations will introduce the more advanced functionalities of Blender, such as the Library and Linking system, physics simulators, the integrated compositor, and the Sequence Editor. If that wasnt enough, this tutorial-based book will also have you create a short animation from scratch, making you a master of the Blender toolkit in no time.* Learn how to fully manage your art assets using the Library and Linking system*Gain practical advice on story construction tailored specifically for short animations*Companion website includes the full Blender software kit, sample project files amounting to 100+ MB of valuable content, including models, textures, materials, scenes and animations

Con este manual descubrirá que, aunque a primera vista la creación y edición de películas y animaciones puede parecer que esté sólo al alcance de profesionales y expertos, con programas como Flash cualquier persona con un minimo de conocimientos de informatica puede llegar a conseguir impensables creaciones. Flash Professional CC, propiedad de Adobe Systems, propone una interfaz intuitiva y grafica, con paneles y paletas de herramientas y funciones que facilitan en gran medida el trabajo al usuario. En las ultimas versiones, ademas, el uso de codigos se hace mas accesible a cualquier alma creativa, sin necesidad de conocimientos del lenguaje. Este libro le permitira, entre otras cosas: -Crear y distribuir peliculas y contenidos interactivos con imagenes de mapa de bits, formas trazadas, archivos de audio y video, y toda clase de contenidos, para los mas diversos dispositivos. -Animar fotograma a fotograma, insertar interpolaciones y usar todo tipo de herramientas de animacion. -Exportar facilmente cualquier creacion como contenido HTML5, gracias a la extension Toolkit for Create JS. -Probar el funcionamiento de aplicaciones comunes (gestos tactiles, orientacion de la pantalla, acelerometro...) en dispositivos moviles virtuales con gran realismo. -Crear aplicaciones con Adobe AIR preempaquetado para evitar a los usuarios la necesidad de realizar descargas adicionales. -Exportar automaticamente simbolos y secuencias de animacion en hojas de sprite.

You have a useful library of books covering the tools, techniques and aesthetics of animation, but you''ve been asked to put your production and creative skills to the test to produce a theatrical feature film or to deliver 52 episodes of a television series with only 18 months in the schedule. Producing Animation is your answer. Written by Catherine Winder and Zahra Dowlatabadi and edited by Tracey Miller-Zarneke, Producing Animation is a comprehensive guide to the production industry. Already a relied upon resource by professionals and students alike, this book covers the process from script to screen while defining the role of the producer at each phase. The second edition features new content such as sidebars on key topics from industry experts, discussions on CG, 2D and stereoscopic production processes, and an overview on marketing and distributing your project. Companion website provides access to sample tables, templates and workflow outlines for CG and 2D animation production.

Professional modeling is the foundation of every aspect of the 3D production pipeline and is essential to the success of any 3D computer graphics project. [digital] Modeling is unlike any other modeling book you''ve seen-it gets to the core of what it takes to create efficient production-ready models and demystifies the process of producing realistic and jaw-dropping graphics. Taking a software-neutral approach, it teaches you the essential skills and concepts that you can apply to modeling in any industry 3D software, such as 3ds Max, LightWave 3D, Maya, Modo, Silo, XSI, ZBrush and other leading programs. Modelers, animators, texture artists, and technical directors can all benefit from the valuable information covered in this jam-packed guide containing years of industry knowledge. Simply put, if you work in 3D, you must have this book.

Adobe Flash y la animación siempre han estado unidos. Aunque la aplicación ha ampliado su alcance, a la vez, ha potenciado las herramientas que la han convertido en un referente para crear y animar personajes con éxito. El gran diseñador Chris Georgenes y su colega Justin Putney explican su forma de entender la animación como un hecho artístico, incorporando impresionantes efectosvisuales con ActionScript. Esta búsqueda constante de perfección ha convertido a este libro en la guía definitiva para crear animaciones, tanto para la Web, como para dispositivos móviles. Una experiencia interactiva que garantiza el aprendizaje rápido y eficaz. Los ejercicios seguidos paso a paso abarcan las principales herramientas del programa. Puede acceder fácilmente a los archivos de práctica desde la página Web de Anaya Multimedia: www.anayamultimedia.es.

Flash, concebido inicialmente como un programa de animación en dos dimensiones, ha evolucionado hasta proporcionar un entorno mucho más sólido y robusto en 3D. Ahora es posible crear sensaciones de profundidad y movimiento, manipulando la perspectiva, y tratando las luces y sombras. Este libro enseña como crear sistemas interactivos en tres dimensiones. Aprendera a moverse facilmente en un espacio 3D, a posicionar y rotar camaras, y a crear animaciones de todos los estilos. Dotara a las imagenes de movimiento y profundidad, jugando con las escalas y los tamaños de los objetos. Cada capitulo contiene explicaciones paso a paso y muchos trucos, asi como ejercicios practicos para asentar los conocimientos adquiridos. En el CD-ROM se incluyen todos los archivos necesarios para el desarrollo de las practicas propuestas.

Blender, es un programa correspondiente a la categoría de software libre, basado en la Licencia GNU GPL. Puede ser descargado desde la web de la Fundación Blender y funciona plenamente sobre cualquier sistema operativo. La filosofia de esta licencia, permite utilizar Blender libremente, compartirlo con otras personas, colaborar mejorando su programacion o ayudar a la Fundacion para seguir manteniendo su desarrollo. Hablar de Blender como software libre no supone ningun inconveniente ya que no tiene nada que envidiar a programas de un coste elevado. Prueba de ello, es el crecimiento imparable de los ultimos años. Dia a dia se incorporan mejoras y se crean nuevas herramientas que facilitan el trabajo de los artistas de creacion de imagen sintetica. Su potencia le permite realizar films como Elephants Dream o el largometraje en curso titulado Plumiferos Este libro, el primero publicado en español, esta orientado tanto para el artista, estudiante o profesional, como para el docente que desee reforzar sus clases. Con el podra iniciarse y alcanzar las nociones necesarias para llevar a cabo proyectos personales y profesionales, a traves de un programa de gran versatilidad y posibilidades artisticas. Seguiremos paso a paso, el modelado con distintas herramientas que facilitaran el conocimiento adecuado para desarrollar posteriormente nuestras propias ideas. Tambien dispondra de los archivos para consultarlos en caso de duda a traves de la web de la editorialEn el libro se recoge tanto teoria como ejemplos practicos. Ademas del modelado, trabajaremos los materiales y el texturizado con y sin Nodos, la animacion y movimiento con Curvas Ipo, la realizacion de peliculas en 3D trabajadas con el editor de video y audio que incorpora el programa, y la realizacion de un paseo virtual con el motor de juego, en tiempo real, de Blender.

After Effects nos ayuda a crear gráficos animados, ya sean composiciones de imágenes reales o combinaciones de imágenes originales, que podemos incorporar a un vídeo, utilizar en un menú de DVD, incluir en un sitio web, cargar en YouTube, descargar en un telefono movil o incluir en una pelicula de animacion. After Effects CS3, la ultima version se ha convertido en un programa rico y fundamentado con innumerables caracteristicas para estos usos y muchos mas. Este libro, dedicado a la edicion y produccion con After Effects CS3, cubre los conceptos y herramientas fundamentales para abordar practicamente cualquier tarea; comienza con animaciones sencillas que le ayudaran al principio con el programa para trabajar al final con motion tracking, keying de tomas en pantalla verde y secuencias de alta definicion. Al final seremos capaces de crear nuestro propio mundo en 3D y explorarlo con multiples movimientos de camara.

La animación en tres dimensiones se está utilizando cada vez más en el mundo del arte y de las nuevas tecnologías. Es una de las disciplinas con mayor futuro y progreso. Precisa no sólo de creatividad y cualidades artisticas, sino tambien de una tecnica desarrollada. Blender es un programa libre, multiplataforma y muy potente que gana fuerza dentro de la animacion 3D. Con este libro aprendera a modelar y animar paso a paso utilizando ejemplos del mundo real, especialmente personajes. Desde los aspectos basicos de Blender hasta la creacion de expresiones faciales y emociones, podra sacarle el maximo provecho a todas las herramientas y transformar totalmente el aspecto de las peliculas. El libro incluye un DVD con el programa entre otros muchos recursos.

This book celebrates 40 years of the Aardman studio by taking the reader on a tour through its archives.The studio responsible for creating Academy Award winning and nominated movies such as Wallace & Gromit: The Curse of the Were-Rabbit, Chicken Run, and The Pirates! In an Adventure with Scientists shares its creations evolution with initial outlines where the characters were developed sketch by sketch, beautiful concept art, and the settings that created the background on which these stories played out.With forewords from founders Peter Lord and David Sproxton, extracts from the sketchbooks of creators and directors including Lord, Nick Park and Richard Starzak, this book is the essential guide to the animation studio that brought much-loved characters and unforgettable stories to life.

El diseño de personajes y la animación en tres dimensiones ha alcanzado una calidad extraordinaria que permite realizar auténticas obras de arte. Los personajes femeninos como Lara Croft ocupan un papel muy importante en este campo, con millones de fans en el mundo real. Este libro ofrece multiples trucos para modelar y animar personajes 3D femeninos con distintos programas y tecnicas. Esta dividido en dos partes. En la primera, los mas importantes artistas 3D le guiaran en la creacion de los personajes, ofreciendole cada uno su tecnica particular. En la segunda aprendera como dar vida a los modelos, realizando animaciones absolutamente realistas. Trabajara con 3ds Max, Maya, CINEMA 4D, Lightwave y Softimage XSI, viendo todo el proceso desde el primer esbozo hasta su modelado, texturizacion, iluminacion y renderizado. Atrevase a dar rienda suelta a su creatividad y haga realidad sus fantasias.

La creación de animaciones 3D no tiene barreras. La variedad de aplicaciones y herramientas contagian a cada vez más profesionales. Son ya legendarias en el cine, el vídeo y la industria del videojuego obras cargadas de fantasía e inspiración. Nuevos mundos en múltiples contextos, siempre con el referente de la animación 3D como clave del éxito. Proyectos de animación 3D se basa en la técnica de su autor Alberto Rodríguez, que cuenta en su palmarés con una nominación al Oscar de los Student Academy Awards. Un libro que enfoca los procesos para desarrollar una producción de principio a fin, complemento ideal para todo manual, o incluso curso de software destinado a la creación y animación de imágenes. Aprenderá a desarrollar un proceso de producción (pipeline), para integrar de la mejor forma posible todos los pasos necesarios que requiere la producción técnica de una pieza de animación 3D. Incluye un CD con el corto de animación Las gafas equivocadas y material adicional de trabajo.